Nominaciones Blogos de Oro 2018

Mejor Actriz en una serie
Aura Garrido por El ministerio del tiempo
Carrie Coon por The Leftovers
Elisabeth Moss por El cuento de la criada
Malena Alterio por Vergüenza
Nicole Kidman por Big Little Lies

Mejor Actor en una serie
Alexander Skarsgård por Big Little Lies
Javier Gutiérrez por Vergüenza
Jonathan Groff por Mindhunter
Nacho Fresneda por El ministerio del tiempo
Tom Hardy por Taboo

Mejor Serie española
El ministerio del tiempo
La casa de papel
Las chicas del cable
Merlí
Vergüenza

Mejor Serie
Big Little Lies
El cuento de la criada
Mindhunter
Rick y Morty
Twin Peaks

Especial Porra Oscars 2018

Pocas dudas tuvieron nuestros seguidores a la hora de predecir en nuestra encuesta cual será la mejor película de los Oscars 2018, arrasó Tres anuncios en las afueras y como mucho le podría arrebatar este premio La forma del agua. Por nuestra parte compartimos predicción, y además a continuación os dejamos quienes creemos que ganarán en el resto de principales categorías, a ver si tenemos buen ojo. 

Si cicláis en el título de cada película podréis acceder a su mini crítica: 

Mejor película: Tres anuncios en las afueras

Mejor director: Guillermo del Toro por La forma del agua

Mejor actor principal: Gary Oldman por El instante más oscuro

Mejor actriz principal: Frances Mcdormand por Tres anuncios en las afueras

Mejor actor de reparto: Sam Rockwell por Tres anuncios en las afueras

Mejor actriz de reparto: Allison Janney por Yo, Tonya

Mejor guión original: Martin McDonagh Tres anuncios en las afueras

Mejor guión adaptado: Luca Guadagnino por Call me by your name

Mejor película de habla no inglesa: "The Square"

Mejor largometraje animación: Coco 

EDIT: En verde las que hemos acertado y en rojo las que no, siete de diez. Hemos tenido buen ojo en esta edición.

Héroes en el infierno

La mejor manera de ver este largometraje es no conocer los hechos verídicos que ocurrieron, ya que de este modo al menos queda el factor sorpresa dentro de un desarrollo de personajes y acontecimientos repleto de los típicos recursos del cine catastrófico, y que si no fuera por su estelar elenco, pasaría por un telefilme de presupuesto considerable. Es cierto que saben como explotar la épica de muchos acontecimientos que nos narran, pero el alargado metraje pasa factura, y en el tramo central el ritmo decae estrepitosamente mientras intentan por todos los medios que nos encariñemos con los protagonistas. En resumen, un ardiente espectáculo con mucha cara conocida que mejoraría con menos minutos y un montaje más directo.

Mi puntuación: 5/10

Cincuenta sombras liberadas

Cierre de esta trilogía romántica con pinceladas de thriller, que no deja margen para secuelas, y que en esta tercera entrega se vuelve más intrascendente que nunca, ya que en sus sesenta de los cien minutos que dura, apenas ocurre nada más allá que mucho sexo ligero y visualmente reluciente. Y es mejor que sea así, porque los momentos de más intriga y tensión se resuelven torpe y precipitadamente, convirtiéndose en una película enfocada simplemente en darle un final a una pareja que mantiene la misma línea de toda la saga: él desaprovechado aunque convincente causando inseguridad en el público masculino, y ella insípida y funcional provocando amor y odio entre las espectadoras. 

Pero que no es engañen las malas lenguas, esto es pura ficción, no estamos ante un documental realista que pretende dar lecciones a nadie de cómo deben ser las relaciones sanas de pareja, solo es una fantasía que casi nadie querría hacer realidad y que se puede disfrutar formalmente si obviamos gran parte del contenido. Tened en cuenta que Grey no es tan machista como dicen y es bastante más calzonazos de lo que parece. Y Anastasia es bastante caprichosa y menos ingenua de lo que aparenta. El mejor modo de salir de dudas es ver (o leer) la historia para poder opinar con conocimiento de causa, aunque si no lo haces tampoco te perderás nada del otro mundo.

Mi puntuación: 4/10

Mini crítica doble de "Cincuenta sombras de Grey".

Mini crítica de "Cincuenta sombras más oscuras".

