viernes, 20 de febrero de 2026

Hamnet

¿Qué hubiera pasado si Shakespeare...? No desvelaremos más de lo que surge de la mente de la novelista británica Maggie O'Farrell para inventarse una historia alrededor de uno de los escritores más famosos de todos los tiempos que ha inspirado este largometraje. Aunque decimos historia pero deberíamos llamarlo directamente tragedia, ya que casi la mitad de la película te mantiene en una congoja permanente mientras asistes a unos acontecimientos desarrollados con las explicaciones justas, dejando que las imágenes hablen más que las palabras, sin cartelitos para situar al espectador en la acción, tratándolo con un mínimo de inteligencia para que la inmersión sea completa y los sentimientos fluyan desde la pantalla hacía afuera, y los hay a raudales. Por supuesto todo esto no sería posible sin las majestuosas actuaciones de sus dos protagonistas, entrañables y cercanos, pero también imperfectos, en definitiva, humanos con los que es fácil empatizar, incluso demasiado.

Mi puntuación: 8/10



miércoles, 18 de febrero de 2026

Machos Alfa (4ª Temporada)

Parece que la tijera ha pasado por esta popular comedia ya que de los diez capítulos habituales de las tres temporadas anteriores hemos pasado a solamente seis en esta cuarta, y lo cierto es que el recorte le ha sentado genial. Ahora cada capítulo tiene al menos una escena de humor inspirada, y el ritmo de acontecimientos es constante, con los hombres volviendo a su versión más primitiva y evolucionando, o mejor dicho, involucionando para dar pie a más sinsentidos. Las mujeres también tienen su momento de gloria y no se van a quedar estancadas, pero casi siempre con justificación narrativa, salvo momentos puntuales.

También es posible que la situación y la predisposición del que habla haya cambiado de un año a otro y las mismas bromas zafias ahora sí que le hagan sonreír, pero es innegable que se ha reducido casi a la mitad el metraje de esta ficción española, y la concentración de chistes aumenta sin exigir un esfuerzo extra a los guionistas para mantener el ritmo o alargar tramas de forma innecesaria.

Como apunte, hay que destacar a Luis y Santi, quienes se han adueñado totalmente de la serie, ofreciendo los mejores gags con un mínimo de credibilidad, en el punto medio, Pedro, más comedido por exigencias del guion, y Raúl más desatado y errante que nunca, quizás lo que menos nos gusta, por cuestiones personales, pero sin duda quien más juego da en los enredos que él mismo provoca. En definitiva, si sigue por esta línea que recuerda la época dorada de las entregas iniciales, auguramos un futuro estimulante para el espectador, y por suerte, desastroso para sus personajes.

Mi puntuación: 6/10




lunes, 16 de febrero de 2026

El regreso de Ulises

La Odisea de Homero narra el accidentado camino de vuelta de Ulises tras dos lustros de guerra contra Troya; otros diez años de peripecias que culminan con la llegada del héroe a Ítaca, la isla de la que es rey y en la que le esperan esposa, Penélope, e hijo, Telémaco. De este reencuentro trata la película de Uberto Pasolini -”Nunca es demasiado tarde" (2013), “Cerca de ti” (2020)- y que podría ser, perfectamente, parte del epílogo de la esperada versión del poema homérico que ha dirigido Christopher Nolan. Al contrario de la obra original, la película de Pasolini obvia cualquier intervención divina para enfatizar el enfoque laico, realista y dramático del regreso del héroe a su tierra. Ralph Fiennes lo encarna, Juliette Binoche a su vez a la reina, ambos con plena convicción y entrega al papel; reflejan adecuadamente, por un lado, el dolor y el remordimiento tras una guerra atroz, por el otro la desesperación por dos décadas de espera que han llevado a la ruina a Ítaca. De degustación lenta y austera, la cinta culmina tal y como cuenta la leyenda, no cabe otro modo, ya que en caso contrario habría intercesión celestial y la mismísima Atenea bajaría a poner orden, eso nos gusta creer.

