El increíble finde menguante

Son películas como la que nos ocupa, que con pocos recursos pero mucha imaginación, las que se ganan un hueco en nuestra retina a base de talento en varios aspectos. Primero por un guión que reinventa una premisa muchas veces vista para propiciar situaciones cotidianas con las que todos podemos empatizar en un contexto fantástico aunque creíble. Esta credibilidad y cercanía también se consigue gracias a las estupendas interpretaciones de su sexteto protagonista, quienes se comportan con naturalidad y con un mínimo de coherencia. Y todo ello se fomenta visual y auditivamente con recursos de cámara realmente originales, un fabuloso trabajo de fotografía y una banda sonora que transmite la intriga y la sensación de prontitud de manera palpable en una cinta simpática y fácil de ver. 

Mi puntuación: 7/10

Premonición

Anthony Hopkins haciendo de un Anthony Hopkins con poder de precognición. El célebre actor inglés ya no quiere, ni precisa, recrear o interiorizar un personaje para interpretarlo, le basta con ser él mismo, su prestancia y su prestigio son suficientes. Le acompañan como comparsas otros actores conocidillos para rellenar una historia sobrenatural de corto alcance, incluyendo a un Colin Farrell haciendo de... Colin Farrell (este si que carece de más registros). Cinta amanerada y videoclipera, con claras reminiscencias de Seven, "Next" y otros psychothrillers, que nos brinda un producto de estrella con ínfulas artísticas que al menos no hastía ni por una duración excesiva ni por un contenido pueril para mentes simplonas. Da lo que promete, no requiere clarividencia para darse cuenta antes de verla.

Puntuación @tomgut65: 5/10

El cuento de la criada (3ª Temporada)

Parece que esta serie no tiene techo, y tras una impactante primera temporada y una segunda que la mejoraba aún más, esta tercera consigue plantearnos nuevas situaciones y retos para su incansable protagonista, quien de nuevo nos sorprende reinventándose para sobrevivir y enfrentarse a un distópico mundo cada vez más aterrador, pero que por fin parece tener una tenue luz al final del túnel. Esto se debe a que los remordimientos hacen su aparición y que su protagonista está menos sola de lo que ella creía, para mostrarnos de este modo una visión más global de ambos bandos.

Formalmente, los trece capítulos gozan del mismo alto nivel de calidad al que nos tienen ya acostumbrados, con un soberbio, sobrio aunque efectivo diseño de producción, y unas interpretaciones que se superan año tras año, destacando sobremanera una Elisabeth Moss cada vez más cómoda y desatada con su arrollador personaje. Ahora esperemos que el éxito no se les suba a la cabeza y no alarguen innecesariamente una historia, que si permiten que madure como han hecho hasta ahora, dará un fruto que perdurará durante muchísimo tiempo.  

Mi puntuación: 8/10

Historia de un matrimonio

O mejor dicho, historia del final de un matrimonio, ya que nada más empezar la película nos embarcamos en un viaje de sentimientos encontrados donde los deseos y miedos de su pareja protagonista van saliendo a la luz con la fuerza y la naturalidad necesarias para empapar y conmover al espectador. El mérito de convertir un argumento lacrimoso de telefilme, con abogados de por medio, en un largometraje de mayor empaque emocional es de Adam Driver y Scarlett Johansson en unos de los mejores papeles de sus respectivas carreras. Ellos logran hacer cercanos unos personajes, con los que de inicio cuesta empatizar por su elitista contexto social y situación laboral, pero a base de grandes interpretaciones y situaciones cotidianas, donde derrochan amor, odio, ira y pena de un modo desgarradoramente creíble, consiguen ablandar los corazones del público y de los críticos más despiadados.

Mi puntuación: 7/10

Mujercitas (2019)

El actual contexto sociocultural y político no ha alterado el mensaje humanista, y humanizador, de la obra original aunque se profundice más en las anhelos de libertad, realización personal y/o artística de cada una de las hermanas según sus aspiraciones particulares, como es y debe ser el mensaje a trasladar en el siglo XXI. Todo el notable elenco de intérpretes, tanto principales como secundarios, lo bordan, destacando la fuerza expresiva de Saoirse Ronan y de Florence Pugh; esta última nos está acostumbrando a elogiarla en todo lo que hace. La ambientación impecable y una de las mejores bandas sonoras de los últimos años ponen la guinda al pastel. Romanticismo del bueno, accesible hasta para los más duros de corazón. Lágrimas y optimismo combinados acertadamente.

