Raised by Wolves (1ª Temporada)

Unos espectaculares capítulos iniciales en los que se muestra la apocalíptica situación de la humanidad y las medidas para sobrevivir a ella sientan las bases para que el resto de la temporada se desarrolle con firmeza y el suficiente interés como para engancharnos hasta el final. Pero lejos de ser una serie de ciencia ficción visualmente impactante, que lo es con creces, trata sobre temas existenciales tan profundos como la supervivencia a cualquier precio, las creencias religiosas o los límites de la ética en un intento de analizar y criticar los caminos por los que discurre nuestro mundo y hasta donde sería capaz de desembocar.

Teorías filosóficas al margen, otro de los puntos fuertes de esta producción de Ridley Scott, quien además ha dirigido dos de los diez episodios, es el dúo de androides protagonista, que provocan algo que ellos no tienen, empatía, enfrentados a otra paternal pareja cuyas desventuras para sobrevivir son la mejor parte de una ficción donde la ciencia se antoja un tanto inconcebible y que pierde fuelle conforme se acerca a su desenlace, pero aún así se sitúa entre las series más recomendables de dos mil veinte.

Mi puntuación: 7/10

Abiertas las convocatorias de largometrajes, cortometrajes y guiones de la séptima edición de Another Way Film Festival

Ya están abiertas las convocatorias de largometrajes, cortometrajes y guiones de la séptima edición de Another Way Film Festival (AWFF), el festival de cine documental sobre progreso sostenible de Madrid con presencia nacional que se celebrará del 21 al 28 de octubre en formato híbrido. Se puede participar enviando la inscripción hasta el próximo 5 de julio.

El género de los largometrajes presentados deberá ser documental. En el caso de los cortometrajes se podrán presentar trabajos de ficción, documental y animación; y en el de los guiones podrán ser tanto documental como ficción. Para las tres convocatorias, la temática de los trabajos presentados deberá girar en torno al progreso sostenible a través de sus tres pilares: social, económico y medioambiental. 

Los largometrajes seleccionados formarán parte de la programación del festival que contará con dos secciones: Oficial e Impacto. Podrán participar en la Sección Oficial aquellas producciones inéditas en Madrid realizadas a partir del 2019, las seleccionadas optarán al Premio Canal Odisea de 3.500€ otorgado por el jurado.

Por otro lado, la Sección Impacto estará destinada a aquellas producciones realizadas a partir del 2017, sin necesidad de que sean inéditas. La finalidad de esta sección es mostrar títulos de temática relevante pero que apenas han tenido distribución.

En ambos casos la duración de los documentales deberá ser entre 60 y 90 minutos y optarán a un Premio del Público por sección.

Para participar en las convocatorias de largometrajes y cortometrajes, se pueden enviar los trabajos a través de la plataforma Film Free Way o entrando en www.anotherwayff.com. A través de la web del festival también se puede participar en la convocatoria de guiones. 

Crank: Veneno en la sangre

Partiendo de una idea absolutamente inverosímil, lo que le sigue resulta aún más descabellado, un "tour de force" para que las pulsaciones de su protagonista estén lo más aceleradas posibles, algo que consigue a base de tiroteos, peleas, drogas, persecuciones e incluso sexo en público. De esta vorágine adrenalínica se beneficia un espectador que permanece en estado constante de nerviosismo mientras se asombra con unos hechos que apenas tiene tiempo de asimilar, todo por obra y gracia de un Jason Statham que se siente como pez en el agua repartiendo estopa y partiendo bocas como solo él sabe hacer.

Mi puntuación: 6/10

Nadie

El director de la trepidante Hardcore Henry, el guionista de la saga Jonh Wick y Bob "Saul Goodman" Odenkirk al frente forman este explosivo cóctel que ofrece ni más ni menos lo que se espera de él, acción a raudales sin descanso a base de peleas descarnadas y tiroteos a diestro y siniestro. Todo ello condensando en poco menos de hora y media en la que la diversión no cesa un instante, salpicada de vez en cuando con un toque de humor negro, y por supuesto, de muchísima sangre surgida de las despiadadas manos de su irreconocible protagonista, quien resulta sorprendentemente convincente. Un último deseo que mucha gente compartirá tras ver la película, ojalá en el futuro el camino de este Don Nadie se cruce con el de John Wick, sería legendario.

