La chica que saltaba a través del tiempo

Pasando por alto las complejidades y paradojas irresolubles del peculiar modo de viajar en el tiempo de su protagonista, y las reglas que la propia película se salta según le convenga, lo que tenemos es un simpático largometraje que se mueve cómodamente entre el humor, el amor y la fantasía. Estos tres ingredientes se complementan con soltura gracias al desparpajo de su protagonista, añadiendo además la amistad y al familia para hacer la mezcla más sensiblera y dulce, aunque nada empalagosa. Una cinta que se ciñe a los cánones de la animación comercial japonesa del siglo veintiuno, sin destacar en demasía pero amenizando de sobra. 

Mi puntuación: 6/10

Bruja Escarlata y Visión (Miniserie)

Habíamos llegado a un punto en que el número de estrenos anuales de Marvel era alarmante, pero ha hecho falta una pandemia para que echemos de menos esta saturación, y por suerte los nueve capítulos de esta miniserie de Dinsey + han rellenado satisfactoriamente ese hueco. Para ello su creadora ha tirado de originalidad deleitándonos con una comedia que en sus primeros compases homenajea y recorre la historia de las sitcoms americanas, con momentos de humor constantes salpicados de alguna que otra intriga y revelación, mérito sobre todo de su simpático y compenetrado dúo protagonista.

Este singular planteamiento se va acomodando para dar paso a escenas y episodios más convencionales, llenos de acción e incluso dramas de por medio, cuya necesaria intención es dar respuesta a los misterios ya comentados, introduciendo de este modo nuevas tramas, poderes y personajes de cara a una fase 4 del UCM que se avecina movidita. Una serie diferente llena de sorpresas de toda índole, que mantiene la calidad visual y narrativa de las películas, y que por encima de todo entretiene de principio a fin.

Mi puntuación: 7/10

Cronología completa del Universo Cinematográfico Marvel

Cobertura del Ibizacinefest 2021

Del 26 de febrero al 7 de marzo se ha celebrado la V Edición del Festival Internacional de Cine de Ibiza de manera online en Filmin, aunque más adelante celebrarán actos presenciales en cuanto las condiciones sociosanitarias lo permitan. Hemos tenido la suerte de ver algunas películas que han participado en el festival cuyas mini críticas ya podéis leer a continuación:

Amigo (Mención Especial del jurado IBZCF)

Birdsong (Premio Blogos de Oro de la Crítica)

El Drogas (Premio del Público Filmin Human in Focus)

My Mexican Bretzel (Premio Blogos de Oro 2021 al Mejor Guion)

Stalking Chernobyl (Premio del Públic Filmin Panorama)

Palmarés Ibizacinefest 2021.

Palmarés Ibizacinefest 2021

PANORAMA

Premio del Jurado IBZCF
LA VIDA EN COMÚN (ARG-FRA) de Ezequiel Yanco

Premio del Público FILMIN
STALKING CHERNOBYL (USA) de Iara Lee

Mención Especial IBZCF
MATAR A UN MUERTO (PAR) de Hugo Giménez


HUMANS IN FOCUS

Premio del Jurado IBZCF:
IO SONO IL SOLE (ESP-FRA) de Ilária Gambarelli

Premio del Público FILMIN

EL DROGAS (ESP) de Natxo Leuza

Mención Especial IBZCF
AMIGO (ESP) de Óscar Martín


PREMIO DE LA CRÍTICA BLOGOS DE ORO

BIRDSONG (BEL) de Hendrick Willemyns

PREMIO A LA DISTRIBUCIÓN #ConUnPack

A WOMAN OF A PHOTOGRAPHS (JAP) de Takeshi Kushida


IBZCF PITCHING. MEJOR PROYECTO DE LARGOMETRAJE

CRISÁLIDA (ESP) de Alicia Albares.


