domingo, 9 de octubre de 2016

La autopsia de Jane Doe

Parece mentira que una "simple" autopsia pueda dar tanto de sí hasta convertirse en una decentísima película de terror que, sin necesidad de entrar en demasiadas explicaciones, asusta en multitud de momentos, aunque por desgracia, haciendo más uso de lo deseado de las repentinas subidas de volumen. Como era de esperar la pareja masculina protagónica cumple a la perfección interpretando unos personajes guiados por la lógica, con unos efectos especiales muy realistas, sobre todo diseccionando, y un director que demuestra que se puede causar más miedo dejando entrever el peligro que salpicando con litros de sangre.

Mi puntuación: 6/10


Somnia. Dentro de tus sueños

En lineas generales estamos ante la típica cinta de miedo que gira entorno a conocer el misterio que provoca los extraños acontecimientos que presenciamos, pero a diferencia de otras, nos importa lo que les ocurre a sus personajes sobre todo al tierno niño protagonista que ya demostró sus dotes en La habitación, cumpliendo en esta ocasión en un papel menos exigente. A pesar de su guión mascado y de caer en los tópicos de siempre, sabe mantener el interés en el espectador moviéndose cómodamente entre el terror suave y la fantasía moderada consiguiendo entretener en todo momento.

Mi puntuación: 6/10


Kryptonita

Superman, Batman, Wonder Woman, Linterna Verde no son superhéroes americanos, en realidad son legendarios delincuentes de los arrabales de Buenos Aires. Pero no hay que tomarlo a broma, el mundo es despiadado aunque se tengan poderes y los enemigos no perdonan. Imaginativa producción argentina que plantea una realidad alternativa al universo de DC Comics para nada delirante, respira coherencia de principio a fin sin necesitar millones de dólares en efectos especiales. Y no es una comedia como cabría suponer, y no tiene por qué serlo. Con cuatro duros pero una buena idea es suficiente para sorprender, algo que ya sucede muy poco. Solo por eso merece nuestro agradecimiento.

Puntuación @tomgut65: 7/10


Rupture

Interesante planteamiento inicial donde nos metemos en la piel de su protagonista para sentir la misma ansiedad e inquietud que ella ante los intrigantes acontecimientos que suceden sin caer en lo truculento o explíocito. El problema es que conforme conocemos más detalles de la trama nos viene a la memoria una película de culto del mismo género la cual es mejor no desvelar para evitar spoilers. En definitiva una idea con buen acabado final, actores de renombre que se hace amena pero que no va más allá debido a la leve sensación de déjà vu y a un epílogo algo cogido por los pelos.

Mi puntuación: 5/10


Proyecto Lázaro

Versión criogenizada y muy libre de Frankenstein, con un doctor Víctor incluido, donde se deja de lado el aspecto más terrorífico del popular monstruo para centrarse en la parte más filosófica y moral de lo que supone crear vida, o mejor dicho, revivir humanos. Saltando entre el presente, que en realidad sería nuestro futuro, y el pasado, descubriremos las motivaciones y pensamientos que mueven al Lázaro protagonista, con un alto grado de coherencia y sin abusar de sentimentalismos superfluos. Todo esto con unas buenas interpretaciones que reflejan la sobriedad y el vacío de un mañana que nos plantea diversos dilemas morales. 

Mi puntuación: 7/10


sábado, 8 de octubre de 2016

Safe Neighborhood

Cuando parece que casi todo está ya inventado en el subgénero de psicópatas es refrescante ver una película diferente que además aborda el reto con humor y alguna que otra escena ingeniosa. Poco se puede decir de la trama sin desvelar alguna que otra sorpresa, sólo destacar que es divertida, tiene bastante mala leche y que no hay que tomársela demasiado en serio. Carne de festival que sin tener grandes actuaciones y tirando de los tópicos habituales, dejará satisfecho al espectador yendo al grano desde el inicio y sin alargarse innecesariamente. 

Mi puntuación: 6/10


The Love Witch

Estrambótica comedia de brujas que hace uso del atractivo de su protagonista femenina para hipnotizar y engatusar a los hombres (y mujeres), tanto dentro como fuera de la pantalla. Todo ello con una puesta en escena sesentera y sobrecargada sin cortarse a la hora de mostrar desnudos y con un comportamiento machista de algunos personajes y unas sobreactuadas interpretaciones dignas de la época retro en la que se ambienta la película. A pesar de resultar bastante entretenida lo sería más si su duración fuera más ajustada teniendo en cuenta el género al que pertenece.

