La nueva versión del cortometraje "Metamorphose"
dirigido por Sergio Morcillo (Tus gritos me dan risa), ya está
listo. Recordamos que su anterior versión, "M is for Metamorphose",
fué uno de los candidatos a pertenecer al cortometraje nº26 en la antología de
"ABC´S of death 2". Ahora, han preparado una versión mas larga, con
más sangre y más terror que la anterior para su recorrido por festivales de
todo el mundo.
Os presentamos el poster oficial. En el, figuras tan importantes dentro del
panorama fantástico nacional e internacional como Xavier Gens ("Frontier(s)"),
Miguel Ángel Vivas ("Secuestrados"), Uwe Boll
("Rampage") y José Luis Alemán ("La herencia
Valdemar"), dan su opinión acerca de está nueva y prometedora versión. El póster
es todo un homenaje a las grandes cintas de los 80 que asolaron nuestros
videoclubs y está realizado por José Nieto (kipon).
El cortometraje es un homenaje al cine de terror francés que nos ha llegado
estos últimos años. Un terror real, visceral, directo y sin prejuicios. En
Metamorphose nos meteremos en la piel de una joven que vivirá una aterradora
experiencia en lo profundo del bosque, cuando la sangrienta realidad supere a
sus peores pesadillas. Interpretado por Marta Molero y Arturo de la
Torre y producido por David Ambit y Lucia Salanueva,
responsables de INSIDE FX ("Rec") y por el propio Sergio
Morcillo. Los patrocinadores oficiales son AbandoMoviez y TerrrorWeekend.
También anunciamos, que su estreno mundial será en Madrid, exactamente en el
festival internacional NOCTURNA 2014 y dentro de competición oficial. El
festival se celebrará del 26 de Mayo al 1 de Junio en los cines Palafox de
Madrid.
Pronto os diremos más detalles de este cortometraje y su fecha exacta de
proyección.
martes, 29 de abril de 2014
Tierras de penumbra
Seguramente en manos de otro director y con otros actores esta película se habría convertido en un drama lacrimógeno del montón debido al tema que toca, pero por suerte no es el caso y simplemente se dedica a relatarnos una tierna historia basada en hechos reales de un modo realista y sin efectismos facilones. Quizás falla en ciertos momentos intrascendentes en los que se recrea demasiado, pero se compensa gracias a unas buenas actuaciones y a una puesta en escena sobria dentro de unos magníficos escenarios.
Mi puntuación: 6/10
lunes, 28 de abril de 2014
La ventana indiscreta
Una de mis películas favoritas de Alfred Hitchcock, y seguramente la que más veces he visto del director inglés, en la que demuestra su enorme talento para el suspense y su capacidad para involucrar al espectador de un modo sublime convirtiéndonos en cómplices de cuanto sucede. Como si de una obra de teatro se tratara, el escenario permanece estático mientras que los personajes, perfectamente interpretados por dos leyendas del séptimo arte, son los que dotan de un ritmo dinámico y sin pausa a una historia que te mantiene en tensión continua sin importar el número de veces que hayas disfrutado de esta obra maestra.
Mi puntuación: 9/10
Siete días de Mayo
Se está fraguando un golpe de estado en
Washington y el presidente de los EE.UU. y sus colaboradores tienen siete días
para desactivarlo. Este es el argumento de la estupenda y casi olvidada
película de intriga política del gran John Frankenheimer. Con un magnífico
reparto (Kirk Douglas, Burt Lancaster, Ava Gardner y enormes secundarios), el
guión se centra en los diálogos y no en la acción o la violencia, además de ser
un alegato en contra de la escalada armamentística en plena guerra fría, contexto
en el momento del rodaje, pero que es trasladable a cualquier punto de la
historia reciente. En definitiva, altamente recomendable y a reivindicar por
todo cinéfilo.
Puntuación @tomgut65: 7/10
viernes, 25 de abril de 2014
Primera plana
Basada en una obra de teatro que ha sido llevada al cine en
varias ocasiones, la película nos relata en tono irónico, e incluso de burla,
el revuelo mediático que genera la ejecución de un condenado a muerte dejando a
la prensa y a los estamentos políticos en bastante mal lugar. A pesar de que
han pasado ya cuarenta años desde su estreno esta estupenda comedia del
gran Billy Wilder no ha perdido un ápice de frescura haciéndonos pasar un buen
rato gracias a unos grandes actores con diálogos electrizantes y a unas
situaciones inverosímiles y tronchantes.