Sin rodeos

Remake de la película chilena "Sin filtro", que sirve par que Santiago Segura se vista de Tom Shadyac para traernos una comedia amable que nos mantendrá con la sonrisa permanente durante los menos de noventa minutos que dura, y con alguna que otra broma bastante rompedora no apta para menores. Además la vis cómica de Maribel Verdú es aprovechada a la perfección, acompañada de un reparto coral que cumple con creces a la hora de ponernos de los nervios, con el añadido de varios cameos muy divertidos que aportan un toque de frescura cuando menos te lo esperas. En definitiva, un cuento con moraleja realizado con la intención de dar buen rollo y ponernos de buen humor, lo cual consigue con creces, no se puede pedir más. 

Puntuación @lagabar83: 7/10

Star Trek Discovery (1ª Temporada)

Un puñetazo en la mesa en medio de la franquicia trekkie es lo que ha supuesto esta nueva y revolucionaria serie situada diez años antes de los acontecimientos de la original, pero que está a mil años de distancia en lo que a progreso social se supone. Para empezar las mujeres son las que mandan con una protagonista, capitana, almirante y muchas más secundarias femeninas relevantes y desbordantes de fuerza dentro de una historia donde los hombres son mezquinos o meras marionetas. 

Y no solo triunfa como medio reivindicativo, la puesta en escena es perfecta y espectacular, con batallas estelares impresionantes y planetas ambientados de manera sobrecogedora acompañados de una labor de maquillaje pocas veces vista en formato televisivo. Pero donde más triunfa es a nivel argumental, ya que durante quince episodios no dejarán de sorprendernos con inesperadas sorpresas en una historia que no cesa de teletransportarnos de un giro de guión a otro en una trama continua que siempre nos deja expectantes hasta el siguiente capítulo y con aún más ganas de una segunda temporada.

Mi puntuación: 9/10

¿Cual ganará el Oscar a la mejor película?

Nueve nominadas a mejor película y quizás solo haya tres que tengan opciones reales de ganar. Dejando vuestros gustos personales de lado, nos gustaría saber cual de todas ellas creéis que va a ganar el principal premio de la 90ª edición de los Oscars. A continuación os dejamos la lista de las películas nominadas, clicando en cada una podréis acceder a su mini crítica, y a la derecha podéis votar cual creéis que será la ganadora.

Call me by your name de Luca Guadagnino (4 nominaciones)

El instante más oscuro de Joe Wright (6 nominaciones)

Los archivos del pentágono de Steven Spielberg (2 nominaciones)

Dunkerque de Christopher Nolan (8 nominaciones)

Déjame salir de Jordan Peele (4 nominaciones)

Lady Bird de Greta Gerwig (5 nominaciones)

El hilo invisible de Paul Thomas Anderson (6 nominaciones)

La forma del agua de Guillermo del Toro (13 nominaciones)

Tres anuncios en las afueras de Martin McDonagh (7 nominaciones)

Lady Bird

La transición a la madurez a través de las relaciones familiares, los estudios, los amigos y diferentes vaivenes cotidianos de una chica de diecisiete años es lo que encontraremos en esta película de cine muy independiente, y aún más americano, que no cuenta nada especialmente trágico ni trascendental, lo cual facilita sentirnos identificados con los problemas reales de una familia de clase media tirando a baja. Durante hora y media asistimos a varias situaciones cotidianas, centradas sobre todo en la relación madre e hija, de dos actrices en estado de gracia que desbordan naturalidad, rodeadas de un elenco lleno de personas físicamente reales con comportamientos coherentes en cuyos problemas  todo sea dicho, tampoco se profundiza demasiado. Una escueta comedia dramática, que para bien o para mal, no provoca sentimientos malos ni buenos.

Mi puntuación: 6/10

Yo, Tonya

La polémica patinadora Tonya Harding, poco conocida en nuestro país pero de gran fama en Estados Unidos, es desmenuzada en esta comedia con tintes dramáticos, que nos cuenta como creció desde su "tierna" infancia hasta un desafortunado "incidente", que por la estupidez de sus personajes e inutilidad en la ejecución, nos recordará en muchos momentos al costumbrismo de Fargo. Cada uno de los personajes que aparece en la película, además de estar bien caracterizados física e interpretativamente, caen verdaderamente mal, lo cual es un aliciente para que la historia, pese a sus dos horas de duración, nos enganche aunque solo sea por puro morbo, además de asombrarnos por el egoísmo y la ignorancia de un sinfín de paletos, o mejor dicho, white trash, que aunque cueste creer, existieron realmente.

