jueves, 28 de noviembre de 2013

Zombies party

Edgar Wright consigue, con un aplastante debut en pantalla grande, una de las mejores películas de zombis que se han hecho hasta la fecha, cuyo mayor mérito es no tomarse en serio a ella misma ni a los muertos vivientes que aparecen. Todo esto unido a la peculiar y desternillante pareja que forman Simon Pegg y Nick Frost, hace que no pares de reír en ningún momento y descubras que el verdadero amor no se forja con cartas de amor ni ramos de flores, sino partiendo cráneos de muertos vivientes con una pala de críquet.

Mi puntuación: 8/10


El viaje de Chihiro

Cuando la magia se plasma con arte, lo que se obtiene es esta brillante película que subjetiva y objetivamente, es de las cinco mejores de dibujos animados que se han hecho nunca. Llena de ternura, fantasía, mensajes, simbolismos y con una imaginación desbordante, cuando acabas de verla todavía quieres más y se hace duro salir del mundo en el que te han sumergido. Hayao Miyazaki, con su habitual estilo grotesco y surrealista, te lleva a un viaje que te hará sentir niño de nuevo, aunque cuidado con la interpretación que le des al mensaje de fondo, si tienes la mente sucia puede ser más perturbador de lo que a simple vista parece.

Mi puntuación: 9/10


miércoles, 27 de noviembre de 2013

Tron vs Tron Legacy

Después de ver prácticamente seguidas las dos películas puedo afirmar que ninguna vale mucho la pena. En la primera parte tenemos una historia interesante pero con unos efectos especiales hechos por ordenador muy cutres, que en la época serían lo más, pero eso no evita que den el cante. Luego está Tron Legacy, con una trama absurda y precipitada pero con unos buenos efectos especiales, los cuales no consiguen evitar que el clon digital de Jeff Bridges parezca una muñeca hinchable barata. Yo siempre priorizo la historia por encima del artificio y por eso mismo, en este caso como en tantos otros, la primera parte supera a la secuela.

Mi puntuación: 5/10 vs 3/10


Top Ten películas Románticas

He indagado en mi memoria para seleccionar mis diez películas favoritas en las cuales el amor y el romanticismo son una parte importante de la historia. No es que sea mi género predilecto, pero todas las que he puesto remueven algo en mi pequeño corazón.
  1. El paciente inglés
  2. Moulin Rouge
  3. Casablanca
  4. Jerry Maguire
  5. Grease
  6. Persiguiendo a Amy
  7. El apartamento
  8. Lo que queda del día
  9. Los amantes del círculo polar
  10. Labella y la bestia


Los Cronocrímenes

El realizador Nacho Vigalondo consigue una de las mejores películas españolas de ciencia ficción que se ha realizado hasta la fecha, y de viajes en el tiempo en general, con una historia recurrente llena de paradojas que cuando la ves por primera vez no sabes si encaja, la segunda vas atando cabos y la tercera disfrutas sabiendo que el hilo enhebra a la perfección. Está claro que a Vigalondo se le da mucho mejor dirigir y escribir guiones que actuar por eso en esta ocasión ha sabido rodearse de un reducido pero efectivo reparto que cumple a la perfección, incluyendo a un Karra Elejalde que se sale como de costumbre. 

Mi puntuación: 8/10


martes, 26 de noviembre de 2013

Kill Bill: Volumen 1 y 2

Kill Bill 1 y 2 hicieron que la espera de seis años transcurridos desde el anterior largometraje de Tarantino mereciera la pena. En más de cuatro horas podemos ver de todo y bien hecho, tocando una amplia gama de estilos, con peleas brutales y electrizantes, diálogos inteligentes, personajes trabajados y una historia épica, todo esto salpicado con el toque de humor e ironía característicos del director. Cualquier persona que le guste el cine o que quiera pasar un buen rato sabrá apreciar estas películas donde lo único negativo es no alcanzar la perfección conseguida con "Pulp Fiction". Es lo malo de poner el listón tan alto.

Mi puntuación: 9/10



Ahora me ves...

