Sucedió una noche

Nuestro adorado Frank Capra dirigió esta comedia romántica vestida de "road movie" en unos años treinta donde todas las bromas podían ser machistas e incluso racistas, y aún así el público disfrutaba igualmente o más de la película. Hoy en día este hecho le pasa factura quedando la parte cómica excesivamente desfasada y con poca gracia, funcionando solamente, aunque a duras penas, el romanticismo que surge de la excelente química en pantalla de su pareja protagonista, mérito en gran parte del carisma de Clark Gable y de su verborreico personaje, quien ofrece las mejores escenas de este largometraje. Si omitimos frases como "ya tengo un marido a quien obedecer" o "si lo hace le rompo la cara", podremos disfrutar moderadamente de una película sencilla que en su conjunto resulta bastante trivial e ingenua.

Mi puntuación: 6/10

Stranger Things (2ª Temporada)

Las bondades que tanto atrajeron a los nostálgicos de los ochenta en la primera temporada se mantienen en esta segunda que suma nuevos homenajes a clásicos como Gremlins, Los cazafantasmas o Terminator, entre muchos otros, y que a nivel de desarrollo argumental recuerda poderosamente en muchos momentos a El exorcista, o sobre todo a Aliens, el regreso, incluyendo incluso a uno de los actores de la mítica película de Cameron e introduciendo a Sean Astin en el reparto para dejar bien claro que Los Goonies es la principal referencia de la serie.

Si bien los nuevos personajes de Reiser y Astin aportan algo a la trama, no podemos decir lo mismo de los dos hermanos cuyo contexto familiar está sobreexplotado, y porque no decirlo, caen bastante mal. El resto de jóvenes actores que repiten siguen con su buena dinámica y gozan casi todos de su momento de gloria arropados por David Harbour, y en menor medida por Winnona Ryder, que ha perdido protagonismo al igual que Once, quien al menos se hace notar siempre que aparece en pantalla. En definitiva, más de lo mismo sin margen para el aburrimiento en esta temporada que podría haber puesto el cierre a una serie que forzará la máquina en una tercera entrega con poco margen de sorpresa.

Mi puntuación: 6/10

Deber cumplido

El estrés postraumatico que sufren los soldados tras entrar en combate, y sus consecuencias, es abordado en este drama basado en personas reales que impacta por los hechos en sí mismo más que por el modo de narrarlos. Si bien las actuaciones de los tres protagonistas principales resultan convincentes y hasta llegan a poner los pelos de punta, el frío modo de plasmarlo en pantalla, casi como un documental que simplemente muestra la causa y después el efecto, nos aleja un poco de los sentimientos que vemos, algo que en parte se agradece ya que de no ser así la experiencia sería excesivamente dura y lacrimosa. Aún así vale la pena verla, aunque solo sea por descubrir las penurias del ejercito americano.

Mi puntuación: 6/10

La forma del agua

Un cuento casi de hadas, que sonora y visualmente goza de una preciosidad y plasticidad hipnótica, que sirve para atraparnos desde el primer hasta el último instante, y que retrata a la perfección las marcadas personalidades de sus personajes, para de este modo diferenciar el bien y el mal sin margen de duda. Y si en la forma de lo que nos cuentan encandila, su sencilla historia nos trae a la memoria diversos relatos clásicos de toda la vida pero en un tono muy adulto, con los que consigue transmitir un mensaje de cohesión entre humanidad y naturaleza, donde las diferencias nos hacen únicos a la par que nos unen.

Mi puntuación: 7/10

Furia

Primera película que el mítico director Fritz Lang rodó en Hollywood, y lo hizo sin remilgos, cuestionando duramente el sistema judicial de Estados Unidos e incluso criticando la dudosa moralidad de sus habitantes. Para ello divide el guión en tres tramos bien diferenciados, cada uno de ellos con su propio giro argumental, empezando por un tono amable en el que conocemos una dulce historia de amor para a continuación dar rienda suelta a la furia, tanto colectiva como individual, que da título al largometraje. Todo ello para llevarnos hacia una moraleja que se impone con fuerza y que al final prevalece por encima de la historia y de los propios personajes, aunque sirve como una muestra hiperbolizada de hasta donde puede llegar la mezquindad del ser humano.

