El candidato

El director de Up in the air, con un espléndido Hugh Jackman al frente, acompañado de la siempre impecable Vera Farmiga, ya son argumentos suficientemente atrayentes como para ver y disfrutar esta película que nos cuenta unos hechos verídicos que sucedieron hace treinta años en el ámbito político y periodístico americano. Esta lejanía geográfica de los acontecimientos, y el desconocimiento de los nombres implicados, puede provocar una frialdad en el espectador que se compensa al tratar temas tan universales como la ética y la privacidad. Cuestiones ciertamente trascendentales que se abordan de un modo un pelín superficial haciendo que lo que pierde en relevancia lo gane en amenidad.

Mi puntuación: 6/10

¿Cual ganará el Oscar a la mejor película?

Ocho nominadas a mejor película, y salvo sorpresa mayúscula, seis tienen opciones de ganar. Dejando vuestros gustos personales de lado, nos gustaría saber cual de todas ellas creéis que va a ganar el principal premio de la 91ª edición de los Oscars.

A continuación os dejamos la lista de las películas nominadas, clicando en cada una podréis acceder a su correspondiente mini crítica.

Según nuestros seguidores la ganadora de los Oscars 2019 será "Roma" como podéis ver en la encuesta de este tuit: https://twitter.com/Cinedepatio/status/1095708715750174720

Black Panther de Ryan Coogler (7 nominaciones)

Infiltrado en el KKKlan de Spike Lee (6 nominaciones)

Bohemian Rhapsody de Bryan Singer (5 nominaciones)

La favorita de Yorgos Lanthimos (10 nominaciones)

Green Book de Peter Farrelly (5 nominaciones)

Roma de Alfonso Cuarón (10 nominaciones)

Ha nacido una estrella de Bradley Cooper (8 nominaciones)

El vicio del poder de Adam McKay (8 nominaciones)

Especial Porra Oscars 2019

A diferencia del año pasado, esta vez pondremos quienes creemos que merecen ser las ganadoras de la 91 Edición de los Oscar en las principales categorías, a ver si compartimos gusto con los miembros de la Academia de Hollywood. 

Si cicláis en el título de cada película podréis acceder a su mini crítica: 

Mejor película: Ha nacido una estrella

Mejor director: Alfonso Cuarón por Roma

Mejor actor principal: Christian Bale por El vicio del poder

Mejor actriz principal: Olivia Colman por La favorita

Mejor actor de reparto: Mahershala Ali por Green Book

Mejor actriz de reparto: Marina de Tavira por Roma

Mejor guión original: El vicio del poder

Mejor guión adaptado: Ha nacido una estrella

Mejor película de habla no inglesa: Roma

Mejor largometraje animación: Spider-Man: Un nuevo universo

EDIT: En verde las que hemos coincidido y en rojo las que no, cinco de diez. Parece que estamos en un punto medio en lo que a gustos académicos se refiere.

Alita: Ángel de combate

Director, productor y reparto de lujo, por no hablar de unos efectos especiales soberbios, que te mantienen con la boca abierta durante toda la película, mientras asistes a espectaculares combates robótico humanos, bien coreografiados y mejor rodados, en los que se puede apreciar qué está pasando en todo momento, con un montaje equilibrado y concienzudo. En definitiva, impecable técnicamente aunque precipitado e insuficiente a nivel narrativo.

Y eso que mejora la versión animada del noventa y tres, ya que desarrolla bastante más los personajes e intenta explicar lo justo para implicarnos emocionalmente. Aún así hay demasiados momentos en los que la historia se limita a llevarnos de un sitio a otro con el único objetivo de encadenar escenas de acción. De este modo la diversión está garantizada, pero deja con la sensación de que la historia podría haber dado mucho más juego y de que estamos ante una cinta de transición que no ha puesto toda la carne en el asador, con la intención de mostrar sus mejores cartas en futuras y casi seguras secuelas.

Mi puntuación: 6/10

La cruz de Hierro

Un escuadrón alemán sobrevive a las embestidas rusas durante la Segunda Guerra Mundial, un enfoque poco usual dentro del cine bélico anglosajón, y que funciona solo parcialmente, ya que no profundiza en sus personajes, con un enfrentamiento entre Coburn y Schell, que resulta precipitado y un tanto forzado. Aún así las interpretaciones de ambos actores son lo mejor de una película que se desarrolla, como es de esperar, a base de espectaculares y sangrientas escenas de guerra, por desgracia inconexas en muchas ocasiones debido a un montaje caótico lleno de inexplicables cortes que evidencian la falta de presupuesto. Por suerte remonta conforme se acerca a un final donde la trama se vuelve más lineal, transmitiendo mucho mejor el mensaje anitbélico que pretendían.  

