El III Encuentro de Cine Solidario y de Valores celebra dos mesas redondas sobre cultura y digitalización con acceso virtual y gratuito

La Universidad de Alcalá (UAH) y la Asociación de Productores y Distribuidores de Cine Solidario y de Valores (ACIVAS) en colaboración con CINESA y EGEDA celebran por tercer año consecutivo el Encuentro de Cine Solidario y de Valores. La programación, organizada por el Instituto para el Estudio y el Desarrollo de las Artes y las Ciencias Audiovisuales (CIMUART) de la Universidad de Alcalá, se desarrollará hasta marzo de 2021. Las actividades están creadas específicamente para fomentar un cine de valores humanos, familiares, cívicos, sociales y educativos.

Entre sus actividades destaca la entrega de los Premios CYGNUS de Cine Solidario y Valores que está previsto que se celebre presencialmente, cumpliendo todas las medidas sanitarias, el próximo 21 de enero en el Paraninfo de la Universidad de Alcalá. Estos galardones buscan reconocer aquellos trabajos que se hayan distinguido por plasmar, desde el cine y la televisión, valores como la solidaridad, la igualdad o la inclusión social, entre otros. La presentación virtual del III Encuentro de Cine Solidario y de Valores y la tercera edición de los los Premios CYGNUS tuvo lugar el pasado 3 de diciembre.

Titanic

Como película marcó un antes y un después en las superproducciones, estableciendo un nuevo récord tanto en presupuesto como en taquilla. Con una recreación impresionante del famoso barco y una historia de amor de relleno que sirve de excusa para mostrarnos diferentes partes de la embarcación, hay que reconocer que consigue lo que pretende, transmitir emociones por doquier y sumergir al espectador en una de las mayores catástrofes marinas de todos los tiempos.

Un apunte final, tuvimos la suerte de verla de nuevo en una sala de cine cuando se reestrenó en 3D quince años más tarde, y podemos afirmar que esta nueva versión no aporta nada nuevo, por lo que es mejor verla tal y como se ideó originalmente dejando de lado artificios meramente recaudatorios.

Mi puntuación: 7/10

Small Foot

Podríamos decir que toda la película es una gran lección sobre una redicha frase: las apariencias engañan. Siendo conscientes de que nos van a aleccionar sin cortarse un pelo, cabe reconocer que al menos es un importante mensaje que lo niños necesitan interiorizar, y que a pesar de resultar tan insistente y tan obvio como el desarrollo de la previsible historia que lo contiene, al menos está ejecutado de manera sumamente amena. Para ello han colocado un montón de entrañables personajes principales y secundarios, cada uno con sus propias neuras, que dan pie a un sinfín de situaciones movidas y vistosas, insuficientes para pasar a los anales de la animación, pero suficientes para no arrepentirnos de haberla visto.

Mi puntuación: 5/10

El Festival de Cine en Corto Levante Almeriense contará con prestigiosos profesionales como miembros de sus jurados oficiales

Un jurado oficial, integrado por prestigiosos profesionales del sector audiovisual, y otro de la crítica, formado por la asociación Blogos de Oro, decidirán los ganadores de los premios del III Festival de Cine en Corto Levante Almeriense, que tendrá lugar en Garrucha entre el 18 y el 20 de diciembre.

El primero elegirá los cortometrajes ganadores de la Sección Oficial y de la sección Cortos Confinados y estará integrado por el director Javi Araguz, los intérpretes Noemí Ruiz y Pedro Lopez, la productora audiovisual Loles Peña y el crítico de cine Jon Apaolaza. Por su parte, el Jurado Blogos de Oro de la Crítica otorgará el premio al mejor film a ojos de la prensa especializada y lo formarán los críticos de cine María Cabal, Sonia Barroso y José Antonio Monzón.

La bella durmiente

Uno de los clásicos por antonomasia de la factoría Disney que en apenas hora y cuarto ofrece todo lo que cualquier rapaz espectador espera en una película de esta índole: una princesa de perfectísima voz, belleza insuperable e inteligencia desconocida; un príncipe de color azul desteñido con buen ojo para casarse con quien debe sin saberlo; unas insoportables hadas nulas haciendo planes y culpables de todo lo malo que pasa en la película; y una incomprendida bruja de nombre premonitorio cuyo mayor defecto es no tener criterio a la hora de contratar esbirros. Bromas al margen, y teniendo en cuenta los tiempos que eran, este titánico largometraje es un logro de la animación, visualmente deslumbrante, lo cual maximiza su formato super panorámico, y con una espléndida banda sonora. De hecho llevarlo a cabo casi supone la ruina de los estudios, pero acabó dejando para la posteridad una adaptación icónica de un mítico e hiperversionado cuento.