Puntuación @tomgut65: 7/10

La huella

Esta adaptación cinematográfica de la obra teatral homónima requiere que el espectador se deje llevar por el juego de sus protagonistas, y si lo hace, la experiencia es realmente gratificante y muy entretenida a pesar de tener una duración de dos horas y cuarto y una única localización. Una vez hecho este salto de fe en el que nos tenemos que creer que el mismo personaje puede ser un genio en algunos momentos y un ingenuo en otros, seremos capaces de disfrutar con un sinuoso guión que nos mantiene siempre alerta, y por encima de todo, de las extraordinarias actuaciones de dos de los mejores actores de la historia del cine en un perspicaz duelo interpretativo que no hay que perderse.

Mi puntuación: 7/10

Jack Ryan, de Tom Clancy (2ª Temporada)

La segunda temporada del paradigmático personaje creado por el bestselleriano Tom Clancy debía ser el de su afianzamiento, sobre todo tras el arranque tan prometedor de la primera entrega. No obstante el balance muestra un paso atrás por dos factores principales; en primer lugar no acaba de funcionar la historia, situada en una Venezuela ficticia pero con intencionada semejanza a la actual, que no alcanza a dar una pátina de credibilidad a unos acontencimientos a los que la realidad supera con creces. En segundo lugar, el típico maniqueísmo que obvia cualquier crítica significativa a la política de intervención exterior norteamericana, al final los yankis siempre tienen la razón y las mejores intenciones, es el resto del mundo el que les obliga a cometer acciones "inevitables".

En los aspectos técnicos no hay discusión, Amazon no ha escatimado en presupuesto y se nota. Abundan las explosiones, tiroteos y demás secuencias de acción, metiendo por medio cualquier tipo de transporte terrestre, aéreo o marítimo sin cortarse un pelo. Y el punto clave, Jack Ryan, interpretado adecuadamente por John Krasinski, no ha cambiado su perfil granítico: incorruptible, de honradez casi suicida, valeroso e intrépido y de una inteligencia y perspicacias casi sobrehumanas, o sea, el héroe americano por antonomasia, el resto de personajes son únicamente un complemento para reafirmar al paladín. Cabe destacar la aparición de la insigne actriz sueca Noomi Rapace en un personaje superfluo cuya única finalidad es aportar un nombre de cierto calado al casting. Y no debemos olvidarnos de Jordi Mollà, el villano de la función, ejercitando un divertido acento como Presidente venezolano. Si le damos un aprobado justito a este serial es por sus dos capítulos finales, algo precipitados en la resolución pero que remontan el vuelo rasante de los seis anteriores. Veremos si la anunciada tercera temporada vuelve al nivel inicial o persiste en una linea que creemos errónea.

Puntuación @tomgut65: 5/10

Star Wars: El ascenso de Skywalker

Cierre de esta tercera trilogía estelar que camina sobre seguro en todos los aspectos posibles: una historia sencilla y poco arriesgada que evoca momentos e incluso lugares míticos de la franquicia, espectaculares efectos especiales que no saturan visualmente y una duración ajustada que intercala con acierto la acción y los diálogos trascendentales. En definitiva, diversión ininterrumpida con toques de humor, que a base de autohomenajes constantes, alcanza cotas altas de emotividad aunque se queda a años luz de la épica que sí consiguieron en entregas anteriores. Una despedida parcial y momentánea de un universo que mientras siga siendo tan rentable, nos acompañará con su fuerza durante muchísimos años más.

Mi puntuación: 7/10

Cronología completa y mini críticas de toda la saga Star Wars.