Puntuación @tomgut65: 7/10



viernes, 13 de febrero de 2026

Como cabras

Poner animales humanizados al frente es un recurso bastante habitual en el cine de animación con dispares resultados, y el largometraje que nos ocupa es consciente de ello y decide tirar por el camino sencillo y directo para entretener, mientras intenta que cale su genérico mensaje. Y por suerte sus dos objetivos básicos los cumple de forma moderada: divierte gracias a un ritmo constante y una duración muy ajustada, y su moraleja, que ya se intuye en el propio cartel y tráiler, logra llegar al espectador de todas las edades haciendo uso de la épica deportiva. Precisamente la variante del baloncesto que se inventan, cuyas reglas no explican, es cuanto menos espectacular, y un modo efectivo de demostrar que a nivel de producción no han reparado en gastos.

Mi puntuación: 6/10



miércoles, 11 de febrero de 2026

El hombre de la máscara de hierro

Una historia de aventuras a la vieja usanza, y no por la época en la que Alejandro Dumas escribió la novela en la que se inspira, si no por haber sido estrenada a finales del siglo veinte cuando abundaban los largometrajes de este género, y además con un reparto de infarto cargadito de estrellas consagradas. Y si bien el mérito de que funcione tan bien en términos de entretenimiento es del libro original, el modo de contar tantos acontecimientos sin caer en el caos o la confusión es gracias a los autores de una película, que si peca de algo, es de escasez de épica y de resultar "blandita" para ser accesible a la mayor cantidad de espectadores posibles, dejando claro que no tenían pretensiones de alcanzar notas altas entre la crítica, y mucho menos, de arrasar recibiendo premios.

Mi puntuación: 6/10



lunes, 9 de febrero de 2026

Palmarés completo Premios de Cine español Independiente Blogos de Oro 2026

Mejor Actor de reparto
Ferran Vilajosana por “Disforia”
Javier Botet por “Historias de Halloween”
Mario Mayo por “Luger”
Tony Corvillo por “Azul de niño”
Vito Sanz por “Pequeños calvarios”

Mejor Actriz de reparto
Aída Folch por “Historias de Halloween”
Ana Turpin por “Luger”
Claudia Salas por “Disforia”
Marta Belenguer por “Pequeños calvarios”
Meritxell Huertas por “Azul de niño”

Mejor Actor principal
David Marcé por "SinÉl"
David Sainz por "Luger"
Iván Villanueva por "Santa Zeta"
Javier Chueca por "El poder del silencio"
Raúl Guardans por "Azul de niño"

Mejor Actriz principal
Eva de Luis por "Azul de niño"
Fariba Sheikhan por "Disforia"
Nekane Otxoa "Santa Zeta"
Nuria Santos por "El poder del silencio"
Sandra Escacena por "La casa en el árbol"

Mejor Guion
Bruno Martín y Santiago Taboada por "Luger"
Enric Pardo, David Pascual y Guillermo Guerrero por "Pequeños Calvarios"
Nere Falagan, Jone Ibarretxe, Javier Echániz por "Esto no es Hollywood"
Raúl Guardans por "Azul de niño"
Saúl Pérez Ruano por "El poder del silencio"

Mejor Dirección
Bruno Martín por "Luger"
Christopher Cartagena por "Disforia"
Javier Polo por "Pequeños calvarios"
Nere Falagan,Jone Ibarretxe por "Esto no es Hollywood"
Saúl Pérez Ruano por "El poder del silencio"

Mejor Cortometraje
"893 Kilómetros" de Rubén Guindo Nova
"Amira" de Javier Yañez
"El cuerpo de Cristo" de Bea Lema
"I walked through the wall" de Pablo Larcuen
"La barraca" de Júlia Castaño
"Ne me quitte pas" de Karim Huu Do
"Pálpito" de Marisa Crespo y Moisés Romera
"Pobre marciano" de Alex Rey
"Póligono X" de Néstor López
"Una cabeza en la pared" de Manuel Manrique

Mejor Película
"Disforia" de Isabel G. Peralta, Pablo López Torres y Christopher Cartagena
"El poder del silencio" de Saúl Pérez Ruano y Manuel Valenzuela Iglesias
"Esto no es Hollywood" de Euskadi Movie S.L.
"Luger" de José Luis Rancaño y Bruno Martín
"Pequeños calvarios" de Javier Polo, Gerard Rodríguez, Borja Aracil, Guillermo Polo, Jorge Hernández y Frank Lucas



El médico II

Doce años han pasado para la aparición de la secuela de El médico, película de éxito moderado allá por el 2013 basada en la novela superventas de Noah Gordon. En esta ocasión se parte de un guion original, no hay base literaria posterior a la obra inicial: año 1034, Rob Cole, ya convertido en médico, regresa a su Inglaterra natal con la intención de practicar la medicina y abrir una escuela en la que enseñarla. Si en la etapa discipular topó con la intolerancia y la superstición en el medio oriente, los obstáculos en su tierra no serán muy diferentes, incluso agravados por el enorme atraso de los conocimientos sanitarios. Pasamos, pues, por un proceso similar a la primera cinta, la lucha desigual contra fuerzas poderosas imbuidas de un feroz fanatismo.

