The Infinite Man

Si Nacho Vigalondo hubiera nacido en Australia quizás Los Cronocrímenes se habría parecido a esta película de ciencia ficción en la que un hombre pretende arreglar una relación amorosa usando una máquina del tiempo. Sólo con tres actores y un hotel abandonado el director consigue dotar a la película de un ritmo trepidante como si de una comedia de confusiones se tratara con momentos divertidos, desfasantes e incluso absurdos. Al final el nivel de confusión es tal que debes confiar en que las piezas del puzzle que te han mostrado encajen, lo cual te incita a ver este largometraje de nuevo para comprobarlo.

Mi puntuación: 6/10

The Voices

Comedia negra que indaga en la mente de un esquizofrénico interpretado por un polifacético Ryan Reynolds con un papel que le va como anillo al dedo. Su estrafalaria premisa se presenta interesante gracias a situaciones graciosas llevadas al extremo con unos secundarios, tanto animales como humanos, cuyas ocurrencias hacen la experiencia funestamente amena. Aún así conforme la seriedad va haciendo su aparición cae en la reiteración, y aunque su plasticidad visual dote al conjunto de un aire relativamente fresco, no es suficiente para alcanzar cotas más altas.

Mi puntuación: 5/10

La distancia

Un cubo parlante enamorado de una chimenea, ladrones enanos con extraños poderes mentales o un vigilante de seguridad que desparece esporádicamente en otra dimensión son algunos de los elementos que componen este mundo de fantasía en el que te puedes sumergir de algún modo pero que nunca acabarás de comprender. Como dice el director sólo nos pretende relatar un robo, pero el modo de hacerlo, que puede llegar a fascinar, se escapa de mi capacidad mental dejándome indiferente incluso en un final al que no encuentro explicación posible.

Mi puntuación: 3/10

Doc of the Dead

El zombi, el monstruo más moderno, de origen haitiano pero reinventado y masificado por George A. Romero en la mítica “La noche de los muertos vivientes” y secuelas, este es el punto de partida de este documental. Por él desfilan destacadas personalidades relacionadas con los no-muertos como el propio Romero, Max Brooks, Robert Kirkman, John A. Russo y otros muchos que repasan el auge actual del fenómeno y su vertiente apocalíptica, aunque pase de puntillas por la extensión de la fiebre inmortal en la literatura, el cómic, internet y se centre excesivamente en la influencia del creador neoyorquino. Imprescindible para "zombifilos".

Puntuación @tomgut65: 7/10

Young Ones

Estamos ante un western situado en un futuro distópico en el que una sequía a nivel global casi acaba con la humanidad. Con gran sencillez el director logra plasmar la dureza de los actos que los protagonistas, encabezados por un soberbio Michael Shannon, se ven obligados a cometer para sobrevivir en un mundo que no perdona a los débiles. No hay concesiones a la galería con actos heroicos y final feliz, si no la autenticidad del comportamiento humano en situaciones extremas que de entrada nos puede producir rechazo, pero que finalmente asumimos cómo inevitables.

Puntuación @tomgut65: 7/10

Sin ley (Lawless)

En plena Ley Seca los tres hermanos Bondurant se enfrentan a una corrupta policía mientras destilan y trafican alcohol. Con un tono seco salpicado de estallidos de violencia Hillcoat refleja el modo de vida de los “white trash” con personajes de una pieza y tópicos sobre el honor, el valor y la venganza. De su impresionante reparto, en buena medida desaprovechado, destaca un monolítico Tom Hardy y el sorprendente Shia LaBeouf, además de la dulce Jessica Chastain o el episódico Gary Oldman. Irregular pero merecedora de su estreno, de una vez, en España.

Puntuación @tomgut65: 6/10

Under the skin

Las suposiciones son el motor de esta película cuya historia avanza a base de interpretar las imágenes que te muestra y con la esperanza de que lo que pasa por tu cabeza sea lo correcto. Más allá de eso queda una historia bastante corriente que si no fuera por el modo en el que está contada no sería tan especial como pretende ser. Eso sí, la belleza de los planos, la calma de las secuencias y la música futurista ayudan sin duda a ponerte en situación, aunque toda esta innovadora puesta en escena queda en el olvido por culpa de un final demasiado torpe y ordinario para mi gusto.

