El botín

Thriller policíaco de la vieja escuela donde prima el suspense por encima de la acción, aunque algún tiroteo y persecución sí que hay, lo importante es la relación y las tensiones que se establecen entre los personajes y su entorno, un juego no demasiado complejo y fácil de entrar, que resulta francamente estimulante. No se puede obviar el dueto protagonista, la icónica pareja Damon-Affleck para la que han construido una película a su medida, ambos con el mismo protagonismo, cuyos diálogos y escenas se compenetran en todo momento gracias en gran medida a un guion bien construido y con ritmo, que sin reinventar la rueda, no cae en lo obvio pero tampoco deja cabos sueltos. Cine con la calidad justa y necesaria en todos los ámbitos para ofrecernos una distracción que no nos haga sangrar los ojos.

Mi puntuación: 6/10

AIR

En la cancha Michael Jordan era un fuera de serie y para muchos el mejor jugador de baloncesto de la historia, ¿pero cómo se forjó su carrera fuera de ella? Los inicios en el sector del marketing y su fichaje por parte de Nike es lo que aborda de un modo distendido y bastante cómico esta interesante película. El reparto es un factor decisivo para que prospere este planteamiento basado en hechos reales pero con muchas escenas humorísticas y personajes que rozan la caricaturización. Eso sí, la figura del mítico veintitrés de los Bulls se nos presenta con un halo misterioso casi divino, y son quienes le rodean, y que pretenden sacarle un rendimiento económico, quienes copan el protagonismo, sin que lleguemos a destacar especialmente a nadie del reparto ya que todos rayan a gran nivel aunque sin trascender dentro de las modestas pretensiones narrativas de este largometraje.

Mi puntuación: 6/10

Oppenheimer

Casi todo lo que ha escrito y dirigido el director Christopher Nolan ha estado envuelto de un halo de fantasía imposible con desenlaces sorprendentes pero en esta ocasión ha moderado su estilo para poner su arte al servicio de una persona que es historia en estado puro. Y aún así le ha salido una película tan grandilocuente estética y métricamente como su protagonista, y hasta puede que se le haya quedado corto, ya que con el paso de los minutos, y aún sabiendo lo que va a suceder, la tensión va in crescendo y el mensaje subyacente trasciende la pantalla explotándonos en la cara, pero nos deja con la sensación de que todavía había mucho más que contar. Si no fuera porque visualmente derrocha sus señas de identidad, no parecería una película de Nolan, ya que pese a los saltos continuos mediante flashbacks, en todo lo demás no deja de ser un biopic al uso que se limita a contarnos parte de una vida y de cómo los actos de su personaje principal, y de quienes le rodeaban, cambiaron el mundo y a ellos mismos para siempre. 

Mi puntuación: 7/10


Mini crítica de @tomgut65

Tres densas y penetrantes horas en las que presenciamos a Robert Oppenheimer, director del Proyecto Manhattan en el que se desarrolló la bomba atómica y encarnado con brillantez por el actor irlandés Cillian Murphy, afrontar los dilemas éticos/morales ineludibles entre el idealismo y la dura realidad de la guerra y entre las posibilidades casi infinitas de la energía nuclear y la utilización de la misma con fines nada loables. El filme se articula en continuas idas y venidas en el tiempo, algo que requiere un esfuerzo de concentración, pero que no es obstáculo para hacerse con una visión global del conflicto interno que padeció el físico teórico y que le llevó a ser duramente cuestionado en la posguerra por sus antecedentes izquierdistas y la firme oposición al armamento nuclear. Christopher Nolan se marca otra obra monumental, y también fundamental, en la línea a la que nos tiene acostumbrados a todos los que hemos seguido su carrera desde sus inicios.

Puntuación: 8/10

Cuestión de sangre

Drama sociológico y thriller policíaco combinados en una cinta con pretensiones realistas a través de un viaje desde la Norteamérica profunda a la Marsella multicultural. La disparidad y los contrastes de esos dos mundos se hallan muy bien reflejados en el personaje de Matt Damon, un hombre rudo y circunspecto, pero con principios, en busca de la redención personal mientras trata de sacar a su hija de la cárcel. Que nadie espere encontrar a un justiciero que soluciona sus problemas a balazos, lo que si hay es sobriedad y fatalismo vital, aunque se entrevea un hálito de esperanza en un final para nada acomodaticio. Una película que, sin ser relevante en ningún aspecto concreto, logra cautivar.

