Las guardianas

Es la Primera Guerra Mundial, los hombres se han ido a luchar y las mujeres están solas en las granjas. En buena parte de la duración de la película, la vida rural se describe despacio y minuciosamente, en tomas largas y pausadas, mostrando la luz y la belleza de las distintas estaciones del año y la dureza del trabajo agrícola. Las protagonistas son también formidables, una matriarca poderosa y determinada y una jornalera de rostro hermoso y expresivo, y se proponen cuestiones éticas sobre la guerra y la pertenencia a los ejércitos, y sobre lo que es lícito hacer para defender la familia. Ahora bien, pese a la exquisita factura técnica, el metraje es demasiado largo, y el final es algo elusivo y poco satisfactorio.

Puntuación @cineEnCines: 6/10

La productora Sintelobos presenta sus “Veranos de Cine” en Valdeorras

La productora audiovisual Sintelobos, con sede en Veigamuiños y Madrid, ha presentado esta original propuesta en la que cuenta con el apoyo del Concello do Barco de Valdeorras. A lo largo de los meses de verano, se desarrollarán varios campamentos de cine cuyo objetivo final será la realización de un cortometraje que será grabado en la comarca con la participación de las personas asistentes a los campamentos. Esta actividad va dirigida a personas de todas las edades y no es necesaria experiencia previa, únicamente ilusión y ganas de ponerse delante de una cámara y rodar.

El orden divino

Parece mentira que en el año 1971, aún no hubiera sufragio universal en la civilizada suiza, pero así era. Y aún más, hizo falta un referéndum entre los hombres para que eso cambiara. Esta película es un relato de como unas mujeres en un pequeño pueblo en las montañas toman conciencia de lo que puede significar su derecho a votar, y del proceso que se desencadena en sus vidas y las de su familia. La película, aunque no tiene grandes pretensiones, o quizás por eso mismo, funciona, gracias a que el tono es amable el guion bien construido, la ambientación minuciosa y sus personajes muy plausibles, con miedos y contradicciones, gente de verdad con sangre en las venas.

Puntuación @cineEnCines: 7/10

Palmarés Sant Cugat Fantàstic 2018

Aquí os dejamos el palmarés oficial del 4ª Festival Internacional de Cine Fanástico y de Terror de Sant Cugat:

PREMIOS DEL JURADO
Compuesto por Marc Martínez Jordán, Àlex Maruny y Karen Madrid.

Mejor Película: Mal Nosso (Our evil) de Samuel Galli.
Mejor Director: Andrés Goteira por Dhogs.
Mejor Guión:  Cosima Daronnitzer por Ladrones de tiempo (Time Thieves).
Mención Especial: Sant Martí de David C. Ruiz y Albert València.
Mejor Cortometraje: "R.I.P." de Caye Casas y Albert Pintó.
Mejor Director de corto: Pablo S. Pastor "Bye Bye Baby".
Mejor Guión: Marisa Crespo y Moisés Romera por "9 pasos".
Mención Especial: "Caronte" de Luis Tinoco.

PREMIOS DE LA CRÍTICA

Compuesto por Xavier Sabatés de El Cinéfil, Marc Orra de L'Escriba, Xavi Mogrovejo de Cinema Fantàstic y Javi Gutiérrez de Cine de Patio, en colaboración con los Premios de Cine Blogos de Oro.

Mejor Película: Mom and Dad, de Brian Taylor.
Mejor Cortometraje: "Caronte" de Luís Tinoco.

PREMIOS DEL PÚBLICO

Mejor Película: Drácula de Denise Castro, de Denise Castro

Mejor Cortometraje: "Caronte" de Luis Tinoco

Drácula de Denise Castro

Falso documental que nos cuenta el desarrollo del rodaje de una película de terror, que sin presupuesto y con un equipo de solo cuatro personas, pretende salir adelante. Esta premisa está bien aprovechada, ya que en poco más de una hora tiene tiempo de desarrollar las variadas y marcadas personalidades de sus protagonistas, además de indagar en los secretos que ocultan. El tono satírico cómico que tiene arranca risas de vez en cuando, aunque también nos llevaremos unos cuantos sustos por el camino. En definitiva, una producción que le saca partido a los escasos recursos con los que cuenta y en la que su reparto destila el buen rollo necesario para divertir y hacer partícipe al espectador de su vampírica aventura.

Mi puntuación: 6/10

Escape from Marwin

Como el propio título indica estamos ante lo que podríamos llamar una "escape movie", ya que un grupo de presos tendrán que sobrevivir mientras intentan salir de una casa mediante un juego estilo Escape room, lo cual también recuerda mucho a la mítica saga Saw. Los retos a los que se enfrentan son bastante sencillitos, aunque lo importante es la relación que surgirá entre los personajes y descubrir la verdad oculta sobre quienes mueven los hilos de este macabro divertimento. Aunque algunas actuaciones se antojen un tanto sobreactuadas y todo suceda en un único escenario, el diseño de producción está logrado y el desarrollo de acontecimientos es lo suficientemente solvente y dinámico como para captar nuestro interés durante los proporcionados noventa minutos que dura.

Mi puntuación: 5/10

Ladrones de tiempo (Time Thieves)

Nuestro tiempo es uno de los recursos más valiosos de la sociedad capitalista y este documental indaga en qué y quiénes nos lo roban para su propio beneficio. Para ello usan declaraciones de expertos de diferentes países que respaldan con sólidos argumentos su visión de este tema, y también testimonios de personas que han sufrido las consecuencias de un problema actual que se agrava cada vez más. Muchas de estas certeras afirmaciones no solo se basan en hechos presentes, sino que también nos ponen en antecedentes con datos y sucesos históricos, en los que a veces insisten demasiado haciendo farragosos ciertos tramos de una película, que aún así, dice muchas verdades de las que nos somos conscientes pero que afectan nuestra vida diaria y nuestra salud.