Mi puntuación: 7/10

Top Ten Mis películas de Animación favoritas

Estas son mis diez películas favoritas de dibujos animados, ya sean de animación 3D o tradicional. Como veréis abundan de la factoría Disney-Pixar ya que en mi infancia es de lo que más me empapé, tanto en cine como en casa, dejando una huella imborrable en mí. Si hacéis clic sobre los títulos resaltados podréis acceder a su mini crítica.

1. El rey león - 10/10
2. Alicia en el país de las maravillas - 10/10
3. El viaje de Chihiro - 9/10
4. Wall·E - 9/10
5. Aladdin - 9/10
6. Toy Story - 9/10
7. Ghost in the Shell - 9/10
8. Del revés (Inside out) - 9/10
9. La bella y la bestia - 8/10
10. Akira - 8/10

Narcos (3ª Temporada)

Las ausencias de Pablo Escobar, y en menor medida del agente Murphy, quienes protagonizaron las dos primeras temporadas, se han intentado suplir otorgando mayor protagonismo a Javier Peña, y fichando a Miguel Ángel Silvestre, Javier Cámara y Alberto Ammann, todo un aliciente para los espectadores españoles. Aún así no han evitado que el interés por la serie decaiga, y eso que mantiene la excelente calidad en su puesta en escena, pero el carisma de los nuevos personajes es escaso, salvando solamente el interpretado por Matías Varela, quien se convierte en lo mejor de esta tercera entrega.

Todo este vaivén de nombres ha hecho que la trama resultara un tanto difusa, sin tener muy claro el papel de cada uno ni que querían contarnos hasta bien pasado el ecuador de esta temporada de diez capítulos que ha abusado en exceso del juego del ratón y el gato con los diferentes capos del Cartel de Cali. Aún así el ritmo no ha decaído en ningún momento, convirtiéndose en un cierre más que aceptable de la vertiente colombiana del narcotráfico, antes de la siguiente entrega que retrocederá en el tiempo para adentrarnos en los rincones más oscuros de los cárteles de México.

Mi puntuación: 6/10

Mini crítica de "Narcos (1ª y 2ª Temporada)".

The Florida Project

Típica película independiente que retrata la decadencia y pobreza, tanto económica como moral, de una madre que ha perdido el rumbo y de su hija que sigue sus pasos. Una crítica deprimente al populista sueño americano que se hace más evidente teniendo en cuenta que los hechos ocurren en las cercanías de Disney World Orlando, uno de los máximos exponentes del capitalismo mundial. Una ironía que queda relegada a un segundo plano debido a lo poco que empatizamos con la mayoría de los niños que aparecen, todos insoportables y asalvajados en mayor o menor medida, y rodeados de unos adultos que viven en un hedonismo de clase baja. Curiosamente, el personaje de Willem Dafoe es el que mejor cae, algo poco habitual en la carrera de este polifacético actor, quien se convierte en lo mejor de un monótono largometraje con poco que contar.

Mi puntuación: 5/10

London Boulevard

Clásica historia de mafioso que quiere redimirse tras pasar por la cárcel y que en esta película pretende hacerlo trabajando para una supermodelo que vive acosada por los periodistas. Esta historia nos la cuentan con un sinfín de tópicos que nos anticipan, sin sorpresa alguna, los problemas que sufrirá su protagonista, tanto con sus antiguos compañeros de "profesión" como con la famosa de turno, pobremente interpretada por Keira Knightley. Al menos sirve para disfrutar de Colin Farrell haciendo de tipo muy duro, de Ray Winstone perturbando más de lo habitual o para reírnos del mentecato personaje caracterizado por Ben Chaplin en un largometraje tan prescindible como intrascendente.

Mi puntuación: 4/10

New Girl (6ª Temporada)

No es que esta sitcom se haya caracterizado nunca por su originalidad ni por tener unos personajes carismáticos, simplemente tiraba de la simpatía y de la inocencia de sus tramas y reparto para entretenernos con mayor o menor éxito. Una apuesta casi segura que ha agotado la fórmula en esta penúltima temporada reciclando tramas añejas y otorgando más minutos a una realmente sosa y prescindible Megan Fox, quien no ha encajado nunca en un grupo cuyos mejores momentos han llegado a raíz de paranoias y locuras puntuales de subtramas secundarias.

La evolución de los cinco protagonistas de la serie a lo largo de los años es palpable, y en esta sexta entrega los guionistas se han centrado en estabilizar sus vidas, lo cual ha provocado que también se estanquen los niveles de risas, que sin haber sido nunca demasiado altos, eran más habituales en entregas anteriores. Podríamos decir que esta ha sido la auténtica temporada final de la serie, ya que la siguiente contará con tan solo ocho episodios que servirán para contarnos hacia donde se ha dirigido la vida de unos personajes a los que se les coge cariño, aunque tampoco echaremos de menos cuando desaparezcan.