Por si fuera poco, Cole ha perdido a su mujer y ha de cuidar de un hijo neonato en plenas luchas intestinas por el poder en el Reino anglosajón. Los múltiples acontecimientos en rápida sucesión no dan un respiro al espectador, los personajes entran y salen sin profundizar demasiado en motivaciones o consecuencias más allá de las evidentes; en ese aspecto difiere, para mal, de la primera película, en ella conocíamos bien todo lo que empujaba las aspiraciones del personaje principal y los secundarios gozaban de un mayor sentido. Por lo demás, en lo formal mantiene el buen nivel en ambientación y escenografía por lo que como espectáculo cinematográfico no puede haber objeción alguna.

Son muchas las teclas que toca esta producción germana, así que no es descartable una segunda secuela si salen las cuentas en las taquillas y obtiene un buen balance al pasar por las plataformas, cada día más importantes en la rentabilidad de las producciones tras la exhibición en las grandes pantallas de los cines.

Puntuación @tomgut65: 5/10




viernes, 6 de febrero de 2026

Puñales por la espalda: De entre los muertos

No hay dos sin tres, y posiblemente acaben siendo cuatro o más, y bienvenidas sean, ya que por ahora el nivel de todas ellas se mantiene en unos mínimos de calidad y misterio que siguen atrapándonos en un peculiar universo, donde intriga, suspense, thriller y comedia se mezclan con mucho acierto. De nuevo, el inspector interpretado por Daniel Craig es el responsable del caso, aunque su aparición se hace de rogar, y como no, un enigmático asesinato es el núcleo central de la trama. Eso sí, los hilos que forman la telaraña de este entuerto son más enrevesados de lo habitual, y un tanto más oscuros, visual y narrativamente, lo que no impide que, pese a las casi dos horas y media en las que de desarrolla la historia, el tiempo paso raudo y veloz y nos estemos preguntando, al igual que sus protagonistas, que demonios está pasando, lo cual, por descontado, se explicará detalladamente en un extenso desenlace que contentará a todo el mundo, menos al ficticio muerto claro.

Mi puntuación: 6/10

Mini crítica de "Puñales por la espalda".

Mini crítica de "Puñales por la espalda: El misterio de Glass Onion".




miércoles, 4 de febrero de 2026

Gala virtual Premios de Cine español Independiente Blogos de Oro 2026

El sábado 7 de febrero a las 17:00, celebraremos la Gala de los Premios de Cine español Independiente Blogos de Oro 2026, que tendrá lugar de manera online en XFacebook e Instagram a través de las cuentas oficiales de nuestros galardones.


Repitiendo la fórmula de los últimos años, entregaremos virtualmente los premios mediante vídeos que han grabado las ganadoras y ganadores de la pasada edición, más una invitada muy especial.

A continuación, os presentamos a las personas elegidas para este cometido.

En primer lugar, tendremos al actor Jorge Motos, ganador el año pasado de un Blogos de Oro por "Tú no eres yo", para anunciar quien es su sucesor como Mejor Actor de reparto en esta edición.


La actriz Cristina Masoni, premiada el año pasado en los Premios de Cine español Independiente por su magnífica actuación en "Sueños y pan", desvelará cual es la Mejor Actriz de reparto.


Un amigo de los premios desde hace años, el actor Francisco Condeganador el año pasado del Premio Blogos de Oro 2025 al Mejor Actor por la inimitable "La zona vacía", será el responsable de dar a conocer el Mejor Actor Principal.


Tendremos el honor de contar con una directora única y multipremiada como Mabel Lozano entregando virtualmente el premio a Mejor Actriz Principal de los Premios de Cine español Independiente 2026.


La mejor pareja de guionistas de los Blogos de Oro del año pasado por "Gure Hitzak", Carles Cubos y Miriam Culleré, anunciarán el premio al Mejor Guion de éste.