Mi puntuación: 7/10

The Sinner (3ª Temporada)

El misterio de una caso irresoluble es la base de esta miniserie reconvertida ya en serie por temporadas, que tras una primera y segunda más que satisfactorias ya tiene la promesa de una cuarta. El problema es que en esta ocasión la intriga que centra toda la trama se desvela a la par que se desinfla en los capítulos iniciales, para adentrarse en aspectos más psicológicos de sus pareja masculina protagonista, y de otras relaciones entre diversos personajes carentes de toda química.

Y no es que los actores carezcan de carisma, ya que sin duda van sobrados en ese aspecto, sobre todo un desaprovechado Chris Messina, el tema es que vagan sin rumbo fijo a lo largo de al menos cinco de los ocho episodios que componen esta entrega, con mucho relleno narrativo innecesario y con pocos argumentos para mantener nuestro interés encendido hasta el final. Técnicamente cumple como era de esperar, pero si no mejoran su contenido o consiguen un reclamo llamativo, aunque sea una de las series más vistas de Netflix peligra que por nuestra parte sigamos viéndola.

Mi puntuación: 4/10

Skyfire

Abrumadora cinta de catástrofes volcánicas de producción china con vocación de alcance internacional. Para tal fin, adjudicaron el encargo a un reputado chef del cine de acción, Simon West, que no se ha andado con chiquitas y ha cocinado un plato hipervitaminado a base de lava y zambombazos, salpimentado con chorros de drama familiar y heroicidades superlativas. Un concentrado con todos los tópicos que se hacen y deshacen en este género, para no decepcionar, ni siquiera un poquito, a tanto público ávido de emociones. Noventa minutos que no dan respiro, en los que hay que olvidar cualquier lógica o verosimilitud para dejarse llevar, que buena falta nos hace.

Puntuación @tomgut65: 6/10

Ya disponible en Movistar+, Vodafone TV, Filmin, Rakuten TV, iTunes y Google Play.

Fecha Nominaciones Premios de Cine Independiente Blogos de Oro 2021

El lunes 14 de diciembre a partir de las 17:00 los Premios de Cine Independiente Blogos de Oro 2021 anunciarán en sus redes sociales las nominaciones de las diez categorías que componen estos galardones únicos en España.

Nueve de esas categorías estarán formadas exclusivamente por producciones españolas independientes, más una con películas internacionales estrenadas durante el año en curso.

Podréis seguir esta lectura virtual de nominaciones en sus redes sociales a través de  las siguientes cuentas:

Twitter: twitter.com/blogosdeoro
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Instagram: instagram.com/blogosdeoro

Tenéis toda la info de los Premios Blogos de Oro en su web oficial: http://blogosdeoro.com/

Explota Explota

Quien iba a imaginar que las canciones de Raffaella Carrà servirían de base para un musical español que apela por partida doble a la nostalgia para llegar a los corazones. En primer lugar por la época franquista en la que se desarrolla la acción usada para enviar un claro mensaje de libertad alternándose con las diferentes tramas amorosas. Y sobre todo por la música, la cual nos ofrece los mejores momentos de la película pese a la modestia de unas coreografías que no resultan tan espectaculares o vistosas como cabría esperar. También pasa factura su alargada duración para una historia que no da para tanto y que sostiene con buena nota un excelente reparto que hace gala por todo lo alto de su desparpajo y simpatía.

Mi puntuación: 5/10

El hombre lobo y la bestia interior liberada, leitmotiv de Sitges 2021

La 54ª edición del SITGES - Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya, que se celebrará del 7 al 17 de octubre de 2021, tendrá como leitmotiv la figura legendaria del hombre lobo como principal representante iconográfico del tema clásico de la bestia interior o la dualidad interna en el ser humano. Casualmente, en 2021 se cumplen diversas efemérides relacionadas como el 80º aniversario del estreno de El hombre lobo (The Wolf Man, George Waggner, 1941), una producción Universal protagonizada por Lon Chaney Jr.; así como también los 40 años del estreno de dos populares y renovadoras versiones del personaje: Un hombre lobo americano en Londres (An American Werewolf in  London, John  Landis, 1981) y Aullidos (The Howling, Joe Dante, 1981). Sin olvidar el medio siglo del estreno de La noche de Walpurgis (León Klimovsky, 1971), una de las más populares entregas del hombre lobo nacional, el Waldemar Daninsky interpretado por Paul Naschy.

El Festival de Sitges tratará asimismo este leitmotiv como imagen del Festival, con una retrospectiva de títulos y la publicación de un libro, en colaboración con la Editorial Hermenaute. La figura del Doctor Jekyll & Mister Hyde (la versión más filosófica y base literaria del tema), así como personajes colaterales relacionados con la dualidad hombre-bestia, como las mujeres felinas, diferentes seres zoomórficos o entidades duales de los cuentos tradicionales, serán estudiadas en el volumen y expuestas en la retrospectiva.

