lunes, 12 de octubre de 2015

The Visit

Un tema, a priori interesante, como que ocurriría realmente si nos visitarán los extraterrestres, es tratado de manera tan formal y reflexiva que llega a agotar en los primeros compases. La lentitud en las declaraciones de las personas que expresan su punto de vista y demasiadas escenas a cámara super lenta, provocan desinterés y hasta pueden llegar a poner nervioso al espectador. Además, la trama principal se desvía en repetidas ocasiones, convirtiendo un documental que simula un aterrizaje alienígena en un fragmentado ensayo sobre el comportamiento humano.   

Mi puntuación: 3/10


domingo, 11 de octubre de 2015

Extraordinary Tales

Cinco historias cortas, cada una con su propio estilo de animación, unidas por la conversación de Edgar Allan Poe con la muerte, sirven para relatarnos algunos de los textos más famosos de este escritor norteamericano. Un buen modo de conocer su obra narrada además por célebres voces como las de Guillermo del Toro, Christopher Lee y Bela Lugosi, entre otros, quienes imprimen su carácter a cada relato. A fin de cuentas el mérito se lo reparten el propio Poe, que es quien inspira el guión, y el director de la película, que es capaz de trasladar de manera directa y fácil de digerir, la locura humana que estos cuentos quieren reflejar. 

Mi puntuación: 7/10




El nuevo nuevo testamento

Tras maravillarnos con Las vidas posibles de Mr. Nobody el director Jaco Van Dormael nos desconcierta de nuevo con una original y estrambótica comedia que bien seguro no dejará indiferente a nadie. El póster de la película ya anticipa lo que nos van contar durante casi dos enérgicas horas, con una estructura narrativa muy marcada en la que se nos irán presentando diferentes personajes, a cada cual más inverosímil, y con los que sin duda nos echaremos unas cuantas risas. Muy fantasiosa y bastante absurda, hay que tener la mente abierta para poder disfrutar de esta irreverente película.

Mi puntuación: 6/10


Baskin

Cerca de una hora de prolegómenos, en los que apenas pasa nada violentamente relevante, sirven de aperitivo para un plato principal extremadamente fuerte compuesto de seres aberrantes y torturas explícitas, aunque con un trasfondo casi inexistente. Los amantes del terror más visual disfrutarán con creces con la segunda mitad de esta película que consigue una ambientación altamente perturbadora gracias a un gran trabajo de fotografía y maquillaje. Pese a tener un final enigmático, si rascas bajo la superficie hasta arrancar la llamativa piel, encontraremos en sus entrañas un guión superfluo al servicio de la violencia gratuita.

Mi puntuación: 4/10


What we become

Desde un pequeño vecindario presenciamos como una pandemia zombi ataca Dinamarca. No es una novedosa aportación al género, sí otra vuelta de tuerca más a lo que inició George A. Romero en 1968 con "La noche de los muertos vivientes". Con unos medios adecuados y unas buenas interpretaciones, esta producción nórdica logra entretener lo suficiente como para no pasar desapercibida, no obstante, los golpes de efecto tan trillados y los personajes tópicos y típicos del género no superan el nivel de cualquier capítulo mediocre de “The Walking Dead”. Afortunadamente su corta duración evita que acabe siendo otra de esas cansinas películas de terror que tanto odian los fans de los no-muertos.

Puntuación @tomgut65: 5/10


Turbo Kid

Canadá y Nueva Zelanda se han unido para producir este homenaje al cine casposo y violento de los ochenta cuya referencia más directa es sin lugar a dudas la saga Mad Max. Dado el limitado presupuesto, la escenografía del mundo postapocalíptico que vemos no está muy elaborada y es poco variada, pero se compensa con una marchosa banda sonora electrónica y personajes sumamente simpáticos. Una cosa hay que tener clara, la única pretensión de esta película es hacernos pasar un buen rato al más puro estilo retro y salpicarnos con chorros de sangre en cuanto tiene ocasión, lo cual ya es mucho. 

Mi puntuación: 6/10


sábado, 10 de octubre de 2015

From the dark

Una pareja joven, un monstruo tipo Nosferatu y una vieja casa que focaliza toda la acción sirven para intentar asustarnos en contadas ocasiones. Además tenemos que añadirle un comportamiento imprudente, típico de los protagonistas de las películas de miedo, y una idea de base que parece sospechosamente inspirada en el videojuego "Alan Wake". A pesar de todo, y con un presupuesto bajísimo disimulado con una buena realización, consigue inquietar y crear más tensión que muchas producciones comerciales del género, y aunque haya momentos que se antojan repetitivos, en general estamos ante un largometraje que a los fans del terror les puede llegar a hacer un mínimo de gracia.