Mi
puntuación: 7/10
Finaliza el rodaje de “Vampyres”
La producción del nuevo filme
de terror de Víctor Matellano “Vampyres” llega a su final de rodaje. Las
primeras imágenes de la producción muestran a los actores protagonistas en
acción: Marta Flich y Almudena León como las cruentas vampiras, Christian Stamm
en el papel de Ted, Verónica Polo Bacorn como Harriett y la estrella
internacional Caroline Munro. El rodaje, en inglés, dio comienzo el
pasado 1 de abril y se ha prolongado durante cuatro semanas.
El reparto de “Vampyres” se
completa con Anthony Rotsa, Víctor Vidal, Luis Hacha, Alina Nastise y Remedios
Darkin, además de la participación especial de Lone Fleming, May Heatherly,
Antonio Mayans y Conrado San Martín.
Víctor Matellano también firma el guión basado en la mítica película original de José Ramón Larraz, estrenado en España como “Las Hijas de Drácula” (1974). El propio Larraz, quien falleció en septiembre de 2013, participó en la preproducción de la película.
Como apunte, entre las
localizaciones de la película, se encuentra la mítica “La Cartuja” de Talamanca
del Jarama o los decorados construidos en los Estudios cinematográficos Aroztegui
Michelena de La Dehesa de Navalvillar de Colmenar Viejo.
“Vampyres” cuenta la historia de dos vampiras que habitan en una oscura mansión donde atraen a hombres a los que ofrecen orgías de sexo que terminan siendo orgías de sangre. Hasta aquel lugar llegan unos jóvenes excursionistas con ganas de fiesta, y un hombre joven que esconde un oscuro pasado...
“Vampyres” cuenta la historia de dos vampiras que habitan en una oscura mansión donde atraen a hombres a los que ofrecen orgías de sexo que terminan siendo orgías de sangre. Hasta aquel lugar llegan unos jóvenes excursionistas con ganas de fiesta, y un hombre joven que esconde un oscuro pasado...
Matellano presentó
recientemente en el marco del Festival de Cine de Málaga su documental
“¡Zarpazos! Un viaje por el Spanish horror”, que próximamente estará en el
Festival de Cine Fantástico de Madrid Nocturna 2014, mientras que su
cortometraje “La Cañada de los ingleses” ha sido seleccionado para participar
en la sección Short Film Corner del Festival de Cannes.
“Vampyres” es una
producción de Ángel Mora para Artistic Films. En el apartado técnico
acompañan a Artistic Films empresas como The Other Side Cinema, Recámara,
Gigantes y Molinos, La Mansión del terror y Fonofox en calidad de productores
asociados.
Más información sobre “Vampyres” en facebook.com/VampyresMovie.
jueves, 24 de abril de 2014
[·REC] 3 Génesis
Mini crítica demoníaca by @Cinedepatio
Fui a ver una película de miedo con un mínimo de calidad y me encontré con una pésima comedia de zombis. Aunque el cambio de tono no es de mi agrado, lo peor es la falta de coherencia en la historia y en el comportamiento de los personajes convirtiéndose en un burdo espectáculo donde todo vale. Además los chistes no tienen gracia y cuando te ríes lo haces de lo ridícula o carente de sentido que es una escena o diálogo. Está claro que la primera parte fue un espejismo que ha servido de excusa para hacer secuelas de dudosa calidad, mi última esperanza recae en la inminente cuarta parte.
Puntuación: 2/10
Como dice @tomgut65 han
reorientado la saga REC hacía el humor lo que para mi la hace peor ya que debería
tener una continuidad al menos en cuanto a forma, aunque la segunda ya era muy
floja a pesar de intentar mantener el estilo de la primera. Que no usen la cámara
en mano es lo de menos si lo que ves te gusta, pero resulta que no es así, y pierde
su originalidad cuando copia de manera torpe situaciones y comportamientos de películas
similares. No es necesario correr
riesgos haciendo más partes experimentando con nuevos métodos narrativos,
simplemente confórmate con haber hecho una gran película de zombis, y no
intentes sobreexplotar la saga con pésimas secuelas. Eso sí, Leticia Dolera no
lo hace mal a pesar de sobreactuar, supongo que por exigencias del tono exagerado
de la película.
