An American Satan

El satanismo está bastante extendido en Estados Unidos, y pese a vivir tiempos difíciles a finales del siglo veinte, por lo visto goza de buena salud en la actualidad. Parte del pasado y del presente de esta creencia no religiosa es explicada, a grosso modo, en este documental que sienta las bases para que formes tu propia opinión. En los primeros compases, y a través de testimonios continuos de personas muy implicadas, parece que exista una razón de ser para esta forma de vida, aunque conforme se desarrollan sus explicaciones, pierden parte de la credibilidad y de la seriedad iniciales, tornándose todo un tanto confuso. Aún así, resulta lo suficientemente interesante y escueto como para darle una oportunidad, a este largometraje, no a satán, ¿o puede que sí?

Mi puntuación: 6/10

Reborn

Cinta fantástica de serie B con obvias ínfulas melodramáticas que intenta conmover antes que asustar y cuya escasa efervescencia se disipa a los pocos minutos. Desarrolla una tragedia maternofilial que parecería sacada de un culebrón venezolano si no fuera porque la "vástaga" traumatizada luce unos poderes electromagnéticos que utiliza con demasiada poca frecuencia, quizá debido a que el departamento de efectos especiales andaba corto de fondos. Pero no crean amados lectores, tiene algunos alicientes esta peli: la presencia de Barbara Crampton, esa rubia de ojos claros que gozó de relumbre hace ya unas cuantas décadas, y Michael Paré, un tipo duro que también tuvo su momento pero acabó por sobrevivir en el bajo presupuesto. Y la aparición más sorprendente, el cameo del antaño prestigioso director Peter Bogdanovich (vayan ustedes a saber cómo y por qué lo convencieron).

Puntuación @tomgut65: 4/10

Infección

Cinta venezolana que se adentra en el género zombi, variación infectados al estilo "28 días después", con sorprendente acierto, soltura y pericia. Subrayamos el adjetivo sorprendente porque pese a la escasez de recursos el resultante es más que digno. El mérito del director Flavio Pedota es haber sabido obtener el máximo partido a las grandes limitaciones de medios haciendo un buen uso de la cámara, los exiguos efectos especiales, la escenografía y de unas ajustadas interpretaciones actorales. La historia no se embrolla, es la tópica road movie de supervivencia, pero salpicada de referencias críticas, más o menos evidentes, a la situación social y política de Venezuela porque, como suele decirse, la realidad supera casi siempre a la ficción. Dejen a un lado los prejuicios y disfrútenla en toda su modesta eficacia.

Puntuación @tomgut65: 6/10

Ill, Final Contagium

Un terrorífico virus se desata en este largometraje de terror dividido en cuatro capítulos diferentes que cuentan su avance con el paso de los días y cómo afecta a diferentes personas. Cada una de estas partes está dirigida por un realizador diferente, lo cual se nota en los variopintos estilos fílmicos, pero siempre con el denominador común de mostrar muy explícitamente las consecuencias de esta mortífera enfermedad. Y es que el guion, sobre todo en las dos historias centrales, es una mera excusa para regocijarse en un estremecedor y magistral trabajo de maquillaje y efectos especiales, que a pesar de unas flojas interpretaciones, nos removerán las entrañas en varios momentos.  

Mi puntuación: 5/10

La actriz Charo López recibirá la Espiga de Honor de la Seminci

La actriz Charo López (Salamanca, 1943) recibirá la Espiga de Honor de la 65 Semana Internacional de Cine de Valladolid durante la Gala del Cine de Castilla y León, como reconocimiento a su dilatada y prestigiosa carrera, en la que ha interpretado más de un centenar de papeles de cine, teatro y televisión.

Charo López recibirá el galardón honorífico el próximo 26 de octubre en el teatro Zorrilla como colofón al Día del Cine y el Audiovisual de Castilla y León que se celebra ese día. La entrega tendrá lugar durante la Gala del Cine de Castilla y León, en la que también tendrá lugar el estreno del documental Anatomía de un dandy, de Charlie Arnaiz y Alberto Ortega, un retrato del periodista y escritor Francisco Umbral.

Cobertura Festival Cine Fantástico y de Terror Sant Cugat 2020

Del 25 al 27 de septiembre, nuestro blog asistió por quinta vez al Festival de Cine Fantástico y de Terror Sant Cugat, donde además fuimos miembros del jurado, junto a otros tres medios online más, del Premio de la Crítica del festival creado en colaboración con los premios de cine Blogos de Oro.

