Oppenheimer

Casi todo lo que ha escrito y dirigido el director Christopher Nolan ha estado envuelto de un halo de fantasía imposible con desenlaces sorprendentes pero en esta ocasión ha moderado su estilo para poner su arte al servicio de una persona que es historia en estado puro. Y aún así le ha salido una película tan grandilocuente estética y métricamente como su protagonista, y hasta puede que se le haya quedado corto, ya que con el paso de los minutos, y aún sabiendo lo que va a suceder, la tensión va in crescendo y el mensaje subyacente trasciende la pantalla explotándonos en la cara, pero nos deja con la sensación de que todavía había mucho más que contar. Si no fuera porque visualmente derrocha sus señas de identidad, no parecería una película de Nolan, ya que pese a los saltos continuos mediante flashbacks, en todo lo demás no deja de ser un biopic al uso que se limita a contarnos parte de una vida y de cómo los actos de su personaje principal, y de quienes le rodeaban, cambiaron el mundo y a ellos mismos para siempre. 

Mi puntuación: 7/10


Mini crítica de @tomgut65

Tres densas y penetrantes horas en las que presenciamos a Robert Oppenheimer, director del Proyecto Manhattan en el que se desarrolló la bomba atómica y encarnado con brillantez por el actor irlandés Cillian Murphy, afrontar los dilemas éticos/morales ineludibles entre el idealismo y la dura realidad de la guerra y entre las posibilidades casi infinitas de la energía nuclear y la utilización de la misma con fines nada loables. El filme se articula en continuas idas y venidas en el tiempo, algo que requiere un esfuerzo de concentración, pero que no es obstáculo para hacerse con una visión global del conflicto interno que padeció el físico teórico y que le llevó a ser duramente cuestionado en la posguerra por sus antecedentes izquierdistas y la firme oposición al armamento nuclear. Christopher Nolan se marca otra obra monumental, y también fundamental, en la línea a la que nos tiene acostumbrados a todos los que hemos seguido su carrera desde sus inicios.

Puntuación: 8/10

Following

Opera prima del popular director Christopher Nolan que con escasos medios, y ayudado por sus compañeros de universidad, escribió, dirigió y filmó una interesante película que dejaba entrever lo lejos que llegaría en el mundo del cine. El estilo de rodaje y su trama recuerdan a clásicos "noir" de los años cuarenta y cincuenta, lo que se enfatiza al estar rodada en blanco y negro. Por otro lado la historia está narrada en tres líneas temporales diferentes que se acaban uniendo, y al igual que en todos sus guiones, se vuelve cada vez más interesante conforme se acerca a su final, el cual puede parecer precipitado pero que no deja dudas en el aire.

Mi puntuación: 7/10

Tenet

El tiempo es un elemento fundamental en la mayoría de películas de Christopher Nolan, y en esta ocasión ha llevado al extremo esta obsesión invirtiéndolo para deleite y confusión del espectador. Al principio cuesta entender los conceptos físicos en los que se basa la premisa, pero una vez asumidos, lo que obtenemos es un thriller de espionaje lleno de escenas de acción jamás vistas anteriormente que explotan a la perfección una intrincada y original idea que te absorbe y te asombra por partes iguales. Pero la cosa no queda ahí, conforme nos acercamos al desenlace los acontecimientos se retuercen cada vez más, tanto a nivel visual y narrativo, por lo que es casi imposible captar todo lo que nos están contando en un primer visionado.

Nada nuevo teniendo en cuenta que ocurre lo mismo, en menor medida críptica todo sea dicho, en otras película del director británico como Memento u Origen, la cuales también requerían ser vistas más de una vez para indagar en sus diferentes capas narrativas. La diferencia en esta ocasión es que el vínculo con los personajes es más superficial, y la puesta en escena un tanto fría, dejándote con la sensación de haber querido abarcar tal cantidad de temas globales y personales que no acaban de profundizar en ninguno. Sea como sea es una experiencia única y estimulante que hace estallar las neuronas, que no deja a nadie indiferente y que debe ser disfrutada en una sala de cine.

Mi puntuación: 7/10

Dunkerque

Podéis leer la crítica más mini clicando aquí.

Christopher Nolan ha demostrado ser capaz de contar historias originales sin necesidad de grandes efectos especiales como con Memento y El truco final, o incluso haciendo un excelente uso de ellos para brindarnos un enrevesado guión como en Origen o Interestellar. Pero en "Dunkerque" no necesitaremos tomar apuntes para seguir la trama, aunque debemos estar muy atentos de todos modos para seguir un montaje con tres tiempos narrativos diferentes que nos ofrece un adentramiento muy personal al género bélico, en el que parecía todo visto, y que el realizador inglés ha reinventado tal y como hizo con los superhéroes en su trilogía de Batman.