Mi puntuación: 6/10

(Des)encanto (1ª Temporada)

Cuando escuchas que el creador de "Los Simpson" o "Futurama" ha fichado por Netflix las expectativas se disparan por las nubes, pero cuando te enfrentas a la realidad compruebas que el humor que funcionaba en esas dos series ha quedado anticuado o no encaja en esta nueva propuesta, que salvo algunos destellos puntuales, lo que es hacer reír, lo consigue muy poco, aunque pasan tantas cosas que al menos entretiene en sus diez episodios de menos de media hora.

Y es ahí donde radica el problema, que nos quiere explicar tantas cosas que no parece tener una trama bien definida, ni dentro de cada capítulo ni en la serie en general, y hasta bien pasado el ecuador no descubres que sí querían llevarnos a algún sitio, aunque ya sea demasiado tarde y el destino tampoco acabe siendo para tirar cohetes. A todo esto hay que sumarle que los personajes simplemente son "simpaticones" pero ninguno goza del encanto suficiente como para sostener por sí solo un debut que tendrá segunda, y seguramente última temporada.

Mi puntuación: 4/10

Alita, ángel de combate (1993)

Mediometraje de animación dividido en dos partes de veinticinco minutos, que sin pausa y con mucha prisa, nos cuenta una historia cyberpunk basada en un manga mucho más extenso y trascendental. Es tan convulso el desarrollo de acontecimientos que ni siquiera te muestran en pantalla hechos que están ocurriendo para contártelos en la siguiente escena mientras ya están con otros asuntos. Una locura narrativa que introduce personajes sumamente interesantes cuyas personalidades solo podemos intuir carismáticas, ya que ni siquiera usan treinta segundos para profundizar en ellas ni en sus mutuas relaciones. Eso sí, a nivel superficial cumple de sobra, con una deprimente ambientación y un llamativo estilo visual, en una película que se queda en un simple y vertiginoso entretenimiento.

Mi puntuación: 4/10

Jefa por accidente

Banal comedia sentimental, con leves toques dramáticos, para lucimiento de JLo, que por algo se la financia ella misma. Pese al desfile de modelitos de la estrella y el sucesivo encaje de moldes genéricos, no insulta la inteligencia del espectador y, aún más, proporciona algunos momentos hilarantes muy agradecidos. La parte seria no da para mucho y no desentona para nada el tono ligero y de feminismo de salón que la ocasión propicia. No hay que llamarse a engaño y esperar ver transcendencia, únicamente es una dosis de moderna moralina fácilmente asimilable e ideal para compartir con la pareja tras una cena romántica.

Puntuación @tomgut65: 5/10

You Go To My Head

Con serenidad y saber estar se va cociendo esta cinta de intriga cuyo punto fuerte está en la plasticidad de unas imágenes que se centran en los desérticos paisajes, la arquitectura más deslumbrante y sobre todo en el resplandeciente cuerpo de su actriz protagonista. Elementos que fomentan una contradictoria sensación de desasosiego a través de una belleza que oculta misteriosos hechos trágicos que poco a poco se desvelan y evolucionan mientras lo hacen sus personajes. Una enorme capacidad de síntesis con las palabras justas es lo que ofrece su director al espectador que deberá estar muy atento a la pantalla para entender porque que ocurre lo que ocurre con margen a la interpretación del inexplicable comportamiento humano.

Mi puntuación: 7/10

The Best of All Worlds

Desde Austria nos llega está obra personal y única del director Adrian Goiginger, quien se desnuda ante la audiencia para mostrarnos en pantalla su tormentosa infancia en una película dura a la par que hermosa, que nos habla del amor incondicional a pesar de todas las circunstancias. Un tema emotivo que se plasma con escenas realmente impactantes, aunque verídicas, y que brilla aún con más fuerza gracias al talento actoral de su protagonista femenina y de un maravilloso niño cuya sonrisa no desfallece en un largometraje donde lucha, ilusión y sufrimiento se dan la mano para tocar nuestro corazón. 

Mi puntuación: 8/10

Comic Sans

Comedia mediterránea que nos llega desde Croacia, que al más puro estilo francés o italiano, nos narra las típicas desventuras de un pobre diablo que vuelve a su pueblo de la infancia para reencontrarse consigo mismo. A diferencia de otras película de temática parecida, esta resulta menos amable y correcta de lo habitual, con un toque gamberro y provocador, acentuado por un desatado protagonista que vive un cúmulo de situaciones un tanto extremas con las que uno no sabe si reír o llorar. Bien dirigida e interpretada, bastante entretenida y de duración acertada, si bien resulta previsible en algunos tramos, se sitúa por encima de la media respecto a producciones genéricas similares.