Aquí fuimos publicando, en orden cronológico, mini críticas de las siguientes películas del festival conforme las fuimos viendo:

Ill, Final Contagium

Infection

Reborn

An American Satan

Scavenger

Blood Machines

Zero

El cerro de los dioses

Lone Wolves

Palmarés Sant Cugat Fantàstic 2020.

Aquí podéis ver el programa oficial del Festival de esta edición: Programa

Ventana CineMad selecciona los 16 proyectos finalistas para participar en su sexta edición

La sexta edición del Foro de Coproducción Internacional Ventana CineMad se celebrará del 21 al 23 de octubre de manera híbrida: presencial en el Círculo de Bellas Artes de Madrid y en su versión online. En total participarán 16 proyectos madrileños, seleccionados entre los 120 inscritos por su potencial internacional, su calidad y valor artístico, su viabilidad financiera y la relación del proyecto con la región y ciudad de Madrid. 

Durante los tres días de duración de Ventana CineMad, los proyectos seleccionados contarán con un programa personalizado en base a sus necesidades nacionales e internacionales que incluirá encuentros con potenciales co-productores, agentes de ventas internacionales, distribuidores, fondos públicos, televisiones y plataformas de VOD, entre otros. Además, optarán a premios económicos de 60.000€, cifra que triplica la de anteriores ediciones, repartidos en 15.000€ por categoría: animación, documental, ficción y series.

El comité de expertos que ha elegido a los seleccionados de esta edición ha estado compuesto por Federico Untermann, director; Puy Oria, productora; Manuel Cristóbal, asesor de industrias audiovisuales de la Comunidad de Madrid; Tania Pinto Da Cunha, agente de ventas internacionales; Manuel Martín Cuenca, director y guionista; y Marta Andreu, productora y directora de documental.

El gato con botas

El 3D apenas aporta algo relevante al cine en general, salvo en contadas ocasiones, y este largometraje de animación no es una excepción, introduciendo con calzador escenas mareantes y en primera persona para justificar el coste extra de la entrada. Aún así, hay que reconocer que entretiene con solvencia, a lo cual ayuda su brevedad y su directa y superficial historia, que sobrevive a duras penas enganchando algunos gags ocurrentes, y a pesar de ser un spin-off de otra saga, a nivel técnico está hecha con más esmero de lo que cabría esperar. Al final el principal problema es que carece de la ironía y el humor continuo y desenfadado de las dos primeras entregas de Shrek, aunque mejora mínimamente las dos últimas, lo cual no era demasiado difícil.

Mi puntuación: 4/10

Inscripciones abiertas Premios de Cine Independiente Blogos de Oro 2021

El lunes 7 de septiembre, se abrieron inscripciones para la octava edición de los Premios Blogos de Oro de Cine español Independiente, en los que por primera vez todas las películas candidatas, nominadas y ganadoras serán totalmente independientes.

Este es el formulario online para inscribir largometrajes independientes en hasta ocho categorías de los Blogos de Oro 2021: https://forms.gle/v4bfYHBUNKH6G8P79

• Se podrán inscribir todos los largometrajes españoles independientes que no pertenezcan a una gran distribuidora y/o productora española o internacional.
• Se podrán inscribir todos los largometrajes independientes españoles que durante el año 2020 hayan sido estrenados en algún cine de España.
• Se podrán inscribir largometrajes independientes españoles que hayan sido estrenados en alguna plataforma online durante 2020, siempre que no se hayan estrenado previamente en cines en años anteriores.
• También se podrán inscribir largometrajes independientes españoles que durante 2019 o 2020 hayan sido seleccionados en algún festival de cine español, y que en años anteriores tampoco hayan sido estrenados en cines o plataformas digitales.
• En todos los casos los largometrajes deben superar los sesenta minutos de duración y la inscripción será totalmente gratuita.

Como siempre, cualquier corto de producción española estrenado durante 2020 puede inscribirse en la categoría de Mejor Cortometraje Estrella a través de la plataforma Festhome entrando en el siguiente enlace: festhome.com/f/3573

El plazo de inscripción, tanto de largometrajes como de cortometrajes, finalizará el viernes 4 de diciembre de 2020.

Tenéis las bases completas de los premios en http://blogosdeoro.com/bases

Criadas y señoras

Producción destinada y creada para ganar premios, algo que consiguieron de sobra sus actrices de reparto, con una historia ficticia pero dentro de un contexto histórico americano donde entran en juego las minorías y la superación personal. El resultado es una película que cuida los detalles, con un ritmo narrativo adecuado y unas actuaciones realmente buenas por parte de unas criadas que sin duda roba el protagonismo a unas más que correctas señoras. Hay que decir que a pesar de un final excesivamente alargado, se agradece poder ver de vez en cuando en pantalla grande algo de cine al estilo tradicional.   