Puntuación @tomgut65: 6/10

El último duelo

Nada más comenzar ya sabemos el final de esta película, o casi, ya que a lo largo de dos horas y media asistimos a tres versiones diferentes de cómo alcanzaremos ese punto culminante, con algunas sorpresas por el camino, pero donde sobre todo llegaremos a conocer mejor a su trío protagonista, interpretado en igualdad de talentosas condiciones por Comer, Damon y Driver. Y lo mejor es que las historias no difieren tanto según quien las vive, simplemente cada cual las interpreta a su modo dentro de un despiadado contexto medieval capaz de asombrarnos, perturbarnos y erizarnos la piel. Por supuesto, y a pesar de su avanzada edad, con Ridley Scott dirigiendo, la calidad cinematográfica está garantizada, así que pocos argumentos hay en contra para perderse una de las cintas del año.

Mi puntuación: 7/10

Ocean's 13 (Ocean's Thriteen)

El reto más complicado para llevar a cabo el ludópata robo de esta tercera entrega era conservar el estelar reparto de sus antecesoras. Una vez conseguido esto, con el añadido de algún lustroso fichaje, lo demás era pan comido, para tener éxito en taquilla, claro. Ya que en lo relativo a la calidad, el listón baja un par de peldaños, con un guión que, como de costumbre, dedica tres cuartas partes en explicarnos porque, quién y cómo llevarán a cabo el golpe, y aún siendo realmente inverosímil y rebuscado, está a años luz de la originalidad y la grandilocuencia que destilaban en las dos anteriores partes, con unos giros presuntamente sorprendentes que ya no pillan desprevenido a nadie. A pesar de todo, el humor constante a base de chascarrillos, la complicidad entre sus actores y su convulso ritmo narrativo hacen de este largometraje una apuesta segura de diversión que roba descaradamente tu tiempo libre sin que te importe.

Mi puntuación: 5/10

Le Mans '66

A menos que seas un entendido del mundo de la velocidad, esta historia te sorprenderá por los interesantes hechos que relata, y por alguna que otra licencia narrativa que introducen sus autores para darle unas cuantas revoluciones extra. Además, su estética retro y un buen número de vibrantes y aceleradas escenas de carreras excelentemente rodadas, le otorgan el plus de diversión e intensidad necesarias para mantenerte enganchado a tu asiento. Y por supuesto está el combustible que añade su dueto protagonista, quienes comparten la pole position del talante interpretativo, clavando sus respectivos papeles, y cogiendo con seguridad el volante de un largometraje, que pese a su duración, no se hace pesado, y que gustará tanto a pilotos experimentados como a peatones incautos.

Mi puntuación: 7/10

Contagio

Tanto el enfoque y el planteamiento inicial de la película resultan ciertamente interesantes, mostrándonos como la aparición de un nuevo virus mortal se expande y afecta a distintas personas del mundo aunque una vez superado el ecuador de la historia lo único que importa es, como siempre, lo que pasa en Estados Unidos y muchas de las tramas y situaciones que se habían planteado se diluyen, o simplemente se olvidan conforme avanzan los minutos. Al menos, gracias a un reparto cargado de caras muy conocidas, una buena realización y su ajustada duración, se hace fácilmente digerible sin que llegue a aburrir en ningún momento.     

Mi puntuación: 5/10

Una vida a lo grande

El director Alexander Payne siempre intenta ser alternativo, diferente, y casi siempre lo logra, no obstante esta vez nos narra un cuento con moraleja, un relato de ciencia ficción humanista y con valores, más convencional de lo esperado, con un humor mordaz que roza la parodia pero sin salir de los cánones comerciales al uso. Esta versión grandilocuente de “El increíble hombre menguante”, algo larga y de ritmo descendente, tiene su mayor virtud en el tono irónico que impregna toda la historia, desde un principio prometedor hacia un final acomodaticio y con mensaje, como toda parábola debe tener. Interesante con intermitencias y, en todo caso, agradable y distendida.

Puntuación @tomgut65: 6/10

La Gran Muralla

Descabellada epopeya en la que Matt Damon enseña a los chinos como los machotes occidentales acaban con todo monstruo que asome la jeta, con muralla o sin ella. Trabajo meramente alimenticio de Zhang Yimou, otrora autor de "qualité", que se zambulle en la infografía y la estética colorista, esta última muy propia del realizador, para mostrar un derroche de acción pura y dura en la línea de cualquier "blockbuster" yanqui. No en vano es una co-producción chino-americana rodada in situ pero concebida para un público poco exigente de cualquier nacionalidad, raza, religión, sexo o planeta. Objeciones aparte, un gran entretenimiento para una tarde de sábado después de la siesta.

