Filmax estrena la terrorífica [•REC] en 4DX

El próximo jueves 9 de julio los Cines Filmax Gran Via, de L’Hospitalet de Llobregat (Barcelona), inaugurarán su segunda sala 4DX con el estreno mundial de [•REC] adaptada a esta tecnología que permite vivir el cine de una manera totalmente inmersiva. El acto inaugural estará presidido por el cineasta Jaume Balagueró, que presentará el estreno mundial de [REC] en tecnología 4DX.

[•REC], dirigida por Jaume Balagueró y Paco Plaza, es una de las películas más apreciadas por los amantes del género y todo un hito para el cine de terror patrio. Su estreno en dos mil siete se convirtió en un éxito inmediato de publico y crítica, recibió numerosos premios y posibilitó el nacimiento de una franquicia con tres secuelas y un remake estadounidense.

Como podéis comprobar en nuestra sección de Rankings, [•REC] está en dos de nuestros Top Tens, el de Mejor película Española y Mejor película de Zombis

A partir del próximo 10 de julio la nueva sala 4DX abrirá sus puertas al público que quiera volver a experimentar el miedo con [•REC] o disfrutarlo por primera vez y de forma totalmente inmersiva.

Con esta ampliación, los Cines Filmax Granvia se convierten en los únicos cines en Europa que cuentan con dos salas 4DX y una sala para La Triple Pantalla ScreenX.  El complejo cuenta además con 9 salas de cine convencional.

Desplazados (Miniserie)

Durante seis capítulos se  entrelazan cuatro puntos de vista distintos con respecto a los inmigrantes y refugiados; en primer lugar, la perspectiva de un parado obligado a aceptar un puesto de guardián en un centro de detención de extranjeros en situación ilegal, para seguir con la óptica de una mujer con graves problemas psiquiátricos que por diversas circunstancias acaba internada en el CIE, en tercer término una familia afgana que busca acogida desesperadamente y, finalmente, los conflictos éticos de una funcionaria del departamento de inmigración. La producción -encabezada por la insigne Cate Blanchett que además se reserva un pequeño papel- toma partido incondicional por la parte a todas luces más débil, la de las personas obligadas a expatriarse y a padecer malos tratos e injusticias en un país moderno y democrático como en el caso de Australia, donde transcurre casi toda la acción.

Estas complejas problemáticas humanitarias son tratadas con ese "buenismo" propio de la ortodoxa corrección política, lo que implica circundar o directamente sumergirse a pleno pulmón en el maniqueísmo, algo que le podría restar credibilidad. Pero no es ese el caso, el relato posee la suficiente fuerza expresiva y de denuncia como para eludir los defectos dualistas, y la habilidad narrativa precisa para hacerse con el televidente y que no tenga otra opción que inclinarse indefectiblemente por el bando del que sufre, incluso por encima de una legalidad propia de un Estado de Derecho homologable con cualquier otra democracia avanzada. Aquí no hay cabida para las virguerías técnicas o concesiones a la galería con vista a los índices de audiencia, en este caso Netflix, ya que lo importante es concienciar, dar voz a quién carece de ella y poner sobre la mesa un problema que afecta en mayor o menor medida a todos los países del primer mundo.

Puntuación @tomgut65: 6/10

Hermano oso

Una de las películas de animación menos populares de Disney cuyo resultado en taquilla fue muy discreto, y aún así no desmerece en absoluto al resto de clásicos de la compañía. De hecho incluso supera a muchos de los más conocidos, quizás no tanto visualmente pero sí a nivel narrativo, con una historia llena de momentos entrañables y emotivos que logran transmitir un precioso mensaje que cala en el público infantil y toca la fibra de los más talluditos. Como de costumbre caen unas cuantas canciones, que como en Tarzán, corren a cargo del inimitable Phil Collins, y todo se desarrolla según los cánones "disneydianos", aunque con alguna sorpresa que otra, y lo más importante, la sana diversión no decae en ningún momento.