Mi puntuación: 4/10

The Quiet Ones

Pocas cosas podemos destacar de esta previsible y poco original cinta de terror que se adentra como tantas en el manido subgénero de las posesiones sin aportar nada novedoso y haciendo uso en su mayor parte de la ya cansina cámara en mano. Las actuaciones son lo poco que se salva gracias sobre todo a una emergente Olivia Cooke que despunta como chica supuestamente poseída. Al menos el final, a pesar de ser tópico a más no poder, nos despierta de nuestro letargo subiendo el nivel de una tensión que ha estado prácticamente ausente durante todo el metraje.   

Mi puntuación: 3/10

Child of God

Da la impresión de que el lenguaje visual que se usa en esta película se queda corto para narrar con vehemencia las vivencias, pensamientos y motivaciones de un marginado social seriamente perturbado. Este obstáculo se compensa en gran parte gracias a una puesta en escena sobria y acongojante, y sobre todo por la desgarradora actuación llevada al límite de un semidesconocido Scott Haze, el cual dará mucho de que hablar si sigue por este camino. Para bien o para mal, de lo que se puede estar seguro es que este largometraje no dejará indiferente a nadie.

Mi puntuación: 6/10

Un viaje de diez metros

El problema de esta película es que divaga entre dos géneros sin llegar a cuajar en ninguno de ellos. Para empezar las partes de comedia romántica resultan insulsas y no se profundiza mucho en las relaciones que surgen entre los personajes haciendo que los momentos más emotivos pasen sin pena ni gloria. Por otro lado la trama principal que trata sobre la realización personal y de lo que es importante en la vida avanza a trompicones y está narrada de un modo precipitado. Está claro que su objetivo es provocar sonrisas y ternura sin arriesgar demasiado, pero a veces cuando buscas el empate acabas perdiendo el partido.

Mi puntuación: 3/10

Red State

Sorprende ver a Kevin Smith dirigiendo y escribiendo el guión de un thriller de terror, y aunque obtuvo el premio a la mejor película en Sitges 2011, creo firmemente que debería volver a sus orígenes y dejarse de experimentos. En este caso ha cogido un hecho real de fanatismo religioso y lo ha convertido en una historia que navega entre varios géneros pero que no encuentra su rumbo, convirtiendo rápidamente el interés y la intriga iniciales en un despropósito tras otro. A pesar del manifiesto tono crítico e irónico que caracteriza la película, debo decir que su faceta antirreligiosa tiene más gracia cuando se la toma menos en serio.

Mi puntuación: 4/10

El bazar de las sorpresas

Si se estrenara en la actualidad no aportaría nada nuevo al explotado género de las comedias románticas, pero fue hace setenta años cuando marcó la diferencia y aún hoy su propuesta prevalece gozando de mucha más frescura que la mayoría de películas similares con las que nos han bombardeado los últimos años, además de estar muy por encima de su prescindible remake, "Tienes un e-mail". Mediante sus entrañables e inocentes personajes nos relata una historia de amor sencilla, poco profunda pero conmovedora, con diálogos tan sutiles como punzantes y por supuesto apta para toda clase de público.

Mi puntuación: 7/10

La isla mínima

Los espectaculares planos aéreos que nos muestran al inicio de la película ya dejan entrever el laberinto geográfico y argumental en el que nos van a introducir y por el que iremos acompañados de una sorprendente pareja protagonista rebosante de química y fuerza interpretativa. Si a esto le sumamos un guión inteligente que huye de lo evidente en el que ningún personaje es blanco o negro y una impoluta dirección con un calmado ritmo narrativo, el resultado es una de las mejores películas españolas de este siglo y una magnífica puesta al día del cine negro clásico de toda la vida. 

Mi puntuación: 8/10

Grupo 7

Interesante película española, ambientada en una original época, cuyo realismo y credibilidad sorprende en los tiempos que corren dándole al conjunto un acabado digno de las mejores realizaciones americanas. El argumento no tiene nada que no hayamos visto antes en multitud de series de televisión y thrillers policíacos, pero su estilo narrativo, directo y sin complicaciones, te engancha y hace que no pierdas el hilo en ningún momento. Además tanto protagonistas como secundarios ofrecen sólidas interpretaciones a pesar del pronunciado acento andaluz que exige un extra de atención en ciertos diálogos. Si en nuestro país se hiciera más cine de este tipo otro gallo cantaría en las taquillas semanales.

