El peor equipo del mundo

La selección de Samoa Americana tuvo el dudoso honor de recibir la mayor goleada en un partido internacional, y esta comedia, explota las consecuencias posteriores y supuestamente reales para un país de apenas cincuenta mil habitantes. Si bien arranca con empaque y con varios gags realmente graciosos, con el paso de los minutos el mensaje de inspiración y superación que quiere transmitir se adueña de la historia, volviéndose más coherente y familiar y menos gamberra de lo que nos gustaría. Cabe decir que para los habitantes de esas regiones quizás resulten un tanto ofensivos algunos chistes que hacen a su costa, pero aún así nadie queda mal, de lo malo siempre se saca algo bueno y todo es tan de color de rosa que cuesta creer cuanta realidad hay en esta ficción. Por lo menos es fácil, rápida e inocua de ver.

Mi puntuación: 5/10

El asesino

Un sicario de élite, de los que cobran una fortuna por liquidar al objetivo de forma limpia, sin dejar el mínimo rastro. Papel idóneo para Michael Fassbender, de vuelta al candelero tras tres años sabáticos, y al que sabe impregnar del carácter frio y metódico requerido por el personaje, una figura paradigmática a la que el cine ha recurrido con enorme frecuencia. Vuelve también a la primera línea David Fincher, todo un tótem para las nuevas generaciones cinéfilas, con una dirección sin ostentaciones, un guion básico al igual que su protagonista y un relato de ajuste de cuentas carente de trampas o giros imposibles. No es, por tanto, una exhibición al uso de persecuciones y tiros a destajo, más bien todo lo contrario, la violencia son estallidos súbitos y efectivos, el resto del metraje, en cambio, es una mirada al interior de la mente de un auténtico profesional, de hecho, la voz interior del asesino subraya ese carácter flemático, aunque lo personal esta vez pase por encima de los meros negocios. En definitiva, Fincher en su salsa con la ayuda incondicional de Netflix.

Puntuación @tomgut65: 6/10

Un método peligroso

La temática entorno a la que gira esta película es realmente fascinante, mostrándonos los orígenes del psicoanálisis a través de la relación personal que tuvieron tres figuras clave de esta disciplina. El problema es el escaso tiempo que dedican para desarrollar los hechos narrados, apenas noventa minutos, y la precipitada y un tanto forzada evolución de unos personajes en cuyas mentes no se profundiza del meticuloso modo que requerirían. Es evidente y palpable que tras las cámaras hay talento, y también delante de ellas gracias a las estupendas interpretaciones de los actores y la actriz protagonista, pero al final te quedas con la sensación de que han dejado demasiadas cosas en el tintero freudiano.  

Mi puntuación: 5/10

Jane Eyre (2011)

Nueva versión del clásico escrito por Charlotte Bronte que nos cuenta las desventuras y vivencias de la chica que da nombre a la obra, esta vez centrándose en su relación con el dueño de la casa donde trabaja como institutriz. Sin duda lo más llamativo son los nombres detrás y delante de las cámaras, destacando una acertada elección de reparto cuya labor es sólida e impoluta. Aún así el mérito del resultado final recae en la historia de la novela original, ya que la película no muestra nada que no se haya visto en versiones anteriores, tomándose además muchas libertades narrativas en su traslado del papel al celuloide.

Mi puntuación: 5/10

Indomable (Haywire)

No es que Steven Soderbergh sea uno de nuestros directores predilectos, pero al menos en la saga Ocean's o en Traffic consigue hacer con creces lo que en ésta no logra, encontrar un punto medio entre la calidad y el entretenimiento. Y es que esta escueta película de espías, repleta como de costumbre de actrices y actores famosos, y en que la trama es una mera excusa para encadenar escenas de peleas, copiadas de la saga Bourne pero en versión femenina, se vuelve aburrida hacía la mitad de su visionado, o incluso antes, culminando negativamente con una explicación final totalmente intrascendente e innecesaria. 

