Gladiator II

Mítica para unos, sobrevalorada para otros, lo que es innegable es que la primera Gladiator, y en un mundo ideal, la única, rezumaba épica por los cuatro costados. En esta innecesaria secuela, pese a tener la suerte de contar el mismo director y recuperar algún que otro secundario, la trascendencia de los hechos narrados, y reciclados en gran parte, no tocan la fibra ni ponen la piel de gallina, empezando por algo tan básico como la banda sonora, que apela a la original e inigualable de Hans Zimmer, pero se queda a medio camino. El nuevo reparto, con talante, talento y muchas tablas, resulta histriónico en demasiadas ocasiones, aunque su protagonista cabe reconocer que es un digno sucesor de Russell "Máximo Décimo Meridio" Crowe. Por supuesto, se han dejado los dólares para que luzca impresionante, y aún así, la acción no es tan abundante ni espectacular como cabría esperar, por lo que podríamos sintetizar las sensaciones en un genérico y simple "está bien".

Mi puntuación: 6/10

Mini crítica de "Gladiator".

Napoleón

El veterano director británico Ridley Scott aborda la descomunal figura de Napoleón centrando el foco en la relación con su esposa Josefina, una mujer de indudable importancia en el devenir del General francés y con la que mantuvo un vínculo enfermizo, incluso tóxico, según expone la película. Esa es la elección del cineasta, centrarse en los aspectos personales y psico-sentimentales del militar corso en lugar de extender con mayor detalle los múltiples acontecimientos históricos que desencadenaron su ascenso al poder en la Francia revolucionaria. Pasa de puntillas por guerras y alianzas en aquella convulsa Europa de finales del XVIII y principios del XIX, desfilan rápidamente por la pantalla o directamente se soslayan, el caso de la invasión y la derrota posterior en España es patente. Su valor, por tanto, como crónica historiográfica es escaso, en cambio sí acierta de pleno en la técnica y escenografía; queda bien palpable el intenso trabajo en la reconstrucción de escenarios, vestuario y en las pocas batallas mostradas siempre con gran espectacularidad.

Joaquin Phoenix es un Napoleón contenido, casi hierático, no precisa sobreactuar para mostrar la desmedida ansia de poder del personaje, en cambio, Vanessa Kirby es una Josefina de pasiones intensas, libre y liberada a la vez que un acicate, no siempre positivo, en las pretensiones de su marido. Sin duda, de los dos la actriz inglesa brilla con mayor intensidad. Ambiciosa y carísima producción de Apple, aunque un caramelo envenenado para Ridley Scott porque seguramente va a decepcionar a los que esperan rigor y extensión en los hechos históricos, pero que le va aportar a la productora y a su servicio de streaming importantes dividendos y bastante prestigio artístico, algo que no le vendrá nada mal en la acerada pugna por el mercado digital

Puntuación @tomgut65: 6/10

La Casa Gucci

Es comprensible que la familia del título no se haya tomado demasiado bien esta película que hace uso de la comedia satírica para contar unos hechos, algunos reales, otros dramatizados y en su mayoría ficcionados, que no les dejan demasiado bien, y que llegan a parodiar personajes y situaciones verídicos que quizás merecerían más seriedad. Aún así, en su mayor parte la historia resulta poco interesante y carente de ritmo, y finaliza justo cuando parece que se va a animar, algo preocupante teniendo en cuenta las casi tres horas que han tenido previamente para contarla. Lo que es intachable e impecable son las actuaciones de un elenco de lujo que se acaba convirtiendo en el principal aliciente de un largometraje que cumple el popular dicho "quien mucho abarca, poco aprieta".

Mi puntuación: 5/10

El último duelo

Nada más comenzar ya sabemos el final de esta película, o casi, ya que a lo largo de dos horas y media asistimos a tres versiones diferentes de cómo alcanzaremos ese punto culminante, con algunas sorpresas por el camino, pero donde sobre todo llegaremos a conocer mejor a su trío protagonista, interpretado en igualdad de talentosas condiciones por Comer, Damon y Driver. Y lo mejor es que las historias no difieren tanto según quien las vive, simplemente cada cual las interpreta a su modo dentro de un despiadado contexto medieval capaz de asombrarnos, perturbarnos y erizarnos la piel. Por supuesto, y a pesar de su avanzada edad, con Ridley Scott dirigiendo, la calidad cinematográfica está garantizada, así que pocos argumentos hay en contra para perderse una de las cintas del año.