Mi puntuación: 6/10

El mejor verano de mi vida

Era cuestión de tiempo que el verborreico monologuista Leo Harlem tuviera su propia película en la que hiciera gala de su talento, y precisamente cuando toma el protagonismo su faceta humorística es cuando más gracia tiene una historia que solo consigue hacernos reír en contadas ocasiones, aunque sin emocionar ni implicar al espectador dada su previsibilidad y escasa personalidad. Desconocemos si la original italiana tenía más chispa, pero su versión española no tiene argumentos suficientes para destacar entre tantas comedias similares, más allá de su carismático elenco y algunos chistes graciosos dentro de un desarrollo excesivamente edulcorado y tópico. 

Mi puntuación: 4/10

Código 46 (Code 46)

Clonación, borrado de recuerdos o telepatía son algunos de los variados conceptos futuristas que componen esta cinta de ciencia ficción que no llega a profundizar o aprovechar ninguno de ellos, y que en realidad tienen poca relevancia a la hora de desarrollar una trama de investigación que simplemente sirve de excusa para hacernos reflexionar superficialmente sobre inquietudes humanas universales. Un ambicioso objetivo que se acaba perdiendo en su propio planteamiento con unos distantes personajes carentes de alma, y que culmina en un oportunista y precipitado desenlace. La verdad es que hay que tener la mente abierta cuando se aborda una película distópica, pero en este caso ni siquiera eso es suficiente para compensar la sensación de que nos están contando, de un modo frívolo y carente de personalidad, algo que ya tenemos muy visto.

Mi puntuación: 4/10

Killing Eve (1ª Temporada)

Ocho capítulos de apenas cuarenta minutos componen esta serie que en España podemos ver en HBO y que se diferencia de otras con temáticas similares por el peculiar tono humorístico con el que se ha rodado. En realidad no es que haya chistes ni gags, simplemente el comportamiento de sus personajes, sobre todo de su pareja femenina protagonista, es tan desenfadado y natural, que cuando sufren situaciones inverosímiles para personas de pie, las afrontan de un modo muy irónico y con un sentido del humor ciertamente negro, algo presente durante toda la temporada.

Otra característica de este thriller "británicoamericano" son las contradicciones que refleja a lo largo de todos sus episodios, en los que personas supuesta y altamente inteligentes, actúan casi siempre por impulsos y sin coherencia, algo que tiene sentido conforme evoluciona el vínculo entre asesina y policía que la caza, pero que puede causar rechazo en el espectador que busque una producción más convencional y lógica. De todas maneras dada su corta duración es una serie que se devora rápidamente y que vale la pena probar.

Mi puntuación: 6/10

Wrong Cops

El director francés Quentin "Mr. Ozio" Dupieux", más conocido en nuestro país por su canción electrónica, y un tanto repetitiva, Flat Beat, nos trae esta comedia paródica y un tanto surrealista con policías realmente ineficaces al frente. Una premisa que de entrada podría ser muy divertida pero que en realidad se convierte en una sucesión de gags de mal gusto, simplones y carentes de originalidad, que solo hacen gracia cuando tiran por la faceta más absurda que su realizador y guionista a veces suele usar, pero que en esta ocasión ha dejado bastante de lado. Por suerte la película es corta, lo cual no evita que se haga larga.

Mi puntuación: 4/10

Green Book

Road movie que a través del humor, y un toque serio, aunque cargado de muy buen rollo, nos quiere transmitir un mensaje sobre prejuicios raciales y sociales. Temas relevantes que se abordan de un modo muy distendido y cercano, estilo Paseando a Miss Daisy a la inversa, con algunos momentos complicados pero sin caer en el dramatismo. Si bien el guión resulta amable, quien transmite mejor esta sensación es su pareja protagonista, con la que es fácil empatizar pese a sus contrapuestas personalidades, y que está brillantemente interpretada por dos actorazos, a cual mejor. Peter Farrelly, codirector de "Dos tontos muy tontos" y "Algo pasa con Mary", demuestra que en solitario es capaz de dejarse de tonterías y hacer un buena comedia.

