viernes, 26 de abril de 2024

Godzilla y Kong: El nuevo imperio

A este tipo de películas no le pedimos un guion elaborado o unos personajes profundos, solamente monstruos enormes dándose guantazos a diestro y siniestro, y si bien los hay, la abundancia y la regularidad de la acción es moderada, con demasiados momentos donde los humanos son los únicos protagonistas, y Godzilla o Kong se limitan a ir de un sitio u otro sin más. Eso sí, decir que la batalla final es espectacular es quedarse corto, ya que los efectos especiales gozan de un nivel titánico, con bichos nuevos que rebosan realismo y destrucción de edificios a mansalva, incluyendo varias localizaciones emblemáticas. Esta quinta entrega cinematográfica parece que asienta la franquicia, y si funciona en taquilla, su imperio puede alargarse unos cuantos años más, lo cual no nos parece nada mal.

Mi puntuación: 5/10

Todas las mini críticas del MonsterVerse.



jueves, 25 de abril de 2024

Driver

Más que un clásico la segunda película del director de "actioners" Walter Hill se ha convertido en un film de culto, casi desconocido para el gran público, pero todo un referente preochentero. Los personajes carecen de nombre, son simples arquetipos propios del género: Ryan O'Neal es un conductor experto en huir de la policía, Bruce Dern el detective que lo acosa e Isabelle Adjani una chica enredada por propia voluntad en el tinglado. Nada sabremos de ellos, no es necesario ni oportuno, lo único importante es presenciar una trama pura y simple de atracos, fugas y persecuciones. Esa última parte es precisamente lo más destacable, las primorosas escenas de persecuciones en coche que recuerdan para bien otras tan célebres como las de "Bullit" (1968) o "French Connection" (1971). Pretenciosa y pedante para algunos, esquemática y vigorosa, además de emblemática para nosotros, no queda otra que recomendarla a desconocedores y curiosos.

Puntuación @tomgut65: 7/10



miércoles, 24 de abril de 2024

Justified: Ciudad salvaje (1ª Temporada)

Parecía que el agente Raylan Givens se había retirado televisivamente, pero hoy en día pueden pasar treinta, veinte o en este caso ocho años, que todo puede volver a la vida, ya sea una serie o una película. Por suerte, algunos retornos se hacen como es debido, y esta supuesta miniserie de seis capítulos tiene motivos suficientes para quienes disfrutamos "Justified" en su momento la veamos, e incluso es accesible para quienes no hayan visto nunca su predecesora. 

Lo de supuesta miniserie lo decimos debido a que el final del último capítulo deja la puerta muy abierta a algo más, suponemos que a la espera de que la audiencia hable. Y lo de que cualquiera puede ver la serie es por que toda la trama gira en torno a nuevos personajes y se sitúa en una localización diferente, Raylan sigue ahí a lo suyo, rebosante de carácter y ética, pero quienes le tocan las narices ahora son otros "amigos" suyos. Todo esto lo convierte en un thriller policial sencillo y fácil de seguir, con pocos y escuetos episodios y personajes carismáticos, idóneo para liquidarlo en poco tiempo o incluso "maratonear". 

Mi puntuación: 7/10



lunes, 22 de abril de 2024

El hotel de los líos

En realidad su título original, "Room Service", es decir, servicio de habitaciones, define mejor lo que vamos a encontrar en otra divertida comedia de los hermanos Marx, ya que como si de una obra teatral se tratara, casi toda la película tiene lugar en la misma habitación. A lo largo de hora y cuarto, los personajes no dejarán de entrar y salir por las diferentes puertas, generando un cúmulo de enredos que irán en aumento con el paso de los minutos, aunque con más orden y menos caos que en otras cintas de su trío protagonista. Realmente no hay ningún gag que deje huella en la memoria, como sí lo hacen el del camarote o el falso espejo por poner un par de ejemplos, pero el conjunto sí que funciona, sonsacando sonrisas de forma constante y tronchante. 

Mi puntuación: 7/10



viernes, 19 de abril de 2024

Cazafantasmas: Imperio helado

Está claro que nadie quiere reinventar la rueda y se nota, y esta comedia fantástica es el claro ejemplo. Divertida y amena en todo momento, el guion es lo más convencional y previsible que se puede encontrar, no sólo dentro de su propia fantasmagórica saga a la que copia con excusa de homenajear, si no también dentro de su propio género. Eso sí, nostalgia a base de autorreferencias tiene a raudales para alegría de los fans, con todo el reparto clásico presente y relevante para la trama, acompañando a unas nuevas generaciones más insulsas, es decir, lo que viene siendo habitual últimamente. Pero a pesar de esta sobrecarga de personajes, ectoplasma de toda índole y reciclaje de ideas, si has visto todas las entregas de esta estirada franquicia, no te hará daño ver otra más para estar al día.

Mi puntuación: 5/10

Mini crítica de "Cazafantasmas: Más allá".


jueves, 18 de abril de 2024

Machos Alfa (1ª y 2ª Temporada)

En una época convulsa donde los géneros y su relación entre ellos, ellas o elles, es un tema controvertido, y muchas veces difícil de entender, aterriza esta serie para echar más leña al fuego e ironizar sobre esta peliaguda situación. Y la verdad es que el primer objetivo de entretener, fundamental en toda comedia que se precie, lo consigue con creces en sus dos primeras temporadas. Veinte raudos capítulos de media hora cada uno, en los que su cuarteto masculino protagonista, muy bien definido y diferenciado entre sí, intentan adaptarse a los nuevos tiempos, unos por más necesidad que otros, pero todos con resultados humorísticos.

A pesar del título, ellas también tienen mucho que decir, y las "parejas" de tres de ellos gozarán y ganarán mucho protagonismo a lo largo de la serie, aportando nuevos puntos de vista y variopintas situaciones donde los hombres no sabrán dar nunca con la tecla adecuada para no meterse en berenjenales aún mayores, para disfrute del espectador. Una ida y venida constante de tópicos reinventados y típicas situaciones de enredos, que si bien no revolucionan el género, en este caso televisivo, sí que elevan la media de calidad narrativa de muchas comedias recientes más convencionales y menos divertidas y arriesgadas.