Mi puntuación: 4/10

The Killer (El asesino)

La época más prolífica de John Woo en su tierra de origen nos brindó esta película de acción que contiene todas las señas de identidad del director hongkonés: violencia extrema, pistolas apuntando a la cara, palomas volando, giros inverosímiles, disparos saltando y muchos más detalles que se complementan con una trama en la que priman los personajes y su relación entre ellos. Y es que aunque parezca mentira, entre tanta escena de tiroteo vamos conociendo los sentimientos de sus protagonistas, que evolucionan y cambian de un modo sorprendentemente lógico, todo ello narrado con una seriedad que por momentos cuesta creer, pero que funciona hasta culminar en un brutalmente sangriento desenlace final. En definitiva, un entretenimiento insano mínimamente coherente. 

Mi puntuación: 7/10

The Man From Earth: Holocene

Primera secuela, y quizás no última, de la película de culto The Man From Earth que en dos mil siete impactó con una idea sencilla aunque muy bien ejecutada. Y justamente esto es lo que falta en esta segunda parte, sencillez, ya que enreda en exceso la trama con la intención de expandir un universo cuya credibilidad ya estaba cogida por los pelos, y que ahora se reconvierte casi en un thriller de investigación cediendo el protagonismo a unos manidos personajes adolescentes pobremente interpretados. Además, su antecesora tenía lugar únicamente en el salón de una casa, lo cual servía para disimular su escaso presupuesto, algo que ahora se hace demasiado evidente al ampliar el número de localizaciones con un montaje y un diseño de producción realmente discretos. Veremos por donde sigue la historia, aunque el final abierto que dejan no es muy esperanzador. 

Mi puntuación: 4/10

Mini crítica de "The Man From Earth".

La píldora más deseada

La celiaquía es una enfermedad en la que la desinformación es su principal enemigo en una sociedad que no acaba de entender sus implicaciones ni le concede la seriedad que realmente tiene. Este documental pretende paliar este desconocimiento generalizado ya que está orientado, tanto a quienes ignoran en qué consiste, como a los propios enfermos que la sufren. Para conseguirlo nos muestra testimonios de diferentes personas implicadas directamente en su lucha contra el gluten como por ejemplo médicos y expertos en el tema que explican los detalles clínicos, profesionales de la alimentación que describen los procesos para una adecuada elaboración o los propios enfermos quienes relatan como son sus vidas, sirviendo de motivación para otros que están en su misma situación. Una película necesaria y realmente útil que bien seguro abrirá los ojos a mucha gente.

Mi puntuación: 7/10

Podéis ver este documental en Filmin: https://www.filmin.es/pelicula/la-pildora-mas-deseada

La vida de Pi

Un título más adecuado sería "El naufragio de Pi", ya que es en lo que se centra realmente la película siendo la parte que ofrece una belleza visual y narrativa digna del mejor de los cuentos. Aún así con el paso de los minutos la historia va perdiendo la fuerza y la magia iniciales, pero logra mantener el interés del espectador sin problemas gracias a la excelente interpretación del actor principal, que a pesar de ser su primer papel, logra transmitir lo que otros no consiguen con años de experiencia. Una buena elección para ver cine de calidad sin que sientas que has malgastado el tiempo con una moraleja que cada uno debe interiorizar e interpretar a su manera.

Mi puntuación: 6/10

Ladrón de bicicletas

Máximo exponente del neorrealismo italiano que plasma a la perfección las penurias de un país en plena crisis de posguerra con una puesta en escena extremadamente sencilla y una historia deprimente cuya moraleja final te empapa de la tristeza más absoluta con un leve hálito de esperanza. Este mensaje tan efectivo como desalentador se ve parcialmente ensombrecido por las constantes persecuciones y carreras que debe hacer su protagonista en demasiados momentos de la película, necesarias superficialmente para que avance la trama, pero que le quitan profundidad al conjunto. De todos modos, con obras maestras reconocidas universalmente como la que nos ocupa, las expectativas son muy altas, y aunque subjetivamente pueda gustar más o menos, objetivamente es un largometraje que todo amante del séptimo arte debe ver sí o sí.