La gente le puede pedir mayor desarrollo de personajes, más sangre o un argumento complejo, pero cuando hoy en día parece que no se pueden hacer grandes largometrajes de menos de dos horas, el realizador inglés da un puñetazo en la mesa con un espectáculo directo y visualmente demoledor que a base de efectos tradicionales nos mantiene en tensión continua hasta su desenlace, y donde la magnífica banda sonora de Hans Zimmer es una pieza fundamental de los hechos convirtiéndose en un personaje más de la película.

Quizás muchos preferirían que Nolan se atorara en el pasado y nos trajera por enésima vez un guión críptico lleno de enigmas y giros con un final sorprendente. Pero un gran director debe innovar y evolucionar, y la perfección no solo se consigue en lo que se cuenta, también en el modo de hacerlo. Pero no nos confundamos, los actores importan en esta película, y aunque no se arranquen los ropajes o lloren de un modo desgarrador ante la cámara, la lucha interna y los dramas personales que sufren durante este devastador conflicto están más que presentes, solo hay que poner atención a los pequeños detalles, fijarse en lo que dicen y ante todo en lo que hacen, ya que, hazañas como las que nos narra está película, no mejorarían ni nos importarían más por introducir media hora por delante y por detrás de presentación y cierre alargado de personajes.

Ya era hora de ver buen cine donde el espéctaculo no está reñido con la calidad, ni el entretenimiento con la épica. Donde no todo es evidente, ni nos quieren hacer llorar descaradamente o deba haber giros sorpresivos a cualquier precio. A veces el buen cine te dispara directo al corazón y no hace falta que la sangre te salpique ni ver al enemigo que empuña el arma para que tus entrañas se remuevan como pocas veces lo han hecho. 

Mi puntuación: 9/10

Dunkerque (Mini)

Podéis leer la crítica extendida clicando aquí.

No necesitaremos tomar apuntes para seguir la trama de esta película narrada a tres bandas que nos ofrece un adentramiento muy personal a un género bélico que Nolan reinventa. El realizador inglés consigue un espectáculo directo de menos de dos horas, visualmente demoledor, y que a base de efectos tradicionales nos mantiene en tensión continua, lo cual fomenta la magnífica y abrumadora banda sonora de Hans Zimmer. Además, los personajes también cuentan, sufriendo sus propias luchas internas en las que importa más lo que hacen que lo que dicen. Buen cine que huye de lo evidente y el dramatismo, donde el entretenimiento no está reñido con la épica ni con la enorme calidad técnica y narrativa que desprende. 

Mi puntuación: 9/10

Interstellar

Como ha reconocido el propio director, "2001: Una odisea del espacio" es la principal fuente de inspiración de este largometraje, sobre todo en la forma y en la trascendencia de los hechos que nos muestran, pero con una historia que toma un rumbo diferente demostrando que tiene personalidad propia. Las complicadas explicaciones científicas en ocasiones descolocan pero no impiden que captemos la esencia de lo que nos están contando y que su mensaje ecológico apocalíptico pegue con fuerza en todo momento. El resultado son casi tres horas que pasan a la velocidad de la luz en las que Nolan nos plantea como de costumbre un puzzle muy personal, que no es necesario descifrar, pero que merece ser revisado y reflexionado en profundidad. No es su obra cumbre, pero quizás estemos ante la mejor película del año y una de las mejores de ciencia ficción de lo que llevamos de siglo. 

Mi puntuación: 8/10

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Ranking Christopher Nolan

Aquí os dejo la lista de todas las películas que ha dirigido Christopher Nolan con sus respectivas notas ordenadas por orden de preferencia. Haciendo click en cada una de ellas podréis acceder a la mini crítica correspondiente.

1. Memento - 10/10
2. El caballero oscuro - 9/10
3. Dunkerque - 9/10
4. El truco final: El prestigio - 9/10
5. Batman Begins - 8/10
6. Origen - 8/10
7. Interstellar - 8/10
8. Following - 7/10
9. El caballero oscuro: La leyenda renace - 7/10
10. Insomnio - 6/10

Insomnio

Único largometraje en el que el director Christopher Nolan no ha intervenido en el guión, lo cual se nota en una convencional historia que se atasca en varias ocasiones, pero que rezuma el característico tono oscuro que tan buenos resultados le ha dado en posteriores películas. El duelo que mantiene su pareja protagonista resulta interesante, sobre todo por ver a un Robin Williams quien sorprendentemente aprueba con nota su drástico cambio de registro y que está a la altura de un incansable Al Pacino. A pesar de ser el peor trabajo hasta el momento del realizador inglés consigue un thriller efectivo y sin incongruencias.