En la misma línea de ganador anterior de una categoría que desvela el mismo premio de este año, tendremos al mejor director del cine español independiente en 2024, Kike Narcea por "Os reviento", diciéndonos la Mejor Dirección de 2025.


El director Ibon Hernando, flamante ganador de nuestra dorada estatuilla por el sorprendente corto "Escrito por Ib", nos dirá cual es el Mejor Cortometraje de los Blogos de Oro de la edición actual.


Y para finalizar esta maravillosa velada del cine independiente tendremos el placer de que el principal premio, el de Mejor Película, lo entregue la pareja de productores que ganaron el año pasado por "Tú no eres yo", Moisés Romera y Marisa Crespo.


Ahora ya solo nos queda esperar que llegue el gran día para conocer quienes se llevarán los ocho premios que entregarán nuestras amigas y amigos en una gala virtual donde premiaremos el mejor cine español independiente de dos mil veinticinco.

¡Os esperamos el sábado 7 de febrero a partir de las 17:00!

Lista con todas las nominaciones finales


lunes, 2 de febrero de 2026

Masculino, femenino

Mediados de los sesenta, Godard profundizaba en las ideas políticas de izquierdas, siempre desde una óptica escéptica, desencantada, aunque firme en los valores básicos de libertad, persecución de la utopía y de la búsqueda de alternativas a lo establecido. La plasmación de tales conceptos, y continuando el itinerario ácrata de la Nouvelle Vague, la encontramos en esta película de 1966 en la que el cineasta francosuizo habla de liberación sexual, de juventud desnortada, amor, desamor y de cultura popular e intelectualidad, la que siempre ha impregnado su obra. La protagoniza Jean-Pierre Léaud -habitual alter ego del otro grande de la nueva ola francesa, François Truffaut- que encarna a un joven idealista y mujeriego que vaga por la sociedad en pos de certezas. Podría parecer a primera vista una sucesión de banalidades insustanciales, pero su frescura y desvergüenza formal le aportan tanto valor como a cualquier otra obra anterior de Godard; de la magnitud de Banda aparte o Alphaville no es, y aun así se halla entre las de mayor significación en la etapa inicial y más creativa del prolífico director.

Puntuación @tomgut65: 7/10






viernes, 30 de enero de 2026

Avatar: Fuego y ceniza

La vuelta a Pandora no podía ser más gratificante tras una segunda parte que hizo aguas en muchos aspectos, aunque por supuesto arrasó en taquilla al igual que esta tercera. Ahora se ha aprovechado mucho mejor el trasfondo narrativo que ofrece tan singular planeta, con unos personajes cuyos sentimientos van más allá de lo superficial, compenetrando su lucha interior con la global que se está llevando a cabo en su mundo. Las más de tres horas de duración no le pasan tanta factura como cabría esperar, ya que la sucesión de acontecimientos es incesante en diferentes escenarios con la introducción de nuevos personajes y la aparición de varios conocidos. Cierto es que el desenlace se desarrolla en términos muy similares a su antecesora, resultando un tanto repetitiva y demasiado familiar, pero al menos cierra una de las tramas principales, aunque dejando la puerta abierta para futuras y rentables secuelas.

Mi puntuación: 6/10



miércoles, 28 de enero de 2026

Pesadilla antes de navidad

Producida aunque no dirigida por Tim Burton, y basada en una historia suya, este largometraje es uno de los más representativos y conocidos de la animación en stop motion, y con total merecimiento, ya que el trabajo de ambientación y movimiento de personajes es espectacular, olvidándote por momentos de estar viendo muñecos y mejorando a muchas películas realizadas por ordenador. En cuanto a su original argumento, que mezcla a la perfección Halloween con Navidad, lejos de aterrar, pese a sus oscuros escenarios y espeluznante personajes, logra cautivar y provocar risas entre los públicos de todas las edades, convirtiéndose en uno de los planes navideños ideales para disfrutar de buen en cine en familia.

