Mostrando entradas con la etiqueta 2002. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta 2002. Mostrar todas las entradas

lunes, 23 de junio de 2025

28 días después

El cineasta británico Danny Boyle contribuyó decisivamente a reanimar el “zombismo” en el 2002 con la presentación en sociedad de un nuevo tipo de carnívoro; por esa vez quedaban a un lado los clásicos muertos vivientes de George A. Romero ya que, aparte de correr a toda pastilla, eran vivos infectados de algo similar a la rabia en lugar de cadáveres andantes. La cinta empieza de forma impactante con un Londres deshabitado y sumido en un silencio apocalíptico, secuencias realmente impresionantes que en pocos minutos se convierten en pura y dura acción frenética que hace saltar en la butaca al desprevenido, sobre todo si son vistas por primera vez. Fantaterror de clase superior, de los que crean afición y estilo, aunque si nos ponemos exquisitos diremos que el último tercio del metraje, cuando aparecen soldados poco amigables -la imagen de los militares sale siempre perjudicada en las ficciones cataclísmicas-, baja unos peldaños en ritmo e interés. Pero como de exquisitez no andamos sobrados la recomendamos con vehemencia a propios y extraños al género.

Puntuación @tomgut65: 8/10



jueves, 13 de octubre de 2022

Demonlover

El manga porno, hentai para los amigos, es una industria muy lucrativa que exige una competencia feroz para acceder a ella y hacerse con una parte de la cuota de mercado. Lo contaba así en 2002 el cineasta galo Olivier Assayas en una película de intriga empresarial. En ella las traiciones y la violencia se suceden al igual que una guerra subterránea entre agentes de potencias enemigas o, mejor dicho, como una lucha intestina por el poder en tan apetitoso negocio. El director francés lo abordó en forma y manera pretenciosa y amanerada en grado sumo, hasta el punto de bordear la confusión entre tanta narrativa estilosa. Ortodoxia y heterodoxia conjugadas con fortuna desigual, momentos brillantes se alternan con otros harto enojosos, pero no negaremos que mantiene el interés y la atención hasta el final a pesar de todo.

Puntuación @tomgut65: 5/10



miércoles, 11 de mayo de 2022

Harry Potter y la cámara secreta

La fórmula que tan amenamente funcionó en la primera y anterior entrega es repetida en esta secuela donde de nuevo algo extraño está ocurriendo en Hogwarts y como no, el joven trío protagonista encabezado por Potter debe investigar. A diferencia de su predecesora ahora no hacen faltan presentaciones, y las pesquisas de la trama central ocupan mayor tiempo, lo que añadido a que la duración de la película también se ha visto alargada, produce una falta de ritmo preocupante en ciertos puntos que no ayudan a digerir sus dos horas y media de metraje. Eso sí, los efectos especiales y las actuaciones de los chavales han mejorado, y los pocos fichajes de reparto aportan algo de frescura que esperemos aumente para seguir captando nuestro interés en futuras entregas.

Mi puntuación: 5/10

Todas las mini críticas de la saga "Harry Potter".



martes, 4 de enero de 2022

Camino a la perdición

Puede que este drama de mafiosos no cuente nada del otro mundo que no hayamos visto en películas similares con huidas, venganzas y tiroteos de por medio, pero lo que destaca de ella no es lo qué estamos viendo, si no cómo nos lo están mostrando. Y es que deslumbra con varias escenas visualmente magníficas, lo que valió un Oscar a la mejor fotografía, y a pesar de su ritmo pausado, la acción no decae en todo el metraje consiguiendo el punto medio ideal entre la tensión y la intriga. El reparto, monopolizado por hombres, tiene la sobriedad y seriedad que sus personajes exigen, guiados por la solvencia del realizador Sam Mendes en una muestra más de su habilidad tras las cámaras.

Mi puntuación: 7/10


domingo, 17 de mayo de 2020

Ice Age: La Edad de Hielo

Los años dorados de la animación por ordenador dieron pie a algunas sagas que aportaron ideas frescas a un estilo de cine prácticamente monopolizado a nivel comercial hasta ese momento. De este modo, y tras ganar un Oscar al mejor corto por "Bunny", los estudios Blue Sky lanzaron su primer largometraje, y el resultado no pudo ser más satisfactorio. Juntaron tres carismáticos animales de personalidades totalmente contrapuestas que encajaban a la perfección, más un pequeño y graciosísimo invitado, y los embarcaron en una lineal aunque ardua aventura, desarrollada con sencillez narrativa, eficacia visual, excelente ritmo y duración ideal, con el equilibrio preciso para divertir a los pequeños y enganchar a los adultos, transmitiendo asimismo, valores básicos que giran alrededor de la amistad, la lealtad y la familia sin resultar empalagosa ni caer en dramatismos. 

