El hombre que conocía el infinito

Biopic parcial del excepcional matemático indio Srinivasa Ramanujan (1887-1920). Decimos parcial porque la película centra la mayoría de la narración en los cinco años de su estancia en el elitista Trinity College de la Universidad de Cambridge y la lucha que mantuvo contra los prejuicios y el racismo pese a demostrar una y otra vez un enorme e inacabable talento con los números. Dev Patel como Ramanujan y Jeremy Irons como su mentor, el profesor G.H. Hardy, ponen toda su convicción sobre el tapete, pero el resultado no va más allá de ser un convencional biopic en el que los acontecimientos se suceden rápidamente sin encontrar tiempo para profundizar en ninguno. De todos modos, lo mejor es descubrir esa figura desconocida para la mayoría que asombró, y sigue asombrando, a los estudiosos de las cifras, las ecuaciones y todo eso que nos suena a chino a los de letras.

Puntuación @tomgut65: 6/10

¡Ups! ¿Dónde está Noé?

Para ciertas películas de animación, nuestra valoración se basa sobre todo en cuanto le gusta al peque de la casa, es decir, si a los cinco minutos no pide ver otra cosa, se está más o menos quieto y es capaz de verla entera. Una vez conseguido todo esto, como es el caso que nos ocupa, el logro es mayúsculo, así que por mucho que a los adultos nos haya parecido que tiene una historia genérica y previsible, que estira la premisa inicial hasta el límite y que cuenta con un diseño flojito, quienes somos para contradecir al sapientísimo público infantil, de como mucho siete años, al que está enfocado este largometraje alemán. Por lo visto tanto animalito simpático, incluidos varios coloridos que ni siquiera existen, escenas de acción sin ton ni son, y su evidente mensaje de "unidos somos más fuertes" funciona y atrapa, no pedimos más.

Mi puntuación: 6/10

El viaje de Arlo

Producción bastante genérica, al menos a nivel historia, en la que se cumplen una serie de tópicos vistos multitud de veces en películas de la factoría Disney y que sorprendentemente ha utilizado Pixar, alejándose años luz de la originalidad de casi todas sus obras anteriores. La base sería, una gran pérdida, una vuelta a casa y una amistad inesperada, nada nuevo que se intenta disimular situando la acción en un contexto histórico alternativo para justificar ciertas licencia científicas y ofrecer algunas escenas y personajes algo diferentes. Como no podía ser de otro modo, el apartado gráfico es apabullante, sobre todo en el extremo detallismo a la hora de crear unos paisajes que parecen reales, lo cual no compensa la sensación de estar viendo un largometraje reciclado y menos entretenido de lo habitual.

Mi puntuación: 4/10

Premonición

Anthony Hopkins haciendo de un Anthony Hopkins con poder de precognición. El célebre actor inglés ya no quiere, ni precisa, recrear o interiorizar un personaje para interpretarlo, le basta con ser él mismo, su prestancia y su prestigio son suficientes. Le acompañan como comparsas otros actores conocidillos para rellenar una historia sobrenatural de corto alcance, incluyendo a un Colin Farrell haciendo de... Colin Farrell (este si que carece de más registros). Cinta amanerada y videoclipera, con claras reminiscencias de Seven, "Next" y otros psychothrillers, que nos brinda un producto de estrella con ínfulas artísticas que al menos no hastía ni por una duración excesiva ni por un contenido pueril para mentes simplonas. Da lo que promete, no requiere clarividencia para darse cuenta antes de verla.

Puntuación @tomgut65: 5/10

Lejos del mundanal ruido

Para que una historia romántica sea épica y nos llegue al corazón requiere que lo que le ocurre a los personajes nos importe y que su relación entre ellos esté bien definida. Y en esto falla estrepitosamente la adaptación cinematográfica de esta predecible novela de época que en apenas dos horas nos cuenta todas las idas y venidas de un cuarteto amoroso a lo largo de muchos años, sin tiempo a desarrollar lo suficiente las implicaciones y motivaciones emocionales que les unen entre sí. Al margen de este importante detalle, goza de un reparto carismático y una puesta en escena visualmente potente, lo que le da a la película una vistosa apariencia que no compensa la sensación de vacío que deja al final.

Mi puntuación: 4/10

The Man in the High Castle (1ª y 2ª Temporada)

Quince años después de que los nazis ganaran la Segunda Guerra Mundial dominan el mundo y se dividen Estados Unidos con los japoneses. Este es el interesante punto de partida de esta serie basada en el libro homónimo de Philip K. Dick, autor de las novelas que inspiraron Blade Runner y Desafío total, entre otras. Una premisa que sirve para contarnos varias historias de diferentes personajes que a lo largo de dos temporadas se cruzan y se enfrentan entre ellos con algunas subtramas de relleno y otras que deberían aprovecharse mejor en las que el hombre del castillo apenas aparece, aunque su presencia es una sombra alargada que supuestamente motiva la mayor parte de los acontecimientos, siendo el nexo para llevarnos por enrevesadas conspiraciones y algún que otro giro de guión efectista pero efectivo.