Mi puntuación: 5/10


viernes, 9 de octubre de 2015

Marte (The Martian)

Una aventura cósmica con mayúsculas; esta es la mejor definición de una película que desde el primer segundo coge impulso y ya no frena en ningún momento hasta aterrizar en un trepidante e intenso final. Lejos de dramatizar unos hechos ciertamente trascendentales, se ha optado por un tono distendido, que consigue con éxito, un punto medio entre la seriedad y las bromas que hacen sonreír al público y alivian la tensión en las situaciones más críticas. A todo esto hay que sumarle una sucesión constante y coherente de acontecimientos que hacen realmente satisfactoria, y extremadamente entretenida, la experiencia marciana de la que somos testigos.

Y no olvidemos las interpretaciones, encabezadas por un Matt Damon que soporta con soltura el solitario protagonismo, destacando sobre todo en las situaciones más cotidianas e íntimas. El resto de actores se reparten los pocos minutos que tienen en pantalla aportando con acierto su granito de arena a una historia que deja de lado la épica y la pomposidad, para centrarse en los personajes, y a través de ellos, hablarnos del trabajo en equipo, la supervivencia o el compañerismo. El Ridley Scott que nos cautivó por última vez con Gladiator, ha vuelto para dirigir con maestría una de las mejores epopeyas espaciales de las últimas décadas.



We are still here

La casa está viva y nos quiere matar a todos, es algo que el cartel ya anticipa y que la película pretende justificar con unas explicaciones que en realidad no importan y que tampoco acaban quedando muy claras. Además hay ciertos comportamientos que carecen de todo sentido con la clara intención de generar unas expectativas de terror que nunca consiguen asustar. Esto no estaría mal si no fuera más de lo mismo en producciones de este calibre y si su bajo presupuesto se compensara con alguna idea mínimamente fresca. Al menos el epílogo tiene su gracia en cuanto a casquería se refiere y ofrece unos minutos finales ciertamente divertidos.

Mi puntuación: 4/10




jueves, 8 de octubre de 2015

Segundo origen

Alba, una chica no tan virgen ni tan bruna, se enfrenta al fin de la humanidad junto a Dídac, un niño lleno de fuerza interior que aún debe madurar. En la novela la supervivencia era un tema importante que en la película se ha sabido reflejar, pero omitiendo muchos acontecimientos, pensamientos y actitudes que daban pie al nacimiento de una nueva civilización, para darle un tono apocalíptico más convencional. Cambiar el mecanoscrito por un videodiario, o los aliens por algo más actual, son licencias necesarias que no justifican los momentos tipo thriller de psicópatas que empañan el buen hacer anterior. Se nota el esfuerzo por conseguir algo significativo, gracias a una estupenda realización, una elaborada puesta en escena y unas actuaciones que, pese a la extraña mezcla de voces, tienen carácter. Pero sacrificar fidelidad al libro por espectáculo hace que, si conoces y adoras la obra original, al final te quedes con una preocupante sensación de desencanto.

Mi puntuación: 5/10

Trailer en Sensacine: http://www.sensacine.com/peliculas/SegundoOrigen


miércoles, 7 de octubre de 2015

Martyrs (Mártires)

Una experiencia realmente dura completar esta película que no se limita a impactar con las imágenes, lo cual consigue con creces, sino que tiene un argumento que intenta dar una explicación al mal rato que nos hace pasar. La historia cambia de rumbo en varias ocasiones, manteniendo el factor sorpresa en todo momento y empezando con la misma fuerza que acaba, en un desenlace que deja la puerta abierta a un interesante debate. Aunque suene raro, la violencia explícita, las situaciones desagradables y la sangre a borbotones están mostradas con el mejor gusto posible y las actrices que lo sufren lo representan de un modo desgarrador. Sólo recomendable para quienes tengan un estómago cinéfilo de acero.

Mi puntuación: 7/10


martes, 6 de octubre de 2015

Más allá de la noche

Un grupo de amigos se reúne una noche cualquiera para tomar algo y ponerse al día, surgiendo tanto conversaciones personales, que nos definirán los personajes, como de crítica social. La película parece estar ambientada en un cercano futuro, tan incierto como el de los propios protagonistas, que no saben dónde están ni tienen muy claro dónde quieren ir. Sin duda, lo más destacable son unas actuaciones llenas de naturalidad que en todo momento integran al espectador en el único escenario en el que todo sucede. Además el buen ritmo narrativo, la poca duración y las dudas que quedan en el aire, hacen que el interés por lo que ocurre permanezca incluso cuando hemos acabado de verla.   