Mi puntuación: 6/10


Colossal

Nacho Vigalondo reinventa el subgénero de catástrofes monstruosas al estilo Godzilla en una película que hace reír, tiene acción, conmueve e incluso transmite un importante mensaje abordado con mucha originalidad. Y es que si en algo destaca el guión escrito por Viglando, es en ser diferente a cualquier cosa que hayamos visto antes y en saber mantener la intriga de principio a fin. Además, a pesar de que los bichos gigantes ocupan mucho espacio físico en pantalla, son los actores en carne y hueso quienes copan todo el protagonismo, interpretando unos personajes tridimensionales que evolucionan mientras el espectador se divierte y sorprende por partes iguales.

Mi puntuación: 8/10


viernes, 7 de octubre de 2016

Train to Busan

El género zombi parece estar atravesando una mala racha estos últimos años en lo que a calidad se refiere, pero por suerte desde Corea del sur nos ha llegado esta película que revitaliza los muertos vivientes con altas dosis de acción y hemoglobina e incluso con un trasfondo de crítica social y estudio antropológico. Todo un logro que un largometraje de esta índole consiga entretenernos en todo momento mientras nos hace pensar sobre que haríamos nosotros en una situación así narrado dentro de un marco de coherencia y un mínimo de desarrollo de sus personajes. Y lo mejor de todo, que nos deje con ganas de conocer más de este mundo apocalíptico donde sus veloces zombis ponen nuestros nervios al límite.

Mi puntuación: 7/10


The Tiger

Aventuras de gran formato llegadas desde Corea del Sur. La caza de un enorme tigre durante la ocupación japonesa es la premisa para el desarrollo de un drama desatado hasta el punto de alcanzar la mayor truculencia gore en muchos momentos. Todo esto aleja la historia del realismo para asemejarse a un cuento de terror, con toques de “Moby Dick” a lo Alien, de ritmo trepidante muy cercano a cualquier superproducción norteamericana. Cuenta además con unos espectaculares paisajes naturales, unos cuantiosos efectos digitales más que convincentes y la gran banda sonora de Isobel Griffiths.

Puntuación @tomgut65: 6/10


miércoles, 5 de octubre de 2016

Después de esto (The Here After)

Potente drama sueco que aborda el regreso de un joven condenado por asesinar a su novia. La comunidad le recibe con hostilidad y él intenta, pese a todo, recuperar la normalidad en su vida. Con trazo esquemático, lento y silencioso, el novel director Magnus von Horn muestra las consecuencias de un crimen absurdo e inexplicable, y opta por la dureza y la sequedad más aséptica para mostrárnoslas. Esa es precisamente la gran ventaja de la película y, a la vez, su mayor inconveniente, ya que la enorme frialdad expositiva no cae en el fácil melodrama pero distancia al espectador en exceso y no le obliga a tomar partido ni a implicarse emocionalmente.

Puntuación @tomgut65: 6/10


Sigue en directo Sitges 2016 en Festival TV

Si no tenéis la suerte de acudir al Festival Internacional de Cine Fantástico de Sitges 2016, o habéis ido pero no dais abasto con toda la oferta cinéfila que ofrece, os recomendamos ver Festival TV, el canal oficial de Sitges 2016 donde emitirán tráileres de los títulos de la presente edición y podréis seguir en directo las ruedas de prensa y masterclasses que se van a organizar este año.

Podéis ver Festival TV en esta misma entrada o en la propia web del canal:

martes, 4 de octubre de 2016

Expectativas Sitges 2016

Cada año decimos lo mismo, y cada año se cumple. Esta edición del Festival de Sitges será la mejor de todas, ya sea por la infinidad de películas que se van a proyectar o por el nivel de invitados que van a asistir como Max Von Sydow, Rob Zombie, Christopher Walken, Bruce Campbell, Dolph Lundrgen, Adam Nimoy, Paul Schrader, Barbara Crampton y Walter Koenig, o mejor dicho, Chekov de "Star Trek que es como le conocemos nosotros.