Puntuación 1ª Temporada: 7/10

Puntuación 2ª Temporada: 6/10



miércoles, 17 de abril de 2024

Operación Anthropoid

1942, el SS-Obergruppenführer Reinhard Heydrich gobernaba con mano de hierro la Checoslovaquia ocupada y fue el único gran dirigente nazi, tercero en el escalafón del régimen, asesinado durante la segunda guerra mundial. La hazaña se llevó a término por medio de la operación Anthropoid y la película recrea esos hechos históricos con rigor considerable, aunque sin obviar su carácter de ficción cinematográfica. De producción checa, protagonizada por el irlandés Cillian Murphy y el británico Jamie Dornan y dirigida por el también británico Sean Ellis dentro de la ortodoxia propia del cine bélico: acción y tensión, heroísmo y sacrificio, todo ello en un conjunto vistoso que aprovecha con eficacia su modesto presupuesto añadiendo las inevitables notas sentimentales y de fatalismo ante una misión claramente suicida. En este caso es notorio que la realidad si superó a la ficción, solo hay que remitirse a los libros de historia para percatarse de ello.

Puntuación @tomgut65: 6/10



lunes, 15 de abril de 2024

El peor equipo del mundo

La selección de Samoa Americana tuvo el dudoso honor de recibir la mayor goleada en un partido internacional, y esta comedia, explota las consecuencias posteriores y supuestamente reales para un país de apenas cincuenta mil habitantes. Si bien arranca con empaque y con varios gags realmente graciosos, con el paso de los minutos el mensaje de inspiración y superación que quiere transmitir se adueña de la historia, volviéndose más coherente y familiar y menos gamberra de lo que nos gustaría. Cabe decir que para los habitantes de esas regiones quizás resulten un tanto ofensivos algunos chistes que hacen a su costa, pero aún así nadie queda mal, de lo malo siempre se saca algo bueno y todo es tan de color de rosa que cuesta creer cuanta realidad hay en esta ficción. Por lo menos es fácil, rápida e inocua de ver.

Mi puntuación: 5/10



viernes, 12 de abril de 2024

Madame Web

El Spider-Verse paralelo al UCM que tiene en marcha Sony no parece despegar del todo, y aunque las dos películas de Venom tengan su gracia, Morbius no la tuvo tanto, y a la espera de que llegue "Kraven the Hunter", lo que tenemos por ahora es este intento de tejer una red que bebe mucho de un hombre araña que no aparece en su propio universo, y haciendo uso de superheroínas con poca chispa y de villanos con aún menos. La historia no está del todo mal, y pasar, pasan muchas cosas, por lo que pesada no se hace, pero resulta tan intrascendente que no deja ganas de seguir profundizando en sus personajes ni en el contexto que están presentando, supuestamente para desarrollarlo en el futuro. Aunque viendo el escaso éxito de crítica y público logrado, quizás quede en nada, lo cual no sería una gran pérdida.

Mi puntuación: 4/10



jueves, 11 de abril de 2024

Celebración

En mil novecientos noventa y cinco nació en Dinamarca un movimiento fílmico llamado Dogma que establecía una serie de reglas para rodar películas, y que arrancó de manera exitosa con este drama familiar. Realmente la autenticidad que querían promover con esta iniciativa se nota en este largometraje donde la naturalidad de las actuaciones y las localizaciones son palpables, dando la impresión de estar presenciando un documental rodado cámara en mano, eso sí, en ocasiones se roza la sobreactuación y algunas situaciones resultan poco creíbles. Aún así, este realismo enfatiza el impactante epicentro del terremoto que tambalea una familia desquiciada, logrando tener al espectador ojiplático casi todo el rato para bien, en ocasiones puntuales para mal, pero en todo momento dejando un mal cuerpo del que cuesta desprenderse.

Mi puntuación: 6/10



miércoles, 10 de abril de 2024

Vivir su vida

Drama social en el que Jean-Luc Godard relata la caída en el submundo de la prostitución de Nana -en la piel de la musa y pareja del director galo Anna Karina- tras ver malogrados sus sueños de convertirse en actriz. Doce secuencias, o cuadros, estructuran el film en el que Godard atenuó los preceptos libertarios de la nouvelle vague francesa que tan disciplinadamente había seguido hasta ese 1962, sin abandonar la libertad creativa y expositiva característica de la citada corriente artística, pero haciéndose más entendible, más accesible. Una obra cargada de filosofía, de la vital y de la académica, dura sin ser efectista ni tremendista, que posee un aire documental importante y mantiene plena vigencia como testimonio creíble. Fresca y, por supuesto, inusual, entonces y ahora.

Puntuación @tomgut65: 7/10



lunes, 8 de abril de 2024

Los hermanos Marx en el Oeste

Varias son las películas de estos populares hermanos que podrían estar en el Olimpo de las mejores comedias dentro de la historia del cine, y si bien esta no entraría por poco, sí que se sitúa entre las mejores de su filmografía, y sin duda entre las más populares. Lo mejor, su principio y su icónico final maderero, entre medias algún que otro gag divertido pero no tan brillante, y como siempre rodeada de una historia de relleno, posiblemente más elaborada que las de otros largometrajes suyos, pero como todos ellos, provocando las mismas ganas de verla pasen los años, lustros o décadas que pasen.

Mi puntuación: 8/10



viernes, 5 de abril de 2024

La función

En los tiempos que corren parece que, o bien, está todo inventado, o no hay ganas de pensar nuevas y frescas ideas. Por suerte existen películas como esta, que con un reparto escueto y apenas un único escenario, es capaz de contarnos una original historia donde nada, o quizás todo, es lo que parece, y capaz además de dejar poso en un espectador que se convierte en partícipe de la incredulidad y desconcierto sufrido por su brillantemente interpretado protagonista masculino.

En contraposición a él tenemos a una fantástica pareja femenina, cuyos imprevisibles personajes no dejarán de asombrarnos, lo que unido a un estimulante guion y a una inmersiva realización, hacen de este largometraje una joya oculta de nuestro cine que sin duda os animamos a descubrir.