Mi puntuación: 7/10

Dark (1ª Temporada)

Elementos de multitud de series de éxito se amalgaman en esta producción alemana de Netflix consiguiendo una experiencia única que capítulo tras capítulo consigue dejarnos con ganas de mucho más. Podríamos decir que estamos ante una evolución adulta de Stranger Things con paranoias al estilo Twin Peaks, aunque más comprensibles, con complejos y oscuros secretos personales como en "The Killing", y que llega al nivel de adicción que alcanzó "Perdidos" en su mejor época. Y no nos olvidemos de algo tan apasionante como los viajes en el tiempo, que de momento explota a la perfección en su justa medida.

Esta maraña argumental hace que sea necesario tomar notas mientras la vemos para quedarnos con los rebuscados nombres germánicos de sus protagonistas y así poder hacer un croquis en condiciones de los misteriosos y enrevesados rumbos que sigue un guión en el que la palabra "atónito" se queda corta para describir la sensación que provoca. A todo esto hay que sumarle una sencilla, inquietante y soberbia puesta en escena de una serie donde lo único malo es su genérico título, y lo larga que se hará la espera hasta la siguiente temporada.

Mi puntuación: 9/10

El instante más oscuro

Un irreconocible Gary Oldman interpreta a Winston Churchill durante las dos primeras semanas de su investidura como primer ministro británico con la sombra de Hitler acechando y sus compatriotas políticos juzgando sus movimientos. Un momento y personaje histórico, caracterizado en cine y televisión decenas de veces por multitud de actores, y que Oldman hace suyo gracias a su habitual talento actoral y a una excelente y sorprendente labor de maquillaje. A diferencia de otras películas que tratan el mismo tema de manera más formal, ésta consigue ir más allá transmitiendo la epicidad de los acontecimientos no solamente mediante las palabras, sino también de la imágenes gracias a una puesta en escena tenebrosa que se permite el lujo de usar el slow motion en ciertos momentos. El guión no nos va a descubrir nada que no sepamos, pero aún así consigue poner los pelos de punta en un par de ocasiones, sobre todo en su intenso final.

Mi puntuación: 6/10

Call Me by Your Name

De forma delicada y apacible como una tarde de verano en el campo. De esta manera el italiano Guadagnino relata el inicio sexual, y homosexual, de un joven de diecisiete años. No hay gritos y apenas lágrimas, tampoco surgen duros conflictos familiares ya que al protagonista le rodea un entorno culto y tolerante. Le acompaña un montaje pausado y lleno de bellas estampas bucólicas, sumidas en una encantadora banda sonora que acrecienta la sensación de ser todo una ensoñación agradable con, eso si, un final lógico, o al menos esperable. Cinta que bien definen tres palabras: sencilla, hermosa e inteligente, y que merece un público de ese talante.

Puntuación @tomgut65: 7/10

Porra Premis Gaudí 2018

Gràcies a Cameo tenim el plaer de regalar una còpia en bluray de Estiu 1993, una de les millors pel·lícules de l'any que suma 14 nominacions en aquesta edició dels Premis Gaudí.

Per poder aconseguir-la només heu de seguir els següents passos:

1. Fes la teva porra dels Premis Gaudí aquí: https://goo.gl/forms/oyWj1oBWTk0PPSfm1

2. Segueix a twitter a @Cinedepatio y @Cameovideo

3. Fes RT a aquest tuit: https://twitter.com/Cinedepatio/status/955456781957959680

Els participants que encertin més guanyadors participaran en el sorteig del bluray.

SORTEIG TANCAT

El guanyador amb 11 categories encertedes es @Jusep

Enhorabona i gràcies a tots per participar!

Aquí us deixem la nostra aposta dels guanyadors d'aquesta desena edició.

El gabinete del doctor Caligari

Cine mudo en el que las imágenes trascienden las palabras gracias a una delirante e hiperbólica puesta en escena en la que cada plano es una obra de artesanía y un deleite a la vista. Y no solamente destacan los escenarios, también unas sobreactuadas actuaciones, que transmiten horror y enajenación por partes iguales, que en sintonía con la claustrofóbica ambientación, provocan una incómoda y estimulante inquietud en el espectador. Pero aún hay más, si visualmente es descomunal, la historia, condensada en poco más de una hora, es cuanto menos perfecta, y cien años después de su concepción, todavía es efectiva y mejor que el noventa y nueve por ciento de los guiones, y películas en general, que nos podemos encontrar actualmente.

Mi puntuación: 10/10