Un festival Colossal que aunque veas 31 películas, te quedas con el Escalofrio de haberte perdido alguna joya que debería estar en un Museo y de la que todo el mundo hablará extendiéndose como una Infección Zombie en tu cabeza. Hasta tu Mascota querrá acompañarte al Auditori en el Tren a Sitges para ver el mejor cine de Miedo, Fantástico o Clásico y salir del Interior de la sala con ganas de asistir a un maratón Especial de Medianoche. Puedes dormir de vez en cuando, pero piensa que Dentro de tus sueños hay menos imaginación que en una sala de cine, así que Despierta, levántate de tu cama como Lázaro, y aunque haya sesión a las ocho de la mañana y deambules como un Fantasma, ármate de café, ven a Sitges con tus Amigos o con tu Vecino si hace falta, habla con un Extraño mientras haces cola y ya descansaremos en El más allá cuando Las tinieblas se ciernan sobre nuestra Tumba. Y Que Dios nos perdone si nos rendimos en el trabajo la semana siguiente tras haber estado nueve días en un Limbo cinematográfico, os aseguramos que estaremos de Vuelta el año que viene.

Y si no tenéis la suerte de asistir a este fabuloso festival, desde el blog os ayudaremos a sentirlo lo más cercano posible con nuestra COBERTURA.




jueves, 29 de septiembre de 2016

Viaje alucinante

Muy fiel a la novela original de Isaac Asimov, que ya de por sí desbordaba una fantasía compatible con el rigor científico propio del escritor de origen ruso. En su momento fue una carísima producción por sus cuantiosos efectos especiales que hoy, en plena era digital, parecen pedestres pero que en aquellos momentos supusieron un avance más que notable, y en todo caso logrados y eficaces. Sin grandes estrellas en su reparto, excepto una fulgurante Raquel Welch, que distrajeran el impacto visual, y un acabado moderno adelantado a la época propio del gran director Richard Fleischer. Diversión de primera clase para todos los públicos.

Puntuación @tomgut65: 7/10




martes, 27 de septiembre de 2016

Último pase de "Las Lágrimas de África" en Barcelona

Tras su paso por Madrid, la Mención Especial y Premio #ConUnPack de la última gala de los Blogos de Oro 2016, "Las Lágrimas de África", llega a Barcelona en una proyección "amadrinada" por los Premios de Cine Blogos de Oro que se celebrará el jueves 22 de septiembre a las 20:00 en los Cinemes Girona de Barcelona.

Un documental necesario e imprescindible que ya os recomendamos en nuestra mini crítica que podéis leer en http://cinedepatio.blogspot.com.es/2016/09/las-lagrimas-de-africa.html

Este pase tan especial contará con una presentación a cargo de Javier Gutiérrez, responsable de nuestro blog y presidente de los Premios de cine Blogos de Oro, y Jonatan Ros, director y presentador del programa @TS_Push2Talk (y colaborador de la asociación). Tras la película se celebrará un coloquio donde el público podrá hablar y debatir sobre los temas que suscita la película y sobre los premios de cine Blogos de Oro.

Podéis comprar entradas para este evento único en http://girona.admit-one.eu/entradas

“Las Lágrimas de África” es más que un documental, es un “testimonio” visual narrado en primera persona, bajo la premisa de que “para conocer una realidad, hay que vivirla”.

Sola y armada con su cámara, Amparo Climent recorrió los campamentos de Gurugú y Bolingo (situados en Marruecos) y presenció varios “saltos” en la valla-frontera con España, reflejados en la película con unas estremecedoras imágenes que se convierten en un documento público de la vergüenza, que se escapa a la atención del día a día en los grandes medios de comunicación.

Una película autoproducida y combativa, que pretende concienciar al mundo sobre este tema, las grandes migraciones humanas que están teniendo lugar en estos momentos.

“Las Lágrimas de África” merecerá ser recordada por el empeño de una persona con una personalidad arrolladora: Amparo Climent. Una artista multidisciplinar, con una sensibilidad social sin parangón.

Dado el carácter especial de la película, se ha generado desde la distribuidora una estrategia especial para este estreno comercial, con la programación del film en un pase único semanal, tanto en Barcelona como en Madrid, mediante una campaña titulada “Amadrina un pase”.