Mini crítica angelical by @tomgut65
Paco Plaza reorienta la saga REC y la lleva por el sendero del humor negro y el gore. Esto no la hace mejor ni peor que las dos anteriores películas si no que pone un paréntesis a la espera de que su colega Jaume Balagueró cierre con REC 4 Apocalipsis. Este nuevo enfoque, que prescinde en su mayor parte de la steadicam, no ha sido comprendido por la mayoría de seguidores de la serie pero es de alabar su intención de originalidad y el riesgo afrontado tras el éxito de la primera y segunda parte. Además es destacable la actuación de una impresionante Leticia Dolera, todo un descubrimiento para este humilde criticón.
Puntuación: 6/10
Réplica a @Cinedepatio
Puedo comprender que a @Cinedepatio no le diviertan las bromas de REC 3, eso es cuestión de gustos, pero no el negarle el derecho de Paco Plaza a saltarse la continuidad de la saga. Cierto que la segunda era más floja que la primera, y precisamente por eso en lugar de clonar otra vez la cinta inicial me parece un acierto saltarse las “reglas” y buscar nuevas posibilidades. Acepto que las situaciones ya se han visto en películas anteriores pero en el cine queda poco por inventar y no pidamos a Plaza ser un nuevo Hitchcock o un Murnau renacido. En cambio le debemos agradecer la no repetición de una fórmula exitosa, como tampoco hay por que reprocharle querer ganar pasta con las secuelas, al fin y al cabo esto es un negocio. Y no me repliques más porque soy tu hermano mayor.
Puedo comprender que a @Cinedepatio no le diviertan las bromas de REC 3, eso es cuestión de gustos, pero no el negarle el derecho de Paco Plaza a saltarse la continuidad de la saga. Cierto que la segunda era más floja que la primera, y precisamente por eso en lugar de clonar otra vez la cinta inicial me parece un acierto saltarse las “reglas” y buscar nuevas posibilidades. Acepto que las situaciones ya se han visto en películas anteriores pero en el cine queda poco por inventar y no pidamos a Plaza ser un nuevo Hitchcock o un Murnau renacido. En cambio le debemos agradecer la no repetición de una fórmula exitosa, como tampoco hay por que reprocharle querer ganar pasta con las secuelas, al fin y al cabo esto es un negocio. Y no me repliques más porque soy tu hermano mayor.
The Amazing Spider-Man 2: El poder de Electro
Un
inicio esperanzador, un nudo tedioso y un final alborotado es el resumen abreviado
de una segunda parte que tiene destellos de algo grande pero que se queda con
las ganas de alcanzar cotas más brillantes. El guión va a trompicones, explicándonos
ciertos acontecimientos con todo detalle y obviando otros importantes, y no será
por falta de tiempo, ya que la película se alarga peligrosamente dando la
impresión en un par de ocasiones de que ya se ha acabado. Sin duda sus mejores
momentos son los que más nos recuerdan al cómic original con un "Spidey"
ágil, gracioso e irónico, pero queda dliuido por el abuso de villanos, romance adolescente y drama retorcido.
Mi puntuación: 5/10
miércoles, 23 de abril de 2014
Plan de escape
Stallone
no está para estos trotes y el problema es que él no lo sabe, ya que en esta
película asume demasiado protagonismo a pesar de su limitada capacidad expresiva
e interpretativa. Si a esto le sumamos un guión mediocre dirigido de un modo caótico
nos encontramos con una cinta incongruente, ya que a pesar de estar llena de
acción y de sucesos de todo tipo, aburre bastante más de lo esperado. Así que lo
único que nos queda son dos viejas glorias como Sylvester y Arnold dentro de
una maraña que se deja ver pero de la cual es mejor
escapar si tu curiosidad te lo permite.