Por supuesto nuestro blog dará cobertura a esta nueva edición del Festival de Sitges por octavo año consecutivo.

Madame Curie

Marie Skłodowska Curie, ganadora de dos premios Nobel a principios del siglo pasado, ha aparecido multitud de veces en producciones para el cine y la televisión, sin que ninguna de ellas le hiciera total justicia, tampoco en la película de la que hablamos en estas líneas. Y no será por la falta de entrega de la actriz que la encarna, Rosamund Pike, que pone todo de su parte para dar enjundia y veracidad a la figura de la científica franco-polaca. Porque se trata de un biopic ecléctico, intenta conciliar el rigor histórico con el contenido feminista acorde a los tiempos que nos toca vivir, pero constreñido por los límites del clásico "a la mayor gloria de".  Eso a pesar de que su directora, la iraní Marjane Satrapi, prueba a romper esquemas alternando escenas oníricas y dando gran calado al carácter arrogante de la protagonista. Honorable y bien ejecutada, le faltan puntos para estar a la altura de la grandeza de Madame Curie.

Puntuación @tomgut65: 6/10

Ana y el apocalipsis

Un arranque prometedor con varias canciones pegadizas parecían augurar algo diferente dentro del género de los muertos vivientes, pero todo queda en un mero espejismo cuando a la media hora cae en la repetición con unos personajes que no dan más de sí mismos y haciendo uso de recursos trillados que no llevan a ningún lado, por no hablar de situaciones y comportamientos totalmente incoherentes. Como suele pasar en este tipo de películas, el contexto apocalíptico no se aprovecha, con unos zombies que se convierten en meros espectadores mientras otros temas irrelevantes centran una historia. donde la puesta en escena es cutre, la realización mediocre y los diálogos carentes de ritmo y chispa.

Mi puntuación: 3/10

La familia Addams (2019)

Varias series y largometrajes después, es el turno de otra película de esta terrorífica familia que encuentra un nuevo hogar en la animación, y lejos de caer en la monotonía se reinventan para traernos algo fresco y realmente divertido. Con algunas ideas prestadas de la mítica "Eduardo Manostijeras" y un estilo pulido y reluciente a nivel visual, nos adentran en una historia sencilla y accesible para toda clase de públicos, con algunos funestos gags y bromas marca de la casa que solo los adultos pillarán, y una evidente moraleja muy adecuada para los críos. Sin ser nada del otro mundo, y quizás incluso decepcionante para los amantes de esta tétrica saga, es un acercamiento muy familiar para los iniciados en las artes oscuras de los Addams.

Mi puntuación: 6/10

Greenland: El último refugio

Parecía que el cine de catástrofes era cosa del pasado pero para eso tenemos al señor Gerard Butler dispuesto a resucitar géneros añejos, y la verdad es que el resultado es simpático y resultón. Cabe decir que se notan las limitaciones presupuestarias, con modestos y escasos efectos especiales y mucha acción desarrollada en espacios reducidos o escenarios reiterativos. Aún así, prácticamente desde el primer cuarto de hora empieza el desenfreno y no baja de revoluciones en ningún momento, con las típicas y previsibles situaciones de toda la vida, incluyendo algunas en las que sus protagonistas no se comportan con demasiado sentido común. Sea como sea es de alabar la valentía de estrenarla en salas cuando pocos se atrevían, lo cual le hace ganar puntos y nuestro agradecimiento por entretenernos cuando más necesario es.

Mi puntuación: 6/10

Nuevo Premio Honorífico en los Blogos de Oro en colaboración con Fila Efe

A raíz de un acuerdo de colaboración con el programa de Efe Radio sobre cine y series en español, Fila Efe, tenemos el placer de anunciar el nacimiento de un galardón especial cuyo objetivo será homenajear una figura o entidad relevante del panorama cinematográfico de España.

Os presentamos el Premio Fila Efe Honorífico de los Blogos de Oro de Cine español independiente elegido por la Junta directiva de la asociación a partir de una lista de nombres que por diferentes motivos son merecedores de este reconocimiento.

De este modo, quien resulte elegido, será anunciado en la web y las redes sociales de los premios y además, recibirá un premio físico Blogos de Oro que los compañeros de Fila Efe le entregarán en persona.

Fila Efe es el programa de cine y series de EFE Radio producido por El Palomitrón, y conducido por Dani Díaz y Cristina Muñoz. Un programa de formato actual que apuesta con rigor por la cultura audiovisual sin renunciar al entretenimiento más desenfadado.

El programa puede escucharse en streaming todos los jueves a las 21:00 horas y tenéis los podcasts disponibles en iVoox.

