Los ojos de Tammy Faye

Tammy Faye junto a su marido Jim Bakker fueron en los setenta y ochenta máximos exponentes de ese mundo surrealista de los telepredicadores norteamericanos. Jessica Chastain encarna a Tammy, mejor dicho, se funde con ella en una camaleónica interpretación conjugando admirablemente las tonalidades contradictorias de ridiculez y humanidad que, parece ser, caracterizaban al personaje. Como biopic al uso por el camino se pierden matices y detalles de la vida pública y privada del matrimonio, tampoco cabe pedir mayor precisión dentro de los límites de una película, por lo que obtiene su sentido como reflejo de una cultura religiosa aún imperante hoy día, para descrédito de una sociedad en apariencia moderna como la estadounidense. Si decide ver la cinta, apreciado lector, sugerimos de aperitivo el videoclip de Génesis "Jesus he knows me", le servirá para ponerse en situación. Y no olvide nunca que Dios le ama. Amén.

Puntuación @tomgut65: 7/10

Criadas y señoras

Producción destinada y creada para ganar premios, algo que consiguieron de sobra sus actrices de reparto, con una historia ficticia pero dentro de un contexto histórico americano donde entran en juego las minorías y la superación personal. El resultado es una película que cuida los detalles, con un ritmo narrativo adecuado y unas actuaciones realmente buenas por parte de unas criadas que sin duda roba el protagonismo a unas más que correctas señoras. Hay que decir que a pesar de un final excesivamente alargado, se agradece poder ver de vez en cuando en pantalla grande algo de cine al estilo tradicional.   

Mi puntuación: 6/10

It. Capítulo 2

Veintisiete años después en la ficción, y dos en la vida real, vuelven las terroríficas aventuras de este "simpático" payaso, aunque esta vez con menos gracia que en la anterior película. Ahora la mayoría de situaciones resultan reiterativas, con continuos flashbacks que aportan muy poco a la trama metidos para supuestamente asustarnos, y con una puesta al día de unos personajes ya adultos que se dedican a deambular con la mera intención de estirar la llegada de un decepcionante clímax. Todo ello a lo largo de unos excesivos y anodinos ciento setenta minutos llenos de efectos especiales poco inspirados y en los que ni siquiera alguna brizna de humor negro y ciertas actuaciones de mérito consiguen salvar un circo de los horrores que provoca más risas que miedo. 

Mi puntuación: 4/10

X-Men: Fénix Oscura

Séptima parte, cuarta precuela y presuntamente última entrega de una saga que ha perdido su frescura, reciclando incluso una trama ya contada con más desparpajo en X-Men: La decisión final. Y no solo eso, muchos mutantes que habían sido muy importantes hasta la fecha han pasado a tener un papel casi testimonial, y otros que podrían dar mucho juego están totalmente desaprovechados. Por suerte todo está condensando en la cantidad justa de minutos durante los cuales el nivel de entretenimiento no decae en ningún momento, eso sí, con una historia carente de sorpresas, que se olvida de algunas subtramas pasadas y que no consigue la épica ni el empaque exigido para cerrar debidamente una veterana franquicia que se despide con la película más floja de los X-Men.

Mi puntuación: 4/10

Mini críticas de todas las películas de la saga X-Men.

La casa de la esperanza

Hay varias maneras de reflejar una de las épocas más oscuras de la humanidad como fue el holocausto judío. En el extremo más cruento, que busca remover las entrañas del espectador, tenemos "La lista de Schindler". Y en el lado totalmente opuesto se sitúa esta colorida película demasiado amable para tratar un tema tan serio y trascendental en la que salvar vidas es el objetivo de sus protagonistas. Quizá lo ideal sería encontrar un punto medio entre ambos modos, pero si hay que elegir, es mejor salir perturbado u horrorizado por culpa de Spielberg que indiferente tras haber visto este largometraje en el que no son suficientes las buenas intenciones de las que hace gala.

Mi puntuación: 4/10

La cumbre escarlata

Poco nos sorprenderá esta típica historia de muertes, engaños y traiciones, pero si en algo destaca siempre su director Guillermo del Toro es en deslumbrar al público con una apabullante puesta en escena, y en este caso lo consigue con creces creando una claustrofóbica y gótica atmósfera que se hace con el total protagonismo de la película. Aunque sus protagonistas también tienen algo que decir, grandes actores todos ellos, que demuestran una vez más su carisma y talento en pantalla, enriqueciendo la trama y haciéndose un hueco dentro de un arrollador espectáculo visual.  