Mi puntuación: 4/10
AzulOscuroCasiNegro
Después
de varios cortos, el director y guionista Daniel Sánchez Arévalo nos deleitó
con un primer largometraje
que sirvió como carta de presentación del que sería su estilo de escribir y
contar historias cotidianas, con mayor o menor cantidad de humor, pero con las
que cualquiera puede sentirse identificado. En este caso tenemos dos hilos
narrativos; el principal y más dramático sin duda es el más interesante y
profundo con unas actuaciones espectaculares; el hilo secundario, más
distendido y cómico, simplemente trata de sacarnos unas sonrisas con una
historia menos trascendente. Lo mejor, como suele ser habitual en el realizador
madrileño, es el mensaje final que transmite y la sensación que te deja en el
cuerpo tras verla.
Etiquetas:
2006,
antonio de la torre,
cine,
cine español,
crítica,
daniel sánchez arévalo,
Drama,
eva pallarés,
hector colomé,
marta etura,
película,
quim gutiérrez,
raúl arévalo,
Romántica
martes, 22 de abril de 2014
Titanic 2
Que el
título no te engañe, DiCaprio no resurge de las profundidades para comer
cerebros de náufragos, aunque sería más interesante que un tsunami de icebergs
atacando a un Titanic actual con incoherentes, estúpidas y vergonzantes
consecuencias. Mejor hubiera sido meter un maremoto de tiburones, u otro animal
marino asesino, al menos habría tenido su punto de originalidad y de gracia,
pero en lugar de eso aburre hasta la saciedad y ni siquiera lo mal hecha que
está te motiva para burlarte de ella en los escasos ochenta minutos que dura
este bodrio de película.
Laura
Han pasado setenta años de su
estreno y esta obra maestra sigue tan magnífica como el primer día. Desde un
comienzo propio del cine negro que deriva hacia un melodrama romántico hasta un
gran giro final, todo ello desarrollado con unos estupendos diálogos gracias a
un brillante guión lleno de sutilezas e ironías. Sin olvidar a un soberbio
Clifton Webb, un joven Vincent Price, un sobrio Dana Andrews y, sobre todo, una
bellísima y subyugante Gene Tierney. Es, sin duda, una de las cinco películas
que me llevaría a una isla desierta (aún no tengo del todo claro las otras
cuatro).
.jpg)
Etiquetas:
1944,
cine,
cine negro,
clifton webb,
crítica,
dana andrews,
Drama,
gene tierney,
otto preminger,
película,
tomgut65,
vincent price
jueves, 17 de abril de 2014
The Amazing Spider-Man
Diez años después del estreno de la primera película
decente de Spider-Man, con dos secuelas para olvidar, nos llegó este reinicio
de uno de los superhéroes más populares de Marvel. En esta ocasión nos quieren
explicar mejor las motivaciones de Peter Parker, dándole un tono más serio y
oscuro, pero con algunas situaciones bastante desdibujadas. Excesiva en
romanticismo y con un toque menos humorístico de lo que nos tiene acostumbrado
en los cómics, considero todo un acierto la elección de Andrew Garfield como el
hombre araña, aunque hubiera preferido a un villano más carismático. En
conclusión, innecesaria para lo poco que aporta, entretenida a pesar de su
duración.
Mi puntuación: 5/10
miércoles, 16 de abril de 2014
Pocahontas
Cuando
la vi de pequeño me dejó bastante frío después de quedar marcado por "Aladdin"
o "El rey león", pero al rememorarla de adulto debo decir que me ha
llegado más de lo que esperaba, tanto por su mensaje, muy de moda estos días,
como por una banda sonora que pone los pelos de punta en más de una ocasión. La
historia en realidad no es nada del otro mundo ya que nos la han contado de mil
y una maneras, pero el modo de narrarla, sin rodeos ni artificios, la
convierten en una digna película nacida en la época dorada de la factoría "Disney".
Mi puntuación: 7/10
¿Cual de estos estrenos de 2014 esperas con más ganas?
Nueva encuesta en la que debéis elegir entre cinco de los próximos estrenos del dos mil catorce. Yo ya hice una lista con mis diez más esperadas, la cual os dejo aquí:
Ahora es el turno de que vosotros votéis a vuestra derecha una de las cinco candidatas.
