Top Ten Estrenos más esperados 2024

Estas son las películas que tenemos más ganas de ver en cine durante 2024 junto al nombre de su director/a y la fecha de estreno prevista. Conforme las vayamos viendo vincularemos su mini crítica a cada uno de ellas.

1. Del revés 2 (Kelsey Mann) - 14 de junio
2. Ferrari (Michael Mann) - 9 de febrero
3. Dune: Parte Dos (Denis Villeneuve) - 1 de marzo
4. Joker: Folie a Deux (Todd Phillips) - 4 de octubre
5. Gladiator II (Ridley Scott) - 22 de noviembre
6. Godzilla y Kong: El nuevo imperio (Adam Wingard)  - 12 de abril
7. Mufasa: The Lion King (Barry Jenkins) - 20 de diciembre
8. Deadpool y Lobezno (Shawn Levy) - 26 de julio
9. Furiosa: de la saga Mad Max (George Miller) - 24 de mayo
10. Borderlands (Eli Roth, Tim Miller) - 9 de agosto

Más estrenos interesantes ordenados por fecha:

Beekeeper: El protector (David Ayer) - 12 de enero

Argylle (Matthew Vaughn) - 2 de febrero

Madame Web (S.J. Clarkson) - 14 de febrero

Secretos de un escándalo (Todd Haynes) - 23 de febrero

Cazafantasmas: Imperio helado (Gil Kenan) - 27 de marzo

Rivales (Luca Guadagnino) - 26 de abril

El especialista (David Leitch) - 1 de mayo

Civil War (Alex Garland) - 10 de mayo

Amigos imaginarios (John Krasinski) - 17 de mayo

El reino del planeta de los simios (Wes Ball) - 24 de mayo

Bad Boys: Ride or die (Adil El Arbi, Bilall Fallah) - 21 de junio

Gru: Mi villano favorito 4 (Patrick Delage, Chris Renaud) - 5 de julio

La trampa (M. Night Shyamalan) - 2 de agosto

Alien: Romulus (Fede Álvarez) - 16 de agosto

Bitelchús Bitelchús (Tim Burton) - 6 de septiembre

El 47 (Marcel Barrena) - 27 de septiembre

Venom: El último baile (Kelly Marcel) - 8 de noviembre

Kraven the Hunter (J.C. Chandor) - 13 de diciembre

Sonic 3: La película (Jeff Fowler) - 25 de diciembre

Top Cinco Peores películas 2023

Estas son las cinco películas estrenadas en cines durante dos mil veintitrés que menos me han gustado. Seguro que se han estrenado peores que me han gustado más o que por suerte no he visto. Si clicáis sobre el título de la película podréis acceder a su mini crítica, si os atrevéis...

1. Blue Beetle
2. Avatar: El sentido del agua
3. El exorcista del Papa
4. Fast & Furious X
5. Ant-Man y la Avispa: Quantumanía

Top Ten Mejores series 2023

Estas son las diez series de dos mil veintitrés que más me han gustado. Si clicáis en el título de cada una podréis conocer mi opinión.

1. Star Trek: Picard (Temporada final)
2. The Last of Us (1ª Temporada)
3. La maravillosa Sra. Maisel (Temporada Final)
4. El cuerpo en llamas (Miniserie)
5. Star Trek: Strange New Worlds (2ª Temporada)
6. Sex Education (Temporada final)
7. Loki (Temporada final)
8. Ted Lasso (Temporada final)
9. Black Mirror (6ª Temporada)
10. Tu también lo harías (1ª Temporada)

Top Ten Mejores películas de 2023

Aquí os dejo el ranking de las diez películas estrenadas en cines de España durante dos mil veintitrés que he visto y que más me han gustado. Si hacéis clic sobre la película podréis acceder a su mini crítica.

