Jay Kelly

Jay Kelly es una gran estrella en el ocaso de su carrera; George Clooney lo encarna y, aunque pueda parecerlo, no es una película autobiográfica, tanto el personaje ficticio como el actor real se hallan en un momento vital parecido, lo que ya no podemos tener claro es si Clooney también sufre de una crisis existencial, hasta ahí no llegamos. Porque de esto va esta cinta “netflixniana”, de poner en cuestión la fama, el éxito y toda la vida personal y profesional de una celebridad al entrar en la mediana edad. Dramedia sobre el cine dentro del cine, al fin y al cabo, que progresa un tanto cansinamente entre retazos del pasado y anécdotas del presente para lucimiento de los tics habituales del que fuera prota de "Michael Clayton" o Los idus de marzo. Sacar chicha se le puede sacar, pero tampoco se presta demasiado a ello.

Puntuación @tomgut65: 5/10

Viaje al paraíso

La pareja protagonista es con diferencia lo mejor de la película, ya que sus tablas y su complicidad son suficientes para que esta comedia funcione a pesar de contar con un guion previsible hasta límites insospechados. Pero el hecho de carecer de sorpresas hace que no debamos pensar demasiado, por lo que es más sencillo dejarse llevar por la preciosidad de las localizaciones indonesias donde se sitúa la acción y disfrutar de las puyas continuas y de la verbosidad de los personajes interpretados por Julia Roberts y George Clooney, dejándonos por el camino algún que otro enredo digno de mención. Un largometraje funcional, simpático y sin pretensiones.

Mi puntuación: 5/10

Los idus de Marzo

Mediante el personaje inexpresivamente interpretado por Ryan Gosling, vemos como funcionan parte de los mecanismos que mueven la política americana, aunque conforme avanza la trama se desvía del camino inicial convirtiéndose en otra película más de intriga llena de traiciones y conspiraciones diversas con desenlaces menos sorprendentes de lo esperado. Hay que remarcar que es el quinto trabajo de George Clooney como director, y al igual que que sus dotes interpretativas, resulta genérico y carente de fuerza aunque sereno y cumplidor. En conclusión, una largometraje interesante de buenas a primeras, pero demasiado previsible al fin y al cabo.

Mi puntuación: 5/10

Cielo de medianoche

Vuelve George Clooney a la palestra, y lo hace delante y detrás de las cámaras gracias a que Netflix se lo ha puesto en bandeja. Cien millones de presupuesto, dicen por ahí, para una distopía apocalíptica con acentuadas cargas sentimentales y ecologistas en la que brillan los efectos especiales, la ambientación -excelente en interiores y exteriores- y las lágrimas un ápice facilonas. Nada nuevo bajo el cielo de medianoche, mediodía o mediopensionista, tanto en la parte terrestre como en la parte situada en el espacio, aunque es ahí, precisamente, donde hallaremos las mayores dosis de acción y entretenimiento. Al público poco exigente le parecerá lenta y aburrida, pero aguantará hasta el final gracias al carisma de Clooney y a que nadie querrá perderse el desenlace. El dramatismo desatado tiene ese efecto.

Puntuación @tomgut65: 5/10

Ocean's 13 (Ocean's Thriteen)

El reto más complicado para llevar a cabo el ludópata robo de esta tercera entrega era conservar el estelar reparto de sus antecesoras. Una vez conseguido esto, con el añadido de algún lustroso fichaje, lo demás era pan comido, para tener éxito en taquilla, claro. Ya que en lo relativo a la calidad, el listón baja un par de peldaños, con un guión que, como de costumbre, dedica tres cuartas partes en explicarnos porque, quién y cómo llevarán a cabo el golpe, y aún siendo realmente inverosímil y rebuscado, está a años luz de la originalidad y la grandilocuencia que destilaban en las dos anteriores partes, con unos giros presuntamente sorprendentes que ya no pillan desprevenido a nadie. A pesar de todo, el humor constante a base de chascarrillos, la complicidad entre sus actores y su convulso ritmo narrativo hacen de este largometraje una apuesta segura de diversión que roba descaradamente tu tiempo libre sin que te importe.