También se puede seguir en las siguientes emisoras: Radio Tentación 91.4FM (Madrid); Ebro FM 105.2 FM (Zaragoza); Radio Metropolitana 106 FM (Málaga); Radio 7.7 (Canarias, hay varios diales según cada isla); Teiba Fm : 101.4 FM (Cantabria); Radio Popular: 100.4 FM (Bizkaia); Radio Jumilla: 107.7 FM y Tele Yecla: 92.0 FM (Murcia) y Onda Mancha: 107.7 F (Ciudad Real).

Adult Material (Miniserie)

Eso del porno alguien tiene que hacerlo y, además, está bien pagado, es pura diversión y la única profesión en que las mujeres ganan más dinero que los hombres. Vamos, el paraíso en la tierra. Todo eso piensa Hayley Burrows, alias Jolene Dollar, la protagonista de la miniserie inglesa de cuatro capítulos que aborda el mundo del sexo videográfico. El primer capítulo, entre risas, se confirma que ese edén existe, aunque alguna mala sombra quiera enturbiarlo. En el segundo, la cosa empieza a ponerse fea, muy fea. En el tercero, jauja se viene abajo como un castillo de naipes, y del humor ni rastro. En el cuarto, la realidad, sea cual sea, se impone a toda idealización.

Estamos, pues, ante la denuncia de una industria de consumo masivo en plena era de internet y las redes sociales. Los abusos y la explotación sexual de la mujer están a la orden del día, lo que a nadie debería sorprender pese a lo poco que se habla de ello. La exposición de los hechos es casi perfecta; la actriz cabecera del elenco, Hayley Squires, impresionante de principio a fin; Rupert Everett, irreconocible e impecable en su papel mezcla de Hugh Hefner y Larry Flint. Entonces, ¿qué haría falta para acabar de redondear el trabajo?, pues más leña al mono, menos complejos y un extra de mala leche y osadía. Quizá el formato televisivo convencional no es el medio adecuado para lides de este pelaje tan espinoso. De todas las maneras, nos quedamos con las bondades y los aciertos, que son muchos.

Puntuación @tomgut65: 7/10

Top Ten Mejores películas Terrormolins 2020

Después de tres intensas semanas en las que hemos disfrutado de la reinvención virtual del Festival de Terrormolins 2020 en Filmin, y tras haber visto casi todas las películas proyectadas, este es el ranking con nuestras diez favoritas y las respectivas mini críticas de cada una si hacéis clic en el título.

1. A Nightmare Wakes
2. For the sake of vicious
3. Resin
4. The Strings
5. La Desvida
6. The Night
7. Fried Barry
8. Leni
9. Reel 2
10. Arboretum

Kriya

Lo que iba a ser una noche de pasión se convierte en una fiesta menos amena para un disc jockey que acaba en un casi entierro al que nadie la ha dado vela. De este modo, en la mansión donde tiene lugar toda la historia, empiezan a aparecer, literal y figuradamente, los fantasmas pasados y presentes de unos personajes que poco a poco irán mostrando las cartas de un juego que por momentos pone los pelos de punta. Tampoco es que vayamos a pasar mucho miedo, pero un elaborado diseño de producción y un halo constante de intriga expectante fomentan un suspense que aumenta progresivamente de intensidad en esta producción india que combina de manera muy oportuna el terror y la tradición.

Mi puntuación: 6/10

The Night

Un hotel cualquiera se convierte en un pesadillesco pasaje del terror para una familia estándar durante una noche en la que los sustos se suceden sin descanso, y el horror aumenta exponencialmente con el paso de los minutos, lo cual se acentúa gracias a la frágil presencia de un indefenso bebé y a una claustrofóbica ambientación. Precisamente la puesta en escena es lo que más brilla en esta oscura producción que logra acongojar, por decirlo con suavidad, al espectador casi tanto como a su atormentado y excepcionalmente interpretado dúo protagonista. No diremos a que otra mítica película nos recuerda, pero goza de la suficiente identidad propia como para merecer ser sufrida/disfrutada por sí misma.

Mi puntuación: 6/10

Dark Stories

Varios capítulos de una serie francesa unidos entre sí por una narradora obligada a enrollarse como cuentacuentos para salvar el pellejo, una especie de Twilight Zone centrada en el terror y apta, como la clásica, para un público amplio. Por lo tanto, las limitaciones en sangre y violencia son ineludibles, y la presencia del humor también. Todos los segmentos gozan de la misma factura técnica y no caben objeciones en ese aspecto, en cambio, los niveles de las historias son como dientes de sierra, suben y bajan el interés y la originalidad dependiendo del acierto e inspiración de los guionistas. Ni vamos a negar que se ve con agrado, ni la podemos recomendar a exigentes y exquisitos, es solo para pasar un ratito entretenido.

Puntuación @tomgut65: 5/10