1. La ballena (The Whale)
2. La mesita del comedor
3. Los asesinos de la luna
4. Oppenheimer
5. La espera
6. Misión imposible: Sentencia mortal - Parte 1
7. Almas en pena de Inisherin
8. Super Mario Bros: La película
9. Babylon
10. The Marvels

Nominaciones Premios de Cine español Independiente Blogos de Oro 2024

Aquí os dejamos las nominaciones de las ocho categorías de la XI Edición de los Premios de Cine español Independiente Blogos de Oro 2024. El domingo 4 de febrero a partir de las 17:00 conoceremos las ganadoras en un Gala Virtual que se celebrará en X, Instagram y Facebook desde la cuenta oficial de los premios @blogosdeoro.

Mejor Actor de reparto
Carlos Troya por “Las tierras del cielo”
Francesc Colomer por “Beach House
Josep Riera por “La mesita del comedor"
Martí Atance por “Beach House"
Manuel Morón por “La espera”

Mejor Actriz de reparto
Mabel Carrión por “Sola”
Isabel Ampudia por “Amanece”
Núria Prims por “La función”
Ruth Díaz por “La espera”
Violeta Gil por “Las tierras del cielo”

Mejor Actor principal
Albert Carbó por “Beach House”
Carlos Olalla por “Nato 0”
David Pareja por “La mesita de comedor”
Luis Heras por “La función”
Víctor Clavijo por “La espera”

Mejor Actriz principal
Blanca Parés por “La función”
Estefanía de los Santos por “La mesita del comedor”
Iria del Río por “Amanece”
Laura Galán por “Una noche con Adela”
María Andrómeda por “Sola”

Mejor Guion
Caye Casas y Cristina Borobia por “La mesita del comedor”
F. Javier Gutiérrez por “La espera”
José Gasset por “La función”
Pablo García Canga por “Las tierras del cielo”
Paloma Zapata por “La singla”

Mejor Dirección
Caye Casas por “La mesita del comedor”
F. Javier Gutiérrez por “La espera”
Juan Francisco Viruega por “Amanece”
Juanma Sayalonga y David Sainz por “Eterna”
Paloma Zapata por “La singla”

Mejor Cortometraje
“Alicia” de Tony Morales
“Antes de que se poña o sol” de Nani Matos
“Birdie” de Jesús Plaza
“De(s)amor” de Alba Pino
“El querer” de Miguel Machetti
“Hado” de Rubi Rock
“Normas de higiene” de Amaia San Sebastián Larzabal
“Tu tijera en mi oreja” de Carlos Ruano

Mejor Película
“Amanece” de "Juan Francisco Viruega, Pilar Ruíz y Joaquín Hidalgo"
“Eterna” de Diffferent Entertainment
“La espera” de Spal Films S.L.
“La función” de San Pelicano
“La mesita del comedor” de Alhena Productions, La Charito Films y Apocalipsis
“La singla” de Paloma Zapata, Nadja Smith y Paola Sainz de Baranda

 

RECUENTO DE NOMINACIONES POR PELÍCULA

La espera: 6

La mesita del comedor: 6

La función: 5

Amanece: 4

La singla: 3

Beach House: 3

Las tierras del cielo: 3

Eterna: 2

Sola: 2

Nato 0: 1

Una noche con Adela: 1

Alicia: 1

Antes de que se poña o sol: 1
Birdie: 1
De(s)amor: 1
El querer: 1
Hado: 1
Normas de higiene: 1

Tu tijera en mi oreja: 1

El asesino

Un sicario de élite, de los que cobran una fortuna por liquidar al objetivo de forma limpia, sin dejar el mínimo rastro. Papel idóneo para Michael Fassbender, de vuelta al candelero tras tres años sabáticos, y al que sabe impregnar del carácter frio y metódico requerido por el personaje, una figura paradigmática a la que el cine ha recurrido con enorme frecuencia. Vuelve también a la primera línea David Fincher, todo un tótem para las nuevas generaciones cinéfilas, con una dirección sin ostentaciones, un guion básico al igual que su protagonista y un relato de ajuste de cuentas carente de trampas o giros imposibles. No es, por tanto, una exhibición al uso de persecuciones y tiros a destajo, más bien todo lo contrario, la violencia son estallidos súbitos y efectivos, el resto del metraje, en cambio, es una mirada al interior de la mente de un auténtico profesional, de hecho, la voz interior del asesino subraya ese carácter flemático, aunque lo personal esta vez pase por encima de los meros negocios. En definitiva, Fincher en su salsa con la ayuda incondicional de Netflix.