Mi puntuación: 6/10

El truco final: El prestigio

Si nos quedamos con el brillante guión basado en una desconocida novela y su genial mezcla de géneros, tenemos una buena película, pero si a esto le añadimos un estilo impecable de dirección, unos personajes que desbordan personalidad, una ritmo narrativo que no da un solo respiro y un final espectacular lo que se consigue es uno de los mejores largometrajes del siglo veintiuno. Y es que la magia no se encuentra solamente en las manos de los protagonistas, sino también en conseguir que Scarlett Johansson y Hugh Jackman parezcan buenos actores al lado de los inconmensurables Christian Bale y Michael Caine.

Mi puntuación: 9/10

Origen

Cuando alguien tiene talento es muy difícil que haga algo mal. Es el caso de Christopher Nolan que una vez tras otra nos deleita con grandes películas encontrando el punto perfecto entre lo comercial y la calidad. Con "Origen" ha demostrado que es tan buen guionista como director, que se rodea de gente que sabe muy bien cómo hacer su trabajo y que siempre cuenta con actores que bordan sus papeles, como es el caso de DiCaprio que se está convirtiendo en el mejor del siglo veintiuno. Quizás debería mejorar su estilo algo retro a la hora de rodar escenas de acción, pero sabe cómo hacer que entiendas una historia y que al final te quedes con la sensación de que hay algo más que no has captado detrás de lo que acabas de ver.

Mi puntuación: 8/10

Memento

Resumiendo en una frase, esta película es una obra de arte en todos los sentidos. Tenemos un guión tan lleno de matices y verdades ocultas que en cada visionado puedes sacar algo nuevo y además con un ritmo de narración perfecto que te mantiene enganchado de fin a principio, y viceversa. Los actores parece que hayan nacido para hacer los papeles que interpretan y sobre todo tenemos al entonces desconocido director Christopher Nolan, que con este largometraje demostraba que se podían esperar grandes cosas de él, y hasta la fecha no ha defraudado lo más mínimo.

Mi puntuación: 10/10

El caballero oscuro: La leyenda renace

No es la obra maestra que uno podía esperar ni tiene un final o villano que te pondrán la piel de gallina como en su predecesora pero aun así es una gran película que a pesar de su extensa duración se antoja demasiado corta. Cerrando la trama que se inició con la primera parte y con la presencia de incontables secundarios, lo que nos ofrece es una historia menos intimista que en las anteriores primando en ésta el espectáculo y la grandilocuencia, tanto en lo que cuenta como en el modo de hacerlo. Nolan sólo tenía un rival y era él mismo, y a pesar de no haberse superado, ha trascendido los cómics para cerrar de forma brillante una de mejores trilogías de la historia del cine.

Mi puntuación: 7/10

Mini crítica de "Batman Begins".
Mini crítica de "El caballero oscuro".

El caballero oscuro

Tres años después de la gran primera parte, nos llegó esta segunda con las expectativas muy altas y que mejor manera de cumplirlas que superándolas con la que es, sin lugar a dudas, la mejor película realizada de superhéroes y en consecuencia de Batman. Con prácticamente el mismo reparto que la anterior nos encontramos con el añadido de Heath Ledger como Joker, interpretando a unos de los mejores villanos que se han visto en pantalla y logrando un merecido Premio de la Academia póstumo. Por lo demás tenemos una historia épica, escenas que pasaran a la historia del cine y un final que pone la piel de gallina.

Mi puntuación: 9/10

Mini crítica de "Batman Begins".
Mini crítica de "El caballero oscuro: La leyenda renace".

Batman Begins

Cuando muchos nos habíamos conformado con las películas de Tim Burton y horrorizado con las de Joel Schumacher apareció el genio del siglo veintiuno Christopher Nolan y nos brindó la mejor película de superhéroes hasta esa fecha (a la espera de "The Dark Knight"). Con una atmósfera perfecta y unos personajes oscuros nos cuentan el origen del hombre murciélago de una forma creíble y lo más realista posible. Todos los actores que aparecen en pantalla desbordan carisma y ayudan a que este reinicio de la saga deje con ganas de más al espectador.  

Mi puntuación: 8/10

Mini crítica de "El caballero oscuro".
Mini crítica de "El caballero oscuro: La leyenda renace".