Mi puntuación: 7/10



lunes, 26 de enero de 2026

El médico

Novela de Noah Gordon, bestseller histórico que dio el campanazo allá por el 1986. En 2013, con capital, dirección y equipo alemanes y un elenco actoral eminentemente británico llegó la adaptación a la gran pantalla. Es la historia de Rob Cole, un joven inglés durante el siglo XI al que su vocación le lleva al medio oriente para estudiar medicina con un eminente erudito. Un viaje iniciático sobre la búsqueda del conocimiento y el choque entre las tres grandes religiones monoteístas: cristianismo, judaísmo e islam. Si bien la ambientación es notable, la precisión histórica brilla por su ausencia, se obvia olímpicamente cualquier barrera idiomática, todo quisque habla el mismo idioma, sea de aquí o de más allá, por lo que la película evita meterse en embrollos de subtítulos o doblajes inverosímiles. Esa y otras licencias argumentales y narrativas no empañan la atractiva envoltura del producto, la eficacia de su exposición visual y ficcionaria pese a saltarse en gran medida la obra literaria que le dio origen. Ha disfrutado de mayor éxito al pasar por las plataformas de streaming del que gozó en las salas oscuras, eso ha facilitado la aparición de una secuela doce años después. El signo de los tiempos.

Puntuación @tomgut65: 6/10



viernes, 23 de enero de 2026

El botín

Thriller policíaco de la vieja escuela donde prima el suspense por encima de la acción, aunque algún tiroteo y persecución sí que hay, lo importante es la relación y las tensiones que se establecen entre los personajes y su entorno, un juego no demasiado complejo y fácil de entrar, que resulta francamente estimulante. No se puede obviar el dueto protagonista, la icónica pareja Damon-Affleck para la que han construido una película a su medida, ambos con el mismo protagonismo, cuyos diálogos y escenas se compenetran en todo momento gracias en gran medida a un guion bien construido y con ritmo, que sin reinventar la rueda, no cae en lo obvio pero tampoco deja cabos sueltos. Cine con la calidad justa y necesaria en todos los ámbitos para ofrecernos una distracción que no nos haga sangrar los ojos.

Mi puntuación: 6/10



miércoles, 21 de enero de 2026

Sin oxígeno

Una “true story”, es decir, hecho real reconstruido aquí en forma de thriller de supervivencia: un buzo que trabaja a gran profundidad sufre la rotura del suministro de oxígeno y el de reserva solo le ha de durar diez minutos. El trance sucede en un escenario aterrador por la total oscuridad del fondo marino, el frío, la soledad y la inexorable cuenta atrás hacia la pérdida total del aire mientras se espera un complicado rescate. Estremece a cualquiera pensar en tal situación y la película se aprovecha bien de ello para dar en la diana de los miedos más primarios y mantener la tensión en lo alto hasta el final sin necesidad de dramatizar artificialmente; se ha de tener un coraje mayúsculo para dedicarse a una de las profesiones más peligrosas que existen, como nos demuestra a las claras la cinta, y es innecesario para ello enfatizar una situación evidente por sí misma. La realidad puede dar lugar a los peores terrores.

Puntuación @tomgut65: 6/10



lunes, 19 de enero de 2026

Las guerreras k-pop

En un fenómeno social que aumenta con el paso del tiempo se ha convertido este largometraje de animación, que si bien en lo que cuenta no destaca especialmente, sí que lo hace en dos aspectos muy importantes. El primero, en el frenético ritmo con el que se desarrolla, sobre todo en su primer tercio, donde la información para ponernos en situación y la explicación de como son y qué hacen sus protagonistas, se sucede con prisa y sin pausa, para después tranquilizarse en su tramo central más tópico y coger carrerilla de nuevo en un desenlace tan satisfactorio como poco sorprendente. Pero donde marca realmente la diferencia es con sus canciones, que han trascendido la pantalla para convertirse en himno de adolescentes e incluso de algunos adultos, con música muy pegadiza y letras motivacionales con mensaje, cuyas coreografías se bailan en todas las redes sociales, un éxito inesperado hasta para la propia plataforma que ya veremos cual es su siguiente paso para exprimir esta triple gallina de los huevos de oro. 

Mi puntuación: 6/10



viernes, 16 de enero de 2026

Stranger Things (Temporada final)

Por fin llegó la tan ansiada última temporada de Stranger Things, que después de tanto tiempo, algunos ya habíamos olvidado que la seguían emitiendo, colgando, subiendo, "streameando" o como se llame ahora. No es moco de pavo que el último capítulo de la cuarta temporada se emitiera en julio de dos mil veintidós y el primero de esta quinta no haya llegado hasta finales de noviembre del veinticinco, por lo cual, es imprescindible ponerse un extenso resumen de todo lo visto anteriormente, lo cual le hace a uno plantearse para que narices ha visto todas las entregas anteriores. Reflexiones vitales sobre el robo de tiempo aparte, y una vez puestos al día, a los que nos enfrentamos son a ocho episodios cuyas duraciones oscilan entre los sesenta y setenta minutos de media y uno final de más de dos horas.