Mi puntuación: 7/10

El hilo invisible

En primer lugar tenemos el hilo que vemos a simple vista, que sirve para vestir a una alta sociedad en la que nos adentramos a través de la mirada y la aguja de un inconmensurable Daniel Day-Lewis. Pero lo que de verdad importa en esta película es el hilo fantasma que no vemos, que ata en corto las vidas de sus personajes y que teje un juego psicológico en el que el espectador es partícipe hasta el último segundo mientras analiza los complejos cerebros y comportamientos del trío protagonista. Este es el nuevo reto que nos plantea el director Paul Thomas Anderson, que sin caer en la pedantería de sus dos anteriores trabajos Puro vicio y The Master, nos absorbe de nuevo en una obra más enmarañada que estas dos, pero también mucho más entendible y disfrutable.

Mi puntuación: 7/10

Black Panther

Durante la primera mitad de la película seguimos los pasos del nuevo rey de Wakanda justo después de finalizar la Civil War, momentos en los que conocemos los orígenes, las tradiciones y las diferentes personalidades de este misterioso país. Una necesaria, aunque tediosa introducción que por suerte sirve después para llevarnos por otros derroteros más originales e interesantes, culminando en un clímax cargado de vibrante acción y mucho mensaje. Un largometraje cien por cien black power que no deja demasiado bien la forma de vida occidental, que se puede disfrutar sin haber visto otras entregas del UCM y con una historia que va de menos a más en interés y calidad, manteniéndose estable durante todo el metraje en lo que a diversión se refiere.

Mi puntuación: 6/10

Cronología completa del Universo Cinematográfico Marvel

The Master

El cine del director P.T. Anderson siempre ha sido duro de asimilar, ya sea por el lento ritmo con el que siempre se desarrollan los hechos o por el profundo y meticuloso escudriño de sus personajes. Pero hasta el momento siempre sabíamos qué quería contarnos, algo que por desgracia no ocurre en esta película que da vueltas sobre lo mismo y que no lleva a ninguna parte, ya que una vez finalizada te quedas con la sensación de que todo lo que te han contado es irrelevante. Es innegable que la actuación de los dos protagonistas desborda calidad, pero es lo único que salva este intento de querer contarnos algo existencial, de un modo trascendental, pero carente de alma. Una peligrosa y pretenciosa dinámica que se intuía en "Pozos de ambición" y que aún llevó más lejos en Puro vicio.

Mi puntuación: 3/10

Contagio

Tanto el enfoque y el planteamiento inicial de la película resultan ciertamente interesantes, mostrándonos como la aparición de un nuevo virus mortal se expande y afecta a distintas personas del mundo aunque una vez superado el ecuador de la historia lo único que importa es, como siempre, lo que pasa en Estados Unidos y muchas de las tramas y situaciones que se habían planteado se diluyen, o simplemente se olvidan conforme avanzan los minutos. Al menos, gracias a un reparto cargado de caras muy conocidas, una buena realización y su ajustada duración, se hace fácilmente digerible sin que llegue a aburrir en ningún momento.     

Mi puntuación: 5/10

Sucedió una noche

Nuestro adorado Frank Capra dirigió esta comedia romántica vestida de "road movie" en unos años treinta donde todas las bromas podían ser machistas e incluso racistas, y aún así el público disfrutaba igualmente o más de la película. Hoy en día este hecho le pasa factura quedando la parte cómica excesivamente desfasada y con poca gracia, funcionando solamente, aunque a duras penas, el romanticismo que surge de la excelente química en pantalla de su pareja protagonista, mérito en gran parte del carisma de Clark Gable y de su verborreico personaje, quien ofrece las mejores escenas de este largometraje. Si omitimos frases como "ya tengo un marido a quien obedecer" o "si lo hace le rompo la cara", podremos disfrutar moderadamente de una película sencilla que en su conjunto resulta bastante trivial e ingenua.

Mi puntuación: 6/10

Stranger Things (2ª Temporada)

Las bondades que tanto atrajeron a los nostálgicos de los ochenta en la primera temporada se mantienen en esta segunda que suma nuevos homenajes a clásicos como Gremlins, Los cazafantasmas o Terminator, entre muchos otros, y que a nivel de desarrollo argumental recuerda poderosamente en muchos momentos a El exorcista, o sobre todo a Aliens, el regreso, incluyendo incluso a uno de los actores de la mítica película de Cameron e introduciendo a Sean Astin en el reparto para dejar bien claro que Los Goonies es la principal referencia de la serie.

Si bien los nuevos personajes de Reiser y Astin aportan algo a la trama, no podemos decir lo mismo de los dos hermanos cuyo contexto familiar está sobreexplotado, y porque no decirlo, caen bastante mal. El resto de jóvenes actores que repiten siguen con su buena dinámica y gozan casi todos de su momento de gloria arropados por David Harbour, y en menor medida por Winnona Ryder, que ha perdido protagonismo al igual que Once, quien al menos se hace notar siempre que aparece en pantalla. En definitiva, más de lo mismo sin margen para el aburrimiento en esta temporada que podría haber puesto el cierre a una serie que forzará la máquina en una tercera entrega con poco margen de sorpresa.