Cinemes Girona en Barcelona y Renoir Princesa en Madrid fueron los cines elegidos en exclusiva, que han programado un pase amadrinado cada semana (con venta anticipada de entradas en sus webs). Las ONGs y asociaciones Fundación Anastasio de Gracia-FITEL / FICA UGT, SOS Racismo Madrid, SOS Racisme Catalunya, Blogos de Oro, Alianza por la Solidaridad y Orbita Diversa se han unido a la campaña, visibilizando y amadrinando los diferentes pases.

La película ha tenido un excelente recorrido por festivales de cine, siendo seleccionada en más de 15 festivales de todo el mundo. Asimismo, el film tuvo en febrero de 2016 una gira de presentación por 6 ciudades suizas, auspiciada por varias ONG helvéticas. Actualmente, en paralelo a su estreno en salas comerciales por parte de #ConUnPack Distribución, se están cerrando acuerdos para realizar pases especiales, promovidos por asociaciones, colectivos y ONGs que concentran sus esfuerzos en el apoyo a inmigrantes y refugiados en el ámbito de los derechos humanos.

Esta misma estrategia de apoyo de ONGs y asociaciones es la que será utilizada para plantear los pases bajo demanda en otras ciudades, que se anunciarán en las próximas semanas, tras el interés y éxito de la iniciativa.

Más de la iniciativa y del estreno en la web http://www.laslagrimasdeafrica.es


lunes, 26 de septiembre de 2016

Cobertura Festival Cinema Fantàstic Sitges 2016

Nuestro blog, representado por @Cinedepatio y @tomgut65, asistió por tercera vez consecutiva al Festival de Cine Fantástico de Sitges. Un festival dedicado a Star Trek que como buenos trekkies que somos disfrutamos especialmente. 

Durante los nueve días que duró, publicamos mini críticas de todas las películas que fuimos viendo para que estuvierais al corriente de todo lo que se cocía en uno de los eventos cinéfilos más importantes del mundo.

Esta entrada se fue actualizando durante el Festival para que, haciendo clic en cada película de la siguiente lista ordenada alfabéticamente, pudierais acceder a la mini crítica correspondiente.


domingo, 25 de septiembre de 2016

Cine de Patio entre los 100 Mejores Blogs de Cine

El sitio web de psicología y desarrollo personal Lifeder.com ha publicado un artículo hablando de los muchos beneficios que tiene ver películas, algo que por supuesto compartimos totalmente. Y para que sus lectores sepan que películas elegir han elaborado una lista con cien blogs sobre cine que destacan por su contenido de calidad y por la pasión de las personas que dirigen.

Aquí podéis leer el reportaje: http://www.lifeder.com/blogs-cine-peliculas/

Y como podréis comprobar entre estos elegidos está nuestro blog, un reconocimiento que nos hace mucha ilusión y que no habríamos conseguido sin el apoyo de nuestros lectores. Muchas gracias a Lifeder.com y a todos vosotros por leernos cada día.

sábado, 24 de septiembre de 2016

Dory no se olvida de la recaudación de Disney

A la lista de méritos de Dory y Nemo -entre los que se encuentran cruzar el océano de punta a punta, burlar tiburones y huir de una pecera para volver a la vida entre corales- se suma ahora otra hazaña: rescatar a Disney de un año complicado en taquilla. Pero… ¿No decían que segundas partes nunca fueron buenas? Esto, desde luego, no se aplica a la nueva película de la saga, Buscando a Dory.  

"Piratas del Caribe", "Alicia en el país de las maravillas" o "Monstruos S.A." son solo algunas de las producciones a las que, tras arrasar en taquilla, Disney decidió dar continuidad. Producir secuelas resulta, a menudo, igual o más difícil que crear películas originales. 


El reto de repetir éxito es doble: dar a los espectadores eso que tanto les gusta y a los inversores las ganancias que esperan. Disney es un incansable productor de franquicias. Algunas tuvieron tanto éxito que sobrepasaron a la película original, hay otras que nunca llegaron a producirse y producciones que se convirtieron en sagas interminables.  