Puntuación @tomgut65: 5/10

Jason Bourne

Finalmente Matt Damon y el director Paul Greengrass se pusieron de acuerdo para rescatar este invencible personaje que vuelve a la carga en una película algo titubeante donde la acción escasea dejando paso a un espionaje más maduro y sutil con huidas, conspiraciones y conversaciones constantes. Mejorando con creces la fallida El legado de Bourne y por debajo de la trilogía original, la trama sufre varios altibajos de ritmo, y aunque desenmascarar nuevos aspectos del pasado de Jason es ciertamente atrayente, se echan en falta más espectaculares y realistas peleas que tanto nos hicieron disfrutar en entregas anteriores. 

Mi puntuación: 5/10

Mini crítica de "La trilogía de Bourne".

Infiltrados vs Infernal Affairs

Remake contra original. Historia adaptada contra inventada. Grandilocuencia contra modestia. Estos son los factores principales de un desigualado duelo donde el talento y los medios ilimitados intentan compensar el reciclaje de ideas. Y no es que Scorsese haya robado la trama de la película hongkonesa de dos mil dos, ya que los derechos fueron comprados legalmente, pero viéndolas una tras otra, hay situaciones, e incluso planos, que son calcados, lo que le hace perder identidad y fuerza a la versión americana. 

Es un hecho que Dicaprio, Damon y Nicholoson aportan un plus enorme de calidad interpretativa, y el trasfondo de sus personajes está mucho más trabajado en el retocado guión, además de tener una realización y puesta en escena mucho más elaboradas con un ritmo altísimo que se mantiene hasta el desenlace. Pero justamente es en el final cuando la primera pisa fuerte, ya que a pesar de ser menos espectacular, resulta más creíble y profunda, dejando algunos claroscuros en el aire que el remake no tiene. En conclusión, hasta el ecuador, "Infiltrados" se distancia mucho y mejora la original, pero en el segundo tramo todo resulta demasiado familiar y poco innovador situando la desconocida "Infernal Affairs" a la misma altura de la oscarizada visión de Martin Scorsese.

Mi puntuación: 7/10 vs 7/10

Marte (The Martian)

Una aventura cósmica con mayúsculas; esta es la mejor definición de una película que desde el primer segundo coge impulso y ya no frena en ningún momento hasta aterrizar en un trepidante e intenso final. Lejos de dramatizar unos hechos ciertamente trascendentales, se ha optado por un tono distendido, que consigue con éxito, un punto medio entre la seriedad y las bromas que hacen sonreír al público y alivian la tensión en las situaciones más críticas. A todo esto hay que sumarle una sucesión constante y coherente de acontecimientos que hacen realmente satisfactoria, y extremadamente entretenida, la experiencia marciana de la que somos testigos.

Y no olvidemos las interpretaciones, encabezadas por un Matt Damon que soporta con soltura el solitario protagonismo, destacando sobre todo en las situaciones más cotidianas e íntimas. El resto de actores se reparten los pocos minutos que tienen en pantalla aportando con acierto su granito de arena a una historia que deja de lado la épica y la pomposidad, para centrarse en los personajes, y a través de ellos, hablarnos del trabajo en equipo, la supervivencia o el compañerismo. El Ridley Scott que nos cautivó por última vez con Gladiator, ha vuelto para dirigir con maestría una de las mejores epopeyas espaciales de las últimas décadas.

Mi puntuación: 8/10

Reportaje sobre la Premier europea virtual de "Marte (The Martian)" en Cinesa.
Artículo "Los años clave de Ridley Scott" en Paramount Channel.
Entrevista a Harry Gregson-Williams, compositor de la BSO de "The Martian".

Tierra prometida

Tercera colaboración de Matt Damon como actor y guionista con el realizador Gus Van Sant cuyo resultado es una película bien dirigida, con interpretaciones correctas, un argumento sin demasiados sobresaltos y que no destaca en nada, para bien o para mal. La compra de unas tierras a unos pueblerinos por parte de una gran empresa es el detonante de una trama que intenta transmitirnos un mensaje que apenas arriesga, dejando margen al espectador para que elija bando y tome su propia decisión ante lo que le están mostrando. Un producto trivial tan fácil de digerir como de olvidar una vez visto.

Mi puntuación: 4/10

El indomable Will Hunting

Tal y como adelanta el póster, lo más destacado de este drama es su pareja protagonista y las escenas que comparten, que ofrecen los mejores momentos de la película, los cuales son menos frecuentes de lo deseado. Toda la parte romántica casi se podría eliminar sin que se notara, al igual que las actuaciones de los compañeros de Will, que al menos sí que sirven para definir y conocer mejor al indómito Hunting. Por suerte el galardonado guión de Affleck y Damon nos obsequia con algunos diálogos apasionados e inteligentes que sacan lo mejor de un Robin Williams que consiguió su único Óscar gracias a este papel.