Mi puntuación: 3/10

El muñeco de nieve

Todo suena a redundante en este thriller ambientado en una Noruega helada. Ni siquiera el protagonismo de Fassbender, que normalmente aporta fuste a sus personajes, sirve de acicate. Todo es rutinario y tan frío como el entorno polar de la película; la dirección impersonal de Alfredson, el guion basado en la célebre novela de Jo Nesbo que se ciñe a lo predecible, incluso en la resolución de la trama, y una pléyade de secundarios de peso y paso insustancial. Es lamentable que con todos los condicionantes previos favorables el resultado haya sido tan deficiente. Suele decirse que los libros siempre son mejores que sus adaptaciones al cine, en este ocasión apostaríamos a que el aserto da en el clavo.

Puntuación @tomgut65: 5/10

X-Men: Fénix Oscura

Séptima parte, cuarta precuela y presuntamente última entrega de una saga que ha perdido su frescura, reciclando incluso una trama ya contada con más desparpajo en X-Men: La decisión final. Y no solo eso, muchos mutantes que habían sido muy importantes hasta la fecha han pasado a tener un papel casi testimonial, y otros que podrían dar mucho juego están totalmente desaprovechados. Por suerte todo está condensando en la cantidad justa de minutos durante los cuales el nivel de entretenimiento no decae en ningún momento, eso sí, con una historia carente de sorpresas, que se olvida de algunas subtramas pasadas y que no consigue la épica ni el empaque exigido para cerrar debidamente una veterana franquicia que se despide con la película más floja de los X-Men.

Mi puntuación: 4/10

Mini críticas de todas las películas de la saga X-Men.

Alien: Covenant

Tras el desmarque de Prometheus, Ridley Scott intenta regresar a los inicios y caminar por terreno conocido por él, y por todos los seguidores de la saga. Vuelve un xenomorfo en plenitud, afortunadamente, se resuelven algunos interrogantes, pocos, y la historia queda abierta a nuevas entregas. Es una película de acción y terror muy competente, con buen pulso, pero sin la fuerza de El octavo pasajero ni las expectativas argumentales de la antecesora, siendo más un episodio de transición que una entrega con entidad propia y sin aportar gran cosa al universo Alien. El original siempre supera a las imitaciones, con escasas excepciones, y no estamos ante una de ellas.

Puntuación @tomgut65: 6/10

Mini críticas de todas las películas de la saga Alien.

La luz entre los oceános

Drama romántico basado en el best seller homónimo que hace uso de continuos giros argumentales, en general bastante previsibles, para captar nuestra atención, y sobre todo para conmovernos con recursos obvios, pero que consiguen su objetivo con creces aunque intentemos evitarlo. Sin arriesgar en ningún aspecto en cuanto a realización se refiere, y con una escenografía tan atractiva como su trío protagonista, nos sumergen en un mar de lágrimas que casi ahoga de tanta emotividad, aunque dejando un resquicio de aire donde un sugestivo dilema moral navegará sin rumbo definido por nuestra conciencia.

Mi puntuación: 6/10

Assassin's Creed

Misión difícil trasladar a la gran pantalla la decenas de horas que requiere superar cada uno de los videojuegos de esta saga, algo que por suerte consigue esta adaptación que condensa en una pequeña dosis, gran parte del misterio y la acción característicos del los juegos originales. Nueva historia, contexto y protagonistas a la altura de las exigencias, que ofrecen, con la duración adecuada, diversión trepidante desde un intrigante inicio hasta un intenso final donde prima el espectáculo y abre la puerta a multitud de enigmas que bien seguro querremos descubrir en las futuras secuelas que nos aguardan. 

Mi puntuación: 7/10

Especial "El Universo Assassin's Creed".