Puntuación @lagabar83: 6/10

La alfombra roja de Sitges ya tiene a punto su lista de invitados

La alfombra roja de Sitges tendrá este año una extensa representación de actores y directores del cine catalán, español e internacional. La programación del Festival estará acompañada de una larga lista de talentos, que llegan a Sitges para presentar sus producciones.

Roland Emmerich, Antonio Banderas, Franco Nero, Joe Dante, Álex de la Iglesia, Pablo Helman, Bruce LaBruce, María Kosty, Dick Miller, Jim Mickle, Fabrice du Welz, Joo-Hwan Jang Kevin MacDonald, Hugo Silva, Macarena Gómez, Ariadna Gil, Juanfer Andrés y Esteban Roel, Peter Safran, Gary Dauberman, Helena Nogueira, y el equipo de REC 4 son algunas de las figuras que estarán en Sitges entre el 3 y el 12 de octubre.

Podéis consultar la lista completa aquí: http://cinedepatio.com/invitados-sitges-2014.html.

Desde este enlace, Sitges 2014, y en el banner situado a la derecha de nuestro blog, podréis seguir todas las novedades de nuestra estancia en el Festival.

Titanes, hicieron historia

A diferencia de otras películas deportivas ésta no se centra en un equipo o individuo con limitaciones que triunfa de alguna manera, sino que toca un tema más profundo como es el de la integración racial de un modo realista y dramatizando lo justo y necesario. Liderados por un pletórico Denzel Washington, los actores que aparecen cumplen a la perfección, y aunque la realización sea meramente correcta, al menos no se entromete en la historia. Así que si te gusta el fútbol americano y/o disfrutas con las odiseas de superación, este largometraje basado en hechos reales cumplirá con creces tus expectativas.     

Mi puntuación: 7/10

Uno de los nuestros

Martin Scorsese alcanzó la cumbre de su contundente estilo con este largometraje que a día de hoy sigue siendo una referencia para muchos directores a la hora de hacer cine, convirtiéndose además en un imprescindible del género mafioso. La historia que nos narra no es precisamente novedosa, pero el modo de hacerlo, dotando a la cámara de vida y dando vida con ella a los personajes mediante magníficos planos secuencia, movimientos de cámara, primeros planos y pausas visuales, otorgan a la película un dinamismo y una fuerza narrativa sin precedentes. Además, las brillantes interpretaciones de todos los actores, con un insuperable trío protagonista, ponen la guinda ideal a este delicioso pastel de origen italiano. 

Mi puntuación: 9/10

Bajo la misma estrella

Desde el primer minuto sabes que la película va intentar hacerte llorar por todos los medios, ya sea con situaciones muy dramáticas o con frases de una profundidad sorprendente para ser dichas por unos adolescentes. Aún así sus dos protagonistas, y los actores que los interpretan, tienen un encanto natural y desprenden una ternura que te cautiva en todo momento, y lo más importante, hacen que te interesen sus vidas y te importe lo que les sucede. Si tienes ganas de que hurguen en tus entrañas, con enfermedades terminales y romanticismo juvenil, no puedes dejarla pasar.

Mi puntuación: 6/10

Los contrabandistas de Moonfleet

Una vez más Lang confirmó su maestría con esta bella cinta de aventuras situada en la Inglaterra del siglo XVIII. Por los ojos de un niño vemos las rencillas de una banda de contrabandistas, liderada por un ajustado Stewart Granger, que la visión infantil envuelve en un atractivo halo mágico y misterioso. Un gran diseño de producción y una sencilla historia desarrollada con dureza pero sin olvidar la inocencia de la niñez dan también un brillo muy especial a esta semi-olvidada joya. Y un final que nos deja con un nudo en el estómago, que más se puede pedir.

Puntuación tomgut65: 8/10

Les doy un año

Esta comedia británica con un toque transgresor se sostiene principalmente gracias a varios gags aislados bastante graciosos dentro de una trama tan previsible que en los primeros quince minutos ya sabes como y con quien acabará cada uno de los personajes. Por otro lado la pareja protagonista peca de descafeinada y en muchos momentos se ve eclipsada por varios de los secundarios quienes nos brindan las situaciones más divertidas de la película. Un entretenimiento para pasar el rato sin necesidad de pensar en nada no apto para ver en familia .

Mi puntuación: 5/10

Trailer en Sensacine: http://www.sensacine.com/peliculas/LesDoyUnAño