Mi puntuación: 6/10

Deber cumplido

El estrés postraumatico que sufren los soldados tras entrar en combate, y sus consecuencias, es abordado en este drama basado en personas reales que impacta por los hechos en sí mismo más que por el modo de narrarlos. Si bien las actuaciones de los tres protagonistas principales resultan convincentes y hasta llegan a poner los pelos de punta, el frío modo de plasmarlo en pantalla, casi como un documental que simplemente muestra la causa y después el efecto, nos aleja un poco de los sentimientos que vemos, algo que en parte se agradece ya que de no ser así la experiencia sería excesivamente dura y lacrimosa. Aún así vale la pena verla, aunque solo sea por descubrir las penurias del ejercito americano.

Mi puntuación: 6/10

La forma del agua

Un cuento casi de hadas, que sonora y visualmente goza de una preciosidad y plasticidad hipnótica, que sirve para atraparnos desde el primer hasta el último instante, y que retrata a la perfección las marcadas personalidades de sus personajes, para de este modo diferenciar el bien y el mal sin margen de duda. Y si en la forma de lo que nos cuentan encandila, su sencilla historia nos trae a la memoria diversos relatos clásicos de toda la vida pero en un tono muy adulto, con los que consigue transmitir un mensaje de cohesión entre humanidad y naturaleza, donde las diferencias nos hacen únicos a la par que nos unen.

Mi puntuación: 7/10

Furia

Primera película que el mítico director Fritz Lang rodó en Hollywood, y lo hizo sin remilgos, cuestionando duramente el sistema judicial de Estados Unidos e incluso criticando la dudosa moralidad de sus habitantes. Para ello divide el guión en tres tramos bien diferenciados, cada uno de ellos con su propio giro argumental, empezando por un tono amable en el que conocemos una dulce historia de amor para a continuación dar rienda suelta a la furia, tanto colectiva como individual, que da título al largometraje. Todo ello para llevarnos hacia una moraleja que se impone con fuerza y que al final prevalece por encima de la historia y de los propios personajes, aunque sirve como una muestra hiperbolizada de hasta donde puede llegar la mezquindad del ser humano.

Mi puntuación: 7/10

Top Ten Mis películas de Animación favoritas

Estas son mis diez películas favoritas de dibujos animados, ya sean de animación 3D o tradicional. Como veréis abundan de la factoría Disney-Pixar ya que en mi infancia es de lo que más me empapé, tanto en cine como en casa, dejando una huella imborrable en mí. Si hacéis clic sobre los títulos resaltados podréis acceder a su mini crítica.

1. El rey león - 10/10
2. Alicia en el país de las maravillas - 10/10
3. El viaje de Chihiro - 9/10
4. Wall·E - 9/10
5. Aladdin - 9/10
6. Toy Story - 9/10
7. Ghost in the Shell - 9/10
8. Del revés (Inside out) - 9/10
9. La bella y la bestia - 8/10
10. Akira - 8/10

Narcos (3ª Temporada)

Las ausencias de Pablo Escobar, y en menor medida del agente Murphy, quienes protagonizaron las dos primeras temporadas, se han intentado suplir otorgando mayor protagonismo a Javier Peña, y fichando a Miguel Ángel Silvestre, Javier Cámara y Alberto Ammann, todo un aliciente para los espectadores españoles. Aún así no han evitado que el interés por la serie decaiga, y eso que mantiene la excelente calidad en su puesta en escena, pero el carisma de los nuevos personajes es escaso, salvando solamente el interpretado por Matías Varela, quien se convierte en lo mejor de esta tercera entrega.

Todo este vaivén de nombres ha hecho que la trama resultara un tanto difusa, sin tener muy claro el papel de cada uno ni que querían contarnos hasta bien pasado el ecuador de esta temporada de diez capítulos que ha abusado en exceso del juego del ratón y el gato con los diferentes capos del Cartel de Cali. Aún así el ritmo no ha decaído en ningún momento, convirtiéndose en un cierre más que aceptable de la vertiente colombiana del narcotráfico, antes de la siguiente entrega que retrocederá en el tiempo para adentrarnos en los rincones más oscuros de los cárteles de México.

Mi puntuación: 6/10

Mini crítica de "Narcos (1ª y 2ª Temporada)".