FEM-CINE

Premio del Jurado IBZCF
16 (ESP) de Ana Lambarri

Mención Especial IBZCF

LE FIN DES ROIS (FRA) de Rémi Brachet

Premio del Público FILMIN
LAATASH (ESP) de Elena Molina


CORTOMETRAJES

Mejor Cortometraje Internacional
DRIFTING (XIN) de Hanxiong Bo

Mención Especial Cortometraje Internacional
HERE,HERE (PHL) de Joanne Cesario

Mejor Cortometraje Nacional
PANTERES de Érika Sánchez

Mención Especial Cortometraje Nacional

MAKUN de Emilio Martí

Mejor Cortometraje Experimental
FLESH (BRA) de Camila Kater

Mejor Cortometraje de Animación
SNOW SHELTER (LIT) de Robertas Nevecka

Mejor Cortometraje Balear
CA NOSTRA de Laia Foguet

Mención Especial Cortometraje Ibicenco
LA ÚLTIMA NAVIDAD DEL UNIVERSO de Adriá Cardona y David Muñoz

IBIZA SHORT SCRIPT FESTIVAL

Primer Premio
SORBELTZA (ESP) de Iban del Campo, Harkaitz Cano y Silvia Rey

Menciones Especiales
SEMILLAS DE KIVU (ESP) de Néstor López y Teresa Bellón

SUNSET STRIP (UK) de Alexander Osman

Ane

El título ya anticipa en torno a quién girará la historia de esta película, aunque la auténtica y total protagonista será su madre, interpretada magistralmente por una Patricia López Arnaiz quien no solo nos brinda una de las mejores actuaciones de dos mil veinte, si no de los últimos años, como confirman la cantidad de merecidos premios que ha recibido. Y si ella es lo mejor de esta producción vasca, el guion no se queda atrás, relatando y retratando con sobriedad, pero sin tapujos, una realidad, dolorosa para muchas familias, con un estilo de dirección acorde a las circunstancias, introvertido y parco en palabras. Este sombrío tono, unido a la investigación que centra la trama, prácticamente hacen de este largometraje una reinvención modernizada del cine negro de antaño, aunque para variar, con una mujer al frente.

Mi puntuación: 7/10

“Rodando páginas, del libro a las pantallas”, presenta las diez obras seleccionadas para participar en su cuarta edición

“Rodando Páginas, del libro a las pantallas” celebrará su cuarta edición el próximo 8 de abril. La finalidad de la cita anual imprescindible y de referencia es crear sinergias entre el sector audiovisual y el editorial fomentando la posibilidad de adaptación de las obras literarias a las distintas pantallas.

Las diez obras seleccionadas entre las 157 presentadas, una cifra que dobla a la de la edición anterior, pertenecen a géneros tan diversos como: cómic, infantil, thriller, terror, policíaco, predominando la comedia, histórico y drama. Están escritas por siete autoras y cinco autores:

15 de David Muñoz y Andrés G. Leiva (Astiberri, 2021), Colección Felipe y sus amigos de Gracia Iglesias y Sara Sánchez (Ediciones Jaguar, 2016), Gordo de feria de Esther García Llovet (Editorial Anagrama, 2021), La mujer sin nombre de Vanessa Montfort (Agencia Literaria Antonia Kerrigan, 2020), La pella de José Ángel Mañas (Alt Autores editorial, 2018), Las guerras correctas de Gabriel Ochoa (Autor Exprés, Fundación SGAE, 2015), Las niñas prodigio de Sabina Urraca (Fulgencio Pimentel, 2016), Malasangre de Michelle Roche Rodríguez (Agencia Literaria Dos Passos, 2020), Telefónica de Ilsa Barea-Kulcsar (Agencia Literaria Carmen Balcells), Vivan los hombres cabales de Guillermo Alonso (Editorial niños gratis, 2019).

Acechando a Chernóbil: Exploración después del Apocalipsis

Practicar turismo extremo o saltarse las reglas buscando el morbo del riesgo, sea por el motivo que sea, lo cierto es que, año tras año, aumentan las visitas, legales e ilegales, de los curiosos a la zona de exclusión de Chernobyl, la central nuclear que explosionó en Ucrania en 1986. Son los Stalkers, protagonistas del documental en el que ellos mismos cuentan sus impresiones y experiencias. Desconcertante, pero, asimismo, apasionante es lo revelado, y no se analizan el fondo de las motivaciones, lo que si constata es que el apocalipsis tiene su público. Tampoco se requieren virguerías técnicas o narrativas, ni refocilarse en el amarillismo, basta una cámara al hombro y dejar que las imágenes se impongan. La locura humana no tiene límites, "hay gente pa tó", decía un torero.