Como si de un gran espectáculo de magia se tratara la película intenta deslumbrarnos con un inicio trepidante, lleno de fuegos artificiales y malabares, hasta llegar a un truco final demasiado apresurado, carente de prestigio y bastante mal desarrollado con un montaje un tanto confuso. El problema es que han querido contar tantas cosas y tan rápido que se han olvidado de lo básico, explicarnos las motivaciones de los numerosos protagonistas, quienes gozan de talento pero no es aprovechado como es debido, haciendo que su historia y ambiciones no importen lo suficiente como para trascender más allá de un simple aunque funcional entretenimiento.

Mi puntuación: 5/10

Mini crítica de "Ahora me ves 2".


lunes, 25 de noviembre de 2013

Gremlins

Mítica película juvenil que consigue una acertada mezcla de comedia y terror sin complicarse mucho la vida. Lo que realmente engancha no son los actores de relleno, sino las variopintas marionetas que copan todo el protagonismo, desde el irresistible y tierno Guizmo, al que todos querríamos como mascota, hasta los diabólicos y graciosos Gremlins liderados por el carismático Stripe. Una garantía de diversión para casi toda la familia llena de referencias al cine clásico y a la que los años no le han sentado tan mal como cabría esperar.

Mi puntuación: 7/10

Los juegos del hambre: En llamas

A diferencia de su antecesora, los nuevos Juegos del Hambre y las escenas de acción que generan son lo menos interesante y más aburrido de la película, cayendo en la reiteración y reciclando situaciones de la primera parte. Lo que realmente transmite algo y provoca interés es todo lo relativo a lo que se está forjando en los distritos, de lo que apenas muestran retales, y es donde director y actores nos ofrecen su mejor versión. El mayor mérito de "En llamas" es que siendo tan larga y contándote tan poco te deja con ganas de ver la última entrega doble de esta trilogía.


domingo, 24 de noviembre de 2013

Up in the Air

Todas las películas de Jason Reitman tienen algo que decir, mostrándonos verdades cotidianas y contando una historia cercana a la realidad de una manera cómica a la par que dramática, es decir como la vida misma. Este caso no es una excepción y logra su mejor trabajo con un estilo clásico e impecable gracias a unos excelentes diálogos y a momentos realmente emotivos. A través de los ojos de George Clooney, en uno de sus mejores papeles, vemos como un lobo solitario despega en dirección a la humanización hasta llegar a un aterrizaje creíble y muy bien pilotado.

Mi puntuación: 7/10


sábado, 23 de noviembre de 2013

Qué bello es vivir

Un clásico entre los clásicos que se ha convertido en un habitual en fechas navideñas y que por mucho que la pongan nunca te cansas de verla. La historia es un cuento para todos los públicos donde la ilusión y las buenas intenciones te acompañan durante todo el metraje haciendo que te olvides de los problemas y dejándote una sensación difícil de conseguir sin que sea empalagosa ni cursi en ningún momento. Todo esto se consigue gracias a una dirección perfecta del eterno Frank Capra y a unas interpretaciones magistrales encabezadas por uno de los mejores actores de todos los tiempos como es James Stewart. Una de mis cinco películas favoritas.

Mi puntuación: 10/10


viernes, 22 de noviembre de 2013

Camille Claudel, 1915

Película difícil por el tema que toca, ya que además de basarse en una persona poco conocida en nuestro país, nos relata sus primeros días en un manicomio francés, lo que se hace más duro cuando sabes que los actores que la rodean son enfermos mentales reales. Además está narrada con pocos diálogos y largas secuencias en las que no pasa nada evidente, sólo pretenden transmitir sentimientos a través de miradas y sensaciones que capta la cámara, aunque muchas veces da la impresión de que las alargan sin motivo alguno provocando solamente aburrimiento. Parece que su objetivo real era desasosegar al espectador sin profundizar en la historia, menos mal que cuentan con una gran actriz como Juliette Binoche capaz de expresar mucho con muy poco.

Mi puntuación: 4/10


jueves, 21 de noviembre de 2013

Top Ten Trilogías

Hoy toca un ranking de mis sagas favoritas. Aunque la mayoría han tenido más continuaciones, en todas ellas las tres primeras películas han sido las mejores. Aun así la tercera no ha superado a ninguna de las anteriores, bajando la nota media del conjunto menos en una gloriosa excepción.

Blue Jasmine

Woody Allen convierte su eterno personaje inseguro y neurótico al género femenino con una Cate Blanchett que lo borda brindándonos una actuación digna de mención y llevando toda la carga argumental de forma brillante. Además el director neoyorquino vuelve a ser él mismo, retomando su estilo narrativo clásico con una comedia dramática en la que no arriesga, centrándose en desarrollar su personaje principal y dotando a la película de un aire intimista y cercano que nos recuerda sus mejores años.