Mi puntuación: 6/10

Blitz

Un asesino de policías que está totalmente loco es perseguido por un agente de la ley encarnado por Jason Statham quien ejecuta su típico papel de tío duro que tan por la mano tiene. Esta premisa, sin rebosar originalidad, apunta maneras en lo que a diversión y violencia gratuita se refiere, pero cuando el psicópata de turno se comporta como un descerebrado paleto y el poli malote reparte menos leña de la esperada, y deseada, lo que obtenemos es una película de acción del montón donde lo único destacable es la chulería extrema y los chascarrillos que reparten a diestro y siniestro los dos protagonistas y lo corta que es a pesar de lo larga que se acaba haciendo.

Mi puntuación: 3/10

Horton

El Grinch, Lorax o El Gato son algunos de los personajes creados por el escritor Dr. Seuss que se han adaptado al cine, a quienes se suma el elefante que da nombre a esta película, que destaca en mayor medida por su imaginativa originalidad y por una evidente e inspiradora moraleja. También cumple su objetivo a la hora de entretener, con continuos giros inesperados en la historia y agitadas escenas llenas de colores vivos para deleite de los niños, pero con chistes irónicos y juegos de palabras que arrancan sonrisas ocasionales a los mayores. Un inteligente largometraje de animación cuyo elaborado mini universo es merecedor de una visita en familia. 

Mi puntuación: 6/10

Las óperas primas, a la conquista de Sitges 2020

El presente y el futuro del género estarán en Sitges 2020. Títulos como Relic, Mosquito State o Le dernier voyage de Paul W.R., entre otros muchos, suponen el debut en el largometraje de sus autores y se podrán descubrir del 8 al 18 de octubre. El Festival ejerce desde siempre una función esencial como revelador de talento en el ámbito del cine de género y son numerosos los ejemplos a lo largo de su historia.

Quentin Tarantino presentó en Sitges su debut, Reservoir Dogs, en 1992, cuando era un desconocido para el público. En el terreno español, El orfanato, la ópera prima de un joven J.A. Bayona, fue escogida para inaugurar la edición de 2007 con gran éxito. Más recientemente, Robert Eggers inició su fulgurante trayectoria en Sitges 2015 con The Witch. En cuanto al palmarés, las óperas primas son también una constante  en el certamen, y es buena prueba el triunfo en la edición pasada de El hoyo, debut de Galder Gaztelu-Urrutia que se convirtió después en un auténtico éxito a nivel mundial.

Bola de fuego

En solamente tres años el director Howard Hawks firmó tres de las comedias más divertidas y relevantes de la historia del cine, empezando con La fiera de mi niña, seguida de Luna nueva y por último la que nos ocupa, quizás la más comedida y entrañable de todas, y la menos alocada. A diferencia de las demás, el ritmo narrativo es bastante pausado, algo que fomenta ser la más extensa del terceto, además de destilar ternura a borbotones gracias a los siete entrañables científicos que acompañan a una pareja protagonista cuya química en pantalla es palpable. Como no puede ser de otro modo dada la época en que se rodó, estamos ante una película de amores espontáneos e ingenuidad extrema, pero tan agradable como inofensiva.

Mi puntuación: 7/10

Seven Chances propone una cita con la historia oculta y el futuro del fantástico

El Sitges – Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya y la Associació de la Crítica i l’Escriptura Cinematogràfica (ACCEC) siguen explorando los márgenes y rincones oscuros del género fantástico en Seven Chances, la sección que programan en común. La selección de este año vuelve a reunir rarezas insólitas, títulos de culto restaurados y documentales, en sesiones presentadas por miembros de la ACCEC.

Si el año pasado la sección desenterró un film perdido de Jesús Franco, en esta ocasión se recuperará otro nombre esencial del Fantaterror: Jacinto Molina “aka” Paul Naschy, de quien se presentará la flamante versión restaurada de El huerto del francés (1978), uno de sus títulos menos vistos, que el director consideraba su mejor película. Protagonizado por María José Cantudo, Agata Lys y el mismo Naschy, el film se desvía de las coordenadas habituales de su obra para adentrarse en un oscuro episodio de la crónica negra española del siglo XIX.

Larry Crowne, nunca es tarde

De entrada, se podría definir esta cinta como una comedia romántica al uso, aunque tiene muy poco de comedia y el romanticismo está muy forzado, situándose en una indiferente zona de nadie de géneros. La cruda realidad es que estamos ante la consecuencia de dos super estrellas que quieren pasar el rato mientras intentan contarnos una historia que no tiene nada especial, y que en conjunto resulta bastante aburrida. Cabe remarcar que estamos ante el segundo largometraje de Tom Hanks como realizador, que confirma que es mucho mejor actuando que dirigiendo, aunque fiche a viejas amigas para dar relumbrón a una prescindible película que al menos es corta y poco empalagosa.