Mi puntuación: 6/10

Bendita paciencia (1ª Temporada)

Protagonizada por Martin Freeman, más conocido por su papel de Watson en Sherlock, esta serie británica nos relata algunas de las experiencias que ha vivido el actor británico como padre de dos hijos. Partiendo de este punto, a lo largo de diez capítulos asistiremos a algunas escenas que a priori parecen extremas con la clara intención de hacernos reír, pero que no están tan alejadas de la realidad como podría parecer, provocando en su arranque los mejores momentos de una comedia que conforme avanza se va dramatizando progresivamente hasta bordear la tragedia.

Esto provoca que una amena serie que ironiza e hiperboliza la paternidad se olvide su vertiente humorística para convertirse en algo más serio y menos apetecible, dando protagonismo a demasiados secundarios irrelevantes y desaprovechando lo verdaderamente jugoso, la tensa relación e interacción entre progenitores y descendientes. Así que una vez completada esta primera temporada, que ya tiene una segunda confirmada, a lo que hemos asistido realmente es a algo tan manido en pantalla y trascendental como es la rutinaria batalla de una pareja por sobrevivir a las frustraciones propias y a las adversidades habituales de la sociedad en la que vivimos.

Mi puntuación: 5/10

Todas las películas existentes con Viajes en el Tiempo

Tras una ardua investigación hemos localizado todos los largometrajes en los que hay algún tipo de viaje o bucle temporal, y los hemos ordenado de mejor a peor según la popular página de cine Filmaffinity, donde también publicamos nuestras mini críticas desde hace años. 

Seguramente nos falten películas que no hemos encontrado o que hemos olvidado, por lo que si conocéis alguna más la incluiremos encantados y os estaremos muy agradecidos. Si hacéis clic en el título de las más de sesenta películas resaltadas, podréis leer su correspondiente mini crítica, e iremos actualizando esta lista conforme vayamos viendo más.

7.8 - Interstellar

7.8 - Your name

7.6 - Más allá de los dos minutos infinitos

7.5 - El planeta de los simios 

7.5 - Regreso al futuro 

7.5 - Terminator 2: El juicio final 

7.4 - Doce monos

7.4 - Donnie Darko
7.4 - Atrapado en el tiempo 

7.3 - El efecto mariposa

7.3 - La llegada 
7.3 - Medianoche en Paris 
7.3 - Vengadores: Endgame 
7.2 - El tiempo en sus manos

7.2 - Las vidas posibles de Mr. Nobody

Brooklyn Nine-Nine (6ª y 7ª Temporada)

Después de cinco temporadas, y debido a los bajos índices de audiencia, la cadena Fox decidió cancelar esta serie en dos mil dieciocho, aunque al poco tiempo, y por fortuna, encontró un nuevo hogar en la NBC. Eso sí, hubo algunos recortes: desapareció el personaje de Gina, lo que sirvió para que dos secundarios como Hitchcock y Scully ganaran protagonismo e incluso aparecieran en los créditos iniciales, y también se redujeron el número de capítulos, pasando de los veintidós habituales a dieciocho en su sexta entrega y dejando la séptima, como la más corta de todas con tan solo trece.

Datos al margen, estas dos nuevas temporadas siguen la buena y estable dinámica habitual de una serie que se ha convertido en una de las mejores comedias de los últimos años, aunque acomodada en un desarrollo narrativo poco sorprendente y tirando habitualmente de bromas internas y tramas recurrentes que solo pillarás si la llevas viendo desde el principio. En cuanto a los personajes, sin duda quienes más han evolucionado y explotado mejor su vertiente cómica han sido Díaz y Holt, eclipsando a Peralta, hasta hace poco principal motor humorístico, cuya genérica subtrama le ha hecho un flaco favor. Pero lo importante al fin y al cabo es tener la suerte de poder seguir viendo las cómicas aventuras de esta comisaria que ojalá encarcele algún día a los lumbreras que intentaron hacerla desaparecer.

