Killing Eve (1ª Temporada)

Ocho capítulos de apenas cuarenta minutos componen esta serie que en España podemos ver en HBO y que se diferencia de otras con temáticas similares por el peculiar tono humorístico con el que se ha rodado. En realidad no es que haya chistes ni gags, simplemente el comportamiento de sus personajes, sobre todo de su pareja femenina protagonista, es tan desenfadado y natural, que cuando sufren situaciones inverosímiles para personas de pie, las afrontan de un modo muy irónico y con un sentido del humor ciertamente negro, algo presente durante toda la temporada.

Otra característica de este thriller "británicoamericano" son las contradicciones que refleja a lo largo de todos sus episodios, en los que personas supuesta y altamente inteligentes, actúan casi siempre por impulsos y sin coherencia, algo que tiene sentido conforme evoluciona el vínculo entre asesina y policía que la caza, pero que puede causar rechazo en el espectador que busque una producción más convencional y lógica. De todas maneras dada su corta duración es una serie que se devora rápidamente y que vale la pena probar.

Mi puntuación: 6/10

Wrong Cops

El director francés Quentin "Mr. Ozio" Dupieux", más conocido en nuestro país por su canción electrónica, y un tanto repetitiva, Flat Beat, nos trae esta comedia paródica y un tanto surrealista con policías realmente ineficaces al frente. Una premisa que de entrada podría ser muy divertida pero que en realidad se convierte en una sucesión de gags de mal gusto, simplones y carentes de originalidad, que solo hacen gracia cuando tiran por la faceta más absurda que su realizador y guionista a veces suele usar, pero que en esta ocasión ha dejado bastante de lado. Por suerte la película es corta, lo cual no evita que se haga larga.

Mi puntuación: 4/10

Green Book

Road movie que a través del humor, y un toque serio, aunque cargado de muy buen rollo, nos quiere transmitir un mensaje sobre prejuicios raciales y sociales. Temas relevantes que se abordan de un modo muy distendido y cercano, estilo Paseando a Miss Daisy a la inversa, con algunos momentos complicados pero sin caer en el dramatismo. Si bien el guión resulta amable, quien transmite mejor esta sensación es su pareja protagonista, con la que es fácil empatizar pese a sus contrapuestas personalidades, y que está brillantemente interpretada por dos actorazos, a cual mejor. Peter Farrelly, codirector de "Dos tontos muy tontos" y "Algo pasa con Mary", demuestra que en solitario es capaz de dejarse de tonterías y hacer un buena comedia.

Mi puntuación: 7/10

Infiltrado en el KKKlan

El poco inspirado título español ya nos adelanta que nos va a ofrecer esta película que utiliza unos hechos reales de finales de los setenta para criticar la situación política y social en Estados Unidos generada por elección de Donald Trump como presidente. Para hacerlo tira muchas veces del humor, "autoracista" en su mayor parte, en contraposición a momentos reivindicativos donde lo trágico toma el control. Esto provoca que la propia historia que nos quieren contar quede eclipsada, e incluso desdibujada en muchas ocasiones, haciendo evidente que la intención real es enviar un mensaje implacable, algo admirable y muy lícito, pero que provoca sentimientos encontrados en el espectador, quien disfruta con la frescura y carisma de sus dos protagonistas mientras una extraña sensación de mal rollo recorre su cuerpo.

Mi puntuación: 5/10

Creed II: La leyenda de Rocky

Octava entrega de la saga que tira más que nunca de la nostalgia para no solamente rememorar uno de sus combates más épicos, sino también para imitarlo con una estructura narrativa similar a la de "Rocky IV", pero con un toque más personal y un trasfondo dramático enfatizado con innecesarias tramas de relleno que poco aportan a lo que realmente importa, los guantazos. Está claro que ver de nuevo juntos a Stallone y Lundgren pone los pelos de punta, aunque tampoco se exprime demasiado este hecho ya que se decide contar la historia de un modo realista y trascendental, haciendo que te impliques con todos los personajes sin importar su bando, pero a costa de una diversión que flaquea en demasiados momentos. Rocky cede el testigo de su propia franquicia a Adonis en una despedida aceptable que debe innovar en futuras secuelas si pretende tener continuidad.

Mi puntuación: 5/10

Mini crítica de "Creed. La leyenda de Rocky".