Mi puntuación: 6/10

Legítima defensa

Mero producto alimenticio del genial cineasta italoamericano a quien se le puede, y debe, exigir algo más de lo que nos ofrece en esta adaptación de una novela de John Grisham. El acabado telefílmico y el trillado argumento judicial son compensados por un gran elenco de secundarios y un ritmo acertado que hace cortas las dos horas y cuarto de metraje. Sí para otros directores esta película podría ser la cumbre de su carrera, por contra para el autor de “El Padrino” el nivel alcanzado es demasiado escaso, no obstante se le ha de perdonar por la incalculable aportación al cine que ya nos ha regalado y de la que seguiremos disfrutando.

Puntuación @tomgut65: 6/10

El caso Bourne, El mito de Bourne y El ultimátum de Bourne

Una buena saga de espionaje y conspiraciones, basadas en las novelas homónimas del fallecido Robert Ludlum, donde Matt Damon encarna a un Jason Bourne muy convincente y que le sirvió para reafirmar su faceta de tipo duro. Como suele pasar, la primera parte, que narra los inicios del personaje, es la más enigmática e interesante, tanto por lo que cuenta como por el modo de hacerlo. La segunda bajó un poco el nivel, situándose en una zona de transición que la dejó en tierra de nadie, pero sabiendo mantener el nivel de intriga y acción de su predecesora. Fue el último largometraje, que sirvió como cierre del personaje, el que recuperó la fuerza y el interés de la primera, e incluso la superó en términos de guión y realización. Sin duda lo más destacado de esta trilogía fue el uso de escenas de acción y lucha cuerpo a cuerpo que consiguen un punto medio entre el realismo y la espectacularidad, con un toque directo y seco que ha servido de inspiración a películas posteriores. 

Mi puntuación: 6/10, 5/10 y 6/10

Podéis leer un artículo más completo de la trilogía en El Frickyblog.

The Zero Theorem

Terry Gilliam consiguió con "Brazil" uno de sus mejores largometrajes gracias a su satírico retrato del capitalismo y a un estilo visual impactante y rompedor que intenta repetir sin éxito en esta película cuyo mensaje de fondo está mucho más claro que la caótica trama principal llena de personajes que deambulan sin rumbo aparente. Lo único que podemos salvar es a un Christoph Waltz pletórico que nos ofrece una actuación totalmente diferente a lo habitual dentro de un histriónico mundo con una estética realmente llamativa que no compensa en ningún momento una confusa historia muy difícil de asimilar.       

Mi puntuación: 3/10

Interstellar

Como ha reconocido el propio director, "2001: Una odisea del espacio" es la principal fuente de inspiración de este largometraje, sobre todo en la forma y en la trascendencia de los hechos que nos muestran, pero con una historia que toma un rumbo diferente demostrando que tiene personalidad propia. Las complicadas explicaciones científicas en ocasiones descolocan pero no impiden que captemos la esencia de lo que nos están contando y que su mensaje ecológico apocalíptico pegue con fuerza en todo momento. El resultado son casi tres horas que pasan a la velocidad de la luz en las que Nolan nos plantea como de costumbre un puzzle muy personal, que no es necesario descifrar, pero que merece ser revisado y reflexionado en profundidad. No es su obra cumbre, pero quizás estemos ante la mejor película del año y una de las mejores de ciencia ficción de lo que llevamos de siglo. 

Mi puntuación: 8/10

Otras reseñas de "El Club del Cinéfilo"

Crítica de "Coleccionista de instantes".

Crítica de "Delirios, cine, literatura, cómics".
Crítica de "Ravenheart".
Crítica de "El Frickyblog".
Crítica de "El blog de Ivan Rúmar".
Crítica de "Ocio en pocas palabras".
Crítica de "Calle Baker."
Crítica de "Motel Purgatorio".

Destino oculto

Dejando de lado el penoso cartel y la traducción arbitraria del título en nuestro país, tenemos una película de ciencia ficción con una idea interesante que desgraciadamente se acaba convirtiendo en una cursilada romántica del montón. Es una lástima porque empieza realmente bien, pero con el paso del los minutos el argumento decae poco a poco hasta llegar a un clímax final harto decepcionante. Aún así es bastante corta y no aburre en exceso, y a pesar del género al que pertenece seguramente guste en mayor medida a mujeres y a creyentes en fuerzas superiores.

Mi puntuación: 4/10