Mi puntuación: 6/10

Memorias de África

Epopeya inspirada libremente en las auténticas vivencias de la escritora danesa Karen Blixen, en la que el romanticismo es importante, pero cuya historia de amor, que prevalece en la memoria de muchas personas, apenas ocupa la mitad de una película que resulta más estimulante cuando se adentra en aspectos más intrínsecos como la realización personal, el crecimiento interior o la búsqueda de la armonía entre las personas y la naturaleza. Temas en los que un guion compuesto de retazos y por momentos inconexo, no profundiza demasiado para ceder el protagonismo a las facetas más técnicas, ya sea una bucólica banda sonora original o una deslumbrante fotografía que retrata a las mil maravillas los espectaculares paisajes africanos.

Mi puntuación: 6/10

Happy Accidents

Es palpable en todo momento el carácter independiente de esta película rodada con medios prácticamente caseros, y con un guion, que de buenas a primeras, parece digno de una comedia romántica barata. Pero superada esta primera fase, conforme la trama avanza, vamos descubriendo que hay mucho de dónde rascar, empezando por las excelentes y tiernas actuaciones de su pareja protagonista, cuya química plasma a la perfección la dicotomía en torno a la que gira una historia que poco a poco va encajando las piezas del puzzle que nos plantea hasta formar una imagen donde todo tiene sentido. Quizás nos podrían haber contado lo mismo en menos tiempo y a un ritmo más acelerado, pero entonces no interiorizaríamos como es debido si lo que nos cuentan es fantasía o realidad.

Mi puntuación: 7/10

El inocente (Miniserie)

Pocas ficciones hemos visto últimamente que nos hayan enganchado tanto como este thriller creado por el talentoso director y guionista Oriol Paulo, quien ya nos conquistó con sus últimos largometrajes Durante la tormenta y Contratiempo, y que ahora lleva aún más lejos su fórmula de giros y sorpresas en esta miniserie de ocho capítulos que nos somete a una montaña rusa de emociones. Todo empieza con una bola gigante de intriga que provoca un estimulante desconcierto en un espectador que necesita ver el siguiente episodio lo antes posible para conocer unos misterios que nos van desvelando con cuentagotas, aunque dejándose siempre algo para más adelante. Por suerte nada es gratuito, y aunque cueste encajar las piezas de un puzzle con varias licencias narrativas, al final no dejan nada en el tintero, sacando a la luz toda la verdad.

Una verdad que está condicionada por los diferentes puntos de vista y vivencias de sus protagonistas, importantísimos cada uno de ellos por muy secundarios que nos puedan parecer, y cuyas historias, cargadas de tragedias familiares y sórdida delincuencia, no cesan de sorprendernos hasta el último segundo de la serie. Esto no sería posible sin unas actuaciones capaces de plasmar los claroscuros y ambigüedades de los personajes, algo en lo que su reparto femenino destaca especialmente. En resumidas cuentas, una miniserie de impecable factura, que asombra con la misma facilidad que se devora. 

Mi puntuación: 7/10

Los pasajeros del tiempo

H.G. Wells persiguiendo a Jack el Destripador a través del tiempo. Esta frase debería ser motivo suficiente para lanzarse a ver esta película que no defrauda en lo que quiere contarnos y que además goza de la genuina caspa del cine de finales de los setenta, con cabida para la música disco, la ropa hortera y el romanticismo repentino, todo ello habitual en la época que se estrenó, pero que ahora chirría un poquito, aunque sin pasarse. Pero eso es lo de menos, ver como viven y se enfrentan estos dos íconos del siglo diecinueve en unos años tan especiales ya es un alarde de originalidad digno de elogio, y aunque nadie se plantee las posibles paradojas resultantes ni den respuesta a ellas, si nos dejamos llevar por su inverosímil historia viajaremos a dos pasados tan diferentes como "mágicos".