Mi puntuación: 7/10

Infiltrado en el KKKlan

El poco inspirado título español ya nos adelanta que nos va a ofrecer esta película que utiliza unos hechos reales de finales de los setenta para criticar la situación política y social en Estados Unidos generada por elección de Donald Trump como presidente. Para hacerlo tira muchas veces del humor, "autoracista" en su mayor parte, en contraposición a momentos reivindicativos donde lo trágico toma el control. Esto provoca que la propia historia que nos quieren contar quede eclipsada, e incluso desdibujada en muchas ocasiones, haciendo evidente que la intención real es enviar un mensaje implacable, algo admirable y muy lícito, pero que provoca sentimientos encontrados en el espectador, quien disfruta con la frescura y carisma de sus dos protagonistas mientras una extraña sensación de mal rollo recorre su cuerpo.

Mi puntuación: 5/10

Creed II: La leyenda de Rocky

Octava entrega de la saga que tira más que nunca de la nostalgia para no solamente rememorar uno de sus combates más épicos, sino también para imitarlo con una estructura narrativa similar a la de "Rocky IV", pero con un toque más personal y un trasfondo dramático enfatizado con innecesarias tramas de relleno que poco aportan a lo que realmente importa, los guantazos. Está claro que ver de nuevo juntos a Stallone y Lundgren pone los pelos de punta, aunque tampoco se exprime demasiado este hecho ya que se decide contar la historia de un modo realista y trascendental, haciendo que te impliques con todos los personajes sin importar su bando, pero a costa de una diversión que flaquea en demasiados momentos. Rocky cede el testigo de su propia franquicia a Adonis en una despedida aceptable que debe innovar en futuras secuelas si pretende tener continuidad.

Mi puntuación: 5/10

Mini crítica de "Creed. La leyenda de Rocky".

The Cloverfield Paradox

Tercera entrega de la franquicia auspiciada por J.J. Abrams, tras "Monstruoso" y Calle Cloverfield 10, y ahora cobijada en Netflix. En cada ocasión el proyecto es encargado a un director novato, o de ignota carrera, y Julius Onah cumple con creces el requisito. La nueva perspectiva de este universo de fantasía apocalíptica, no desvelaremos si como secuela o precuela del primer capítulo, se traslada al espacio jugando con referencias tipo Alien o 2001 pero dejando de lado cualquier rigor argumental para irse por las ramas más disparatadas. Hay que olvidarse de coherencias narrativas, ni intentar hallar lógica tras la palabrería paracientífica, de lo que se trata es de ver, oír y callar ante un ilustre despliegue de efectos especiales y no perderse las contadas alusiones a la saga.

Puntuación @tomgut65: 5/10

Operación Cicerón

Hay que retroceder muchos años para encontrar películas como la que nos ocupa, con un guión sólido y coherente que no se retuerce innecesariamente, pero con los recursos suficientes para sorprender en repetidas ocasiones. Todo esto tiene más mérito al tratarse de un hecho real, el cual adapta con ciertas licencias aunque sin perder la cabeza, con un inicio calmado y seguro, como lo es la actuación de un prodigioso James Mason, para poco a poco ir aumentando de revoluciones hasta llegar a un vibrante epílogo que sabe cuando y como echar el cierre. Simplemente uno de los mejores thrillers de espías de la historia.

Mi puntuación: 9/10

El método Kominsky (1ª Temporada)

Chuck Lorre, prolífico creador de series de éxito como "Dos hombres y medio", The Big Bang Theory y Mom, deja de lado las sitcoms para traernos una nueva comedia más ácida y ruda, pero aún así igual de divertida, o incluso más, que sus anteriores obras. En esta ocasión seguiremos los pasos de un actor venido a menos interpretado por Michael Douglas en estado de gracia, en el amplio sentido de la palabra, mientras nos adentramos en la relación que mantiene con su agente y mejor amigo personificado en la mejor versión de un pletórico y cascarrabias Alan Arkin, 

De este modo, y acompañados por varios secundarios que aportan un punto extra de chispa, la serie no se complica demasiado la vida, y básicamente se centra en mostrarnos conversaciones cargadas de ironía y mala leche entre sus dos protagonistas masculinos, tirando del humor negro constantemente, y sobre todo haciendo autoparodia y chistes alrededor de la vejez y los problemas diarios que esta conlleva. En resumen, una comedia muy recomendable de apenas ocho capítulos de menos de media hora cada uno que destaca por la complicidad de unos personajes con los que es fácil empatizar.