Mi puntuación: 7/10

Unplanned

Poco se puede decir de esta cinta panfletaria en los apartados técnicos o artísticos, pues ha sido elaborada de forma similar a cualquiera de esos telefilms alemanes para las tardes del fin de semana que tanto se prodigan por las cadenas generalistas. En cambio, su temática si da pie a controversia y polémica, porque tratar el aborto desde una perspectiva provida cargada de moral religiosa sí que genera debate, aún en estos tiempos. El derecho a la interrupción del embarazo ha quedado englobado en la vorágine de la corrección política por lo que su cuestionamiento, aunque sea desde un punto de vista meramente ético, es entrar en terreno espinoso. Desde aquí no vamos a juzgar su conveniencia u oportunismo, solo nos cabe decir que es ciertamente simplona y moralista, pero no se le puede negar franqueza y honestidad si damos por buenos la aseveración de que está basada en hechos reales. Ha de ser cada espectador el que ha de dar validez o importancia, indiferencia o indignación si cabe, en función de sus propias creencias.

Puntuación @tomgut65: 5/10

Westworld (3ª Temporada)

Cambio de rumbo en esta tercera entrega que abre sus fronteras físicas y aumenta el número de subtramas, presentando nuevos personajes de gran relevancia y planteando nuevas incógnitas en una serie que no deja de sorprendernos. En esta ocasión se globaliza la historia, y a pesar de introducir un gran número de complicados conceptos futuristas, resulta más entendible que su anterior temporada, ya que no intentan confundirnos con trucos temporales y las explicaciones son abundantes y mejor definidas. Además, las escenas de acción ganan protagonismo, con espectaculares persecuciones, peleas cuerpo a cuerpo y tiroteos en cada uno de sus ocho capítulos.

Este cúmulo de factores consigue que nuestro interés permanezca intacto de principio a fin y que el entretenimiento no decaiga en ningún momento, a lo que deben sumarse dos fichajes estrella que aportan calidad al reparto y nuevos misterios a resolver. Lo demás sigue igual, desde su impresionante diseño de producción hasta el magnífico trabajo de las dos actrices protagonistas, señas de identidad de la esta serie que si se mantienen en su siguiente temporada junto a la inspiración narrativa, todavía puede dar mucho juego.

Mi puntuación: 7/10

Palmarés Bcn Film Fest 2020

PREMIO A LA MEJOR PELÍCULA
"Regreso a Hope Gap", de William Nicholson

PREMIO DE LA CRÍTICA ACCEC
"Corpus Christi", de Jan Komasa

PREMIO AL MEJOR GUION
Shaun Grant, por "La verdadera historia de la banda de Kelly"

PREMIO AL MEJOR ACTOR
Josh O'Connor, por "Regreso a Hope Gap"

PREMIO A LA MEJOR ACTRIZ
Rosamund Pike, por "Madame Curie"

PREMIO FESTIVAL CASTELL DE PERALADA A LA MEJOR MÚSICA
Evgueni Galperine y Sacha Galperine, por "Corpus Christi"

La verdadera historia de la banda de Kelly

Un delirio pretencioso se ha montado Justin Kurzel con este western que recrea, no reconstruye ni historifica, las andanzas del célebre bandido australiano Ned Kelly y su banda. Queda meridiano que al "dire" le han dado manga ancha por lo que se ha podido explayar en sus neuras psicodélicas cercanas al hippismo humeado de marihuana y/o hachís. La miseria, el hambre o la pura injusticia salpican al incauto espectador junto a cierta glorificación del matriarcado, la anarquía y la justicia violenta sin que ello impida que la fascinación, o repulsión según el gusto del consumidor, de las trabajadísimas imágenes calen a fondo. Que asomen Russell Crowe, Charlie Hunnam o Nicholas Hoult dará motivos a los que adoren esta mad movie y no evitará que otros la odien compulsivamente. Ustedes tendrán que verla para decidir en qué bando van a estar

Puntuación @tomgut65: 5/10

El glorioso caos de la vida

La "dramedy", subgénero resbaladizo en el que la primeriza directora australiana Shannon Murphy se ha metido para su debut cinematográfico. Decimos resbaladizo porque abordar cuestiones trágicas desde ese planteamiento puede llevar a la ridiculez o al desmadre melodramático. No obstante, la realizadora antipódica sale airosa a pesar de una puesta escena telefílmica gracias a la combinación acertada de ambos enfoques, desde una inicial causticidad y extravagancia hacia un remate duro y emotivo llevado con elegancia y buen gusto. Destacable protagonismo de la joven Eliza Scanlen, actriz que parece abonada a papeles de enferma o de comportamientos enfermizos como en la reciente Mujercitas o la miniserie Heridas abiertas.

Puntuación @tomgut65: 6/10