Chicago

Mejor película musical que se ha realizado en el siglo veintiuno (aunque no la que más me gusta) con un reparto de lujo donde cada actor encaja perfectamente en su personaje realizando una labor excelente. El ritmo narrativo es trepidante, encarrilando una canción tras otra con una parafernalia a la altura de las circunstancias que te hace sentir como si estuvieras en un teatro, todo ello con un trasfondo muy crítico e irónico del mundillo mediático y judicial de la sociedad americana.

Mi puntuación: 8/10

La boda de mi mejor amiga

Este despropósito hecho película coge los tópicos del peor cine de varios géneros y los junta para conseguir un producto de difícil digestión de más de dos horas de duración donde un grupo de mujeres sin amor propio ni vergüenza, y fracasadas en algún aspecto de su vida, se humillan hasta puntos escatológicos para llegar a uno de los finales más trillados que se han rodado recientemente. Lo poco que se salva es poder ver a los actores Jon Hamm y Chris O'Dowd aguantando el chaparrón y la esperanza de que al verla en compañía y sin reparos de ningún tipo se puede llegar a disfrutar de algún modo.

Mi puntuación: 1/10

El consejero

Para empezar la película debería llamarse "El abogado", el cual está magníficamente interpretado por Michael Fassbender acompañado de un reparto perfecto, destacando por encima de los demás a un Javier Bardem que como siempre lo borda y sobre todo a una sorprendente Cameron Diaz que nos deleita con el mejor papel de su carrera. Por otro lado tenemos una trama que avanza a base conversaciones entre los personajes; algunas son brillantes e impactantes, otras intentan insinuarnos lo que está pasando o va a pasar y otras simplemente son paranoias filosóficas, marca de la casa del escritor convertido a guionista Cormac McCarthy. Es un hecho que tiene más cosas buenas que malas, pero la historia queda tan escondida detrás de los diálogos que en algunos momentos no sabes si no quieren explicarte lo que ocurre o es que no consiguen hacerlo. Al menos te deja con la sensación de que cuando la vuelvas a ver todo tendrá más sentido y serás capaz de encajar las piezas más fácilmente.

Mi puntuación: 7/10

Prince of Persia: Las arenas del tiempo

Como largometraje de aventuras cumple su cometido de divertir de una forma sana y sin complicaciones. El problema es que peca de demasiado infantil e ingenua en demasiados momentos y su ritmo es bastante inestable, pasando de escenas con persecuciones y peleas frenéticas a otros en los que realmente no sucede nada, o lo que sucede aporta muy poco. Después de haber disfrutado de la mayoría de videojuegos de esta popular saga puedo decir que como adaptación es aceptable, aunque es una pena que no hayan aprovechado más las arenas del tiempo que dan título a la película.

Mi puntuación: 5/10

Asalto al poder

Lo que nos ofrece esta película está claro, muchos terroristas, un cachas matándolos y una sucesión continua de tópicos y estereotipos que hemos visto multitud de veces hasta llegar a un desenlace patriótico y esperanzador. Bien podría tratarse de la sexta parte de una "Jungla de cristal" en Washington pero sin McClane y mejor realizada que la última que estrenaron en cines. Eso sí, los efectos especiales dejan mucho que desear y aunque consigue entretener lo justo no aporta nada nuevo a un género explotado hasta la extenuación.

Mi puntuación: 4/10

El planeta de los simios (1968)

Una de las grandes del género de la ciencia ficción y que si se estrenara hoy por primera vez volvería a ser sin duda todo un éxito. Tiene una profundidad argumental admirable que plantea debates éticos y morales que conforme avanza la película te hacen dudar de tu propia opinión. Una excelente ambientación apocalíptica, banda sonora acongojante, gran trabajo de maquillaje y un enorme Charlon Heston que culmina con un final que ha pasado a la historia del cine.

Mi puntuación: 8/10

Prometheus

La habitual impecable dirección de Ridley Scott unida a un estilo visual embriagador e hipnotizante te sumerge totalmente en una trama llena de misterio e intriga que conforme avanzan los minutos se va haciendo cada vez más interesante cumpliendo la mayor parte de las expectativas generadas. Por otro lado tenemos una cantidad demasiado elevada de personajes que hace que no acabemos de entender las motivaciones y actitudes de algunos aunque otros queden retratados a la perfección. Es necesario haber visto las dos primeras películas de “Alien” para disfrutarla totalmente, además guarda muchas similitudes con estas, sobre todo en su estructura narrativa y a pesar de no ser una "precuela" directa, da el primer paso para que las siguientes acaben siéndolo.