Una de las más exitosas fue Toy Story, las cintas de animación que dieron vida a los juguetes de todo el mundo. La primera película se estrenó en 1995, en un fin de semana que coincidió (de forma estratégica) con acción de gracias en Estados Unidos, y las familias hicieron cola en la puerta de los cines para ver un filme que nadie quería perderse. 


En realidad, todo era fruto de una hábil estrategia de Steve Jobs, fundador de Apple, que había comprado Pixar al salir de su empresa. Jobs se las arregló para que el estudio de animación saliera a bolsa una semana después del estreno de Toy Story. El éxito de la película fue tal que las acciones de la empresa, que llegó a recaudar 132 millones de dólares, pasaron de 22 a 49 dólares el primer día. 

Tras el estreno de la innovadora cinta, la primera en estar hecha íntegramente por ordenar, otras dos superproducciones le siguieron. “Toy Story 2” (1999) volvió a convertirse en un éxito de crítica y público y fue calificada por muchos como "la secuela perfecta", una producción inteligente y repleta de humor delicado.  


Un año después, cuando todos dudaban de la necesidad de una tercera película, llegó “Toy Story 3” (2010) y ganó dos premios Oscar –mejor película de animación y canción-. Aunque este parecía el final perfecto, los creadores de la saga tenían otros planes y en 2014 anunciaron que una cuarta entrega estaba en camino: “Toy Story 4” llegará a la gran pantalla en 2018. 

Sin embargo, no todas las películas de Disney corrieron la misma suerte. La cinta John Carter (2012), que se suponía iba a tener una secuela, pasó a la historia con el dudoso honor de ser la película que más pérdidas ha acumulado: 200 millones de dólares. Uno de los mayores batacazos en Hollywood y un duro golpe para la productora.


Por suerte, otros estrenos como “Brave” y “Los vengadores” salvaron el año. Quien no pudo salvarse fue Rich Ross, presidente de los estudios en ese momento, que renunció tan solo un mes después de la hecatombe financiera. Disney no quiso saber nada más del bueno de John Carter, un veterano de la guerra civil enviado a Marte para lidiar con sus habitantes, y canceló la producción de la segunda parte.  

Disney ha hecho de todo aquello que fue un éxito un remake o una secuela, lo que muchos han calificado como una actitud cómoda y centrada en hacer dinero. Todas esas segundas partes, remakes, precuelas y secuelas apelan a la nostalgia del espectador, que quiere revivir lo que sintió al ver la película original, pero son muchas veces prescindibles . 

De momento, Pixar ha anunciado que, tras el estreno de "Los Increíbles 2" en 2019, deja las secuelas para centrarse en crear películas originales, ¿Cuánto duraran las buenas intenciones?

Reportaje escrito por Beatriz Díaz - @Beadp1



viernes, 23 de septiembre de 2016

Los siete magníficos (1960)

Clásico inmortal no únicamente del western si no de la historia del cine. El tiempo no parece pasar por ella, mantiene la fuerza intacta de principio a fin gracias a la acertadísima unión de clasicismo y desmitificación de la figura del pistolero. Y con el indudable carisma de dos legendarias estrellas como son Yul Brynner y Steve McQueen, rodeadas de unos grandes secundarios robaescenas que rubrican el estupendo reparto. Como olvidar la magistral banda sonora de Elmer Bernstein, cuyo tema principal es universalmente conocido y que se ha convertido en un standard imprescindible que aún logra ponernos el vello de punta como si volviéramos a ser niños.

Puntuación @tomgut65: 9/10

Mini crítica de "Los siete magníficos (2016)".



miércoles, 21 de septiembre de 2016

Rumores y Mentiras

¿Para que los adolescentes vaya en tropa al cine que se puede hacer? Una película con muchas chicas atractivas y ganas de marcha llena de chistes obscenos. ¿Y para que la gente disfrute de buen cine? Un guión inteligente con buenos actores y algo de estilo propio. Pues esta comedia romántica no tiene ni una cosa ni otra, no es tan mala como cabría esperar teniendo en cuenta que el tema principal es la sexualidad de un grupo de jóvenes, ni tan buena como para trascender. Al menos sirve para pasar un buen rato sin pensar demasiado y ver a Emma Stone en uno de sus primeros papeles como protagonista.

Mi puntuación: 4/10