Mi puntuación: 8/10

Ha nacido una estrella

Cuarta versión cinematográfica de esta historia, con Lady Gaga tomando el relevo de Janet Gaynor, Judy Garland y Barbara Streisand, y sin nada que envidiar a ninguna de las tres, interpretativa y vocalmente hablando. Una vez aceptado que la originalidad no es el punto fuerte de esta película, en lo que sí destaca, y de manera rotunda, es en emocionarnos a través de sus canciones, pero también de unas actuaciones conmovedoras llenas de fuerza, con Bradley Cooper en el mejor papel de su carrera. Y aunque a priori parezca un musical afable, os podemos asegurar que es un drama de tomo y lomo que desarrolla sentimientos ilógicos de forma coherente y que implica y atrapa al espectador durante las más de dos volátiles horas que dura.

Mi puntuación: 8/10

La favorita

Catalogada como comedia, la verdad es que estamos ante un drama de época inspirado en hechos doblemente reales, con ciertas situaciones cómicas, y una puesta en escena un poco delirante, ya que hace uso de planos mareantes y música redundante para taladrar nuestras mentes del mismo modo que hacen las dos damas protagonistas a su reina. Más allá de la forma, en lo que destaca indudablemente esta película es en las actuaciones de su trío femenino, con unas Emma Stone y Rachel Weisz impecables, pero eclipsadas por la menos conocida Olivia Colman como una inestable y frágil soberana. Un turbador largometraje cuya superficie es fácil de entender pero que explora sentimientos muy profundos del comportamiento humano que pueden ser más difíciles de asimilar.

Mi puntuación: 6/10

Nausicaä del Valle del Viento

Este largometraje de animación del genuino Hayao Miyazaki, basado en un manga de su propia creación, demuestra que el mítico director y guionista japonés se volcaba totalmente, ya desde sus inicios, en transmitir un mensaje ecológico a la par que feminista en sus películas. En esta ocasión nos encontramos ante otra historia con princesa al frente, que guarda muchas similitudes con la posterior Mononoke-hime, en la que se inventa un imaginario futurista formidable, que como suele ser habitual en su filmografía, no solo cautiva visualmente, sino que también lo hace a nivel narrativo. Y lo mejor de todo, cuenta con unos personajes entrañables donde no hay ni buenos ni malos, solo personas de convicciones firmes, que como cualquiera de nosotros, pueden estar equivocadas.

Mi puntuación: 8/10

El vicio del poder

Da igual que sea la primera vez que oyes hablar de Dick Cheney o que Estados Unidos te cause rechazo, incluso que no entendieras La gran apuesta. Todo esto es lo de menos, el principal motivo por el que debes ver esta película es para disfrutar y asombrarte con la superlativa actuación de Christian Bale, irreconocible a todos los niveles, y merecedor de todos los premios que le caerán. Al margen de esto estamos ante una comedia que ironiza, dramatiza, y en ocasiones se inventa, situaciones basadas en ridículos y escalofriantes hechos reales, con un caracterizado reparto que parodia personas que ya son una broma en sí mismo. Un verboso y denso largometraje, al que a veces cuesta seguir su desatado ritmo, que demuestra lo quemados que están muchos americanos con sus políticos.

Mi puntuación: 6/10

The Man in the High Castle (3ª Temporada)

La espera ha sido larga, y sin ser una obra maestra televisiva, u online mejor dicho, podemos decir que ha valido la pena retomar el hilo de este thriller distópico, que sigue la buena dinámica de la sorprendente primera temporada, mejorando una segunda que estuvo llena de altibajos. Ahora por fin vemos por donde van a ir los tiros, literalmente en algunas ocasiones, con una narración más directa y con trama de relleno en muy pocos capítulos, ya que normalmente todo lo que nos cuentan lleva a algún sitio o tiene relación con la historia principal.

De este modo los personajes tienen más definidos sus roles y sus objetivos revolucionarios o dictatoriales, según el caso, y los claroscuros que algunos de ellos tenían ya van tomando un color concreto, lo cual hace que el espectador se implique más en los acontecimientos y no se pierda a pesar de los rebuscados conceptos científicos que se tratan. No sabemos si la próxima temporada será la última, pero con las intrigas que han dejado en el aire, esperemos que Amazon no la cancele súbitamente dejándonos con la miel en los labios.

Mi puntuación: 6/10

Siete días infernales

Falso documental que parodia reportajes deportivos hiperbolizando el partido más largo de la historia del tenis, aunque por desgracia se pasa de frenada en un intento de resultar gracioso. Y eso que empieza bien, con sus protagonistas masculinos caricaturizando dos contrapuestos personajes, que una vez presentados, solo son capaces de ofrecernos gags alargados hasta la extenuación con chistes obscenos carentes de originalidad que a duras penas hacen reír. Por suerte este ficticio partido solo dura cuarenta redundantes minutos que ni siquiera el carisma innato de sus dos actores consigue salvar.