Mi puntuación: 9/10



jueves, 4 de abril de 2024

La casa de las miniaturas (Miniserie)

Tres capítulos en una miniserie de la BBC basada en la novela de Jessie Burton y ambientada en la Amsterdam del siglo XVII. Dirigida en 2017 por el catalán afincado en Gran Bretaña Guillem Morales -"Los ojos de Julia", "El habitante incierto"- aborda temáticas de plena actualidad como el patriarcado o la homosexualidad en una historia entre el drama y el misterio, el amor y el desengaño, el odio y la hipocresía; planteamientos que en las manos de los británicos son garantía de buen hacer y rigurosidad, cualidades que las cuidadas escenografía y vestuario certifican, el esmero marca de la casa nunca falla. La atmósfera opresiva por la cerrazón religiosa y los prejuicios sociales son el contexto y el mayor acierto de las casi tres horas de narración.

El cartel lo encabeza Anya Taylor-Joy acompañada de excelentes secundarios, entre los que destaca Romola Garai, en unos papeles esquematizados y claramente paradigmáticos, de los que apenas llegamos a saber algo de su pasado o de sus motivaciones, más allá de lo evidente, un problema que el guion no ha sabido solventar y que lastra la aproximación del espectador a unos personajes de los que se intuye un fondo mayor y al que nunca se llega a acceder. Drama y misterio, como decíamos, y un leve componente sobrenatural para dar una explicación a sucesos de por sí inexplicables, un recurso narrativo que probablemente en la novela original, no la hemos leído, por cierto, debía tener mayor empaque e importancia, o al menos eso nos parece. Habrá que rascarse el bolsillo, comprar el libro y comprobar si tenemos razón o somos menos listos de lo que nos creemos.

Puntuación @tomgut65: 6/10



miércoles, 3 de abril de 2024

Nimona

Una locura hecha película, trepidante de principio a fin, y rompedora en varios aspectos dentro del falsamente idealizado género de animación comercial. En apenas hora y veinte pasa de todo y a lo grande, con personajes carismáticos y un mensaje sin paliativos directo a las entrañas. El mérito, más allá de un fantástico trabajo visual, indudablemente es de un guion bien trabajado que mejora con creces el webcómic original, y que trata al espectador con un mínimo de inteligencia, sea de la edad que sea, convirtiendo este largometraje animado en una experiencia ideal y divertidísima, para niños, adolescentes, jóvenes, adultos e incluso jubilados.

Mi puntuación: 7/10



jueves, 28 de marzo de 2024

Aquaman y el reino perdido

Tras el fiasco, creativo aunque no comercial, que supuso la primera parte, parece que han aprendido la lección y como mínimo, esta secuela no cae en el ridículo. Eso sí, resulta igual de vacía e intrascendente como la anterior, siendo una película de acción del montón con efectos especiales, que en ocasiones, hasta hacen daño a la vista. Que los personajes sean planos es algo que en el género de superhéroes ya no nos sorprende, pero al menos la química que desprende su fraternal pareja protagonista hace que el nivel de diversión, a base de "gracietas" y puyas, no decaiga en demasía. Así se despide el anteriormente conocido como Universo Cinematográfico DC, para dejar paso a una nueva era que difícilmente, será peor que la vieja.

Mi puntuación: 4/10

Mini crítica de "Aquaman".



miércoles, 27 de marzo de 2024

Mi nombre es Alfred Hitchcock

El documentalista Mark Cousins ha confeccionado un estudio sobre Alfred Hitchcock en seis segmentos -evasión, deseo, soledad, tiempo, plenitud y altura- con la narración de Hitchcock "in person", en verdad el imitador Alistair McGowan, en un repaso a la filmografía del genio londinense en casi dos horas de secuencias de sus películas, desde las primeras mudas hasta "La trama", la última de su extensa carrera. Un análisis de estilo, fondos y formas que Cousins encara desde una visión muy personal, aunque recurra a menudo a conceptos e ideas que cualquier cinéfilo reconocerá fácilmente. No se aporta nada original o novedoso, quizá porque Hitch ya ha sido analizado hasta el mínimo detalle durante décadas y queda muy poco por añadir. En realidad, parece ser que el único hecho diferencial es poner a Hitchcock hablando de sí mismo, es decir, que imitarlo si puede ser una originalidad, pensará Cousins. Pero poco importa, los hitchcockianos disfrutamos a lo grande y, encima, nos vuelve el mono y corremos a revisionar uno, o mejor varios, de esos clásicos eternos.

Puntuación @tomgut65: 6/10



lunes, 25 de marzo de 2024

Wish: El poder de los deseos

Los deseos centran la trama de este largometraje de animación creado para transmitir un mensaje parcialmente bonito, pero sobre todo para que Disney haga autobombo y homenajee sus propias producciones, algo que se confirma en, posiblemente su mejor parte, los créditos finales. Y es que la historia no tiene nada de especial o mágico, con una previsibilidad preocupante y unos personajes estereotipados carentes de todo carisma. Lo que sí resulta llamativo para los espectadores españoles es el diseño de los escenarios donde se desarrolla la acción, del vestuario y de algunas coreografías, inspirados en localizaciones, trajes y bailes de nuestro país, que como mínimo sirven para mantener nuestra curiosidad, a lo largo de una película que solo provoca indiferencia.

Mi puntuación: 4/10




viernes, 22 de marzo de 2024

Dune: Parte Dos

Dos películas han hecho falta para adaptar la primera novela de título homónimo escrita por Frank Herbert, aunque el resultado, al menos en términos narrativos son muy distintos. La anterior cinta se podía resumir a grosso modo, con un par de frases, espectacular visualmente pero sencilla en trama. En cambio en esta segunda se suceden un sinfin de acontecimientos, revelaciones trascendentales y nuevos personajes que pueden llegar a abrumar dando la impresión de que había material para dividirla y realizar una tercera entrega. Esto hace que no haya margen para el aburrimiento, y por supuesto, en interpretaciones y niveles de producción está incluso por encima de su antecesora. Ya veremos si las próximas adaptaciones del universo "Dune" siguen por este buen camino cualitativo.