Mi puntuación: 6/10

Marte (The Martian)

Una aventura cósmica con mayúsculas; esta es la mejor definición de una película que desde el primer segundo coge impulso y ya no frena en ningún momento hasta aterrizar en un trepidante e intenso final. Lejos de dramatizar unos hechos ciertamente trascendentales, se ha optado por un tono distendido, que consigue con éxito, un punto medio entre la seriedad y las bromas que hacen sonreír al público y alivian la tensión en las situaciones más críticas. A todo esto hay que sumarle una sucesión constante y coherente de acontecimientos que hacen realmente satisfactoria, y extremadamente entretenida, la experiencia marciana de la que somos testigos.

Y no olvidemos las interpretaciones, encabezadas por un Matt Damon que soporta con soltura el solitario protagonismo, destacando sobre todo en las situaciones más cotidianas e íntimas. El resto de actores se reparten los pocos minutos que tienen en pantalla aportando con acierto su granito de arena a una historia que deja de lado la épica y la pomposidad, para centrarse en los personajes, y a través de ellos, hablarnos del trabajo en equipo, la supervivencia o el compañerismo. El Ridley Scott que nos cautivó por última vez con Gladiator, ha vuelto para dirigir con maestría una de las mejores epopeyas espaciales de las últimas décadas.

Mi puntuación: 8/10

Reportaje sobre la Premier europea virtual de "Marte (The Martian)" en Cinesa.
Artículo "Los años clave de Ridley Scott" en Paramount Channel.
Entrevista a Harry Gregson-Williams, compositor de la BSO de "The Martian".

El año más violento

Un empresario de Nueva York se enfrenta armado de honradez a la corrupción en 1981, el peor año de la historia criminal de la Gran Manzana. Este es el planteamiento argumental de esta producción independiente que no se recrea en la violencia, lo cual sería el camino más fácil, si no que se sumerge en el dilema moral que conlleva no responder al mal con el mal. De modo conciso pero muy efectivo, en buena parte gracias a la contenida interpretación de Óscar Isaac y a una Jessica Chastain de nuevo estupenda, J.C. Chandor sabe mantener la tensión y la intriga en una realización sobria, para nada efectista, sin caer en juicios de valor pero dejando muy claro cual debería ser siempre la senda correcta.

Puntuación @tomgut65: 8/10

Interstellar

Como ha reconocido el propio director, "2001: Una odisea del espacio" es la principal fuente de inspiración de este largometraje, sobre todo en la forma y en la trascendencia de los hechos que nos muestran, pero con una historia que toma un rumbo diferente demostrando que tiene personalidad propia. Las complicadas explicaciones científicas en ocasiones descolocan pero no impiden que captemos la esencia de lo que nos están contando y que su mensaje ecológico apocalíptico pegue con fuerza en todo momento. El resultado son casi tres horas que pasan a la velocidad de la luz en las que Nolan nos plantea como de costumbre un puzzle muy personal, que no es necesario descifrar, pero que merece ser revisado y reflexionado en profundidad. No es su obra cumbre, pero quizás estemos ante la mejor película del año y una de las mejores de ciencia ficción de lo que llevamos de siglo. 

Mi puntuación: 8/10

Otras reseñas de "El Club del Cinéfilo"

Crítica de "Coleccionista de instantes".

Crítica de "Delirios, cine, literatura, cómics".
Crítica de "Ravenheart".
Crítica de "El Frickyblog".
Crítica de "El blog de Ivan Rúmar".
Crítica de "Ocio en pocas palabras".
Crítica de "Calle Baker."
Crítica de "Motel Purgatorio".

Sin ley (Lawless)

En plena Ley Seca los tres hermanos Bondurant se enfrentan a una corrupta policía mientras destilan y trafican alcohol. Con un tono seco salpicado de estallidos de violencia Hillcoat refleja el modo de vida de los “white trash” con personajes de una pieza y tópicos sobre el honor, el valor y la venganza. De su impresionante reparto, en buena medida desaprovechado, destaca un monolítico Tom Hardy y el sorprendente Shia LaBeouf, además de la dulce Jessica Chastain o el episódico Gary Oldman. Irregular pero merecedora de su estreno, de una vez, en España.

Puntuación @tomgut65: 6/10

La noche más oscura (Zero Dark Thirty)

De entrada, viendo la duración y su trama llena de politiqueo, uno podría pensar que esta película se haría demasiado larga e incluso algo confusa, pero nada más lejos de la realidad ya que consigue mantener la atención del espectador y aún conociendo su final no pierde un ápice de interés. No se puede saber hasta que punto se ha dramatizado la historia, pero lo bien retratados que están sus personajes principales y el realismo, imparcialidad y seriedad con la que se ha rodado hacen que su visionado sea cuanto menos interesante.

Mi puntuación: 6/10