Mi puntuación: 6/10

Más información sobre la película en la web oficial: http://masalladelanoche.com/ 


lunes, 5 de octubre de 2015

Regresión

Amenábar vuelve a sus orígenes con un thriller al más puro estilo Tesis, pero en este caso indagando en otro mundo oscuro como el de los ritos satánicos. La película empieza sin preámbulos y no da descanso al espectador mientras le hace partícipe de una investigación que le mantendrá pegado al asiento en todo momento. De todos modos el mayor logro del director español, es convertir algo sencillo en una maraña tan intrincada que nos mareará entre la realidad y la ficción, generando una inquietante intriga y llevándonos algún susto por el camino. Aún así mucha gente quedará decepcionada al esperar una trama con desenlace sorprendente, y encontrándose en su lugar un análisis de la psique humana y sus miedos, con una interesante y realista moraleja final.

Mi puntuación: 7/10

Artículo "Las obsesiones de Amenábar a través de sus películas" en Paramount Channel.




viernes, 2 de octubre de 2015

5 motivos a favor de "Las horas" en la Batalla de las películas

La guerra ha comenzado, y al igual que pasa en Los inmortales, sólo puede quedar uno. Otro año más Paramount Channel prende la mecha de su popular Batalla de las películas en la que ocho largometrajes de innegable calidad, y míticos en mayor o menor medida, compiten para alzarse con la corona de vencedor.

Entrando en paramountchannel.es/batalla-de-las-peliculas/ podéis votar durante el mes de Octubre por vuestras favoritas entre todas las candidatas. Una misión difícil pero que se hace más llevadera si decidís verlas en Paramount Channel para refrescar la memoria de cual os gusta más, o para disfrutar de ellas por primera vez.

En nuestro caso os vamos a dar sólidos argumentos para que votéis la película Las horas, cuya mini crítica podéis leer en cinedepatio.com/las-horas.html, una seria aspirante a llevarse el triunfo gracias a estas razones de peso que os pasamos a enumerar.

1. El punto más fuerte e insuperable de todos: su reparto. Nicole Kidman, Julianne Moore y Meryl Streep, tres actrices oscarizadas, son las protagonistas de esta película en la que demuestran su enorme talento y que le sirvió a una irreconocible Nicole para hacer triplete de premios llevándose Oscar, Globo de Oro y BAFTA a mejor actriz. Pero los hombres no se quedan atrás y Ed Harris hace un papelón soberbio junto a Stephen Dillane y John C. Relly. Si todos estos nombres no son suficientes le podemos añadir a Jeff Daniels, Claire Danes, Miranda Richardson y Toni Collette. ¿Alguien da más?

2. La historia. O mejor dicho, las historias dentro de las historias. Tres mujeres que viven atormentadas unidas por la escritora Virgina Woolfe cuyas vidas se entrelazan a lo largo de casi dos horas en las que conocemos sus preocupaciones, mundo interior, dilemas morales y otros temas trascendentales de fondo como la realización personal, la represión sexual o el sacrificio por los seres queridos. Un argumento que te atrapa desde el inicio, hace que el tiempo vuele mientras la ves, y que una vez finalizada la película dé mucho margen para debate y reflexión.

3. La realización. El director Stephen Daldry tocó techo con esta cinta en la que realizó un magnífico trabajo con las actrices y supo captar sus sentimientos a través de la cámara. Si a todo esto le sumamos un montaje que consigue que no perdamos el rumbo a pesar de los continuos saltos temporales, el resultado es un largometraje dinámico, con ritmo y con el saber-estar necesario para captar las situaciones más dramáticas sin entorpecer y sin alardes innecesarios.

4. La banda sonora. Todos conocemos a los tres compositores de siempre que ponen la misma música a todo lo que vemos. Philip Glass no es uno de ellos, y en esta película brilla usando las notas justas en el momento adecuado. Una melodía clásica pero llena de fuerza, que sin darte cuenta está sonando de fondo enfatizando los momentos cumbre y que se sincroniza perfectamente con el montaje, para que los saltos en el tiempo que vemos en la película encajen a través de las notas que escuchamos.

5. Justicia poética y literaria. Como todos sabemos los premios no hacen buena una película, aunque si dejan huella en los libros de historia. En el caso de "Las horas" la crítica no tuvo otra cosa que palabras mayores para alabar el gran trabajo de dirección, interpretación y guión, pero a la hora de la verdad el único reconocimiento que obtuvo fueron muchas nominaciones que no cuajaron, y sólo premios, muy merecidos eso sí, para Kidman. Una injusticia que merece ser compensada con la victoria en esta batalla cinéfila contra rivales de más renombre que la acechan en calidad sin superarla.


Las horas

Un soberbio trío femenino, encabezado por una irreconocible Nicole Kidman, es el punto fuerte de este drama sobre la homosexualidad, que además cuenta con grandes actores a la altura de sus compañeras de reparto. Las diferentes historias en tres lineas temporales se intercalan de un modo natural y dinámico, entreteniendo al espectador en todo momento y profundizando en temas tan relevantes como la represión sexual o la realización personal. Todo esto con una dirección centrada en captar la esencia de las actrices protagonistas y acompañada de una banda sonora que enfatiza perfectamente los momentos cumbre.