"Interstellar" de Christopher Nolan
"Sin
City: Una dama por la que matar" de Robert Rodríguez
"X-Men:
Días del futuro pasado" de Bryan Singer
"Transformers:
La era de la extinción" de Michael Bay
"El Hobbit: La batalla de los cinco ejercitos" de Peter Jackson
El Capitán Trueno y el Santo Grial
Pocas
películas de cómics españoles se han realizado, y si todas tienen que ser como ésta
mejor no hacer ninguna. Teniendo un presupuesto tan elevado por lo visto no se
pudieron permitir unos buenos actores, un guión decente, un vestuario realista
o un director que supiera hacer algo más que filmar paisajes y primeros planos
caóticos. Lo peor es que se piensan que nos están mostrando algo grande y épico
cuando en realidad están provocando vergüenza ajena en cantidades industriales.
Supongo que los aficionados al Capitán Trueno deben estar dando botes de
alegría.
Mi puntuación: 2/10
Etiquetas:
2011,
adrián lamana,
antonio hernández,
Aventuras,
cine,
cine español,
cómic,
crítica,
manuel martínez,
natasha yarovenko,
película,
ramón langa,
sergio peris mencheta
martes, 15 de abril de 2014
Mientras duermes
De
entrada se podría considerar el trabajo más alejado del género de terror del realizador
Jaume Balagueró, pero se convierte en uno de los que da más miedo de su
filmografía porque lo que ves podría llegar a ocurrir. Si además cuentas con un enorme actor como Luis Tosar para interpretar a su
escalofriante protagonista el resultado debería ser más que notable. El problema
es que se queda a medio camino por culpa de ciertas situaciones poco
convincentes o de un desenlace menos redondo de lo que cabría esperar. Aún así sus
altibajos narrativos se salvan gracias a una puesta en escena sencilla, eficaz
y muy bien dirigida.
Mi puntuación: 6/10
Etiquetas:
2011,
alberto san juan,
carlos lasarte,
cine,
cine español,
crítica,
jaume balagueró,
luis tosar,
marta etura,
película,
petra martínez,
Thriller
El exorcista
Lo más
destacable de esta película es que a diferencia de otras no importa cuando la
veas y la edad que tengas, te seguirá causando miedo y malestar de un modo
desgarrador, lo que se ve incrementado en el montaje del director con la
inclusión de algunas escenas realmente perturbadoras. Esto no sería posible sin
su agobiante atmósfera que desde el primer minuto te sumerge en una espeluznante
historia basada en hechos reales, lo que todavía causa más inquietud si cabe. Posiblemente
el mejor largometraje de terror que se ha realizado hasta la fecha y sin duda
mi favorita de este género.
Mi puntuación: 9/10
lunes, 14 de abril de 2014
Sin límites
Con el guaperas de Bradley Cooper como protagonista y Robert De Niro de secundario de lujo tenemos
una película que cumple su cometido sin que destaque en nada especialmente. A
raíz de una pastilla que convierte en superdotado (mentalmente hablando) a
quien la toma, nos encontraremos con diferentes situaciones más o menos
creíbles y sobre todo con un manera de contar la historia algo precipitada pero
que consigue evitar el aburrimiento para alegría del espectador. Se le puede dar una oportunidad si no tienes otra cosa mejor que ver.
X-Men 2
Esta segunda
parte mutante está más centrada en definir a los personajes y contarnos su
historia que en convertirse en una simple película de acción de superhéroes.
Esto sería un gran punto a favor si no fuera porque peca de tediosa en algunos
momentos donde la trama parece estancarse, lo que se compensa con momentos de
gran impacto narrativo y con un desarrollo de acontecimientos, que posiblemente,
sea el más adulto de toda la saga. Según la opinión general es la mejor que se ha rodado de los hombres X, pero por ahora mi favorita sigue siendo su antecesora.
Mini críticas de todas las películas de la saga X-Men.
Etiquetas:
2003,
anna paquin,
brian cox,
bryan singer,
cine,
crítica,
famke janssen,
halle berry,
hugh jackman,
ian mckellen,
james mardsen,
patrick stewart,
película,
rebecca romjin-stamos,
Superhéroes,
xmen
Suscribirse a:
Entradas (Atom)





















.jpg)