¿Merece la pena ver esta temporada final pese al esfuerzo que supone? Si has visto la serie hasta este punto que menos que acabarla, y ya que los creadores no han tenido la delicadeza en dividir esta temporada en no se, doce capítulos de duración asequible, te lo vas montando a tu rollo y paras el capítulo cada vez que un adolescente o chaval aleatorio de la serie tenga una idea digna de un científico de la NASA que no entiendes, pero aceptas. Y ya otro día la sigues viendo, al final las tramas episódicas son un bucle que apenas avanza para dar vueltas sobre lo mismo y acabar quemando, pinchando, matando o reventando bichos o cosas cada vez más grandes.

Todo esto con la clara intención de salvar el mundo, eso sí, como consecuencia de la verdadera intención de los apocalípticos hechos lovecraftianos que tienen lugar, ya que en realidad todo es una herramienta que sirve de terapia encubierta personalizada para que la mayoría de personajes se enfrenten y venzan a sus propios miedos y revelen quienes son y que quieren hacer realmente en la vida, lo cual funciona para acongojar a un espectador que lo ve venir, pero no puede hacer nada por evitar que se le pongan los pelillos de punta.

Para acabar dejamos lo mejor para el final, un último episodio, que aún siendo el más largo de toda la serie, es uno de los mejores, con un enfrentamiento estilo "final boss" que parece sacado de las tan mencionadas partidas de "Dragones y mazmorras" que adoran sus protagonistas, y que goza de una épica pocas veces vista en televisión, tablet, móvil o donde sea que cada cual vea estas movidas plataformeras. Y aunque hayan salido muchas críticas al modo en el que acaba, sobre todo en relación a un personaje, personalmente debo admitir que es un cierre sentido y con sentido, que encaja con lo contado hasta ese momento y que compensa el relleno de una temporada final que dista mucho de ser perfecta, que peca de ambiciosa, y que parece hecha más para quienes están dentro de ella, en la realidad y en la ficción, que para quienes la hemos visto.

Mi puntuación Temporada final: 6/10

Mi puntuación Serie completa: 6/10



miércoles, 14 de enero de 2026

Abigail

Una "inocente" cría de doce años deshace los planes lucrativos de una banda de delincuentes profesionales a base de decapitaciones y mordiscos en la yugular; vamos desde el thriller sobre el rapto de una niña hacia un desbarrado festival de sangre, o sea, del suspense a la comedia fantaterrorífica en una inopinada transición argumental que proporciona diversión desacomplejada. No le debemos buscar tres pies al gato, evidentemente la peli no resistiría un mínimo análisis sobre el sentido y la coherencia del guion, de lo que se trata es de dar vueltas de tuerca a unos géneros siempre encorsetados en busca del sano jolgorio con la connivencia necesaria del público. Para ello cuenta con un atrayente elenco de actores, entre los que destaca el británico Dan Stevens con un personaje descarado y del todo amoral que proporciona un colofón digno de la desatada locura previa. Denle una oportunidad, la merece.

Puntuación @tomgut65: 6/10



lunes, 12 de enero de 2026

La fuente de la eterna juventud

Un director de éxito, un elenco con estrellas de renombre y una presupuesto ilimitado de una plataforma al alza deberían ser recursos suficientes para conseguir una película de aventuras de calidad y divertida. Y si bien cumple en ambos aspectos por los pelos, lo que de verdad se agradece es invertir tanto tiempo y dinero en un género denostado cuya época dorada y mejores producciones son cosa del pasado. Hay que reconocer que en ritmo, acción y chascarrillos van sobrados, ahora bien, en ideas para plantear un enigma a la altura de las circunstancias no tanto, ya que la mayoría se resuelven apretando un botón o tirando de una palanca, eso sí, en localizaciones muy variadas y exóticas que por lo menos alegran la vista. Así que no seamos pejigueros, las odiseas desenfadas escasean hoy en día y si la falta de épica se compensa con entretenimiento raudo, que menos que saber apreciarlo.  