Puntuación @tomgut65: 6/10

Flash

Justo cuando el Universo Extendido DC está dando sus últimos coletazos antes de que James Gunn lo medio reinicie, nos llega una de las películas más interesantes y divertidas de las que han ido ofreciendo estos últimos diez años. Por lo visto Warner ha visto que su oscura fórmula no ha funcionado y ha completado la "marvelización" de sus superhéroes con este largometraje que es el más cómico, absurdo y alocado, en el buen sentido, de todos los anteriores. Esto hace que, pese a sus dos horas y media de metraje, se pueda ver con facilidad, pero del mismo modo, resulta también bastante intrascendente, tanto por su falta de épica narrando hechos presuntamente relevantes como por el poco carisma de algunos de sus personajes. Eso sí, las referencias a otros universos y la aparición nostálgica de ciertos superhéroes hacen que como mínimo nos ponga los pelillos de punta en momentos puntuales, algo es algo.

Mi puntuación: 6/10

The Walking Dead: Dead City (1ª Temporada)

The Walking Dead finalizó tras once temporadas y varios spin off convertida en una franquicia que habrá de durar mientras la rentabilidad comercial lo permita, por tanto, no es de extrañar que para aprovechar el tirón personajes principales de la serie original tengan su propia puerta de salida. La tanda se inicia con Maggie y Negan, dos protagonistas cuya historia particular es un conflicto de cariz personal y de largo recorrido, un tira y afloja entre ellos que siempre bordea un desenlace cruento. Unirlos en seis capítulos abre unas posibilidades dramáticas a priori interesantes y que son aprovechadas hasta cierto punto, al fin y al cabo, la pugna continuará en temporadas posteriores, todo parece indicarlo.

La miniserie se ubica en una Manhattan deshecha e invadida por los muertos y por bandas de supervivientes que luchan entre sí. Maggie y Negan han de unirse a su pesar por una misión de rescate en la intrincada isla neoyorquina. Aun más oscura física y moralmente, si cabe, que el serial principal, con los psicópatas de turno campando a sus anchas, es una inmersión mayor en el apocalipsis al hallarse la narración entre rascacielos en ruinas bajo un cielo cargado de nubes negras. Este clima opresivo enmarca adecuadamente las peripecias de ambos personajes, su enfrentamiento privado y el general con los grupos hostiles, sin grandes alharacas escenográficas, técnicas o de acción -la limitación presupuestaria obliga-, pero demostrando ser una buena secuela que los seguidores fieles de la franquicia sabrán apreciar. Veremos si las otras miniseries de la licencia anunciadas, las de Daryl, Rick y Michonne, mantienen como mínimo este nivel

Puntuación @tomgut65: 6/10

La maravillosa historia de Henry Sugar

Las sendas del escritor Roald Dahl y del director Wes Anderson se cruzan de nuevo para dejarnos esta película, que pese a ser un mediometraje de algo más de media hora, cuenta con un reparto cargado de estrellas, lo habitual en el realizador americano vaya. De nuevo el realismo mágico empapa las distintas historias englobadas dentro de otras historias que componen esta curiosa matrioshka narrativa, la cual cumple todos los cánones argumentales y visuales de sus responsables, y que asombra tanto por la forma como por un contenido que nos deja varias lecciones vitales por el camino.

Mi puntuación: 7/10

Loki (Temporada final)

Del confuso y divagador modo que acababa la primera temporada arranca esta segunda en la que no sabemos muy bien por que ocurren ciertas cosas ni el motivo por el que se comportan de un modo u otro ciertos personajes. Pero conforme avanza la historia, y los propios protagonistas aclaran sus ideas y fijan sus objetivos, los espectadores empezamos a tener más claro que está pasando, y lo más importante, que hay que hacer para desenredar la maraña multiversal que se está fraguando. De este modo asistimos a la maduración y a la reafirmación de Loki, y como completa su transformación de villano a superhéroe con tres capítulos finales que se convierten en lo mejorcito que Marvel Studios ha rodado para televisión, e incluso en general últimamente, teniendo en cuenta la patente escasez de originalidad de años recientes.