Mi puntuación: 7/10

Mini crítica de "Dune (2021)".





jueves, 21 de marzo de 2024

Hypnotic

El director Robert Rodríguez es todo un experto en cintas de acción sin complicaciones, y ahora nos trae esta mezcla de Desafío total y Origen, ideada por él mismo, que a nivel de trama consigue mantener el interés del espectador a la par que lo marea con giros constantes. Un divertimento al que un Ben más Affleck que nunca se presta, y sin mostrarse demasiado convincente, se lanza a los disparos como Pedro por su casa, y a los poderes mentales cono si fueran el pan de cada día. Lo mejor, todo ello comprimido en una rauda hora y media que os podemos asegurar, pasa volando.

Mi puntuación: 5/10



miércoles, 20 de marzo de 2024

30 monedas (2ª Temporada)

Ocho capítulos más para los habitantes del pueblo segoviano de Pedraza, continúan sus cuitas sobrenaturales, ya no en el entorno rural si no por lares internacionales de Europa y América. De nuevo el cura, el alcalde y esposa, la veterinaria, el guardia civil, el "tonto" del pueblo y otros representantes de la población campestre -parece la vuelta en versión fantástica de la serie setentera española "Crónicas de un pueblo" que recordarán los lectores más viejunos- de sobresalto en sobresalto por culpa de las conspiraciones apocalípticas vaticanas y los emolumentos por la delación de Judas. Su creador y director Álex de la Iglesia vuelve a contar gracias a HBO con un presupuesto holgado para que se recree, de nuevo, con ese juguete carísimo y demuestre sus ansias de trabajo estajanovista, incluso ha podido contar con la participación del insigne actor norteamericano Paul Giamatti en un papel de relevancia relativa, un aporte a lo estrella invitada con vistas al mercado internacional.

Las virtudes técnicas y los vicios narrativos de la primera temporada son prácticamente iguales. Esas virtudes incuestionables: la factura inmejorable, los efectos especiales y de maquillaje de primera división y las impecables escenas de acción. Esos vicios reiterados o agudizados: varios capítulos de transición inanes junto a hechos aleatorios y acciones inexplicables de los protagonistas y villanos a pesar de que el disparatado argumento justifica cualquier ocurrencia. Seguimos echando en falta mayores notas de humor, del negro, sobre todo, con el que tan bien se maneja habitualmente el cineasta vasco que, por cierto, nos ofrece una visión particular del infierno bastante aterradora. Y por añadidura, los actores patrios Eduard Fernández, Megan Montaner, Macarena Gómez y Miguel Ángel Silvestre, cabeceras de cartel, lucen menos de manera significativa; una pena tras destacar tanto en la entrega inicial.

En resumidas cuentas, las 30 monedas han sufrido algo de inflación, su valor ha bajado un peldaño, pero la anunciada tercera y última temporada nos dará un final apoteósico, estamos seguros porque nos lo pide el cuerpo y confiamos en Álex.

Puntuación @tomgut65: 5/10



lunes, 18 de marzo de 2024

Migración. Un viaje patas arriba

El propio título de la película ya nos adelanta la genérica trama "odiseica" en la que un grupo de personajes aleatorio debe ir del punto A al B sin mayor elaboración argumental, salvo los imprevistos que puedan surgir por el camino, en este caso poco relevantes. Esta vez los sujetos protagonistas del viaje son unos patos que gozan de la gracia justa para hacer reír en momento muy puntuales y de la nula originalidad en un desarrollo y desenlace cien por cien previsibles. Pero como este tipo de cine está hecho para niñas y niños, sin duda para este espectro de público cumplirá con creces las expectativas gracias a la simpleza y a al algún que otro secundario divertidillo sin más.

Mi puntuación: 4/10




viernes, 15 de marzo de 2024

Noche de paz

El John Woo que nos impactó con The Killer, dejó boquiabiertos con Hard Boiled o hizo explotar nuestras cabezas en Cara a cara ha madurado, y ahora su cine es más realista o incluso algo coherente y menos brutal y espectacular. Por desgracia nada de esto es bueno, porque en esta genérica producción americana de venganza no logra sorprendernos. Por suerte sí que consigue entretener, aunque la acción tarde en aparecer, tras casi una hora de hurgar en la tragedia y de detallarnos el entrenamiento de su protagonista, lo cual no sería malo si cuando empezará el reparto de leña esta fuera mucho más cruda, elaborada y contundente. Aún así, ojalá no tarde tanto tiempo en traernos otra cinta de este rollo que sin ser obras maestras, siempre apetece ver.

Mi puntuación: 5/10



jueves, 14 de marzo de 2024

Una mujer es una mujer

Jean-Luc Godard inauguró con "À bout de souffle" (1960) el método Nueva Ola para un año después, en su tercera película, reincidir cambiando el molde a transformar, pasa de un drama policíaco a una comedia musical con la que se había convertido ya en su musa y posterior esposa, la bella actriz danesa Anna Karina. Las reglas seguían siendo las mismas: nada de corsés narrativos o técnicos, es decir, sin reglas, aunque remita directamente a un género entonces tan popular como pautado. Una propuesta audaz y atrevida -algunos desnudos femeninos corroboraban la fama libertina del cine francés en aquellos años- en una historia a la contra de la moral vigente, otra norma subvertida, y con varias bromas autorreferenciales que no evitan el tono irregular que desprende. Siendo para un público minoritario, el atractivo se halla en su carácter reformador y heterodoxo.

Puntuación @tomgut65: 6/10



miércoles, 13 de marzo de 2024

Echo ( Miniserie)

Una secundaria de una serie basada en un secundario de las películas protagoniza una miniserie propia donde tienen cabida todas las correcciones políticas posibles y deudas pendientes de Disney con las mujeres, con las minorías y con las personas con discapacidad. Sabiendo todo esto, y teniendo un producto tan condicionado, el resultado es menos malo de lo esperado, gracias en gran parte por la brevedad, solo cinco capítulos de poco mas de media hora, y por un epílogo, que como mínimo, se esfuerza en ser diferente.