Mi puntuación: 6/10

Patria (Miniserie)

Primera serie española original de HBO que adapta en ocho episodios la exitosa novela homónima de Fernando Aramburu donde el asesinato de un empresario por parte de la banda terrorista ETA centra la historia, rememorando este hecho de forma continua y desde todos los puntos de vista posibles. Y como si algo tan trágico no fuera suficiente, el drama se extiende a muchos más aspectos de la vida, relegando en ocasiones a un segundo plano la trama principal que abarca casi treinta años, hurgando cada vez más en las desgracias de la mayoría de sus personajes.

Y justamente son los personajes lo mejor de esta miniserie, ya que el conflicto vasco lo vivimos a través de dos familias, una provocando los actos que la otra sufre, pero ambas reflejadas con la cercanía y humanidad necesarias para empatizar con unas madres y esposas, interpretadas inconmensurablemente por Ane Gabarain y Elena Irureta, a cuyo talento le sigue casi a la par el resto de un elenco en el que nadie desentona. A pesar de los pros y contras que pueda tener o podamos encontrar, es un hecho que estamos ante una producción de enorme calidad, que acongoja y acojona en multitud de ocasiones de manera deliberada e inevitable. 

Mi puntuación: 6/10

Mortal Kombat Legends: La venganza de Scorpion

Como parecía que en el pasado la acción real no había dado con la tecla en esta brutal franquicia "videojueguil" decidieron probar suerte con la animación, y sin ser nada del otro mundo, mejora las cintas de los noventa en todos los aspectos, algo fácil de conseguir la verdad. En lo principal, que es la violencia, cumple con creces, derramando litros de sangre sin cesar durante las escuetas peleas que nos muestran, protagonizadas por unos personajes plasmados con suma fidelidad, pero que debemos conocer de antemano, ya que su trasfondo es nulo o está explicado de manera atropellada, todo ello dentro de una historia manida e inconclusa. Aún así, resulta lo suficientemente amena y respetuosa con el material original para que las únicas personas que deben verla, los aficionados de esta saga, la aprecien como es debido.

Mi puntuación: 5/10

Mortadelo y Filemón. Misión: salvar la Tierra

Secuela de La gran aventura de Mortadelo y Filemón que toma otros derroteros más familiares huyendo de las palabrotas y las situaciones embarazosas de la primera parte para intentar ser más fiel al tebeo original, con algunos gags y diálogos extraídos directamente de la viñeta dentro de una historia sencilla, lineal y fácil de seguir. Pero estas son las únicas mejoras respecto a su antecesora, ya que dejando de lado que hay escenas y personajes reformulados sin sentido para la ocasión, en términos cualitativos estamos ante una película con efectos especiales un tanto caseros, y que en líneas generales carece del estilo visual y el alocado dinamismo que requieren las aventuras de unos agentes de la T.I.A., que tendrían que esperar unos añitos más para tener un largometraje a la altura de su leyenda. 

Mi puntuación: 3/10

El tiempo contigo

Director, productor, guionista, dibujante e incluso actor de doblaje, todo esto y mucho más es Makoto Shinkai, quien tocó las estrellas con su anterior trabajo después de muchos años forjando un estilo propio, muy presente en esta película donde el tiempo, climatológicamente hablando, es el tema principal. Pero de nuevo la fantasía solo es el medio para contarnos una historia más sencilla de dos personas afines que deben superar las adversidades para estar juntas, y de paso salvar el mundo. Todo ello contado de un preciosista modo a base de imágenes llenas de plasticidad rodeadas de música celestial que por momentos se regodea en su envoltorio, alargando en exceso un largometraje que sin ser perfecto, es merecedor de nuestro tiempo, cronológicamente hablando.

Mi puntuación: 6/10

El ascensor

Una mujer, un hombre y un ascensor; esto es casi lo único con lo que cuenta esta comedia fantástica en la que sus protagonistas quedan atrapados en un bucle temporal de apenas unos segundos. La duda que surge es cómo sacar adelante un largometraje de setenta minutos con tan poco, y lo cierto es que no lo consigue, ya que pasada la primera media hora esta peculiar premisa se diluye como un grano en un reloj de arena, convirtiéndose en una especie de escape room casero con una puesta en escena bastante "cutrecilla", aunque es cierto que por el camino nos deja algunas bromas pasables, pero dentro de un desarrollo forzado y una resolución poco novedosa. Por lo que si un día queréis subir a casa en ascensor y verla, mejor no lo hagáis, coged las escaleras y haced ejercicio, y ya puestos, tampoco veáis la película. 