Quizás Tom Hiddleston haya decidido despedirse del dios del engaño, que hasta el momento era un secundario simpático y malote, pero lo que nos deja para la posteridad es uno de los personajes mejor desarrollados y con el que más nos hemos encariñando dentro del UCM. Por no hablar de la relevancia del importantísimo legado ficticio que deja; sus acciones significan un antes y un después en el pasado, presente y futuro de la multitud de universos que contiene esta franquicia, y quizás sean una tenue esperanza para rememorar sensaciones que hace demasiado que La Casa de las Ideas no nos hace sentir.

Mi puntuación: 7/10

Cronología completa del Universo Cinematográfico Marvel

Godzilla. Japón bajo el terror del monstruo

El género kaiju se inaugura en 1954 con Godzilla campeando por primera vez en un Japón postbélico y postatómico, porque los miedos generados tras las bombas de Hiroshima y Nagasaki son la base esencial en esta película -y en cierto modo también, un ajuste de cuentas imaginario con los americanos que las lanzaron- en forma de criatura gigantesca surgida de las simas oceánicas, liberada por las explosiones y dispuesta a hacerse notar. Cinta mítica, su aura perdura gracias a multitud de secuelas y las versiones de Hollywood en los últimos tiempos y que ha calado con fuerza en el inconsciente colectivo global. Aunque los años han pasado una factura inclemente a la obra de Inoshiro Honda, el tosco acabado y las interpretaciones risibles a estas alturas pueden parecer ridículas, lo importante es saber apreciar su valor intrínseco y reconocer con justicia su vasta relevancia en el fantástico y el cine en general. Los mitos están siempre por encima del tiempo, la realidad y la objetividad.

Puntuación @tomgut65: 5/10

Descubre más sobre el género "kaiju" con este documental: The dawn of Kaiju Eiga

Algo para recordar

No es que hayan hecho demasiadas películas juntos, pero la pareja cinematográfica formada por Tom Hanks y Meg Ryan es una de las más icónicas del cine romántico, y seguramente la que nos ocupa sea la mejor de las tres que han protagonizado. Si bien no es una comedia al uso, ya que tiene más tintes dramáticos que humorísticos, tiene espacio para algún que otro chiste y personaje gracioso, como el interpretado por Bill Pullman, pero en lo que sí destaca es en brindarnos un tipo de amor platónico e idealizado pocas veces visto en pantalla. Y es que compartiendo escasos minutos en pantalla, su química es palpable en la distancia, y aunque la ternura y dulzura que desprenden pueda llegar a empalagar, es una apuesta segura de película perfecta para ver y disfrutar en pareja sin riesgo a generar malos rollos.

Mi puntuación: 7/10

Napoleón

El veterano director británico Ridley Scott aborda la descomunal figura de Napoleón centrando el foco en la relación con su esposa Josefina, una mujer de indudable importancia en el devenir del General francés y con la que mantuvo un vínculo enfermizo, incluso tóxico, según expone la película. Esa es la elección del cineasta, centrarse en los aspectos personales y psico-sentimentales del militar corso en lugar de extender con mayor detalle los múltiples acontecimientos históricos que desencadenaron su ascenso al poder en la Francia revolucionaria. Pasa de puntillas por guerras y alianzas en aquella convulsa Europa de finales del XVIII y principios del XIX, desfilan rápidamente por la pantalla o directamente se soslayan, el caso de la invasión y la derrota posterior en España es patente. Su valor, por tanto, como crónica historiográfica es escaso, en cambio sí acierta de pleno en la técnica y escenografía; queda bien palpable el intenso trabajo en la reconstrucción de escenarios, vestuario y en las pocas batallas mostradas siempre con gran espectacularidad.