Mini crítica de @tomgut65

Ni el director J.J. Abrams ni su amplio equipo de guionistas se han estrujado mucho las meninges para concebir esta novena entrega de "La Guerra de las Galaxias" (con ese título llegó la primera en mis ya lejanos años mozos). Y es que han acudido a las referencias más directas que todo el público conoce sobradamente, no hace falta mencionarlas; debieron creer innecesario concebir novedades pudiendo rebuscar en el pasado, no arriesgar y pisar terreno firme. Habrá quién por ello se sienta decepcionado, los fans puristas sobre todo, pero seguro que la mayoría de espectadores con independencia de edad o condición la disfrutarán. No se les ha ido demasiado la mano con la duración, los efectos especiales son tan espectaculares como cabría esperar, tampoco chirrían en exceso los giros argumentales y, ante todo, finiquitan honorablemente a unos personajes con muestras evidentes de cansancio. Pero que nadie se asuste ya que "amenazan" con nuevas sagas y nuevos protagonistas que eternizarán la más célebre Space Opera de la historia. No es la mejor de las nueve, ni mucho menos la peor, pero bien merece pasarse por la  sala oscura y gozarla como el Dios del Cine exige, en gran pantalla.

Puntuación: 6/10

6 en la sombra

Da igual donde estrenen una película de Michael Bay o de Ryan Reynolds, ambos harán lo mejor, y quizás lo único que saben hacer. El realizador americano, cegarnos con un sinfín de acción impecablemente dirigida cargadita de efectos especiales, eso sí, con alguna escena realmente original y muchos planos contrapicados a cámara lenta marca de la casa. El actor canadiense, deleitarnos con su repertorio de humor cínico y satírico que tan bien le está funcionando estos últimos años, y rodearse de varios secundarios con el carisma justo y necesario para no eclipsarle en pantalla. La consecuencia de todo esto es una cinta con argumento genérico, mínimamente entretenida y de visionado omisible.

Mi puntuación: 5/10

Despertares

El Dr. Malcom Sayer se enfrenta a la dura vida laboral en un psiquiátrico donde a los pacientes severos simplemente dejan 'en el jardín' a pasar los días sin mayor esperanza. Pero su curiosidad no cesa, ya que él, un neurólogo que proviene del campo de la investigación también tiene otra poderosa virtud, acercarse a todo paciente como ser humano. Esta bella y dramática historia interpretada por Robin Williams está inspirada en las experiencias del famoso neurólogo Oliver Sacks, que tras tratar todo tipo de pacientes y sucesos escribió varias novelas entre las que se encuentra "Despertares". El acompañamiento de Robert de Niro como paciente principal, la preciosa banda sonora de Randy Newman y todo ello dirigido desde la exquisitez emocional por Penny Marshall hacen de ella una joya.

Puntuación @SihayaKynes: 8/10

Watchmen (Miniserie)

Hay que tener en cuenta varias cosas antes de ver esta serie. La primera, es una "secuela" de la novela gráfica publicada en mil novecientos ochenta y seis y no de la película de dos mil nueve dirigida por Zack Snyder. Por esta razón, si queréis captar las referencias y entender en toda su magnitud una historia de por sí compleja, es mejor haber leído el cómic original, aunque ponen en antecedentes a los neófitos de manera frugal. Otro apunte, la idea de su creador, showrunner y guionista, Damon Lindelof, es que fuera una miniserie de nueve episodios de una hora, pero debido al éxito de crítica y público que ha obtenido no descartaremos la posibilidad de que hagan una segunda entrega, seguramente sin él al frente, para seguir aprovechando esta gallina de los huevos de oro.

Sabiendo todo esto ya estáis preparados para afrontar una de las mejores series de este siglo y que revoluciona un formato que hoy en día goza de una oferta inacabable y con muchas producciones de calidad. Para conseguirlo hace uso tanto de personajes que ya conocíamos como multitud de nuevos, todos ellos desbordantes de carisma y brillantemente interpretados, estando la mayoría de ellos en igualdad de protagonismo y relevancia, con incluso capítulos dedicados íntegramente a conocerlos mejor, mientras la trama avanza igualmente.

Y este es otro de los puntos fuertes, un guión que funciona como la maquinaria de un reloj, con piezas sueltas que nos van llegando con cuentagotas y que no tenemos ni idea de para que sirven ni con qué hay que encajarlas, pero que al final conforman un engranaje perfecto donde todo queda bien explicado sin necesidad de caer en la evidencia y con revelaciones continuas para dejarnos boquiabiertos. A lo que hay que sumar una ferviente crítica social y política, aplicable a los tiempos que corren, algo de lo que ya hacía gala la novela gráfica antecesora, y que se ha potenciado aún más si cabe para la ocasión.