Mi puntuación: 3/10

"Nieva en Benidorm", la nueva película de Isabel Coixet, inaugurará la 65 Seminci

"NIEVA EN BENIDORM", escrita y dirigida por Isabel Coixet (Premio Nacional de Cinematografía 2020), inaugurará la Sección Oficial -fuera de concurso- de la 65 Semana Internacional de Cine de Valladolid (SEMINCI) que se celebrará del 24 al 31 de octubre y que galardonará a la realizadora con la Espiga de Oro de Honor del certamen.

Presentamos el teaser tráiler de la película, una extraña historia de amor, con la excusa de un thriller, una película muy romántica, en palabras de ISABEL COIXET, que se estrenará en las salas españolas el próximo 13 DE NOVIEMBRE de la mano de BTEAM PICTURES. 

Podéis ver teaser aquí: https://www.rtve.es/trailer-nieva-benidorm-isabel-coixet/

"NIEVA EN BENIDORM", producida por PEDRO ALMODÓVAR, AGUSTÍN ALMODÓVAR y ESTHER GARCÍA, supone la tercera colaboración entre Isabel Coixet y EL DESEO tras “Mi vida sin mí” y “La vida secreta de las palabras”.

El viaje de Arlo

Producción bastante genérica, al menos a nivel historia, en la que se cumplen una serie de tópicos vistos multitud de veces en películas de la factoría Disney y que sorprendentemente ha utilizado Pixar, alejándose años luz de la originalidad de casi todas sus obras anteriores. La base sería, una gran pérdida, una vuelta a casa y una amistad inesperada, nada nuevo que se intenta disimular situando la acción en un contexto histórico alternativo para justificar ciertas licencia científicas y ofrecer algunas escenas y personajes algo diferentes. Como no podía ser de otro modo, el apartado gráfico es apabullante, sobre todo en el extremo detallismo a la hora de crear unos paisajes que parecen reales, lo cual no compensa la sensación de estar viendo un largometraje reciclado y menos entretenido de lo habitual.

Mi puntuación: 4/10

Empieza el rodaje de "Mediterráneo"

El viernes 4 de septiembre arrancó en Grecia el rodaje de Mediterráneo, dirigida por Marcel Barrena (100 metros, Món petit) y protagonizada por Eduard Fernández, Dani Rovira, Anna Castillo, Sergi López y Àlex Monner, a los que acompaña un reparto internacional. La historia nace del viaje que en septiembre de 2015 emprenden Òscar Camps y Gerard Canals, dos socorristas de Badalona, tras ver la terrible fotografía que recorrió la prensa internacional, de un niño  - Aylan Kurdi - sin vida a orillas del Mediterráneo. Desde entonces, cientos de héroes anónimos han salvado más de 100.000 vidas en el mar a través de su ONG Open Arms. Mediterráneo es la película basada en estas personas y su lucha contra las muertes en el mar.

Producida por Lastor Media, Fasten Films, Arcadia Motion Pictures y Cados Producciones (España) y Heretic (Grecia) y con la participación de RTVE, Movistar+ y TVC  y la financiación del ICAA y el ICEC y el apoyo de Creative Europe- MEDIA Programme, se rodará durante 8 semanas semanas entre Grecia, Lesbos y Barcelona. Al rodaje le han precedido más de cuatro años de tareas de documentación, trabajo codo a codo con los socorristas, con los refugiados e innumerables viajes a Grecia para que esta ficción cuente con la máxima veracidad posible.

Mediterráneo llegará a los cines en 2021 distribuida por DeAPlaneta.

Orígenes secretos

Thriller español que se inspira sin disimulo en la mítica Seven, aunque cogiendo elementos de otras películas que no mencionaremos para evitar destripes, y añadiéndole un elevado, e incluso reivindicativo grado de "frikismo". De este modo las referencias a películas, series y sobre todo cómics conocidos, son constantes y fáciles de pillar para un aficionado medio, llegando al punto de bordear la parodia, en contraposición a otras escenas más escabrosas dignas de las típicas cintas de "serial killers" americanas, enfatizadas por un excelente trabajo de fotografía que otorga al conjunto un sombrío tono neo-noir. Un largometraje, que aún pareciendo un pastiche de diferentes obras similares, consigue sorprender y entretener de principio a fin.

Mi puntuación: 6/10