Mi puntuación: 7/10

Mini críticas de todas las películas de la saga Alien.

Bienvenidos al fin del mundo

Con esta película se cierra la brillante trilogía formada junto a "Zombies Party" y "Arma Fatal" manteniendo la misma fórmula de las anteriores: diálogos punzantes, situaciones absurdas y el habitual "colegueo" gamberro entre personajes y actores. Uniendo estas piezas se consigue que el nivel de risas aumente exponencialmente con el paso de los minutos y que el ritmo no decaiga en ningún momento. El resultado es una hilarante comedia apocalíptica tan original como bien realizada.

Mi puntuación: 7/10

Zombies party

Edgar Wright consigue, con un aplastante debut en pantalla grande, una de las mejores películas de zombis que se han hecho hasta la fecha, cuyo mayor mérito es no tomarse en serio a ella misma ni a los muertos vivientes que aparecen. Todo esto unido a la peculiar y desternillante pareja que forman Simon Pegg y Nick Frost, hace que no pares de reír en ningún momento y descubras que el verdadero amor no se forja con cartas de amor ni ramos de flores, sino partiendo cráneos de muertos vivientes con una pala de críquet.

Mi puntuación: 8/10

El viaje de Chihiro

Cuando la magia se plasma con arte, lo que se obtiene es esta brillante película que subjetiva y objetivamente, es de las cinco mejores de dibujos animados que se han hecho nunca. Llena de ternura, fantasía, mensajes, simbolismos y con una imaginación desbordante, cuando acabas de verla todavía quieres más y se hace duro salir del mundo en el que te han sumergido. Hayao Miyazaki, con su habitual estilo grotesco y surrealista, te lleva a un viaje que te hará sentir niño de nuevo, aunque cuidado con la interpretación que le des al mensaje de fondo, si tienes la mente sucia puede ser más perturbador de lo que a simple vista parece.

Mi puntuación: 9/10

Tron vs Tron Legacy

Después de ver prácticamente seguidas las dos películas puedo afirmar que ninguna vale mucho la pena. En la primera parte tenemos una historia interesante pero con unos efectos especiales hechos por ordenador muy cutres, que en la época serían lo más, pero eso no evita que den el cante. Luego está Tron Legacy, con una trama absurda y precipitada pero con unos buenos efectos especiales, los cuales no consiguen evitar que el clon digital de Jeff Bridges parezca una muñeca hinchable barata. Yo siempre priorizo la historia por encima del artificio y por eso mismo, en este caso como en tantos otros, la primera parte supera a la secuela.

Mi puntuación: 5/10 vs 3/10

Top Ten películas Románticas

He indagado en mi memoria para seleccionar mis diez películas favoritas en las cuales el amor y el romanticismo son una parte importante de la historia. No es que sea mi género predilecto, pero todas las que he puesto remueven algo en mi pequeño corazón.

1. El paciente inglés
2. Moulin Rouge
3. Casablanca
4. Jerry Maguire
5. Grease
6. Persiguiendo a Amy
7. El apartamento
8. Lo que queda del día
9. Los amantes del círculo polar
10. Labella y la bestia

Los Cronocrímenes

El realizador Nacho Vigalondo consigue una de las mejores películas españolas de ciencia ficción que se ha realizado hasta la fecha, y de viajes en el tiempo en general, con una historia recurrente llena de paradojas que cuando la ves por primera vez no sabes si encaja, la segunda vas atando cabos y la tercera disfrutas sabiendo que el hilo enhebra a la perfección. Está claro que a Vigalondo se le da mucho mejor dirigir y escribir guiones que actuar por eso en esta ocasión ha sabido rodearse de un reducido pero efectivo reparto que cumple a la perfección, incluyendo a un Karra Elejalde que se sale como de costumbre. 

Mi puntuación: 8/10

Kill Bill: Volumen 1 y 2

Kill Bill 1 y 2 hicieron que la espera de seis años transcurridos desde el anterior largometraje de Tarantino mereciera la pena. En más de cuatro horas podemos ver de todo y bien hecho, tocando una amplia gama de estilos, con peleas brutales y electrizantes, diálogos inteligentes, personajes trabajados y una historia épica, todo esto salpicado con el toque de humor e ironía característicos del director. Cualquier persona que le guste el cine o que quiera pasar un buen rato sabrá apreciar estas películas donde lo único negativo es no alcanzar la perfección conseguida con "Pulp Fiction". Es lo malo de poner el listón tan alto.