Joaquin Phoenix es un Napoleón contenido, casi hierático, no precisa sobreactuar para mostrar la desmedida ansia de poder del personaje, en cambio, Vanessa Kirby es una Josefina de pasiones intensas, libre y liberada a la vez que un acicate, no siempre positivo, en las pretensiones de su marido. Sin duda, de los dos la actriz inglesa brilla con mayor intensidad. Ambiciosa y carísima producción de Apple, aunque un caramelo envenenado para Ridley Scott porque seguramente va a decepcionar a los que esperan rigor y extensión en los hechos históricos, pero que le va aportar a la productora y a su servicio de streaming importantes dividendos y bastante prestigio artístico, algo que no le vendrá nada mal en la acerada pugna por el mercado digital

Puntuación @tomgut65: 6/10

La maravillosa Sra. Maisel (Temporada Final)

Si la protagonista de esta verborreica serie tuviera que describirla daría para un monólogo de varias horas, y es que a lo largo de cinco divertidísimas entregas hemos visto de todo y reído con tal cantidad de situaciones y gags disparatados que su cierre tenía que estar a la altura, y sin duda así ha sido. 

Para decir adiós a la humorista ficticia más famosa de todos los tiempos nos han brindado una temporada final llena de épica, donde la lucha por alcanzar los sueños es una constante, y que se ha ido alternando con unos flashforwards crepusculares que también han conseguido mantenernos en vilo. Y eso que solo hablamos sobre lo que concierne a Miriam "Midge" Maisel, pero el resto de personajes ya no tan secundarios han estado a su altura, destacando a Susie Mayerson, interpretada por una Alex Borstein en estado de gracia, y que ha ofrecido el contrapunto soez a una serie, que pese a apellidarse Maisel, no habría sido lo que es sin la malhumorada representante.

Con cuarenta y tres capítulos en su haber, da igual que uno dure cuarenta o setenta minutos. pocas comedias que no sean sitcoms pasan tan rápido mientras las ves, y no hay mejor señal de diversión que esta, además de las carcajadas que te pueda sonsacar, y os podemos asegurar que han sido unas cuantas.

Mi puntuación Temporada final: 8/10

Mi puntuación Serie completa: 8/10

The Marvels

Las mujeres maravilla surgidas de Capitana Marvel, WandaVision y Ms. Marvel, aúnan sus fuerzas en esta refrescante película, que si bien no innova en estructura narrativa, con su típica villana con ansias de poder y destrucción, sí que lo hace en gran medida, en el modo de contarnos una historia con cabida para secuencias desconcertantes en momentos puntuales, cómicos de manera constante e incluso absurdos en un par de situaciones ciertamente ocurrentes. Por lo demás, y sin que sirva de precedente, aunque debería, goza de una duración ajustada inferior a dos horas, lo que sirve para que no caiga en la reiteración, tenga la acción justa y necesaria, y gracias a todos estos factores, sea sumamente entretenida. Mención aparte merece la única escena "entre créditos" que hay, clave como pocas para el futuro del UCM.

Mi puntuación: 6/10

Cronología completa del Universo Cinematográfico Marvel

En realidad, nunca estuviste aquí

Papel protagónico idóneo para Joaquin Phoenix, un actor experto, casi especializado, en encarnar a perturbados y desequilibrados, como en este thriller estiloso, alambicado en formas, pero directo en el contenido. Phoenix encarna a un exmilitar que dedica su vida a rescatar a menores de las manos de pervertidos y de traficantes sexuales. Un hombre endurecido, con un código moral férreo a pesar de hallarse roto por dentro, es decir, todo un caramelo interpretativo para el protagonista de Joker. La directora Lynne Ramsay impregna a la cinta de un vigor salvaje en las escenas de violencia, seguidas de silencios y ásperas miradas a un entorno inhóspito. Nada en la película es original ni diferente, no obstante, te agarra y no te libera hasta que aparecen los títulos de crédito.

Puntuación @tomgut65: 7/10

El cuerpo en llamas (Miniserie)

Miniserie de ocho episodios basada en unos sorprendentes hechos reales, que si bien está dramatizada y adaptada para impactar aún más si cabe, puede ser un punto de partida idóneo para aproximarse al caso de la Guardia Urbana que azotó las tierras barcelonesas en un no tan lejano dos mil diecisiete. Aquí uno de los principales retos era para su pareja protagonista, cuya caracterización e interpretación debía acercarse a las personas reales, transmitiendo la frialdad, la incoherencia y el sinsentido necesarios para hacernos devanar los sesos con las motivaciones de tan inexplicable acontecimiento, y vaya sí lo consiguen.