Mi puntuación: 4/10

Amor a quemarropa

Tarantino vendió el guion de esta película para pagarse Reservoir Dogs, y si bien el resultado es menos explosivo de lo que podría haber sido en manos de Quentin, no es para nada desdeñable, ya que el estilo mitad épico, mitad trascendental característico de su director Tony Scott, centrado más en la acción y en los aspectos visuales que en los propios personajes, se acopla sin problemas con una historia en la que pasa de todo a todo el mundo. Sorprende además ver un reparto tan espectacular encabezado por Slater y Arquette, quienes acaban eclipsados en muchas ocasiones por actores en papeles de mayor o menor relevancia de la talla de Oldman, Hopper, Walken, Brad Pitt, Gandolfini, Sizemore, Pinchot, L. Jackson o Chris Penn, gozando cada uno de su momento de gloria, mérito de lo mejor de la cinta, unos verborreicos diálogos marca de la casa. Un alocado thriller sobre el amor irrazonable e incondicional que no deja ningún margen para el bostezo.

Mi puntuación: 7/10

Polizón

Una nave espacial con rumbo a Marte es atacada por la ley de Murphy: si algo puede salir mal, saldrá mal, o aún peor de lo que cabría suponer. Puede ser que el polizón que da título a la película sea, además, un gafe de marca mayor. Un embolado resuelto a base de palique técnico-científico, dudas éticas y mucho despliegue heroico en un producto medio/bajo característico de la factoría Netflix, apto en todos los aspectos, pero nada resultón en ninguno, para amenizar una noche de pizza en familia. Ciencia ficción de andar por casa que cumple sobradamente todos sus objetivos y sin efectos secundarios conocidos, por lo que no le vamos a poner pegas y le damos un merecido aprobado.

Puntuación @tomgut65: 5/10

The Morning Show (Miniserie)

El modo de ver y crear contenidos audiovisuales ha cambiado debido al "Me Too", movimiento que se convierte en el eje de esta miniserie de diez episodios que lo aborda sin tapujos y sin caer en la demagogia, condenando ferozmente a los culpables directos pero también a los indirectos, ya sean hombres o mujeres, planteando además los posibles daños colaterales en lo que a libertades individuales se refiere. Aunque le cuesta arrancar y fijar un rumbo concreto, en todos estos temas se va indagando más profundamente con el paso de unos capítulos que en su mayoría, y pese a la extensa duración de algunos, se devoran con suma facilidad.

Para conseguirlo hace uso de una amplia variedad de personajes, cada cual con un punto de vista propio, respaldado en su justa medida con una subtrama que sirve para desarrollar y entender tanto su trasfondo como su carácter. Esto es posible gracias a una lista de actrices y actores que raya a un alto nivel interpretativo, tanto en los papeles principales como en los secundarios, transmitiendo la veracidad necesaria que la historia requiere, y una trascendencia a los hechos, en ocasiones desmedida, que cobra sentido en un impactante e impecable desenlace que pone la piel de gallina. 

Mi puntuación: 7/10

Si no despierto

Desde que en los noventa Bill Murray quedara encerrado en el mismo día una y otra vez han surgido versiones similares en clave de terror, acción y sobre todo comedia, llegando el turno de este drama que adapta una exitosa novela juvenil de un modo eficaz en los aspectos formales y ciertamente previsible en términos narrativos. Aún así, consigue acongojar en varios momentos en los que su mensaje directo e indisimulado es más palpable, y pese a lo intencionadamente cargantes que son sus protagonistas, cabe reconocer que la actriz principal logra ese punto medio de complicidad y simpatía necesarios para dejar intactas las ganas de ver como se cierra su iterativa historia. 

Mi puntuación: 5/10