Mi puntuación: 7/10

Black Hawk derribado

Muy pocos han conseguido el nivel de tensión que su director Ridley Scott imprime a esta majestuosa película, que tras una breve presentación de sus personajes nos sumerge de lleno en una lucha por la supervivencia rebosante de acción, donde el realismo y la crueldad de la guerra quedan plasmados a la perfección gracias a un frenético montaje y a un envolvente trabajo sonoro que pone la piel de gallina. Al frente, un larguísimo reparto coral lleno de nombres consagrados de la época, y varias futuras estrellas, todos ellos uniformados y difíciles de distinguir en algunos momentos, lo cual enfatiza el caos reinante en una misión tan fielmente recreada que parece incluso un documental.

Objetivamente, hay otros largometrajes bélicos mucho mejores que profundizan más y mejor en las motivaciones y los dramas personales de sus protagonistas, o que lanzan un desgarrador y pacifista mensaje, pero este no es el caso. Algunas de esas películas tienen batallas más o menos épicas en momentos puntuales, y su historia está ambientada en una guerra, pero no son la guerra en sí mismo ni la muestran durante ciento cuarenta ininterrumpidos y fugaces minutos del modo que su magistral realizador consigue: fascinante, impactante y apabullante de principio a fin.

Mi puntuación: 9/10

Todo el dinero del mundo

El realizador inglés Ridley Scott siempre nos suele dar una de cal y otra de arena dentro de su filmografía llena de obras maestras, y aunque este largometraje no esté entre ellas, sin duda es más satisfactorio que su anterior e intrascendente trabajo Alien Covenant, gracias a un guión sólido basado en unos insólitos hechos reales, los cuales dramatiza de un modo lo suficientemente solvente como para enganchar al espectador durante más de dos horas. A nivel interpretativo, hasta Mark Whalberg consigue encajar en una historia tan seria como la que nos relatan, y sin saber como habría quedado Kevin Spacey como el magnate Paul Getty, hay que reconocer que su sustituto, Christopher Plummer, lo borda. En resumen, una cinta que sin alcanzar la excelencia, cumple las expectativas en todos los niveles.

Mi puntuación: 7/10

Alien: Covenant

Tras el desmarque de Prometheus, Ridley Scott intenta regresar a los inicios y caminar por terreno conocido por él, y por todos los seguidores de la saga. Vuelve un xenomorfo en plenitud, afortunadamente, se resuelven algunos interrogantes, pocos, y la historia queda abierta a nuevas entregas. Es una película de acción y terror muy competente, con buen pulso, pero sin la fuerza de El octavo pasajero ni las expectativas argumentales de la antecesora, siendo más un episodio de transición que una entrega con entidad propia y sin aportar gran cosa al universo Alien. El original siempre supera a las imitaciones, con escasas excepciones, y no estamos ante una de ellas.

Puntuación @tomgut65: 6/10

Mini críticas de todas las películas de la saga Alien.

Marte (The Martian)

Una aventura cósmica con mayúsculas; esta es la mejor definición de una película que desde el primer segundo coge impulso y ya no frena en ningún momento hasta aterrizar en un trepidante e intenso final. Lejos de dramatizar unos hechos ciertamente trascendentales, se ha optado por un tono distendido, que consigue con éxito, un punto medio entre la seriedad y las bromas que hacen sonreír al público y alivian la tensión en las situaciones más críticas. A todo esto hay que sumarle una sucesión constante y coherente de acontecimientos que hacen realmente satisfactoria, y extremadamente entretenida, la experiencia marciana de la que somos testigos.

Y no olvidemos las interpretaciones, encabezadas por un Matt Damon que soporta con soltura el solitario protagonismo, destacando sobre todo en las situaciones más cotidianas e íntimas. El resto de actores se reparten los pocos minutos que tienen en pantalla aportando con acierto su granito de arena a una historia que deja de lado la épica y la pomposidad, para centrarse en los personajes, y a través de ellos, hablarnos del trabajo en equipo, la supervivencia o el compañerismo. El Ridley Scott que nos cautivó por última vez con Gladiator, ha vuelto para dirigir con maestría una de las mejores epopeyas espaciales de las últimas décadas.

Mi puntuación: 8/10

Reportaje sobre la Premier europea virtual de "Marte (The Martian)" en Cinesa.
Artículo "Los años clave de Ridley Scott" en Paramount Channel.
Entrevista a Harry Gregson-Williams, compositor de la BSO de "The Martian".