Mi puntuación: 7/10

Mini críticas de todas las películas de la saga "Ice Age".


viernes, 6 de diciembre de 2019

Lilo & Stitch

Cuando uno piensa en los clásicos Disney no suele venir a la mente este largometraje que visualmente es más bien discreto y cuya historia es menos infantil de lo acostumbrado. Esta vez hay problemas reales, con extraterrestres de por medio eso sí, cuyo comportamiento es un tanto perturbador, y que reflejan como suele ser la vida, con situaciones muy alejadas del glamour que solemos ver en las cintas de esta factoría, aunque como de costumbre, con algún antecesor fallecido marca de la casa. Pero además del familiar y evidente mensaje que quieren y consiguen transmitir, también resulta sumamente divertida, y es innegable que su canija dupla protagonista, se hace querer a pesar de su justificadamente endemoniado carácter.

Mi puntuación: 6/10


sábado, 1 de abril de 2017

Star Trek: Nemesis

Última película de Picard y compañía que repara parcialmente las malas sensaciones de la anterior entrega, aunque no alcanza el nivel de calidad y trascendencia de sus primeras aventuras o de la propia serie de televisión. Aún así es bastante más entretenida que Insurrección y recupera el espíritu aventuresco de los episodios más distendidos, con algún que otro giro interesante y un villano más que aceptable interpretado por un joven Tom Hardy en los inicios de su carrera. Por lo demás, una despedida agridulce de "La nueva generación" que siempre recordaremos con cariño y que vivió su mejor época en las siete temporada que duró una de las mejores series de la historia.

Mi puntuación: 6/10


viernes, 13 de enero de 2017

Triple X y xXx2: Estado de emergencia

El principal reclamo de la primera parte de esta saga de acción reside en el carisma del personaje interpretado por Vin Diesel, osado y lleno de desparpajo, es decir, el que habitualmente interpreta en este tipo de películas pero con un tono cómico más elevado, aunque la segunda parte ya no cuenta con este factor ya que Vin es sustituido por un serio y menos ocurrente Ice Cube. En cuanto a las tramas encontramos una mezcla de espionaje internacional estilo Bond del Brosnan más desatado, con "Fast & Furious", dado el perfil al margen de la ley de sus protagonistas.

Por otro lado, en la entrega inicial aprovechan la más mínima oportunidad para mostrarnos algún tipo de deporte extremo aplicado a la misión en curso, algo que desaparece en la segunda perdiendo así el matiz que la hacía diferente respecto a otras cintas similares. En resumidas cuentas, la gracia y espectacularidad que sostenía Triple X se diluye en su secuela, aunque ambas gozan del mínimo exigido de diversión mientras no profundicemos demasiado en su funcionales guiones.

Mi puntuación: 5/10 y 3/10

Mini crítica "xXX: Reactivado".




miércoles, 11 de mayo de 2016

Cypher

Una rebuscada trama con la que nos sentiremos tan perdidos como su protagonista durante la mayor parte del metraje es el eje de una película que te atrapa en un juego de idas y venidas, y que se disfruta desde el primer instante sin dar un respiro al espectador en ningún momento. Este mareo argumental se acrecienta debido al ajetreo visual que nos provoca su director, quien ya nos emparanoió con "Cube", y que repite de nuevo con una historia con más explicaciones pero igual de apasionante. Un largometraje de ciencia ficción poco conocido, con un cierto toque de cine negro y muy recomendable para "darle al coco" aunque sin pasarse.

Mi puntuación: 7/10


sábado, 9 de abril de 2016

El rey escorpión

Surgida como un “spin off” de El regreso de la Momia, y ante todo dirigida a un público infantil y juvenil, no va más allá de unas aventuras guerreras en la línea de Conan y similares héroes de espada y brujería. Nada destaca en este producto cuyo único propósito es presentar a la audiencia al por entonces desconocido cachas Dwayne “The Rock” Johnson y lanzarlo al estrellato aprovechando el tirón del éxito taquillero de la cinta madre. Toda una exhibición de efectos de ordenador para desarrollar un somero guion que, no obstante, logra apañárselas para entretener sin ambages y que su escasa duración no prolonga sus defectos. Y una recomendación, huyan de sus tres secuelas como de la peste.