Mi puntuación: 6/10

Chimera

Sentimientos encontrados produce esta cinta de ciencia ficción en la que se tocan conceptos complejos y controvertidos como la criptobiosis o las células madre, que generan debate y también crea confusión. Además, la historia está contada de un modo un tanto caótico, al igual que la mente de su protagonista, y por momentos no sabemos si estamos en el presente o en el pasado, ni tampoco llegamos a conocer del todo el contexto global en el que tiene lugar. Aún así la escasez de escenarios, y los planos cortos con los que está rodada, enfatizan la sensación de claustrofobia y premura que empapa toda la película, que si bien podría haberse relatado mejor, consigue provocar nervios, sorprender e incluso asustar gracias a un gran trabajo actoral y a un buen uso de los recursos disponibles.

Mi puntuación: 6/10

Los olvidados (2017)

Llega un punto en que uno se pregunta la necesidad de hacer tantas películas de terror cortadas todas por el mismo patrón en las que un montón de locos asesinos, normalmente emparentados, matan a un grupo de jóvenes estúpidos con mujeres florero sin capacidad defensiva. En algunos casos hay detalles que los diferencian del resto, y en otros están hasta bien rodadas, pero no es el caso que nos ocupa, ya que estamos ante un clon de cualquier slasher aleatorio que además tiene un montaje confuso con inexplicables cortes y saltos en la acción. Y eso que tiene un inicio intrigante y una localización desasosegadora, pero tan solo son un mero espejismo que se desvanece pasados unos minutos.  

Mi puntuación: 3/10

Sant Martí

Versión, o incluso homenaje a la catalana de La matanza de Texas, en el que un grupo de jóvenes insensatos se pierde en un remoto pueblo con las inevitables, e incluso merecidas consecuencias, aunque cabe señalar que la casquería se hace de rogar en exceso con la intención de aumentar el nivel de tensión. El desarrollo es el típico de un slasher de muy bajo presupuesto, en el que destaca un sucio diseño de producción realmente logrado, con un toque de humor casi paródico, aunque en algunas escenas no acaba de cuajar. Al menos es una producción consciente de sus limitaciones, que dura lo justo y necesario y con la que te puedes echar unas risas en el contexto adecuado. 

Mi puntuación: 5/10

A estación violenta

Tres personajes que han llevado una vida intensa se vuelven a encontrar tras varios años sin verse. Ya han pasado la juventud, la vida les está pasando factura, y viven dando la espalda al futuro, en un estado de ánimo crepuscular por mucho que festejen, como crepuscular es la luz que los envuelve continuamente mostrando una Galicia maravillosamente lírica. La historia se cuenta con miradas y gestos, que transmiten mucho más que las palabras, y el trío protagonista es creíble y sólido. Ahora bien, la trama finaliza demasiado abruptamente, y nos deja con la impresión de que algo se nos ha escapado o bien se ha quedado sin contar. Una película pequeña, pero hecha con esmero, que bien merece un visionado.

Puntuación @cineEnCines: 6/10

No dormirás

Ambiciosa co-producción hispano-argentina-uruguaya, nada menos, que sigue el camino trazado por los subgéneros de casas encantadas, thrillers psicológicos y esos experimentos temerarios que, por supuesto, siempre salen de aquella manera. La presencia de Belén Rueda y un misterioso caserón aportan las inevitables referencias a la celebrada "El orfanato" de J.A. Bayona, ante la que sale perdiendo. Cómo suele pasar en este tipo de historias la cosa se va desinflando conforme pasan los minutos, acaba reinando la confusión mientras van cayendo los sobresaltos hacia un final predecible. Aún así destaca por su impecable factura, las buenas interpretaciones y por ser un digno y loable producto de habla hispana alternativo al fecundo mercado norteamericano.

Puntuación @tomgut65: 5/10


Mini crítica de @cineEnCines

El tema de esta película son los efectos del insomnio sobre las personas, un tema interesante que por desgracia se trata con falta de rigor y una intención demasiado obvia de asustar desde el principio. Así, el uso de la penumbra y efectos sonoros para crear una serie de sobresaltos para dar miedo, o el trasladar la acción a un hospital psiquiátrico, que un buen diseño de producción logra hacer parecer peligroso e inquietante de una manera sutil, pero efectiva. El reparto está bien elegido y son buenos profesionales, pero no consiguen defender un guión confuso con pocos buenos momentos.

Puntuación: 5/10

¡Qué guapa soy!

Una chica de aspecto corriente tras un golpe en la cabeza cree que se ha convertido en hermosa y cambia su vida para ajustarse a eso. Lo mejor de la película son dos talentosas actrices: Schumer, con su ya bien probada vis cómica y su camaleónica expresión corporal y Williams, que llena de presencia un papel que para otras actrices hubiera podido ser difícil de defender. Lástima que el guion no aproveche tan buen material una premisa inicial prometedora y tenga tantos chistes malos y situaciones forzadas. El mensaje final, de la importancia de la actitud y al autoestima es sin duda bienintencionado y necesario en estos tiempos fijados en la belleza superficial, aunque pueda resultar un poco previsible.

Puntuación @cineEnCines: 5/10