Cabe decir que su protagonista es lo mejor de la serie, lo cual es mucho, y aunque el juego del gato y el ratón contra su antagonista es repetitivo y se podría haber liquidado en un largometraje de un par de horas, su descubrimiento personal e introspección ancestral es cuanto menos curiosa. En definitiva, no se nos ha hecho pesada, aunque se la podrían haber ahorrado, y como suele ser costumbre, de cara al futuro, con ver el último episodio y la infalible escena post créditos, es suficiente para estar al día del UCM.

Mi puntuación: 5/10

Cronología completa del Universo Cinematográfico Marvel



martes, 12 de marzo de 2024

Robot Dreams

El amor puede llegar de muchas maneras y tener formas muy variopintas como bien demuestra esta cinta española de animación en la que un perro y un robot viven y sienten su relación más allá de lo humano. Cabe decir que pese a ser blanca y apta para todo tipo de edades, eso no impide que nos haga reflexionar sobre comportamientos y situaciones vitales, y que aunque no haya malos en sí mismo, sí que encontraremos personajes carentes de empatía que nos enervarán, o momentos en los que la congoja o la impotencia nos ponga la piel de gallina. Una simpática y entrañable película de dibujos animados que quizás no deje satisfecho a todo el mundo por su realista desarrollo de acontecimientos alejado de las idealizadas producciones más mainstream. 

Mi puntuación: 7/10



jueves, 7 de marzo de 2024

Bosch (Serie completa)

Hieronymus Bosch, más conocido por Harry, es un detective de homicidios en Los Angeles, distrito de Hollywood concretamente, y protagonista de la saga escrita por Michael Connelly en más de veinte novelas -y aumentando- desde 1992. Amazon incorporó al personaje en su catálogo a partir del 2014 en una serie de siete temporadas y 68 capítulos ya finalizada y con su correspondiente spin off, "Bosch Legacy", en emisión y de la que ya hablaremos en su momento. Bosch es un policía encallecido y circunspecto hasta decir basta, arrastra un trauma desde niño por el asesinato no resuelto de su madre prostituta y vivió tras esa pérdida en casas de acogida hasta alistarse en el ejército y posteriormente en la policía.

Posee un férreo código moral y una aversión a la autoridad más que patente, pero intenta cumplir las reglas todo lo que puede. El Hollywood en el que trabaja no es para nada el de las estrellas y el glamur si no el del tráfico de drogas, delincuencia de baja estofa, violencia en las calles y politiquería en los despachos, un entorno en el que él y sus compañeros de brigada se topan con obstáculos continuos a la hora de realizar su trabajo. Tanto las novelas como el serial priman la veracidad y el rigor policial sobre el cómodo amaneramiento amarillista o la acción simplona de gritos, tiros y tortazos, un complicado equilibrio entre el realismo y el espectáculo que los creadores y directores de la serie han sabido conjugar con acierto considerable.

Encarna al detective el actor Titus Welliver, un veterano en papeles secundarios que ha encontrado su destino profesional con este personaje en el que se ha embutido como si hubiera nacido para interpretarlo. Siempre hierático, siempre observando, pero con una furia interior enorme que Welliver sabe traspasar a la pantalla, no necesita gritar ni canalizar esa furia con estallidos de violencia, sus ojos, sus gestos y, por supuesto, sus actos dicen todo lo necesario; es definitivamente el papel de su vida y bien que lo ha aprovechado.

Pero no todo se limita a Bosch/Welliver, le rodean secundarios ricos en matices e historias individuales que completan y enriquecen las tramas en conflictos burocráticos, personales o políticos para ir más allá de una convencional serie de polis al uso, de hecho, se aleja en gran medida de esos seriales policíacos estándar con capítulos autoconclusivos en los que el malo siempre pierde; nos expone una realidad irrefutable: el criminal no siempre acaba pagando con la cárcel o la muerte, al contrario, con demasiada frecuencia sale indemne, ya sea por ingenio o por las argucias legales de sus abogados.

Nos hallamos, pues, ante una de las mejores series policíacas de los últimos años, supera los tópicos y los límites habituales del género, aunque no renuncie a ellos, los mecanismos de este son los que son, pero sabe elevarse por encima, tener personalidad única y hallar su propio camino, la habilidad de guionistas y directores unida a la buena base literaria facilitan esos notables resultados. Un destello valioso en el amplio espacio del streaming, ténganla en cuenta.

Puntuación @tomgut65: 8/10



miércoles, 6 de marzo de 2024

Dejar el mundo atrás

Se han hecho muchas versiones de cómo sería el final de nuestra tecnológica civilización y en esta ocasión se centran en explicar que pasaría si a un grupo de personas les pillara de vacaciones. Un curioso planteamiento surgido de una novela homónima adaptada como genérica producción de Netflix, que gira en torno al modo que afrontan los personajes un hecho catastrófico, pero sin llegar a conocer qué ocurre, cómo, ni quien es el responsable, es decir, como si tu mismo fueras uno de los protagonistas de la película. Un enfoque que podría funcionar mejor si la historia no se dedicara a deambular en tantísimas ocasiones ni diera vueltas sobre lo mismo continuamente con momentos muy pesados en contraposición a otros cargados de un suspense que casi nunca se resuelven. Como suelen decir, la intención es lo que cuenta, y en este caso intención que no lleva a ninguna parte es lo único que hay.

Mi puntuación: 4/10



viernes, 1 de marzo de 2024

Cualquiera menos tú

Las comedias románticas parecen estar de capa caída hoy en día, tanto en cantidad como en calidad, y la que nos ocupa, sin reinventar la rueda y manteniéndose dentro de los cánones del género, consigue situarse por encima de la media de muchas de incluso más renombre. El desarrollo no da lugar a sorpresas, y tanto su lujosa puesta en escena, como su reparto sacado de un pase de modelos, resulta atractivo aunque distante a la hora de poder empatizar. Pero es en el modo de contarnos la historia donde marca la diferencia, con un estilo desenfadado cargado de diálogos punzantes o situaciones inspiradas en William Shakespeare, y lo mejor de todo, un buen número de gags que inevitablemente te arrancarán una buena cantidad de risas. Si a todo esto le sumamos la dosis justa de empalagamiento y "pastelosidad", nos queda un largometraje ideal para ver con tu media naranja, o langosta.