Puntuación @tomgut65: 4/10


martes, 15 de diciembre de 2015

Infiltrados vs Infernal Affairs

Remake contra original. Historia adaptada contra inventada. Grandilocuencia contra modestia. Estos son los factores principales de un desigualado duelo donde el talento y los medios ilimitados intentan compensar el reciclaje de ideas. Y no es que Scorsese haya robado la trama de la película hongkonesa de dos mil dos, ya que los derechos fueron comprados legalmente, pero viéndolas una tras otra, hay situaciones, e incluso planos, que son calcados, lo que le hace perder identidad y fuerza a la versión americana. 

Es un hecho que Dicaprio, Damon y Nicholoson aportan un plus enorme de calidad interpretativa, y el trasfondo de sus personajes está mucho más trabajado en el retocado guión, además de tener una realización y puesta en escena mucho más elaboradas con un ritmo altísimo que se mantiene hasta el desenlace. Pero justamente es en el final cuando la primera pisa fuerte, ya que a pesar de ser menos espectacular, resulta más creíble y profunda, dejando algunos claroscuros en el aire que el remake no tiene. En conclusión, hasta el ecuador, "Infiltrados" se distancia mucho y mejora la original, pero en el segundo tramo todo resulta demasiado familiar y poco innovador situando la desconocida "Infernal Affairs" a la misma altura de la oscarizada visión de Martin Scorsese.

Mi puntuación: 7/10 vs 7/10


viernes, 2 de octubre de 2015

Las horas

Un soberbio trío femenino, encabezado por una irreconocible Nicole Kidman, es el punto fuerte de este drama sobre la homosexualidad, que además cuenta con grandes actores a la altura de sus compañeras de reparto. Las diferentes historias en tres lineas temporales se intercalan de un modo natural y dinámico, entreteniendo al espectador en todo momento y profundizando en temas tan relevantes como la represión sexual o la realización personal. Todo esto con una dirección centrada en captar la esencia de las actrices protagonistas y acompañada de una banda sonora que enfatiza perfectamente los momentos cumbre.

Mi puntuación: 8/10


miércoles, 15 de abril de 2015

El caso Bourne, El mito de Bourne y El ultimátum de Bourne

Una buena saga de espionaje y conspiraciones, basadas en las novelas homónimas del fallecido Robert Ludlum, donde Matt Damon encarna a un Jason Bourne muy convincente y que le sirvió para reafirmar su faceta de tipo duro. Como suele pasar, la primera parte, que narra los inicios del personaje, es la más enigmática e interesante, tanto por lo que cuenta como por el modo de hacerlo. La segunda bajó un poco el nivel, situándose en una zona de transición que la dejó en tierra de nadie, pero sabiendo mantener el nivel de intriga y acción de su predecesora. Fue el último largometraje, que sirvió como cierre del personaje, el que recuperó la fuerza y el interés de la primera, e incluso la superó en términos de guión y realización. Sin duda lo más destacado de esta trilogía fue el uso de escenas de acción y lucha cuerpo a cuerpo que consiguen un punto medio entre el realismo y la espectacularidad, con un toque directo y seco que ha servido de inspiración a películas posteriores. 

Mi puntuación: 6/10, 5/10 y 6/10











Podéis leer un artículo más completo de la trilogía en El Frickyblog.

martes, 2 de diciembre de 2014

The Ring (1998 vs 2002)

Las dos películas nos relatan prácticamente la misma historia con un desarrollo de acontecimientos muy similar e incluso escenas que han sido replicadas en la versión americana. Las principales diferencias radican sobre todo en la ambientación, ya que la primera está rodada de un modo más natural y realista mientras que el remake tiene un tono más oscuro, con secuencias añadidas o alargadas innecesariamente para resaltar su vertiente terrorífica. Aunque en ambas la investigación es una parte importante de la trama, la japonesa se centra en ese aspecto convirtiéndose en un insólito thriller sobrenatural mientras que la adaptación estadounidense se conforma con ofrecer un producto más convencional dentro del género de miedo.