El reparto está compensado, con buenas actuaciones en general, destacando por encima de los demás un Rufus Sewell cuyo personaje es el que más engancha y evoluciona. De todos modos una historia de este calibre no funcionaría sin una ambientación a la altura, que por suerte consigue a base de mucho, aunque bien aprovechado croma, con ciudades americanas conocidas reconvertidas al Tercer Reich y un vestuario realmente deslumbrante. Veinte capítulos, unos más fáciles de ver que otros, que nos muestran un mundo paralelo en el que afortunadamente no vivimos y que seguiremos explorando en la ya anunciada tercera temporada.

Mi puntuación: 6/10

Ekaj

Un drama sobre la homosexualidad y la supervivencia que avanza a base de conversaciones con las que iremos conociendo los miedos y motivaciones de los personajes, y que incluye alguna que otra escena impactante. Entre medias tenemos momentos de transición donde la historia y las imágenes deambulan al ritmo de los actores, lo cual puede llegar a cansar dada la reiteración de este recurso. Además, al igual que su protagonista, la cámara se muestra titubeante e inquieta, dando la impresión de que alguien está grabando los sucesos a escondidas, o más bien para hacernos sentir como mirones impávidos de unos hechos que por desgracia todavía tienen cabida en nuestra sociedad y que quienes los sufren no tienen más remedio que intentar superarlos por sus propios medios.

Mi puntuación: 6/10

Mara y el señor del fuego

La primera entrega de una trilogía de novelas fantásticas alemanas es adaptada al cine por el propio autor de los libros con un resultado bastante discreto, ya que en lugar de una obra cinematográfica parece que estemos ante el piloto de una serie juvenil. La causa de esto es un diseño de producción excesivamente colorido y artificial con unos modestos efectos especiales, todo ello envuelto en un halo de humor blanco ideal para niños, pero demasiado ingenuo incluso para adolescentes. Al menos nos ilustra con mitología nórdica de un modo ameno, aunque si en su país de origen ya no tuvo éxito en su estreno, dudamos mucho que se arriesguen a adaptar las dos secuelas restantes. 

Mi puntuación: 4/10

Monster Hunt

Propuesta china fantástica que arrasó en taquilla en su país de origen, y argumentos no le faltan para conseguirlo, ya que una lucha ancestral entre monstruos y humanos que mezcla animación por ordenador con acción real es una apuesta segura. Y realmente funciona en su mayoría mientras se ciñen a la historia que de entrada nos querían contar, el problema reside en la media hora de relleno que hay en el nudo de la trama que corta el buen ritmo de la historia provocando varios momentos de aburrimiento, aunque afortunadamente remonta en un intenso y emotivo final que por lo visto dará pie a una secuela.

Mi puntuación: 5/10

El caso de Hana y Alice

Una aventura cotidiana de dos adolescentes narrada de forma cercana y simpática con la amistad y la superación de las adversidades como temas de trasfondo. Destaca la sencillez tanto en el guión como en el trazo de las animaciones, sin olvidarse de la diversión, constante en una película que pueden disfrutar jóvenes y adultos por partes iguales gracias a unos personajes con los que es fácil empatizar mientras viven situaciones realistas con mucho humor, algo de misterio y un mínimo de coherencia en sus comportamientos. Quizá en algún momento nos sintamos descolocados al no saber que pretenden contarnos, pero la duda se despeja conforme nos acercamos a su más que satisfactorio final.

Mi puntuación: 7/10

Las nuevas aventuras de Aladino

Parodia de la popular historia de "Las mil y una noches", o como referencia más cercana de la película Aladdin de Disney, con un tono que de entrada parece estar enfocado a los niños por sus chistes simplones, aunque tiene algunos no aptos para ellos, por lo que serán los adultos quienes pueden disfrutar más de esta comedia, ya sea por el mensaje final que transmite como por las bromas irónicas y absurdas que se suceden sin descanso. Una colorida y resultona puesta en escena y la sobreactuación de los diferentes actores ponen la puntilla apropiada en un largometraje hecho con el único propósito de hacernos pasar un buen rato, lo cual consigue sin problema.

Mi puntuación: 6/10

Ya disponible para ver online en iTunes: https://itunes.apple.com/movie/aladino

Le llamaban Jeeg Robot

Desde Italia nos llega un largometraje de súperhéroes muy diferente a lo que Marvel y DC nos tienen acostumbrados estos últimos años, con un criminal protagonista lleno de claroscuros y una historia, que aún cayendo en algunos tópicos de este subgénero, goza de personajes cuyos problemas importan y alguna que otra escena de acción espectacular, teniendo en cuenta el limitadísimo presupuesto del que disponían. La puesta en escena y el desarrollo pretenden ser realistas, lo cual consiguen gracias a una puesta en escena oscura y sucia y a un desarrollo de acontecimientos coherente y serio, sin miedo a arriesgar o a quedar bien ante un espectador, que obligatoriamente, debe ser mayor de edad.   