Puntuanción @tomgut65: 7/10

Pasajero oculto

Tres componentes sostienen en el aire esta concisa producción neozelandesa capaz de asombrar a propios y extraños. El primero, y más evidente, son las alas que le da su mensaje de empoderamiento femenino, con una protagonista arrasando con todo lo inverosímil que se le pone por delante. Y es que el motor de esta locura es un guion en el que se mezclan diferentes ideas sin relación aparente con el único fin de someter a la tripulación a retos de índole bélica, fantástica e incluso dramática. Todo ello envuelto en una sencilla aunque eficaz chapa formal, que empieza con un poco de acción claustrofóbica para acabar convirtiéndose en un disparate de altos y divertidos vuelos. 

Mi puntuación: 5/10

Birdsong

Todo por un sueño podría ser el título alternativo de este largometraje belga ambientado en Japón. Y como si de un sueño se tratara está relatado, con escenas oníricas donde las imágenes y la música se compenetran en perfecta sintonía para sumergirnos en una historia fácil de entender pero difícil de asimilar. Aunque en realidad lo que vive su protagonista, fabulosamente interpretada por una desconocida Natsuko Kobayashi, es una auténtica pesadilla que retrata las miserias, no solamente de la industria musical, si no de la esencia humana, tocando temas escabrosos de índole sexual con sutileza y buen gusto, lo que no impide que, aún sin dañar la vista, remueva algo en el interior del resto de nuestro cuerpo.

Mi puntuación: 7/10

Palmarés Premios Feroz 2021

PELÍCULAS

Mejor película dramática
'Akelarre', de Pablo Agüero
'Ane', de David Pérez Sañudo
'El año del descubrimiento', de Luis López Carrasco
'Las niñas', de Pilar Palomero
'No matarás', David Victori

Mejor película de comedia
'La boda de Rosa', de Icíar Bollaín
'Los europeos', de Víctor García León
'Historias lamentables', de Javier Fesser
'Orígenes secretos', de David Galán Galindo
'Sentimental', de Cesc Gay

El Drogas

Enrique Villarreal Armendáriz, cuyo apodo da título a esta película, es un artista de quien conocíamos bien poco, pero este documental nos adentra no solamente en su carrera, sino también en su vida personal y lo más interesante, en su forma de ser y de pensar. De este modo, con su música de fondo en todo momento y con una elocuencia avasalladora, los admiradores del cantante y bajista del grupo Barricada podrán conocer por dentro a su ídolo, y quienes ignorábamos su existencia tendremos la oportunidad de descubrir un músico emblemático y único que marcó una época llena de éxitos, altibajos, amistades rotas y amores físicos, platónicos y artísticos. Todo esto en apenas ochenta minutos en los que el ritmo narrativo y rockero no decae en ningún momento. 

Mi puntuación: 7/10

El misterio de Pink Flamingo

Mitad documental, mitad ficción y cien por cien original, así es este largometraje que nos lleva por la búsqueda de la realización personal y vital de su protagonista a través de la persecución de unos flamencos rosas que sirven como excusa para sumergirnos y descubrir que se cuece en el sorprendente, hipercolorido y sobrecargado mundillo kitsch. Entre medias de las divagaciones de Rigo Pex, quien sirve como hilo conductor de una historia narrada por la imponente voz de Camilo "Anthony Hopkins" García, conoceremos mediante distendidas entrevistas a figuras tan variopintas y singulares como Eduardo Casanova, Allee Willis, Pink Lady, Kero Kero Bonito o John Waters. Una rosácea aventura que hará tambalear los cimientos de vuestro sentido de la vida, y del gusto. 

Mi puntuación: 8/10

Santi Amodeo inicia en Sevilla el rodaje de @Las_Gentiles, su sexto largometraje

El cineasta Santi Amodeo ha iniciado este lunes en Sevilla el rodaje de su nueva película, @Las_Gentiles, protagonizado por las debutantes África de la Cruz y Paula Díaz, que dan vida a Ana y Corrales, respectivamente, dos adolescentes de 17 años que vuelcan su vida en las redes sociales, en las que a menudo la realidad y la fantasía se vuelven indistinguibles. Completan el reparto Beatriz Cotobal, Olga Navalón, Lola Buero, Teresa Cruz, Rafa Vera y la también debutante Alva Inger.

Se trata de la sexta película del director sevillano, responsable de El factor Pilgrim (2000) junto a Alberto Rodríguez, Mención Especial del Jurado del Festival de San Sebastián; Astronautas (2003), candidato al Goya a la Mejor Director Novel y seleccionada entre las 10 mejores películas europeas del año 2004 por los críticos de la revista Variety;  Cabeza de perro (2006), Premio al Mejor Actor del Festival de Shanghái; ¿Quién mató a Bambi? (2013), una de las diez películas más taquilleras de ese año en España, y Yo, mi mujer y mi mujer muerta, que ganó el premio al mejor actor del Festival de Málaga.