Blade Runner

Sin lugar a dudas la mejor película de ciencia ficción jamás rodada hasta la fecha, y seguirá siéndolo durante muchos años más. Su ambientación perfecta, un estilo visual y narrativo cautivador o unos personajes llenos de inquietudes existenciales sirven para que las preguntas que todos nos hacemos resuenen con fuerza en nuestra cabeza: ¿De dónde vengo? ¿A dónde voy? ¿Cuánto estaré aquí? Llena de metáforas, simbolismos y dilemas morales da pie a tantas interpretaciones y debates en sus diferentes versiones que al final no importa sólo la magnífica experiencia que supone verla, sino también la sensación que te deja tras haberlo hecho.

Mi puntuación: 10/10

Alien, el octavo pasajero

Esta película nos brinda la combinación perfecta de terror y ciencia ficción, situándose entre las mejores de cada género, además de ofrecer una buena dosis de la intriga más angustiosa que se haya visto en pantalla. Algunas de las claves para lograrlo son los tenebrosos decorados que sumergen al espectador en los pasillos de la nave Nostromo así como unos realistas y tradicionales efectos especiales que consiguieron un merecido premio de la Academia. Aunque sin duda lo más impactante es el inspirado diseño del extraterrestre asesino realizado por el artista H.R. Geiger que ha trascendido el cine y que aterroriza simplemente con el sonido sus pisadas. Todo esto enmarcado en una sencilla y efectiva historia con un grupo de siete grandes actores bajo la esplendida dirección de Ridley Scott.

Mi puntuación: 9/10

Mini críticas de todas las películas de la saga Alien.

Exodus: Dioses y reyes

Cuarta adaptación del popular texto religioso, esta vez con un enfoque más realista en lo que cuenta y en el modo de hacerlo, pero sin dejar de lado lo divino y el espectáculo. El reparto está lleno de nombres conocidos que apenas tienen relevancia ya que todo el protagonismo recae en Christian Bale, quien cumple como de costumbre, en contraposición a un torpemente interpretado faraón Ramsés. La impecable dirección de Ridley Scott no compensa un guión lleno de altibajos, cuyo inicio y final se antojan precipitados y vacíos, y que evidencian numerosos cortes de montaje. Una puesta al día del mítico relato que no profundiza en temas relevantes para centrarse en entretener, lo cual consigue con creces.

Mi puntuación: 5/10

Gladiator

Hay muchas cosas evidentes que hacen tan especial esta película, ya sea su magnífica banda sonora original, actores que rozan la perfección o una historia clásica de superación y venganza desbordante de épica. Aún así lo que cala más hondo son sus escenas llenas de fuerza con frases grandilocuentes que te estremecen y conmueven por partes iguales. Si fuera objetivo quizás no merecería tanta nota, en parte por su famosa lista de gazapos, pero cuando la has visto infinitas veces y tienes que reprimirte para no hacerlo de nuevo te das cuenta de que el amor no atiende a razones. Es un hecho que volveré a verla, pero aún no, aún no...

Mi puntuación: 10/10

El consejero

Para empezar la película debería llamarse "El abogado", el cual está magníficamente interpretado por Michael Fassbender acompañado de un reparto perfecto, destacando por encima de los demás a un Javier Bardem que como siempre lo borda y sobre todo a una sorprendente Cameron Diaz que nos deleita con el mejor papel de su carrera. Por otro lado tenemos una trama que avanza a base conversaciones entre los personajes; algunas son brillantes e impactantes, otras intentan insinuarnos lo que está pasando o va a pasar y otras simplemente son paranoias filosóficas, marca de la casa del escritor convertido a guionista Cormac McCarthy. Es un hecho que tiene más cosas buenas que malas, pero la historia queda tan escondida detrás de los diálogos que en algunos momentos no sabes si no quieren explicarte lo que ocurre o es que no consiguen hacerlo. Al menos te deja con la sensación de que cuando la vuelvas a ver todo tendrá más sentido y serás capaz de encajar las piezas más fácilmente.

Mi puntuación: 7/10

Prometheus

La habitual impecable dirección de Ridley Scott unida a un estilo visual embriagador e hipnotizante te sumerge totalmente en una trama llena de misterio e intriga que conforme avanzan los minutos se va haciendo cada vez más interesante cumpliendo la mayor parte de las expectativas generadas. Por otro lado tenemos una cantidad demasiado elevada de personajes que hace que no acabemos de entender las motivaciones y actitudes de algunos aunque otros queden retratados a la perfección. Es necesario haber visto las dos primeras películas de “Alien” para disfrutarla totalmente, además guarda muchas similitudes con estas, sobre todo en su estructura narrativa y a pesar de no ser una "precuela" directa, da el primer paso para que las siguientes acaben siéndolo.

Mi puntuación: 7/10

Mini críticas de todas las películas de la saga Alien.