Mi puntuación: 6/10



jueves, 29 de febrero de 2024

The Equalizer 3

Vuelve por tercera vez -última quizá- Robert McCall, el quijotesco exagente secreto interpretado por Denzel Washington, a desfacer entuertos. En Italia nos sitúa la trama y al héroe en una jubilación interrumpida por la maldad mafiosa ante la que no duda en intervenir y aplicar su justicia inapelable. La parsimonia del prota es también la parsimonia de toda la película, la violencia son fugaces golpes de efecto muy aparatosos, de los que tanto gustan ver en pantalla a pesar de la nula verosimilitud. Esa es la base de la narración, junto al obvio carisma de Mr. Washington, porque el guion es directo y elemental, sucede lo que se espera sin la menor sorpresa o giro; no hay medias tintas, los malos al hoyo y los buenos al bollo. Si aceptas la premisa se disfruta, si no pasa de verla, es lo que hay.

Puntuación @tomgut65: 5/10



miércoles, 28 de febrero de 2024

Colgados en Filadelfia (16ª Temporada)

Muebles hinchables, pistolas, maldiciones, ajedrez, licor, parques infantiles y bolos han sido los leitmotiv de los siete primeros capítulos de esta decimosexta temporada culminando con el octavo y último que logra hacerte explotar la cabeza al ritmo de Roxette. Y es que estamos ante un hito de la historia de la televisión en el que por muchos años que pasen, y los que por suerte quedan, el nivel puede fluctuar para bien o mejor, pero nunca decae.

Para lograrlo la clave son las degeneradas ideas de unos quinteto protagonista que toca fondo, y todavía sigue cavando para caer aún más bajo. De nuevo han contado con la inestimable ayuda de varios secundarios míticos que logran aumentar el grado de "casposidad" y "cutrez", además de algún que otro invitado especial que se une a la fiesta para echar más leña al fuego. Todo lo que haga falta y más para que el Pub Paddy's siga abierto muchos años, aunque sea arriesgado brindar con los brebajes que sirven ahí.

Mi puntuación: 8/10



lunes, 26 de febrero de 2024

Saw X

Aunque sea la décima entrega de esta prolífica saga, y ya haya previsión de una undécima, en realidad estamos ante una secuela de la primera parte, previa a la segunda, por lo que debería numerarse 1.5. Una vez situada cronológicamente, narrativamente estamos ante una nueva profundización de las motivaciones psicopáticas del Jigsaw original, que en este caso casi nos ponen de su parte, y a un buen número de nuevas y retorcidas pruebas, que curiosamente, y como de costumbre, no son la baza principal de una película que juega más con las relaciones entre los personajes y sus luces y sombras. Por supuesto, y habiendo una nueva parte anunciada, quedan unos cuantos flecos y sorpresas en el aire para hacer la espera más intrigante.

Mi puntuación: 6/10





viernes, 23 de febrero de 2024

La sociedad de la nieve

Hace ya treinta años los americanos nos contaron está historia real de supervivencia y superación de manera aventuresca con un tono épico y hollywoodiense que funcionaba. Ahora Bayona nos cuenta lo mismo, pero haciendo énfasis en la parte más intrínseca de sus protagonistas e intentando ganar en realismo y credibilidad, lo que empieza por poner al frente del reparto actores latinos. Esto le da un toque de documental, que sobre todo en su tercio final, maximiza la sensación límite y de angustia, unido a una puesta en escena visualmente embriagadora. Quizás se echa de menos un poco más de contexto anterior y posterior de los hechos para diferenciarse aún mas de su predecesora noventera.

Mi puntuación: 6/10



jueves, 22 de febrero de 2024

¿Qué pasaría si...? (2ª Temporada)

Estos últimos años es en la animación donde el UCM se muestra más inspirado, y esta segunda temporada de "What If...?" lo confirma sin mostrar síntomas de agotamiento creativa tras una magnífica primera. Retomando tramas de personajes pasados e introduciendo un buen número de nuevos igual de interesantes, navegamos a través de un multiverso muy bien construido, que pese a la magnitud de los hechos narrados y de la rebuscada premisa, no resulta para nada caótico.

Como en la anterior entrega, diferentes cambios en la lineal temporal principal provocan nuevas aventuras y modifican incluso el carácter y el bando de varios personajes, y aunque sean historias que funcionan perfectamente de manera independiente, varias de ellas se concatenan en un espectacular capítulo final donde encajan muchas de sus piezas. Por supuesto la calidad visual está a la altura de tan magna obra, que continúa siendo imprescindible para cualquier "marvelita" y muy recomendable para el resto de humanos.

Mi puntuación: 8/10

Cronología completa del Universo Cinematográfico Marvel



miércoles, 21 de febrero de 2024

Living

Remake del gran clásico de Akira Kurosawa "Vivir" (1952). La nueva versión se sitúa en Londres donde un oscuro y veterano funcionario entregado a la burocracia estéril afronta el final de la vida dando un giro total al sentido de su existencia. El protagonista, encarnado admirablemente por Bill Nighy, rompe con la flema británica que le determina, percibe que no ha sido feliz ni infeliz, que se ha limitado a pasar por el mundo sin apreciarlo con la pasión e intensidad debidas. Una elegía triste y conmovedora, aunque pervive un hálito de esperanza: nunca es tarde para cambiar. Nos pone los sentimientos a flor de piel e imbuye algo de inquietud vital, siempre positiva cabe señalar, sobre nuestra propia existencia y la brevedad de ella; el cine también sirve para eso, afortunadamente, y no solo como divertimento fugaz e insustancial.

Puntuación @tomgut65: 8/10




martes, 20 de febrero de 2024

Mi crimen

Basada en una obra de teatro francesa, esta adaptación a la gran pantalla mantiene la época en la que se ideó y la recrea con ritmo, estilo y un gran reparto, resultando ser una comedia amena y distendida sin altas pretensiones, pero con mucho humor negro. Sin conocer hasta que punto es fiel al libreto original, lo que sí sabemos es que gran parte de la sátira social y mediática que retrata sigue vigente en los tiempos que corren. Y es que pueden pasar casi cien años como es el caso, o incluso mil, que las ambiciones humanas a la hora de lograr la fama a cualquier precio y la desmedida relevancia de la opinión pública, siguen siendo algo que ha ido más y que es mejor tomarse a risa para no llorar.