Uno, dos, tres

Una de las mejores comedias de todos los tiempos que toca todos los palos satíricos posibles, con un incesante recital de gags y chistes, en ocasiones evidentes, y a veces de soslayo, que no permiten al espectador despistarse un solo segundo si quiere pillarlos todos. Precisamente el frenético ritmo de la historia es otro de los puntos a favor, con un arrasador inicio que increíblemente aumenta de velocidad hasta alcanzar uno de los finales más ajetreados, caóticos y perfectamente coreografiados que podremos ver en una película. Todo esto no sería posible sin un magnífico reparto, en el que su protagonista, el inapelable y efectivo James Cagney, lo borda en su último gran papel para el cine, y que sufre y hace sufrir a un buen número de caricaturescos personajes que dejan momentos y frases para el recuerdo en este irrepetible e impresicindible largometraje.

Mi puntuación: 10/10

Joey (Serie completa)

El final de la mítica e irrepetible serie "Friends" conmocionó y entristeció a sus fans, golpe que fue paliado moderadamente con el anuncio, en un ya lejano dos mil cuatro, de un spin-off en Los Ángeles protagonizado por uno de los personajes que mas seguidores había cosechado, Joseph Francis Tribbiani Junior. De entrada, y a pesar de que visualmente parece una comedia low cost, humorísticamente hablando esta nueva sitcom no empieza nada mal, con la personalidad de Joey dando pie a situaciones cómicas que en cada episodio consiguen sonsacarnos alguna risa, y complementado por un trío principal, hermana, sobrino y vecina, que aportan las notas discordantes necesarias para generar gags, algunos reciclados, otros infantiles, pero aceptables en líneas generales y con una coherencia y continuidad narrativa. Eso sí, parece que sus cinco amigos del alma de Nueva York no lo eran tanto, y salvo referencias muy concretas en momentos muy puntuales, es como si no existieran.

Pero todo esto se degrada en su segunda y última temporada, que debido a la baja audiencia intenta reinventar la serie introduciendo nuevos secundarios que aparecen y desaparecen junto a sus subtramas sin motivo aparente, o inventándose el típico romance imposible que sirve como descafeinado y alargado hilo conductor. Por suerte este final no enturbia el recuerdo que tenemos del icónico personaje interpretado por Matt LeBlanc, y al menos nos brinda cuarenta y ocho capítulos, que con ingenuidad, sencillez y sin las trabas de lo políticamente correcto de hoy en día, logran cumplir su cometido de distraernos, aunque sin dejar la imborrable huella de su predecesora.

Mi puntuación: 6/10

Regreso al futuro

He visto muchas veces esta película, y desde muy pequeño había algo que no me cuadraba cuando ni siquiera la entendía del todo, y pese a ser admirada e idolatrada por tantísimas personas y convertirse en un ícono del cine ochentero que tanto me gusta, nunca ha estado entre mis favoritas, incluso siendo un apasionado de los viajes en el tiempo cinematográficos. Y quizás sea por eso mismo, ya que me puedo creer, y me encantan, las historias cuyas líneas temporales son inmutables estilo Doce monos, paralelas tipo Dragon Ball o cíclicas como en Atrapado en el tiempo. Pero eso de que se modifique sobre la marcha lo que haces en el pasado reescribiendo el presente me chirría muchísimo, y genera tantas incoherencias (foto que desaparece, acontecimientos nimios que no se alteran, personalidades volubles...) que supera mi límite de permisividad de licencias narrativas.

Ahora bien, superada esta manía tan personal, debo decir que al menos esta primera entrega de la trilogía, al igual que la tercera, me resulta sumamente entretenida, y si pasamos por alto los prejuicios machistas y racistas de la época en la que se rodó y en la que está ambientada, es innegable que goza de una chispa única, empezando por unos personajes muy bien caricaturizados y definidos, seguido de una banda sonora original sublime y de una originalidad argumental refrescante como pocas. En definitiva, una desenfadada comedia de ciencia ficción que apela doblemente a la nostalgia: la de los cincuenta donde se desarrolla la acción, y la que más echamos de menos, la de los ochenta cuando se estrenó en cines.