Mi puntuación: 6/10




miércoles, 7 de enero de 2026

Fall

Sobre vértigo, en el sentido más literal de la palabra, va la película que nos ocupa: dos mujeres jóvenes atrapadas en lo alto de una torre de TV abandonada a seiscientos metros del suelo sin esperanzas de ayuda y, por si fuera poco, un par de giros argumentales añaden inquietud a la situación. Thriller de supervivencia de altos vuelos -chascarrillo obligatorio- que en el aspecto técnico es casi una virguería, a los aquejados de acrofobia nos hace temblar las piernas en muchos momentos, sin que pase de ahí su alcance dramático a pesar de los conflictos y traumas personales que arrastran las protagonistas; la situación es ya lo suficientemente impactante por lo que son superfluos los rollos sentimentales, psicológicos o de autosuperación que se abordan en el guion. Efectiva y efectista, cumple con su objetivo principal, poner el corazón en un puño al personal.

Puntuación @tomgut65: 5/10



lunes, 5 de enero de 2026

Top Ten Estrenos más esperados 2026

Estas son las películas que tenemos más ganas de ver en cine durante 2026 junto al nombre de su director/a y la fecha de estreno prevista. Conforme las vayamos viendo vincularemos su mini crítica a cada uno de ellas.
  1. La odisea (Christopher Nolan) - 17 de julio
  2. Vengadores: Doomsday (Joe y Anthony Russo) - 18 de diciembre
  3. The Mandalorian and Grogu (Jon Favreau) - 22 de mayo
  4. The Dog Stars (Ridley Scott) - 28 de agosto
  5. Spider-Man: Brand New Day (Destin Daniel Cretton) - 31 de julio
  6. Super Mario Galaxy: La película (Aaron Horvath, Michael Jelenic) - 1 de abril
  7. Digger (Alejandro González Iñárritu) - 2 de octubre
  8. Toy Story 5 (McKenna Harris y Andrew Stanton) - 19 de junio
  9. Dune: Messiah (Denis Villeneuve) - 18 de diciembre
  10. Hoppers (Daniel Chong) - 6 de marzo
Más estrenos interesantes ordenados por fecha:
28 años después: El templo de los huesos (Nía DaCosta) - 16 de enero
Ídolos (Mat Whitecross) - 23 de enero
Cumbres borrascosas (Emerald Fennell) - 13 de febrero
No hay otra opción (Park Chan-wook) - 13 de febrero
Torrente presidente (Santiago Segura) - 13 de marzo
Amarga Navidad (Pedro Almodóvar) - 20 de marzo
Michael (Antoine Fuqua) - 24 de abril
Mortal Kombat II (Simon McQuoid) - 8 de mayo
Masters of the Universe (Travis Knight) - 5 de junio
El día de la revelación (Steven Spielberg) - 12 de junio
Resident Evil (Zach Cregger) - 18 de septiembre
Street Fighter (Kitao Sakurai) - 16 de octubre
Remain (M. Night Shyamalan) - 23 de octubre



jueves, 1 de enero de 2026

Pluribus (1ª Temporada)

La vuelta al ruedo de Vince Gilligan como creador de series tras arrasar en crítica y público con "Breaking Bad", y posteriormente con Better Call Saul, no podía ser más impactante, insólita y rompedora. Lo que empieza en su primer capítulo, de un total de nueve, como una cinta de terror en la que no se sabe muy bien que está ocurriendo, se acaba convirtiendo en un drama tan personal como global, donde se abordan temas vitales que giran alrededor de la convivencia, la individualidad, la supervivencia y el ecologismo, entre otros tantos de índole muy variopinta, convirtiéndose en un análisis certero e irónico de nuestra forma de vida.

Este cúmulo de cuestiones existenciales, lejos de abrumar al espectador, le atrapan de manera irremediable, en primer lugar para averiguar el modo en el que su protagonista abordará las peculiares situaciones a las que debe enfrentarse, y en consecuencia, planteándote a ti mismo, como actuarías en su pellejo. Y es que, pese al rebuscado y fantasioso contexto mundial, los hechos se desarrollan con la coherencia narrativa necesaria para que resulte creíble, a lo cual ayuda el carácter y talante de la actriz que copa más minutos en pantalla, con quien es fácil empatizar, requisito básico para que te acabe calando hondo una serie, que dentro del saturado mercado de ficciones apocalípticas, distópicas o multiversales, logra destacar por su inteligente y original propuesta.

Mi puntuación: 7/10