Mi puntuación: 6/10



viernes, 16 de febrero de 2024

Los tres mosqueteros: Milady

Sabíamos que la historia iba a seguir, tanto por la trama que quedaba abierta en su anterior entrega, como por el sutil "continuará" con el que finalizaba. Esto hace que esta continuista película ofrezca lo mismo que la anterior, sin cambios en forma, contenido ni personajes, y arrastrando los mismos defectos, un guion un tanto caótico al igual que algunas escenas de acción, y virtudes, el gran ritmo narrativo y la fuerza de sus protagonistas. El principal problema radica en que, si bien se cierra una puerta argumental, se abre otra en su tramo final que no sabemos si tendrá continuidad, ya que ni aparece un "continuará" como en la primera parte, ni está anunciada una tercera.

Los tres mosqueteros: D'Artagnan

Mi puntuación: 5/10



jueves, 15 de febrero de 2024

The Bear (2ª Temporada)

La primera entrega nos introdujo en la locura y la debacle de un mugriento local de comida mientras íbamos conociendo a sus protagonistas y su relación pasada y presente entre ellos. En esta segunda cambian las prioridades, y ahora lo que prima es profundizar en los anhelos y motivaciones que forjaron dichos personajes mientras evolucionan, la mayoría en el buen sentido, para adaptarse al futuro que se avecina. Esto da pie a capítulos en los que apenas avanza la trama principal para indagar en temas más existenciales, siendo estos un tanto plomizos y toscos.

Por otro lado, cabe destacar que por el camino también nos deja tres episodios, de los nueve totales, que son dignos del mejor gourmet, sobre todo el que cierra la temporada, junto a la apocalíptica reunión familiar y el de los tenedores. Divierta más o menos, o en mayor o menor número de ocasiones, es un hecho que esta serie arriesga en forma y contenido, removiendo algo en le interior de un espectador que no acaba indiferente. Veremos que nos depara la tercera entrega una vez superada esta transitoria fase "remodeladora".  

Mi puntuación: 6/10



miércoles, 14 de febrero de 2024

Depredador

Estamos ante uno de los grandes clásicos de los ochenta, esa década prodigiosa en permanente reivindicación por los que la vivimos y por los que hubieran querido vivirla. Y es que tenía miga lo de poner a un cazador galáctico buscando trofeos en plena selva tropical y a Arnold Schwarzenegger con su grupo de machotes como presas perfectas. Pocas veces el deporte cinegético en el cine cobra tanto sentido. Mucha acción vistosa y algo de sangre y tripas con oportunas cuotas de tensión, unos componentes que el director John McTiernan hizo funcionar como un reloj suizo. Su agradable sabor ochentero no tiene visos de caducar, mantiene la fuerza que la ha convertido en referente a pesar de que la franquicia ha tenido un recorrido calamitoso, si exceptuamos la segunda entrega, "Depredador 2", bastante apañadita, y la última hasta la fecha Predator: La presa, más que digna. Pero el depredador volverá a por más piezas, estamos convencidos.

Puntuación @tomgut65: 7/10



lunes, 12 de febrero de 2024

Misterio en Venecia

Continúan las adaptaciones de Agatha Christie a la gran pantalla por parte de Kenneth Branagh, en esta ocasión es la novela "Las manzanas", título menos llamativo para vender lo que vamos a encontrarnos, el habitual asesinato de personas reunidas en un lugar cerrado con Poirot investigando, pero esta vez con una toque más tenebrosos y terrorífico, aunque sin pasarse para abarcar más cantidad de público. El reparto de relumbrón está a la altura de una historia intrigante como la que más, consiguiendo su efectivo objetivo de mantenernos en vilo hasta que se resuelve todo, sin hacerse pesado por el camino, yendo al grano y ya puestos, si todas van a ser así, dejándonos con ganas de otra entrega más de esta franquicia que por ahora está dando muy buenos frutos, manzanas en este caso.

Mi puntuación: 6/10



viernes, 9 de febrero de 2024

Pobres criaturas

Es curioso que Frankenstein fuera escrito por una mujer y hayan tenido que venir un escritor y director para feminizarlo. Pero decir esto sobre la película es injusto, ya que va mucho más allá, ya que estamos ante una historia que profundiza en un sinfín de temas existenciales sobre como sería una vida sin prejuicios. Para ello, poner al frente a una Emma Stone ha sido todo un acierto ya que lo borda, en el que hasta el momento, puede que sea el mejor papel de su carrera. Y si en contenido deja mella, en forma es plásticamente impresionante, con decorados de gran belleza y colorido y un trabajo de fotografía y maquillaje deslumbrantes. Cine diferente que remueve, lo cual es muy difícil de encontrar hoy en día.

Mi puntuación: 8/10



jueves, 8 de febrero de 2024

El misterio de Salem´s Lot (Miniserie)

A principios de los ochenta anduvo por las salas españolas una versión cinematográfica que reducía el original a menos de dos horas y que titularon con desvergonzado oportunismo "Phantasma II". Pero la adaptación de una de las mejores novelas de Stephen King era en realidad una miniserie de dos capítulos, hora y media cada uno, dirigida por un emergente Tobe Hooper que había irrumpido cinco años antes con la célebre y celebrada "La matanza de Texas". Un vampiro llega a un pueblo del medio oeste americano para desperdigar la no-muerte entre el vecindario como si de una epidemia se tratara. Al mal se enfrenta un escritor oriundo del lugar que ha vuelto a pasar una temporada y espantar sus demonios personales. Este era David Soul, el actor rubio y famosete en aquellos tiempos por la serie policíaca Starsky & Hutch y que sorprendentemente dio la talla en el papel. Le acompañaba, nada más y nada menos, que el gran James Mason interpretando al maligno cuidador diurno del chupasangre recién llegado.