Mi puntuación: 7/10


miércoles, 20 de noviembre de 2013

Los juegos del hambre

Desconozco si la falta de información relativa al futuro apocalíptico que nos describen es problema sólo de la película, por asumir que se han leído las novelas, o es que han decidido darle un enfoque más centrado en la acción que en la historia. Sea como sea peca de una excesiva duración con caóticas escenas de lucha y demasiados momentos llenos de tópicos descarados, aunque sobrevive gracias a unos actores que hacen bien su trabajo y a una puesta en escena que sabe meterte en situación. Lo que está claro es que sólo es el primer paso para explotar esta gallina de los huevos de oro durante muchos años.

Mi puntuación: 4/10


Mini crítica de "Los juegos del hambre: En llamas".
Mini crítica de "Los juegos del hambre: Sinsajo. Parte 1".
Mini crítica de "Los juegos del hambre: Sinsajo. Parte 2".


¿Quién mató a Bambi?

Empieza fuerte, causando risas frecuentes durante su primer cuarto de hora, pero conforme avanza éstas desaparecen, salvo en escenas concretas ya vistas en el trailer. Lo mejor de todo es su sólida trama llena de confusiones y malentendidos que sabe como marear tanto a los protagonistas como al espectador. El problema es que no explota a los personajes más graciosos y se desvía por culpa de gags y chistes carentes de gracia cayendo en algunos de los típicos errores de la comedia española.

Mi puntuación: 4/10


martes, 19 de noviembre de 2013

El llanero solitario

Durando dos horas y media y con ese título te esperas que el tan famoso jinete luzca con todo su esplendor, pero no es hasta la media hora final cuando hace alarde de sus cualidades resultando ser más protagonista el indio interpretado por Johnny Depp. Los doscientos millones de presupuesto no se sabe realmente en que se los han gastado ya que con ese despliegue de medios te esperas acción desenfrenada, pero lo único que ofrece son los mismos escenarios, el mismo tren y los mismos tiroteos una vez tras otra con un par de largas secuencias que si merecen algo la pena.

Mi puntuación: 3/10


The Purge: La noche de las bestias

No se puede definir de otra manera: una buena idea llevada a cabo de una forma muy convencional y mediocre. Y es que el hecho de que una vez al año estén permitidos todo tipo de crímenes, incluido el asesinato, te lo puedes llegar a creer o no, pero al final resulta ser una excusa para repetir la eterna fórmula de "gente encerrada en un edificio que es atacada y debe defenderse", con el agravante de no aportar nada que no hayamos visto con unos personajes vacíos que actúan como marionetas. Lo bueno es que es muy corta y su falta de profundidad hace que la acabes viendo sin darte cuenta.

Mi puntuación: 4/10


lunes, 18 de noviembre de 2013

Monstruos University

Mike y Sulley ya forman parte de nuestra memoria gracias a la primera parte y Disney/Píxar conocedora de esto ha decidido explotarlos con un producto de menor calidad aunque bastante divertido y entrañable. El problema es que la historia que nos cuenta no da para tanto como pretenden y casi todo gira alrededor del auténtico protagonista de la película, Mike Wazowski, que tira de torpeza e ingenuidad para mantenernos enganchados. Si te gustó S.A. y quieres sabe como empezó todo no te la pierdas, aunque por desgracia no está al mismo nivel, y lo que es peor, no sale Bu.

Mi puntuación: 5/10



Don Jon

Mediante la repetición de la rutina semanal del protagonista la película nos relata su evolución interior, centrada en su relación con las mujeres y sobre todo en su adicción al porno. Todo esto se sostiene gracias a tres pilares fundamentales: el peculiar personaje principal muy bien interpretado por Joseph Gordon-Levitt, tan inestable como sorprendente; el atractivo exuberante de Scarlett Johansson, fomentado al extremo para la ocasión; y el realismo con el que quieren impregnar toda la historia, que hace que te la puedas llegar a creer. El resultado es una buena comedia romántica camuflada gracias al sexo, las palabras malsonantes y a una pizca de credibilidad.

Mi puntuación: 6/10