The Cloverfield Paradox

Tercera entrega de la franquicia auspiciada por J.J. Abrams, tras "Monstruoso" y Calle Cloverfield 10, y ahora cobijada en Netflix. En cada ocasión el proyecto es encargado a un director novato, o de ignota carrera, y Julius Onah cumple con creces el requisito. La nueva perspectiva de este universo de fantasía apocalíptica, no desvelaremos si como secuela o precuela del primer capítulo, se traslada al espacio jugando con referencias tipo Alien o 2001 pero dejando de lado cualquier rigor argumental para irse por las ramas más disparatadas. Hay que olvidarse de coherencias narrativas, ni intentar hallar lógica tras la palabrería paracientífica, de lo que se trata es de ver, oír y callar ante un ilustre despliegue de efectos especiales y no perderse las contadas alusiones a la saga.

Puntuación @tomgut65: 5/10

Operación Cicerón

Hay que retroceder muchos años para encontrar películas como la que nos ocupa, con un guión sólido y coherente que no se retuerce innecesariamente, pero con los recursos suficientes para sorprender en repetidas ocasiones. Todo esto tiene más mérito al tratarse de un hecho real, el cual adapta con ciertas licencias aunque sin perder la cabeza, con un inicio calmado y seguro, como lo es la actuación de un prodigioso James Mason, para poco a poco ir aumentando de revoluciones hasta llegar a un vibrante epílogo que sabe cuando y como echar el cierre. Simplemente uno de los mejores thrillers de espías de la historia.

Mi puntuación: 9/10

El método Kominsky (1ª Temporada)

Chuck Lorre, prolífico creador de series de éxito como "Dos hombres y medio", The Big Bang Theory y Mom, deja de lado las sitcoms para traernos una nueva comedia más ácida y ruda, pero aún así igual de divertida, o incluso más, que sus anteriores obras. En esta ocasión seguiremos los pasos de un actor venido a menos interpretado por Michael Douglas en estado de gracia, en el amplio sentido de la palabra, mientras nos adentramos en la relación que mantiene con su agente y mejor amigo personificado en la mejor versión de un pletórico y cascarrabias Alan Arkin, 

De este modo, y acompañados por varios secundarios que aportan un punto extra de chispa, la serie no se complica demasiado la vida, y básicamente se centra en mostrarnos conversaciones cargadas de ironía y mala leche entre sus dos protagonistas masculinos, tirando del humor negro constantemente, y sobre todo haciendo autoparodia y chistes alrededor de la vejez y los problemas diarios que esta conlleva. En resumen, una comedia muy recomendable de apenas ocho capítulos de menos de media hora cada uno que destaca por la complicidad de unos personajes con los que es fácil empatizar.

Mi puntuación: 8/10

Ha nacido una estrella

Cuarta versión cinematográfica de esta historia, con Lady Gaga tomando el relevo de Janet Gaynor, Judy Garland y Barbara Streisand, y sin nada que envidiar a ninguna de las tres, interpretativa y vocalmente hablando. Una vez aceptado que la originalidad no es el punto fuerte de esta película, en lo que sí destaca, y de manera rotunda, es en emocionarnos a través de sus canciones, pero también de unas actuaciones conmovedoras llenas de fuerza, con Bradley Cooper en el mejor papel de su carrera. Y aunque a priori parezca un musical afable, os podemos asegurar que es un drama de tomo y lomo que desarrolla sentimientos ilógicos de forma coherente y que implica y atrapa al espectador durante las más de dos volátiles horas que dura.

Mi puntuación: 8/10

La favorita

Catalogada como comedia, la verdad es que estamos ante un drama de época inspirado en hechos doblemente reales, con ciertas situaciones cómicas, y una puesta en escena un poco delirante, ya que hace uso de planos mareantes y música redundante para taladrar nuestras mentes del mismo modo que hacen las dos damas protagonistas a su reina. Más allá de la forma, en lo que destaca indudablemente esta película es en las actuaciones de su trío femenino, con unas Emma Stone y Rachel Weisz impecables, pero eclipsadas por la menos conocida Olivia Colman como una inestable y frágil soberana. Un turbador largometraje cuya superficie es fácil de entender pero que explora sentimientos muy profundos del comportamiento humano que pueden ser más difíciles de asimilar.