Mi puntuación: 5/10

Money Monster

Cuarto largometraje como directora de Jodie Foster, que se muestra correcta y no destaca especialmente en una producción conformista, que quiere transmitir un mínimo mensaje, quedándose en un mero thriller a medio camino de algo más crítico o profundo. Pero por encima de todo estamos ante una película de interpretaciones, con un exacerbado George Clooney, que puede llegar a agotar, una discreta Julia Roberts en un papel superficial y por encima de ambos, Jack O'Connell, un joven actor al alza a seguir, que vuelve a demostrar su talento tal y como hizo en Invencible (Unbroken). En conclusión, una distracción efímera que se deja ver con facilidad. 

Mi puntuación: 5/10

¡Ave, César!

Los tres anteriores trabajos de los Coen con George Clooney resultaron ser los más flojos de una filmografía con varias obras maestras, y esta cuarta colaboración no es una excepción, convirtiéndose, casi con toda seguridad, en la peor película de esta pareja de hermanos. El principal problema es una historia caótica que deambula entre varias subtramas, con secundarios que no se sabe de donde vienen ni a donde van, dentro de una ácida crítica del "star system" de Hollywood de los años cincuenta, que acaba siendo un quiero y no puedo. Ni siquiera aporta un mínimo de diversión y risas más allá de un par de gags ocurrentes, todo ello con una torpe realización en la que el tijeretazo de un mal montaje le ha pasado factura.

Mi puntuación: 4/10

Artículo "Como ser George Clooney" en 5 pasos" en Parmount Channel.

El americano

Sobria, seria, sensata y seca, son algunos de los adjetivos que definen perfectamente este largometraje de intriga que monopoliza casi en su totalidad a un solitario George Clooney. Aún así, no cansa verlo en pantalla durante tantos minutos bordando un papel que recuerda al típico protagonista atormentado del cine negro clásico, y rodeado de actores que mantienen el tono formal del conjunto. Escasa en diálogos y situaciones, la película apenas innova en lo que relata, pero lo hace de manera correcta y efectiva, sin artificios ni parafernalias, eso sí, con la parsimonia y la duración justas para evitar que el aburrimiento haga acto de presencia. 

Mi puntuación: 6/10 

Tomorrowland: El mundo del mañana

Nos encontramos ante una mezcla de aventuras y ciencia ficción con una historia bastante interesante de entrada pero demasiado enrevesada para el público infantil y que queda en segundo plano para dejar todo el protagonismo a unas alargadas y empalagosas escenas de acción. El llamativo diseño artístico, el enigma que motiva la trama y el carisma de George Clooney mantienen un mínimo de interés durante las más de dos horas que dura la película aunque no consigue entretener como es debido y el supuesto mensaje que nos quieren transmitir se diluye entre tanta ostentosidad y fuegos artificiales. 

Mi puntuación: 4/10

Trailer en Sensacine: http://www.sensacine.com/peliculas/Tomorrowland

Los descendientes

Cuando nos quieren contar una historia cercana de gente que tiene la vida solucionada y cuyas principales preocupaciones son cuantos millones van a ganar y hacer de detectives por la isla de Hawái, a mi personalmente no me llega y menos aún cuando te lo cuentan de una forma fría e impersonal. Quizás sea por el estilo del director que no me acaba de gustar o porque soy un insensible, pero a pesar de sus perfectas interpretaciones y de su cuidadosa realización, en el fondo sigue siendo una película decente que para nada es la obra maestra que nos pretenden hacer creer.

Mi puntuación: 5/10

Up in the Air

Todas las películas de Jason Reitman tienen algo que decir, mostrándonos verdades cotidianas y contando una historia cercana a la realidad de una manera cómica a la par que dramática, es decir como la vida misma. Este caso no es una excepción y logra su mejor trabajo con un estilo clásico e impecable gracias a unos excelentes diálogos y a momentos realmente emotivos. A través de los ojos de George Clooney, en uno de sus mejores papeles, vemos como un lobo solitario despega en dirección a la humanización hasta llegar a un aterrizaje creíble y muy bien pilotado.

Mi puntuación: 7/10

Gravity

Esta película consigue que por fin, mi tan odiado 3D estereoscópico, cobre una pizca de sentido, siendo necesario verla de este modo, y sobre todo en un cine, para disfrutar de lo que puede ofrecer en su plenitud. Lo más destacado sin duda es su ritmo, más visual que narrativo, que consigue mantener al espectador en una tensión constante, calando cada vez más hondo con el paso de los minutos. Los personajes están mejor interpretados que trabajados, ya que carecen de profundidad y sólo sirven como medio para experimentar a través de sus ojos una de las aventuras espaciales más realistas que hemos visto hasta la fecha.

Mi puntuación: 6/10