Para redondear, el envoltorio también está a la altura de lo que contiene, con un diseño de producción en el que es palpable la cantidad de dinero invertido y que los responsables de darle uso han sabido aprovechar a base de bellas escenas hipnóticas en una ambientación única, impactante y abrumadora. En definitiva, cada episodio es una experiencia irrepetible que te transporta a otro mundo mientras el tiempo pasa volando y solo quieres más y más, aunque esperemos que este ansia no nos lleve a una nueva temporada que ensombrezca parte de la perfección que han logrado con este hito "televisivo".

Mi puntuación: 10/10

(Des)encanto (2ª Temporada)

En los capítulos iniciales de esta segunda entrega se liquida la trama que quedo abierta en la temporada anterior. Una vez hechos los deberes lo que viene a continuación es una sucesión de episodios de relleno con historias independientes que no mejoran nada de lo visto hasta el momento. Por muchos personajes estrambóticos que introduzcan o nuevos mundos fantasiosos que nos presenten, lo que falta sigue estando ausente, y es nada más y nada menos que el humor.

Hay que reconocer que intentan hacernos reír constantemente, pero los chistes y los gags resultan tan evidentes y tan poco inspirados que lo único que consiguen arañar es alguna que otra sonrisa puntual. Al final la indiferencia se adueña del conjunto y solamente en los últimos compases de un alargado desenlace son capaces de llamar un poco nuestra atención con la clara intención de camelarnos para que acabemos viendo las dos temporadas que desgraciadamente ya han confirmado, y que no nos perderemos aunque sea para ponerlas a caldo.

Mi puntuación: 4/10

Carrera con el diablo

En menos de noventa minutos se condensan la tensión y la acción con audaz eficacia y pulso firme pese a la carencia de medios y presupuesto, de hecho sorprende la destreza técnica y narrativa que demuestra el poco distinguido director Jack Starrett al ofrecer un más que digno producto setentero de serie B. Siendo cierto esto último lo que más sorprende es que dos actores de cierto renombre en aquellos años, Peter Fonda y Warren Oates, encabezaran el casting y le dieran un caché por encima de lo que a priori debería haber tenido sin ellos. El tiempo y el boca a boca han convertido a este modesto thriller en un clásico friqui con todo merecimiento, y no es que se trate de una obra maestra, ni mucho menos, pero rebosa dignidad y diversión a raudales.

Puntuación @tomgut65: 6/10

The Man in the High Castle (Temporada final)

Cuarenta capítulos han hecho falta para cerrar esta distópica ficción, que incluso en su última entrega peca de lo mismo que en las tres anteriores: extenderse en exceso con subtramas poco interesantes, introducir nuevas encajadas con calzador y no desarrollar lo suficiente las más jugosas. Esto no es óbice para que sea altamente disfrutable, sobre todo en los momentos interdimensionales, y en los que el "Reichsführer" John Smith, y su entorno cargado de dilemas morales y embrollos político-militares, copan el protagonismo.

El final, un tanto precipitado, críptico y bastante lleno de incertidumbre, deja margen al espectador para que imagine como continuarán ciertos acontecimientos, lo cual no es malo, pero también se olvida de cerrar algunas líneas argumentales menores que merecían un mejor trato. Por suerte han mantenido algo tan importante como su deslumbrante y majestuoso diseño de producción, lo que unido a un buen ritmo narrativo, hacen que sea una serie sencilla de ver, que si bien podría haber aprovechado mejor su premisa, no te deja con la sensación de haber desperdiciado tu tiempo. 

Mi puntuación Temporada final: 6/10

Mi puntuación Serie completa: 6/10

I am Mother

El debutante australiano Grant Sputore opta por intrincar sobremanera una historia de contenido simple que evita dejar en evidencia precisamente eso, su simplicidad, negándole al espectador un visionado asequible. Estamos, por tanto, ante un amaneramiento embaucador e ingenioso al mismo tiempo, que obliga para la comprensión total de la historia a recurrir a quién todo lo sabe, Google, o a un segundo visionado con mayor y prevenida atención; todo esto exceptuando a los poseedores de una mente privilegiada que se percaten a la primera, claro. Netflix insiste en el apocalipsis con un conjunto de brillante diseño de producción y destacadas actuaciones -que incluye a la doble oscarizada Hilary Swank- pero que se pasa de rosca por sus ínfulas formales. Aun así, recomendamos aceptar el reto.