Lo cierto es que incluso parece que los responsables de la serie intentan suavizar los hechos sucedidos, ya que los autores del crimen hasta llegan a caer bien, algo que no podemos decir de la víctima, no sabemos si de forma deliberada o solamente una impresión nuestra dado el carisma de ambos actores. Sea como sea, ver como se cuece a fuego lento todo desde el primer al último capítulo genera un suspense escalofriante que pone la piel de gallina por momentos, sobre todo siendo conocedores de lo ocurrido en la vida real, y una vez finalizada la serie, esta curiosidad no hace más que aumentar, aunque lo que ni esta ficción ni la propia vida podrá resolver nunca en su totalidad, es el cómo o el porqué pasó lo que pasó, aunque quizás sea mejor no saberlo.

Mi puntuación: 7/10

La mesita del comedor”, la película de género más premiada del mundo se estrenará el 30 de noviembre en Barcelona

La película “La mesita del comedor”, del director Caye Casas y coproducida por Alhena Production, La Charito Films y Apocalipsis Producciones, que se ha posicionado como la película de género más premiada del mundo este 2023, se estrena el jueves, 30 de noviembre, a las 22h, en los Cinemes Girona de Barcelona, y el viernes 1 de diciembre, a las 21.30h, en el Cinema Catalunya de Terrassa (Barcelona).

Para Caye Casas “es todo un logro que la historia de esta película independiente, low cost y arriesgada nos esté dando tantas alegrías a todos los que la hemos respaldado”. El director hace referencia a los 28 festivales internacionales en los que ha participado “La mesita del comedor”, donde ha recibido -hasta la fecha- un total de 26 premios y cosechado críticas muy positivas, tanto por parte de los medios de comunicación, como de los espectadores. El director de este fenómeno cinematográfico espera que “el brutal recorrido internacional que estamos teniendo nos permita distribuirla muy bien en un país tan complicado como España y que las instituciones de nuestro país nos apoyen en próximos proyectos” (haciendo referencia a las películas “Malamuerte” o “El deseo de mamá”).

Los asesinos de la luna

En la misma película tenemos a Scorsese, uno de los mejores directores de la historia, trabajando con sus dos actores fetiche, DiCaprio y De Niro, ambos también en el Olimpo del séptimo arte. Solo por estos tres nombres ya es de obligado visionado, y la calidad, al menos en términos cinematográficos, también está garantizada. Sentadas estas bases puede gustar más o menos, y hacerse más o menos larga teniendo en cuanta las tres horas y media que dura, pero hay tantísimo que contar sobre los hechos verídicos en los que se inspira, que hasta se queda corta, ya que su historia podría dar hasta para una miniserie. Y si a todo ello le sumamos una puesta en escena apabullante y unas actuaciones brillantes, sin ser una obra maestra ni estar entre las mejores de su realizador, estamos ante un gran largometraje y sin duda en el top de lo mejorcito de dos mil veintitrés.

Mi puntuación: 7/10

Star Trek: Lower Decks (3ª Temporada)

Siguen las aventuras de las cubiertas inferiores de la USS Cerritos que lo largo de esta tercera temporada aumenta en ambiciones y en conflictos intergalácticos, sobre todo en su season premiere y finale. Entre medias nos amenizan con las típicas y rutinarias historias de su cuarteto protagonista, tratadas con el humor habitual, y cada uno de ellos manteniendo intacta su personalidad, cada vez más firme y estableciendo las bases de sus objetivos futuros. Por supuesto las referencias a las series clásicas están tan presentes como siempre, ampliando el espectro del universo trekkie y poniendo a prueba los conocimientos de los fans más acérrimos. Nada nuevo bajo la galaxia, y si se mantiene así en las dos siguientes entregas ya confirmadas, por nuestra parte no habrá queja.

Mi puntuación: 6/10