Mi puntuación: 9/10

Ahora me ves...

Como si de un gran espectáculo de magia se tratara la película intenta deslumbrarnos con un inicio trepidante, lleno de fuegos artificiales y malabares, hasta llegar a un truco final demasiado apresurado, carente de prestigio y bastante mal desarrollado con un montaje un tanto confuso. El problema es que han querido contar tantas cosas y tan rápido que se han olvidado de lo básico, explicarnos las motivaciones de los numerosos protagonistas, quienes gozan de talento pero no es aprovechado como es debido, haciendo que su historia y ambiciones no importen lo suficiente como para trascender más allá de un simple aunque funcional entretenimiento.

Mi puntuación: 5/10

Mini crítica de "Ahora me ves 2".

Gremlins

Mítica película juvenil que consigue una acertada mezcla de comedia y terror sin complicarse mucho la vida. Lo que realmente engancha no son los actores de relleno, sino las variopintas marionetas que copan todo el protagonismo, desde el irresistible y tierno Guizmo, al que todos querríamos como mascota, hasta los diabólicos y graciosos Gremlins liderados por el carismático Stripe. Una garantía de diversión para casi toda la familia llena de referencias al cine clásico y a la que los años no le han sentado tan mal como cabría esperar.

Mi puntuación: 7/10

Los juegos del hambre: En llamas

A diferencia de su antecesora, los nuevos Juegos del Hambre y las escenas de acción que generan son lo menos interesante y más aburrido de la película, cayendo en la reiteración y reciclando situaciones de la primera parte. Lo que realmente transmite algo y provoca interés es todo lo relativo a lo que se está forjando en los distritos, de lo que apenas muestran retales, y es donde director y actores nos ofrecen su mejor versión. El mayor mérito de "En llamas" es que siendo tan larga y contándote tan poco te deja con ganas de ver la última entrega doble de esta trilogía.

Mi puntuación: 5/10

Mini crítica de "Los juegos del hambre".
Mini crítica de "Los juegos del hambre: Sinsajo. Parte 1".
Mini crítica de "Los juegos del hambre: Sinsajo. Parte 2".

Up in the Air

Todas las películas de Jason Reitman tienen algo que decir, mostrándonos verdades cotidianas y contando una historia cercana a la realidad de una manera cómica a la par que dramática, es decir como la vida misma. Este caso no es una excepción y logra su mejor trabajo con un estilo clásico e impecable gracias a unos excelentes diálogos y a momentos realmente emotivos. A través de los ojos de George Clooney, en uno de sus mejores papeles, vemos como un lobo solitario despega en dirección a la humanización hasta llegar a un aterrizaje creíble y muy bien pilotado.

Mi puntuación: 7/10

Qué bello es vivir

Un clásico entre los clásicos que se ha convertido en un habitual en fechas navideñas y que por mucho que la pongan nunca te cansas de verla. La historia es un cuento para todos los públicos donde la ilusión y las buenas intenciones te acompañan durante todo el metraje haciendo que te olvides de los problemas y dejándote una sensación difícil de conseguir sin que sea empalagosa ni cursi en ningún momento. Todo esto se consigue gracias a una dirección perfecta del eterno Frank Capra y a unas interpretaciones magistrales encabezadas por uno de los mejores actores de todos los tiempos como es James Stewart. Una de mis cinco películas favoritas.

Mi puntuación: 10/10

Camille Claudel, 1915

Película difícil por el tema que toca, ya que además de basarse en una persona poco conocida en nuestro país, nos relata sus primeros días en un manicomio francés, lo que se hace más duro cuando sabes que los actores que la rodean son enfermos mentales reales. Además está narrada con pocos diálogos y largas secuencias en las que no pasa nada evidente, sólo pretenden transmitir sentimientos a través de miradas y sensaciones que capta la cámara, aunque muchas veces da la impresión de que las alargan sin motivo alguno provocando solamente aburrimiento. Parece que su objetivo real era desasosegar al espectador sin profundizar en la historia, menos mal que cuentan con una gran actriz como Juliette Binoche capaz de expresar mucho con muy poco.

Mi puntuación: 4/10