Mi puntuación: 8/10


jueves, 1 de octubre de 2015

Irrational Man

La filosofía teórica llevada a la práctica y la dualidad moral son los temas de base del nuevo trabajo de un Woody Allen que no arriesga, repitiendo una fórmula narrativa que nos resultará familiar. La trama tiene pinceladas de varios géneros, alternando entre la comedia, el drama y el suspense, desarrollándose con parsimonia, y captando el interés justo sin sobresaltos ni sorpresas. Ciertas actitudes de los personajes pueden parecer extrañas, aunque se intentan justificar mediante las narraciones en off de su pareja protagonista, quienes copan el noventa por ciento de los minutos en pantalla brindando unas actuaciones convincentes. En resumen, se deja ver con facilidad sin destacar especialmente en ningún aspecto.

Mi puntuación: 5/10




miércoles, 30 de septiembre de 2015

Top Ten Mis Bandas sonoras Favoritas

Un elemento indispensable para que una película cale hondo es la música que la acompaña, sea de composición original o no, la canción correcta en el momento adecuado puede darle ese toque épico, romántico o atrevido que una escena necesita para ser perfecta. Por ese motivo, muchas de mis bandas sonoras preferidas forman parte de mis películas favoritas, y aunque no sean las mejores de la historia, son las que más veces he escuchado, y que nunca me cansaré de escuchar de forma habitual. Si clicáis en la película podréis acceder a su mini crítica, y al lado os dejo un enlace con mi canción favorita de cada banda sonora.
  1. Calles de fuego - Tonight Is What It Means to be Young
  2. Grease - You Are The One That I Want
  3. Moulin Rouge - Your song
  4. Reservoir Dogs - Hooked on a feeling
  5. El rey león - Circle of life
  6. Blade Runner - Love theme
  7. Gladiator - Now we are free
  8. 2001: Una odisea del espacio - Also sprach Zarathustra
  9. Pulp Fiction - Misirlou
  10. La guerra de las galaxias. Episodio IV: Una nueva esperanza - Tema principal

martes, 29 de septiembre de 2015

Ahí os quedáis

Una familia disfuncional con diversos problemas de índole sexual, se reúne durante una semana con motivo de la muerte del padre, provocando toda clase de conflictos que desencadenan un gran número de gags con poca gracia y una resolución que no sorprenderá a nadie. La mayor parte de los actores se desenvuelve cómodamente interpretando sus roles habituales, aunque no acaban de encontrar su sitio cuando la cosa se va poniendo seria. Siguiendo los cánones de las comedias de reencuentros de toda la vida, no llega a provocar ni las suficientes risas o lágrimas como para sacarnos del territorio de la indiferencia.

Mi puntuación: 4/10


lunes, 28 de septiembre de 2015

El desconocido

"Speed", y en mayor medida "Última llamada", son las inspiraciones claras de este thriller español que funciona gracias al talento de Tosar y Gutiérrez, quienes rayan a un gran nivel interpretativo, al igual que los dos niños que les acompañan, algo que no podemos decir del resto de un reparto con altibajos. Es curioso comprobar como la película mantiene un ritmo fulgurante y de tensión constante mientras el coche está en movimiento, pero cuando el vehículo se frena, el argumento también lo hace, aunque lo justo y necesario para que el entretenimiento no decaiga. De todos modos, lo que menos cuaja, es el mensaje crítico social de fondo, el cual tampoco impide disfrutar de una cinta que no desborda originalidad, pero que está bien realizada y mejor interpretada.

Puntuación @lagabar83: 6/10


viernes, 25 de septiembre de 2015

Premier de "Marte (The Martian)"

El jueves 24 de Septiembre, tres semanas antes de su estreno, tuvimos el placer de asistir gracias a Cinesa, a la Premier europea y al preestreno de la nueva película de Ridley Scott. 


Antes de la proyección disfrutamos, en directo desde Londres, de la retransmisión en pantalla grande de la alfombra roja en la que parte del elenco desfilaba ante una enorme expectación de medios y público. Matt Damon, Chiwetel Ejiofor, Jessica Chastain, Kate Mara, Kristen Wiig, Jeff Daniels, Sean Bean y el director Ridley Scott, entre otros, fueron entrevistados desvelando detalles y anécdotas del rodaje de este esperado largometraje cuya mini crítica podéis leer aquí: http://cinedepatio.com/2015/09/marte-martian.html.

Os dejamos algunas fotografías del evento que presenciamos virtualmente.

Reportero de Yahoo.es entrevistando a Matt Damon

Matt Damon y Jessica Chastain

Ridley Scott firmando autógrafos

Kate Mara, Kristen Wiig, Matt Damon y Jessica Chastain