Mi puntuación: 7/10 vs 5/10


lunes, 3 de noviembre de 2014

Insomnio

Único largometraje en el que el director Christopher Nolan no ha intervenido en el guión, lo cual se nota en una convencional historia que se atasca en varias ocasiones, pero que rezuma el característico tono oscuro que tan buenos resultados le ha dado en posteriores películas. El duelo que mantiene su pareja protagonista resulta interesante, sobre todo por ver a un Robin Williams quien sorprendentemente aprueba con nota su drástico cambio de registro y que está a la altura de un incansable Al Pacino. A pesar de ser el peor trabajo hasta el momento del realizador inglés consigue un thriller efectivo y sin incongruencias.

Mi puntuación: 6/10


martes, 13 de mayo de 2014

Austin Powers: Misterioso agente internacional, La espía que me achuchó y Miembro de Oro

Es un hecho que las tres, en mayor o menor medida, dejan bastante que desear en términos cualitativos, con un guion lleno de tonterías, diálogos sin sentido y bromas de parvulario, pero es imposible no reírse, sobre todo con la segunda parte, la mejor de la saga con diferencia, ya sea por el cúmulo de personajes grotescos (enorme en todos los sentidos "Gordo Cabrón") o por el divertidísimo doblaje de Florentino Fernández. La primera buscaba tener algo más de sentido siendo una parodia directa de los famosos largometrajes de James Bond, con un argumento más sólido pero sin alcanzar los niveles delirantes de su secuela. Con la tercera quisieron rizar el rizo y les salió un bodrio que reitera en las mismas bromas habiendo perdido toda la frescura a pesar de un inicio prometedor. Mike Myers encontró la gallina de los huevos de oro y cuando se le muera supongo que tendremos una innecesaria cuarta parte.  

Mi puntuación: 5/10, 7/10 y 3/10


miércoles, 26 de febrero de 2014

Equilibrium

En un futuro donde las emociones y lo que puede provocarlas han sido prohibidas, veremos como un brillante Christian Bale luchará por cambiar el destino del mundo acompañado de otros actores de renombre y magnificado con espectaculares escenas de acción y una escenografía realmente lograda. Kurt Wimmer consigue su mejor trabajo como director y guionista gracias una atractiva propuesta visual y narrativa que sirve tanto de fugaz entretenimiento como para generar un debate filosófico. Con la cantidad de pésimas películas que pasan por los cines es una lástima que ésta no se llegara a estrenar nunca en España y que tampoco haya sido editada en DVD.

Mi puntuación: 7/10


martes, 25 de febrero de 2014

En América

Basada en la vida de su director y guionista es de suponer que para él mismo todo fue muy interesante y trascendental pero a mí sus desgracias y desventuras no me acabaron de llegar. A pesar de las excelentes críticas que recibió y de un prometedor inicio, conforme avanza la película vas perdiendo interés, tanto por lo que nos cuenta como por el modo en el que lo hace y al final se acaba convirtiendo en un drama más de entre tantos que existen sin aportar nada especial al género.

Mi puntuación: 4/10


Men in Black 2

Si la primera entrega tuvo su momento de gloria debido a la impactante novedad que supuso en su época, ésta fue una decepción absoluta de principio a fin. El argumento es un refrito descarado de la anterior repitiendo bromas y situaciones continuamente. Los efectos especiales parecen haber dado un paso atrás, siendo mucho peores que los de su predecesora. Y a todo esto hay que sumarle la pérdida de carisma y frescura de sus protagonistas, que incluso se ven superados en gracia y soltura por un perro parlanchín. La tercera parte lo tuvo fácil para superarla.

Mi puntuación: 3/10

Mini críticas de todas las películas de la saga "Men in Black".

Ciudad de Dios

Intensa, dura y cautivadora nos encontramos ante un largometraje que visto en las condiciones adecuadas consigue calar hondo en el espectador. Con un estilo de dirección variable según lo requiera la situación, nos cuenta una historia de la cual surgen otras, algunas más interesantes que otras, pero todas necesarias y que hacen que el ritmo de la película no disminuya prácticamente en ningún momento. Por otro lado tenemos algunas actuaciones muy realistas aunque hay otras que chirrían un poco en determinados momentos. Una oportunidad de disfrutar de buen cine fuera del mundillo anglosajón.

Mi puntuación: 7/10