Puntuación @tomgut65: 5/10

The Pool

Una persona queda atrapada en una piscina vacía de seis metros de profundidad y a partir de ahí le empiezan a suceder un cúmulo de infortunios, a cada cual más sorprendente. Una peculiar propuesta que lo único bueno que tiene es que es corta y no aburre. Todo lo demás es un despropósito, tanto por unas trascendentales actuaciones que parecen tomarse en serio esta disparatada historia, como por un guión donde los personajes no consiguen salir adelante por culpa de infinidad de casualidades y de su propia ineptitud. Por todo esto podríamos afirmar, con poco margen de error, que estamos ante una de las películas más inverosímiles que hemos visto, lo cual es en sí mismo un aliciente para verla.

Mi puntuación: 3/10

Jumanji: Siguiente nivel

Más de lo mismo, como la primera funcionó bien en taquilla para qué cambiar de fórmula y método. Así pues, un calco con nada de sorpresas, salvo las agradecidas apariciones de Danny DeVito o Danny Glover, y reiteración en las chanzas y en los gags ya gastados en la previa. Hay buenos momentos de acción y abundantes efectos infográficos como se supone ha de ofrecer, pero el nivel de diversión es inferior, no se aportan nuevos alicientes o ideas. Es, pues, una secuela rutinaria, digna pero carente de una sustancia que si lograba a duras penas el Jumanji anterior. Tampoco pretende engañar a nadie, el público poco exigente que acuda a verla se encontrará con lo que espera, un producto de consumo y olvido acelerado.

Puntuación @tomgut65: 4/10

Mini crítica de "Jumanji: Bienvenidos a la Jungla".

Puñales por la espalda

Un asesinato, muchos sospechosos y un perspicaz detective al frente. Estas son las herramientas de una novela de misterio clásica que encontraremos en esta película, que le da un toque diferente habitual al género, tanto por la época actual en la que está relatada, como por el tono realista, satírico y humorísitco en el que está rodada. Para contar este tipo de enrevesadas historias hace falta un guión sólido, como es el caso que nos ocupa, sin agujeros en la trama, y con los giros necesarios para captar nuestra atención constantemente a la par que sorprendernos sin complicarse demasiado la vida, dejando al final todo bien encajada y explicado. Y para rematar, un extenso y reputado reparto en un largometraje que resuelve holgadamente el difícil caso de entretener de principio a fin. 

Mi puntuación: 7/10

Mini crítica de "Puñales por la espalda: De entre los muertos".

Mini crítica de "Puñales por la espalda: De entre los muertos".

Frozen II

Es extraño que se estrene en cines la secuela de un clásico Disney, pero la taquilla manda y en esta ocasión a cualquier precio, ya que en lugar de traernos una historia de envergadura y calidad similar a la primera, lo que tenemos es una simple aventura carente de épica que copia ideas y situaciones propias y las mezcla con otras ajenas ya vistas multitud de veces, lo que la hace previsible y en ocasiones tediosa. Esta falta de originalidad se transmite a la música, con canciones que no suenan tan nuevas como pretenden, ni tan frescas a pesar del hielo reinante. Por suerte la gracia innata de Olaf y algún que otro gag de sus protagonistas femeninas salva los muebles de un largometraje que brilla más por su forma que por su contenido.

Mi puntuación: 4/10

Mini crítica de "Frozen. El reino del hielo".

El último

Película muda en todos los niveles, ya que durante los noventa minutos de metraje que tiene solo hay un intertítulo para explicarnos lo que está pasando, todo lo demás está narrado a través de las imágenes y de un alto grado expresivo de interpretaciones. Tampoco es que haya mucho que entender, ya que la historia es realmente sencilla, y básicamente se dedican a mostrarnos las dramáticas consecuencias de un hecho y la reacción hiperbolizada de su protagonista y de quienes le rodean ante las bondades e infortunios que vive. Obra maestra incontestable a nivel técnico por los avances fílmicos que inventó, narrativamente no es tan innovadora ni da tanto juego como cabría esperar, aunque plasma con acierto la expresión "los últimos serán los primeros", y viceversa.

Mi puntuación: 7/10