Mi puntuación: 6/10

Nausicaä del Valle del Viento

Este largometraje de animación del genuino Hayao Miyazaki, basado en un manga de su propia creación, demuestra que el mítico director y guionista japonés se volcaba totalmente, ya desde sus inicios, en transmitir un mensaje ecológico a la par que feminista en sus películas. En esta ocasión nos encontramos ante otra historia con princesa al frente, que guarda muchas similitudes con la posterior Mononoke-hime, en la que se inventa un imaginario futurista formidable, que como suele ser habitual en su filmografía, no solo cautiva visualmente, sino que también lo hace a nivel narrativo. Y lo mejor de todo, cuenta con unos personajes entrañables donde no hay ni buenos ni malos, solo personas de convicciones firmes, que como cualquiera de nosotros, pueden estar equivocadas.

Mi puntuación: 8/10

El vicio del poder

Da igual que sea la primera vez que oyes hablar de Dick Cheney o que Estados Unidos te cause rechazo, incluso que no entendieras La gran apuesta. Todo esto es lo de menos, el principal motivo por el que debes ver esta película es para disfrutar y asombrarte con la superlativa actuación de Christian Bale, irreconocible a todos los niveles, y merecedor de todos los premios que le caerán. Al margen de esto estamos ante una comedia que ironiza, dramatiza, y en ocasiones se inventa, situaciones basadas en ridículos y escalofriantes hechos reales, con un caracterizado reparto que parodia personas que ya son una broma en sí mismo. Un verboso y denso largometraje, al que a veces cuesta seguir su desatado ritmo, que demuestra lo quemados que están muchos americanos con sus políticos.

Mi puntuación: 6/10

The Man in the High Castle (3ª Temporada)

La espera ha sido larga, y sin ser una obra maestra televisiva, u online mejor dicho, podemos decir que ha valido la pena retomar el hilo de este thriller distópico, que sigue la buena dinámica de la sorprendente primera temporada, mejorando una segunda que estuvo llena de altibajos. Ahora por fin vemos por donde van a ir los tiros, literalmente en algunas ocasiones, con una narración más directa y con trama de relleno en muy pocos capítulos, ya que normalmente todo lo que nos cuentan lleva a algún sitio o tiene relación con la historia principal.

De este modo los personajes tienen más definidos sus roles y sus objetivos revolucionarios o dictatoriales, según el caso, y los claroscuros que algunos de ellos tenían ya van tomando un color concreto, lo cual hace que el espectador se implique más en los acontecimientos y no se pierda a pesar de los rebuscados conceptos científicos que se tratan. No sabemos si la próxima temporada será la última, pero con las intrigas que han dejado en el aire, esperemos que Amazon no la cancele súbitamente dejándonos con la miel en los labios.

Mi puntuación: 6/10

Siete días infernales

Falso documental que parodia reportajes deportivos hiperbolizando el partido más largo de la historia del tenis, aunque por desgracia se pasa de frenada en un intento de resultar gracioso. Y eso que empieza bien, con sus protagonistas masculinos caricaturizando dos contrapuestos personajes, que una vez presentados, solo son capaces de ofrecernos gags alargados hasta la extenuación con chistes obscenos carentes de originalidad que a duras penas hacen reír. Por suerte este ficticio partido solo dura cuarenta redundantes minutos que ni siquiera el carisma innato de sus dos actores consigue salvar.

Mi puntuación: 3/10

Glass (Cristal)

Para captar mejor la magnitud de esta sobrehumana epopeya es recomendable, o más bien necesario, haber visto El protegido y Múltiple, ya que da por sentadas las historias previas que se cuentan en ambas películas, tanto de los "tres" protagonistas como de los diferentes secundarios. A partir de ahí, lo que tenemos son un par de escenas de acción al principio y al final, y entre medias mucha chicha que los fans de ambas precuelas apreciarán, y donde se desarrollan aún más las motivaciones de los personajes. Y es que el objetivo de su director y guionista es mantener la intriga en todo momento, lo cual consigue con creces, mientras sienta las bases de un epílogo cuya resolución no resulta tan satisfactoria y creíble como cabría esperar, pero que aún así se disfruta con facilidad y sin margen para el aburrimiento.

Mi puntuación: 6/10


Mini crítica de @tomgut65

Con El protegido, Shyamalan se adelantaba a la fiebre cinematográfica por los superhéroes que se nos iba a venir encima. En la tardía secuela, Múltiple, se daba una afortunada vuelta de tuerca presentando al villano antagonista. Ahora las fuerzas contrarias confluyen por un nuevo factor que no desvelaremos. Todo ello encaja y se consuma hábilmente gracias a que el director indioamericano ha vuelto por sus añorados fueros. Es, indiscutiblemente, una obra discursiva, o explicativa, pero no por ello tediosa o reiterativa pese a sus más de dos horas de duración. Y aunque tiene aires de epílogo, nos inclinamos a creer que a este universo le queda mucho más por decir. El que quiera saber el por qué de esta afirmación tendrá que rascarse el bolsillo en taquilla.