Mi puntuación: 3/10

Glass (Cristal)

Para captar mejor la magnitud de esta sobrehumana epopeya es recomendable, o más bien necesario, haber visto El protegido y Múltiple, ya que da por sentadas las historias previas que se cuentan en ambas películas, tanto de los "tres" protagonistas como de los diferentes secundarios. A partir de ahí, lo que tenemos son un par de escenas de acción al principio y al final, y entre medias mucha chicha que los fans de ambas precuelas apreciarán, y donde se desarrollan aún más las motivaciones de los personajes. Y es que el objetivo de su director y guionista es mantener la intriga en todo momento, lo cual consigue con creces, mientras sienta las bases de un epílogo cuya resolución no resulta tan satisfactoria y creíble como cabría esperar, pero que aún así se disfruta con facilidad y sin margen para el aburrimiento.

Mi puntuación: 6/10


Mini crítica de @tomgut65

Con El protegido, Shyamalan se adelantaba a la fiebre cinematográfica por los superhéroes que se nos iba a venir encima. En la tardía secuela, Múltiple, se daba una afortunada vuelta de tuerca presentando al villano antagonista. Ahora las fuerzas contrarias confluyen por un nuevo factor que no desvelaremos. Todo ello encaja y se consuma hábilmente gracias a que el director indioamericano ha vuelto por sus añorados fueros. Es, indiscutiblemente, una obra discursiva, o explicativa, pero no por ello tediosa o reiterativa pese a sus más de dos horas de duración. Y aunque tiene aires de epílogo, nos inclinamos a creer que a este universo le queda mucho más por decir. El que quiera saber el por qué de esta afirmación tendrá que rascarse el bolsillo en taquilla.

Puntuación: 7/10

Las distancias

Un fin de semana en el que se reencuentra un grupo de amigos sirve para retratar algunos de los problemas que arrastran los nuevos adultos actuales, y algunas que otras necedades que surgen por el camino. Lo mejor, las interpretaciones de su quinteto protagonista, muy campechanas, hablando entre ellos como si de verdad se conocieran de siempre en contraposición a una historia de la que solo sabemos lo poco que nos muestran, dejando de manera intencionada muchos huecos sin rellenar y vacíos de tiempo en los que no ocurre nada relevante. La trascendencia y decadencia de los hechos que viven sus protagonistas se quedan dentro de la película, no llegando a calar en un espectador que se acaba quedando frío ante lo presenciado, al menos en nuestro caso.

Mi puntuación: 4/10

Petra

Esto no es un drama, es una tragedia de tomo y lomo que busca acercarse al espectador a través del hiperrealismo de unas interpretaciones contenidas con conversaciones en las que sus personajes se equivocan y se interrumpen, contando en su reparto con actores amateurs incluso. Un trabajo actoral de alabar dentro de una historia que riza el rizo de sentimientos como la culpa, el odio o la mezquindad, aunque dejando algunos aspectos en el aire para que se puedan interpretar haciendo uso de las piezas que nos han ido dando desde un prometedor e interesantísimo inicio hasta un epílogo que baja un poco de nivel. 

Mi puntuación: 6/10

Domingo, nuevo cortometraje de Pablo Aguilar-Galindo

Tras el estreno del pequeño cortometraje Café Solo en junio de 2017, que ya acumula casi 700 visualizaciones en Vimeo, Pablo presenta una nueva historia, de algo más de seis minutos de duración, construida a través de las ironías. El proyecto cuenta con la colaboración de Landl Films, Escola de Cinema de Mataró y Bande à Part Escuela de cine. "Domingo" expone en imágenes la realidad del machismo en un matrimonio en el que Dolores (Carolina Puche) solo vive para Paco (Patricio Campoy). A través de cómo Dolores se relaciona con su entorno diario, descubriremos como supera esta situación.

A continuación podéis ver el corto:

SINOPSIS

Paco es un hombre satisfecho y orgulloso; vive a sus anchas y sin que nada le falte. De eso ya se encarga su mujer Dolores, quien cubre todas sus necesidades. Pero entre el 'buenas noches cariño' y el 'buenos días amor', la degradación entre la pareja no tarda en llegar.

El protegido

Justo después de alcanzar el éxito de crítica y público con "El sexto sentido", el director M. Night Shyamalan nos dejó esta joya que pasó bastante desapercibida en su momento. En esta ocasión es capaz de contarnos, de un modo sobrio y sencillo a nivel formal, una historia donde la búsqueda de la realización personal es la auténtica protagonista. El resultado es un portento narrativo que con pocos, aunque bien definidos personajes, nos sumerge en un mundo ficticio lleno de sentimientos reales y situaciones con las que el espectador puede conectar fácilmente mientras disfruta de un guión diferente e inteligente. 