Mi puntuación: 7/10

Nagasaki: Recuerdos de mi hijo

Tan atípico como convencional es este largometraje japonés que se mueve cómodamente entre la comedia, el drama y la fantasía, y que además goza de un contexto histórico relevante. Con tanta variedad de géneros uno esperaría una película confusa o grandilocuente, pero nada más lejos de la realidad, ya que estamos ante una obra íntima, rodada en su mayor parte en un único escenario, donde una solitaria madre ayuda a que su hijo alcance la madurez "espiritual". Quizá le sobren algunos minutos en los que la historia parece no avanzar, pero se compensa con creces gracias a algunas escenas especialmente tiernas y emotivas.

Mi puntuación: 6/10

Tanna

Rodada en Vanuatu con miembros de la tribu Yakel, y recreando un hecho real de suma importancia para ellos, esta película es tan realista que se sitúa más cerca del género documental que de la ficción, para de este modo relatarnos una historia que nos muestra las costumbres de un pueblo único, enclavado en una de las zonas más impresionantes y preciosas de nuestro planeta. Si bien lo que cuenta no nos sorprenderá, el modo sencillo y cercano de hacerlo cautiva y enamora por partes iguales, haciéndonos partícipes de una forma de vida y de una sincronía con la naturaleza que deberían servir de lección para replantearnos nuestra mecanizada y retorcida forma de vida.

Mi puntuación: 7/10

El niño 44

Si cuentas con todo a favor como presupuesto, diseño de producción, historia o actores, y sale un producto desangelado, deslavazado y claramente inferior a lo esperado, lo que queda es un regusto de decepción que no permite apreciar las partes positivas tales como fotografía, ambientación, música e interpretaciones, para valorar con justicia la suma total. ¿Qué podrían haber hecho Martin Scorsese o Christopher Nolan, por ejemplo, con esta adaptación de la novela de Tom Rob Smith? Algo más que el sueco Daniel Espinosa, seguro. ¿Es pronto para hacer un remake?

Puntuación @tomgut65: 5/10

Seis y medio

Solamente un actor y actriz durante hora y media son suficientes para generar, y vivir en sus propias carnes, un debate sobre las verdades y las mentiras de las parejas y mostrar las peculiaridades de su relación, poco usual, difícil de comprender, pero sincera al fin y al cabo. Una película minimalista en cuanto a escenarios y reparto, aunque llena de frases certeras con las que todos nos sentiremos identificados de un modo u otro, y en la que destaca su dúo protagonista que soporta con firmeza todo el peso de una historia que empieza por un principio aleatorio y termina con un final que no acaba y que podría ser el principio de otra historia igual de interesante.

Puntuación @lagabar83: 6/10

Narcos (1ª y 2ª Temporada)

La mayor virtud de esta serie radica en que cada capítulo es autosuficiente, es decir, nos relata un acontecimiento concreto del ascenso al poder o de la caza de Pablo Escobar, que después engancha con la trama general. Esta estructura tan dinámica la hace sumamente adictiva, aunque por desgracia se pierde en el tramo final de una segunda temporada más farragosa, que aún así mantiene el buen nivel de actuaciones y sobre todo el carisma de cada uno de sus personajes. Una producción perfectamente ambientada y dirigida, que cuenta una historia verídica de un modo crudo y realista, aunque con ciertas licencias narrativas en beneficio de un espectáculo deslumbrante como la plata y sólido como el plomo. 

Mi puntuación: 8/10 y 7/10 

La cumbre escarlata

Poco nos sorprenderá esta típica historia de muertes, engaños y traiciones, pero si en algo destaca siempre su director Guillermo del Toro es en deslumbrar al público con una apabullante puesta en escena, y en este caso lo consigue con creces creando una claustrofóbica y gótica atmósfera que se hace con el total protagonismo de la película. Aunque sus protagonistas también tienen algo que decir, grandes actores todos ellos, que demuestran una vez más su carisma y talento en pantalla, enriqueciendo la trama y haciéndose un hueco dentro de un arrollador espectáculo visual.  

Mi puntuación: 6/10

El niño y la bestia

Situada en zona de nadie en cuanto a público se refiere, esta película de animación no es demasiado accesible para el público infantil debido a su duración y sobre todo a su elaborado mundo de fantasía que será difícil de entender por los más pequeños, aunque su buen ritmo narrativo, el carisma de su pareja protagonista y alguna que otra vistosa pelea seguro que les llamará la atención. Por otro lado el publico adulto quizá la encuentre demasiado convencional en cuanto a forma, y también contenido, al hacer uso de algunos recursos típicos del cine de superación y amistad, pero justamente son estos valores que transmite, unido a su inocencia y simpatía, los que hacen destacar este anime por encima de otros similares. 

Mi puntuación: 6/10

Kristen

Un presupuesto mínimo muy bien aprovechado y una idea interesante ejecutada con sentido común sirven para traernos esta película de terror que apela a nuestras peores pesadillas para provocar un miedo considerable y ponernos mucho de los nervios. La sufridora responsable de esto es su protagonista femenina que consigue meternos en su pellejo comportándose con un mínimo de coherencia ante unos escalofriantes acontecimientos, haciéndonos partícipes en todo momento de su ignorancia y de sus temores con un trasfondo y un desenlace que dan mucho más juego del que se ve a simple vista.

Mi puntuación: 7/10