Puntuación: 7/10

Las distancias

Un fin de semana en el que se reencuentra un grupo de amigos sirve para retratar algunos de los problemas que arrastran los nuevos adultos actuales, y algunas que otras necedades que surgen por el camino. Lo mejor, las interpretaciones de su quinteto protagonista, muy campechanas, hablando entre ellos como si de verdad se conocieran de siempre en contraposición a una historia de la que solo sabemos lo poco que nos muestran, dejando de manera intencionada muchos huecos sin rellenar y vacíos de tiempo en los que no ocurre nada relevante. La trascendencia y decadencia de los hechos que viven sus protagonistas se quedan dentro de la película, no llegando a calar en un espectador que se acaba quedando frío ante lo presenciado, al menos en nuestro caso.

Mi puntuación: 4/10

Petra

Esto no es un drama, es una tragedia de tomo y lomo que busca acercarse al espectador a través del hiperrealismo de unas interpretaciones contenidas con conversaciones en las que sus personajes se equivocan y se interrumpen, contando en su reparto con actores amateurs incluso. Un trabajo actoral de alabar dentro de una historia que riza el rizo de sentimientos como la culpa, el odio o la mezquindad, aunque dejando algunos aspectos en el aire para que se puedan interpretar haciendo uso de las piezas que nos han ido dando desde un prometedor e interesantísimo inicio hasta un epílogo que baja un poco de nivel. 

Mi puntuación: 6/10

Domingo, nuevo cortometraje de Pablo Aguilar-Galindo

Tras el estreno del pequeño cortometraje Café Solo en junio de 2017, que ya acumula casi 700 visualizaciones en Vimeo, Pablo presenta una nueva historia, de algo más de seis minutos de duración, construida a través de las ironías. El proyecto cuenta con la colaboración de Landl Films, Escola de Cinema de Mataró y Bande à Part Escuela de cine. "Domingo" expone en imágenes la realidad del machismo en un matrimonio en el que Dolores (Carolina Puche) solo vive para Paco (Patricio Campoy). A través de cómo Dolores se relaciona con su entorno diario, descubriremos como supera esta situación.

A continuación podéis ver el corto:

SINOPSIS

Paco es un hombre satisfecho y orgulloso; vive a sus anchas y sin que nada le falte. De eso ya se encarga su mujer Dolores, quien cubre todas sus necesidades. Pero entre el 'buenas noches cariño' y el 'buenos días amor', la degradación entre la pareja no tarda en llegar.

El protegido

Justo después de alcanzar el éxito de crítica y público con "El sexto sentido", el director M. Night Shyamalan nos dejó esta joya que pasó bastante desapercibida en su momento. En esta ocasión es capaz de contarnos, de un modo sobrio y sencillo a nivel formal, una historia donde la búsqueda de la realización personal es la auténtica protagonista. El resultado es un portento narrativo que con pocos, aunque bien definidos personajes, nos sumerge en un mundo ficticio lleno de sentimientos reales y situaciones con las que el espectador puede conectar fácilmente mientras disfruta de un guión diferente e inteligente. 

Mi puntuación: 8/10

El Ministerio del Tiempo (3ª Temporada)

Tiempos mejores ha vivido este ministerio que ha ido solucionando sus fugas de empleados con contrataciones más que acertadas, pero que no han servido para contrarrestar uno de sus mayores problemas, la excesiva duración de cada uno de sus trece capítulos que nos ha costado muchísimo ver en su totalidad. Y eso que tramas y subtramas no han faltado, con enemigos apareciendo por doquier y paradojas continuas a las que a veces costaba seguir el hilo, pero a veces daba la impresión de estar viendo lo mismo con un contexto histórico y ambientaciones diferentes.

Sin duda lo mejor ha sido el capítulo final, un punto y aparte de la historia del resto de la temporada donde las autorreferencias y homenajes se tornan casi paródicas aportando la chispa y la frescura que deberían haber tenido los episodios anteriores. Y lo peor de todo es que quizás haya sido el cierre de una serie que ha hecho historia en la televisión de nuestro país y que esperemos regrese en el futuro, o en el pasado si hace falta. 

Mi puntuación: 6/10