Mi puntuación: 8/10

El Ministerio del Tiempo (3ª Temporada)

Tiempos mejores ha vivido este ministerio que ha ido solucionando sus fugas de empleados con contrataciones más que acertadas, pero que no han servido para contrarrestar uno de sus mayores problemas, la excesiva duración de cada uno de sus trece capítulos que nos ha costado muchísimo ver en su totalidad. Y eso que tramas y subtramas no han faltado, con enemigos apareciendo por doquier y paradojas continuas a las que a veces costaba seguir el hilo, pero a veces daba la impresión de estar viendo lo mismo con un contexto histórico y ambientaciones diferentes.

Sin duda lo mejor ha sido el capítulo final, un punto y aparte de la historia del resto de la temporada donde las autorreferencias y homenajes se tornan casi paródicas aportando la chispa y la frescura que deberían haber tenido los episodios anteriores. Y lo peor de todo es que quizás haya sido el cierre de una serie que ha hecho historia en la televisión de nuestro país y que esperemos regrese en el futuro, o en el pasado si hace falta. 

Mi puntuación: 6/10

Cold War

Podríamos decir que esta película nos presenta una guerra fría en varios aspectos. En primer lugar por el evidente contexto político en el que se desarrolla su apasionada historia de amor, ejecutada además con una parca puesta en escena y mucha sobriedad en las actuaciones. Pero sobre todo por la intermitente e incesante lucha que mantiene su pareja protagonista durante años, moviéndose entre la épica y el sinsentido, todo ello en apenas ochenta minutos, tiempo suficiente para conmover y estremecer por partes iguales, aunque sin profundizar demasiado en las motivaciones de sus personajes. Este cúmulo de factores, donde helor y belleza se dan de la mano, también puede jugar en su contra y provocar indiferencia en cierto tipo de espectadores, algo que afortunadamente no nos ha pasado.

Mi puntuación: 7/10

El Bcn Film Fest presenta el cartel oficial de su edición 2019 y el primer avance de programación

El Festival Internacional de Cine de Barcelona-Sant Jordi (BCN FILM FEST), que este año se celebrará del 22 al 30 de abril, ha presentado esta tarde en la sede del Festival, los Cines Verdi del barrio de Gràcia, el cartel oficial de la próxima edición del certamen y las primeras novedades confirmadas de su programación. El acto ha sido conducido por la nueva directora del BCN FILM FEST, la periodista y crítica de cine Conxita Casanovas.

“Esta chica con el libro abierto y las entradas de cine que aparecen en el cartel del festival son el símbolo de lo que queremos: teniendo a la literatura como compañera de viaje, hacer una programación de calidad para un público amante de la cultura que, además de divertirse, quiera aprender con el cine”, explica Conxita Casanovas. Y añade sobre esta nueva edición: “El BCN FILM FEST es un festival muy joven, vamos paso a paso, y confiamos que esta 3ª edición sea la de la consolidación como un festival de referencia en la primavera barcelonesa”.

A ciegas

¿Nos están llegando los Apocalipsis de los sentidos?. Si aquí abrir los ojos es mortal, o el ruido te puede costar el pellejo como en Un lugar tranquilo, ¿qué no harán los avezados guionistas con el tacto, el gusto o el olfato? Se aceptan apuestas. Esta nueva oferta de Netflix, encabezada por Sandra Bullock en plan Madre Coraje, destila buenos momentos de tensión, y sin ser un dechado de originalidad en ningún aspecto cumple sobradamente con su intención de entretener buscando, además, ese nivel de "qualité" con el que la cadena de pago intenta impregnar a todas sus producciones. Un pelín larga y precisamente por eso de ritmo irregular, no carece de las condiciones necesarias para su disfrute.

Puntuación @tomgut65: 6/10

Asterix: El secreto de la poción mágica

Nuestros galos favoritos vuelven a la gran pantalla del modo más animado posible en esta película cuyo guión no está basado en ningún cómic en concreto, aunque coge ideas y personajes de varios conocidos con un estilo visual sencillo, gracioso y efectivo, fiel a las viñetas originales. La historia goza de muy buen ritmo desde un musical inicio hasta un tenebroso final, encontrándonos por el camino con las típicas situaciones de discusiones y mamporros cargadas del característico sentido del humor que tan buenos recuerdos traerá a los adultos, y que sin duda entretendrá de un modo sano a los pequeños de la casa.   