Reconocemos cierta -mucha, realmente- debilidad por esta producción televisiva de 1979, un prolegómeno de la gloriosa década de los ochenta. Reúne varios ingredientes que la hacen especialmente atractiva, como ya hemos mencionado en el párrafo anterior: la estupenda narración de King, la presencia de Mr. Mason y la dirección de T. Hooper. Este último es, sin duda, el que más contribuye a nuestra valoración porque supo impregnar a la miniserie de una pátina apocalíptica que, en consonancia con la novela original, trascendía la simple historia de terror vampírica, junto a la figura del hematófago gemelo de Nosferatu, ferviente homenaje a la obra maestra de Murnau. Un clima malsano, en definitiva, culminado en algunas secuencias francamente inquietantes más propias del cine de género que de un serial de TV cuyo público potencial es el familiar y no únicamente el seguidor del fantaterror. Cine del bueno pese al formato televisivo -lo que justifica en cierta manera el reducido montaje exhibido en cines- gracias al talento de Tobe Hooper que, salvo en contadas ocasiones, no pudo corroborar en años posteriores

Puntuación @tomgut65: 7/10



miércoles, 7 de febrero de 2024

El Festival Internacional de Cinema Independent d’Eivissa alcanza su octava edición y reivindica su papel de resistencia cultural en la isla

El Festival Internacional de Cinema Independent d’Eivissa – Ibizacinefest alcanza su octava edición, que tendrá lugar del 23 de febrero al 3 de marzo, fiel a su convicción de apostar las películas de autor comprometidas, con puntos de vista necesarios, que pueden moverse en fondo y forma hasta los márgenes de las normas del cine comercial, con total libertad creativa. Este año, el comité de selección ha elegido 131 títulos nacionales e internacionales (110 cortometrajes, 20 largometrajes y un mediometraje) títulos que serán proyectados, de nuevo, en varias sedes en los cinco municipios de la isla y mantendrá su versión on line en la plataforma Filmin.

Una edición más, el cortometraje será protagonista de Ibizacinefest, certamen calificador a los Premios Goya 2024 para este formato por la Academia de Cine. Este año, un centenar cortos -25 de ellos estrenos- se programarán en las diferentes secciones competitivas (Corto nacional, Corto internacional, Fem-Cine y Eivissa Cinema) y no competitivas (Be Blue, ¿Y ESO?, CineKids y el programa Shortfilms On Tour). Entre otros trabajos, el certamen ibicenco ofrecerá los últimos trabajos de cineastas como Neus Ballús, Maria Abenia, Maddi Barber, Marina Rodríguez Colás, Ana Amado y Lois Patiño, Koldo Almandoz, Jiajie Yu Yan, Àlex Lora o Eneko Sagardoy.


lunes, 5 de febrero de 2024

Palmarés Premios de Cine español Independiente Blogos de Oro 2024

Mejor Actor de reparto
Carlos Troya por “Las tierras del cielo”
Francesc Colomer por “Beach House
“Josep Riera por “La mesita del comedor”
Martí Atance por “Beach House"
Manuel Morón por “La espera”

Mejor Actriz de reparto
Mabel Carrión por “Sola”
“Isabel Ampudia por “Amanece”
Núria Prims por “La función”
Ruth Díaz por “La espera”
Violeta Gil por “Las tierras del cielo”

Mejor Actor principal
Albert Carbó por “Beach House”
Carlos Olalla por “Nato 0”
David Pareja por “La mesita del comedor”
Luis Heras por “La función”
“Víctor Clavijo por “La espera”

Mejor Actriz principal
Blanca Parés por “La función”
“Estefanía de los Santos por “La mesita del comedor”
Iria del Río por “Amanece”
Laura Galán por “Una noche con Adela”
María Andrómeda por “Sola”

Mejor Guion
“Caye Casas y Cristina Borobia por “La mesita del comedor”
F. Javier Gutiérrez por “La espera”
José Gasset por “La función”
Pablo García Canga por “Las tierras del cielo”
Paloma Zapata por “La singla”

Mejor Dirección
Caye Casas por “La mesita del comedor”
F. Javier Gutiérrez por “La espera”
Juan Francisco Viruega por “Amanece”
Juanma Sayalonga y David Sainz por “Eterna”
Paloma Zapata por “La singla”

Mejor Cortometraje
“Alicia” de Tony Morales
“Antes de que se poña o sol” de Nani Matos
“Birdie” de Jesús Plaza
“De(s)amor” de Alba Pino
“El querer” de Miguel Machetti
“Hado” de Rubi Rock
“Normas de higiene” de Amaia San Sebastián Larzabal
"Tu tijera en mi oreja” de Carlos Ruano

Mejor Película
“Amanece” de "Juan Francisco Viruega, Pilar Ruíz y Joaquín Hidalgo"
“Eterna” de Diffferent Entertainment
“La espera” de Spal Films S.L.
“La función” de San Pelicano
“La mesita del comedor” de Alhena Productions, La Charito Films y Apocalipsis
“La singla” de Paloma Zapata, Nadja Smith y Paola Sainz de Baranda



viernes, 2 de febrero de 2024

El Festival Internacional de Cinema Independent d’Eivissa programará en su sección oficial hasta cinco films inéditos en España

Ibizacinefest, certamen que apuesta por el cine de autor más valiente y comprometido, mantendrá en su octava edición su habitual esquema de programación con la sección Panorama, reservada a los largometrajes. Como certamen calificador de cortometrajes para los Premios Goya, este formato ocupa además un lugar primordial en la programación, que incluye las secciones de cortos nacionales e internacionales con 28 estrenos nacionales.

La programación completa del 8º Festival Internacional de Cinema Independient d’Eivissa se dio a conocer el próximo 1 de Febrero en los Cines Verdi de Barcelona.

La película Ara la llum cau vertical, de Efthymia Zymvragaki, inaugurará la octava edición del Festival Internacional de Cinema Independient d’Eivissa, que tendrá lugar del 23 de febrero al 3 de marzo y abrirá diez días de programación con proyecciones de títulos nacionales e internacionales inéditos en la isla, actividades dirigidas a profesionales, concursos de guion de cortometrajes y actividades educativas con proyecciones especiales para estudiantes y niños.