Mi puntuación: 7/10

Mini críticas de toda la saga de "Regreso al futuro".

Stanley, retrato de un criminal (Miniserie)

Holanda, tierra de tulipanes, quesos y futbolistas es, además, puerta importante de entrada y salida en Europa de drogas y armas. De este submundo surge la figura de Stanley Hillis, un delincuente de medio pelo elevado a las cumbres criminales durante los años ochenta y noventa del siglo anterior. Cuatro capítulos que muestran su ascenso, el continuo juego del gato y el ratón que mantuvo con la policía durante casi dos décadas, y su caída en desgracia ante sus propios cómplices. Por cierto, todos ellos muy aficionados a pasar las vacaciones por el sur de España.

Miniserie desarrollada en saltos continuos de tiempo -se alternan flashbacks con flashforwards- y escenarios, en los que presenciaremos las indagaciones policiales y las maniobras, muchas veces ilegales, que las autoridades llevaron a cabo durante años. Todo el tiquitaca entre el prota y sus perseguidores se muestra con un elevado tono realista y con una fuerte carga crítica por la inoperancia del Estado neerlandés a la hora de controlar su territorio, una denuncia directa de la burocracia y la falta de colaboración entre las distintas unidades de investigación. Entretenida, aunque nadie espere hallar acción trepidante o intrincados líos conspirativos, bien ambientada en los ochenta y noventa y, sobre todo, un retrato interesante de los bajos fondos de los Países Bajos. Una curiosa alternativa a tanta producción netfliniana, amazónica y hachebeónica.

Puntuación @tomgut65: 6/10

Ya disponible en Filmin: https://www.filmin.es/serie/stanley-retrato-de-un-criminal

Akelarre

Poético largometraje que aúna dos factores fundamentales para trascender. Primero una elaborada puesta en escena con un excelente trabajo de fotografía y un diseño de producción que representa a la perfección la miseria y la oscuridad reinantes en el siglo XVI, culminando en un epílogo visualmente espectacular y hechizante. Y en segundo lugar, e igual de importante, un elenco de dos bandos, uno encabezado por una extraordinaria Amaia Aberasturi y el otro por un escalofriante Àlex Brendemühl, interpretando personajes que mutan y crecen conforme avanza la historia, y que se rodean de una bacanal de impactantes e imponentes secundarias y secundarios. Sin duda una de las películas top de dos mil veinte, tanto a nivel nacional como internacional.

Mi puntuación: 8/10

Nuevo orden

Sea distopía o política ficción tanto da, ésta cinta mexicana epata, en cualquier caso, por poner en pantalla el posible estallido brutal de la lucha de clases, una hipotética revuelta de los desfavorecidos en general, y de la servidumbre en particular, contra la élite económica dominante. Visual y conceptualmente poderosa, los sucesos que concibe el director y guionista Michel Franco asustan más por ser factibles que por el extremismo de unas imágenes de suma violencia. A la postre, lo que se nos dice es que toda revolución empieza convirtiéndose en un ajuste de cuentas social hasta que el poder político acaba siempre en manos de quien controla el poder de las armas. Ochenta y cinco minutos que van de más a menos pero que estremecen por la terminante verosimilitud de la propuesta.

Puntuación @tomgut65: 6/10

"Expediente Anunnaki" empieza su camino para tener su propia serie de ficción

"Expediente Anunnaki", el libro-juego, se ha convertido en todo un bestseller, gracias a la gran acogida que ha tenido entre la comunidad, ya que se ha viralizado fuertemente entre los canales de Internet especializados en el género.

Este fenómeno, basado en diferentes libros, va camino de tener su propio juego de mesa, además de un cómic, que se está realizando en estos momentos para ser distribuido a nivel internacional. Gracias a todo ello, su universo se está expandiendo a tal velocidad, que era cuestión de tiempo que llegase al sector audiovisual en formato de serie interactiva.

¡EL ESPECTADOR ES EL PROTAGONISTA!

Investiga, sigue las pistas, seduce, viaja, equípate, lucha para sobrevivir y consumar tu venganza… En esta serie interactiva, te enfrentas a una carrera contrarreloj a vida o muerte, en la que tendrás que explorar lo desconocido, superando todos los peligros que te aguardan tras cada esquina, porque ahora… ¡El espectador es el protagonista!