Mi puntuación: 6/10

"I wish..." y "Mars Love"

Hoy os presentamos dos cortometrajes producidos por ESDIP, ambos de enorme calidad, tanto a nivel visual como narrativo, que transmiten mensajes muy distintos pero relevantes.

El primero, "I wish...", multipremiado y nominado merecidamente al Goya 2019 a Mejor Corto de animación, nos cuenta, con refrescante sentido del humor, un anhelo innato de la mayoría de nosotros, y lo hace de un modo muy divertido, directo y fácil de entender sin necesidad de palabras, pero conmoviendo y tocando la fibra hasta remover algo en nuestro interior, que porque no, quizás provoque que reflexionemos sobre nuestra propia vida. Y todo esto en menos de cinco minutos, casi nada.¡Además podéis ver el corto aquí mismo!

Y después tenemos "Mars Love", que apela a un sentimiento más común pero aún así básico de nuestra naturaleza, y lo explora a través de un narrador, quien relatando una situación global de ciencia ficción, retrata un comportamiento personal e inexplicable, aunque igualmente de humano. Una experiencia a la que bien vale la pena acercarse y que podéis intuir en el trailer que os dejamos a continuación.

Spider-Man: Un nuevo universo

Una animación desbordante de un estilo único para dar la sensación de estar leyendo el cómic en sí mismo, con una realización llena de ritmo y un cúmulo personajes carismáticos a la par que entrañables, en un guión compensado, que mezcla con acierto la acción, el drama y la comedia. Estos son algunos de los elementos que permiten que calidad y diversión se den de la mano en la que seguramente sea la cinta de dibujos animados del año. Y no solo eso, tras seis películas de acción real, tres de ellas aceptables y el resto prescindibles, podemos afirmar, sin margen de error, que estamos ante la mejor película del trepamuros realizada hasta la fecha.

Mi puntuación: 7/10

Mini crítica de "Spider-Man: Cruzando el multiverso".

El Festival de Cine en Corto ‘Ciudad de Vera’ celebrará su segunda edición del 29 de marzo al 5 de abril de 2019

El Festival de Cine en Corto ‘Ciudad de Vera’ celebrará su segunda edición del 29 de marzo al 5 de abril de 2019 e incluirá, entre otras novedades, una nueva categoría en su palmarés para premiar al Mejor Cortometraje Almeriense, y un concurso de guiones cinematográficos.

El plazo de inscripción para el certamen de cortometrajes permanecerá abierto hasta el próximo 25 de febrero. Los trabajos seleccionados optarán a un primer premio dotado con 1.500 euros y a varios accésits dotados con 350 euros por categoría. A su vez, los participantes en el concurso de guiones cinematográficos podrán presentar sus trabajos hasta el día 25 de febrero 2019.

Black Mirror: Bandersnatch

Los tiempos cambian y con ellos el modo de ver cine, y es Netflix quien da el primer paso trayéndonos una película interactiva estilo Elige tu propia aventura, que para disfrutar como es debido tiene que hacerse a través de su plataforma. La idea es que vayamos eligiendo que opciones toma su protagonista durante el proceso de creación de un videojuego, temática muy adecuada e intencionada dado el modelo narrativo que vamos a seguir. De este modo podremos ver hasta diez finales diferentes: dos que nos hará volver atrás, seis que son variantes del mismo y dos más que sin duda son los mejores y más originales.

Para poder ver todos los finales, y casi todos los recorridos que llevan a ellos, no son necesarias más de dos horas, aunque en las siguientes repeticiones es recomendable ir saltando las escenas que ya conocemos. De este modo veremos todo el material rodado, y así aseguramos que algún que otro desenlace nos acabe satisfaciendo. Como grandes aficionados a los videojuegos nos ha parecido muy estimulante y divertido este método tan innovador de ver una película, que en realidad no es más que una aventura gráfica simplificada hasta el extremo, tipo David Cage, creador de juegos como Heavy Rain o el más reciente Detroit, pero con una duración acorde al formato cinematográfico.

Hay que reconocer que si vemos de un modo convencional y lineal la mayoría de sus tramas, el guión no desborda originalidad, ya que coge ideas ya vistas en cintas similares de ciencia ficción. Aún así sabe integrar su propio planteamiento en la historia, atrapando e incluso dando protagonismo al propio espectador, que si se deja deja llevar y es capaz de abrir su mente a algo diferente, se lo puede pasar realmente bien.

Os recomendamos ver, jugar o "pasaros" esta película una primera vez sin ninguna guía, y después seguid esta para no dejaros nada: DIAGRAMA DE FLUJO BANDERSNATCH

Mi puntuación: 7/10