X-Men: Apocalipsis

Esta segunda trilogía mutante ha ido en ascenso desde una primera generación que ha madurado con firmeza hasta alcanzar esta apocalíptica aventura donde priman los dilemas éticos y morales de los personajes por encima de las batallas. La película cobra más sentido si hemos visto las dos entregas anteriores, sobre todo para entender las motivaciones de sus protagonistas, aunque se puede disfrutar por sí sola gracias a un magnético ritmo narrativo que hace que sus dos horas y media pasen a toda velocidad en la trama más oscura de la saga, salpicada de todos modos con algún que otro momento gracioso. Lo mejor es que no nos saturan con infinidad de superhéroes ni con peleas caóticas, siendo la más cercana en espíritu y diversión a la primera de X-Men que entró en nuestras mentes hace ya dieciséis años.

Mi puntuación: 7/10

Mini críticas de todas las películas de la saga X-Men.

Steve Jobs

Los momentos previos a tres conferencias clave en la vida de Steve Jobs, que convirtieron el mundo occidental en lo que es ahora, sirven para conocer de un modo diferente, trepidante y sin concesiones a este celebérrimo empresario. El guión se desmarca del típico biopic peliculero, y es apoyado por una dinámica realización teatral, que lógicamente gira alrededor de una única figura central magistralmente interpretada por Fassbender, y apoyado por un elenco que brilla lo justo para no hacerle demasiada sombra. Una aproximación íntima que no explica como se forjó uno de los grandes visionarios de nuestros tiempos, pero sí se adentra de forma atrayente en su desafiante e intricada personalidad.

Mi puntuación: 7/10

Artículo "Cuando el guionista es la estrella" en Paramount Channel.

Macbeth

Dos de los mejores intérpretes de la actualidad se adueñan de la obra de Shakespeare a base de talento, destacando en mayor medida un Michael Fassbender pletórico y grandilocuente, que merece al menos estar nominado en los inminentes premios que se avecinan. Sólo por esto, la película ya trasciende por encima de la media, pero también hay que sumarle una exuberante fuerza visual que potencia las actuaciones alargando escenas que pueden hastiar a cierto tipo de público. Aprovechando los medios técnicos actuales, y respetando el libreto original, esta adaptación consigue que los fantasmas que atormentan la mente de su protagonista se acaben metiendo en tu propia cabeza.

Mi puntuación: 7/10

Slow West

Un western profundo y reflexivo, tanto en forma como en contenido, nos adentra con un ritmo lento en una especie de pequeña Odisea de Homero, en la que sus protagonistas simplemente van del punto A al B mientras se topan con todo tipo de dificultades y variados personajes. Las sobrias actuaciones van en acorde con el parco desarrollo de acontecimientos que contrasta con una luminosa puesta en escena y unos paisajes realmente embriagadores. En otros casos un largometraje de este estilo podría llegar a aburrir, pero gracias a su corta duración, al carisma de sus protagonistas y a un final que pone las pilas al instante, se consigue equilibrar la relación calidad-diversión.

Mi puntuación: 6/10

Shame

Retrato directo y sorprendente de un adicto cuya droga es el sexo y que le afecta de un modo que dista mucho del placer que éste puede generar. Mediante una excelente y sobria realización se consiguen capturar los sentimientos de los personajes, lo que se enfatiza utilizando prolongados primeros planos que captan sus reacciones sin necesidad de mediar palabra. Este hecho en ocasiones juega en su contra ya que estas largas secuencias se tornan monótonas a pesar de la plasticidad visual que las caracteriza. Pero por encima de lo demás destaca un soberbio Michael Fassbender que confirmó en esta película la línea ascendente que estaba tomando su carrera.

Mi puntuación: 6/10

Jonah Hex

Brolin, Malkovich, Shannon y Fassbender son apellidos que con sólo aparecer en los créditos deberían garantizar una película aceptable pero ni su llamativo reparto compensa desperdiciar los menos de ochenta minutos que dura. Tampoco contar tantísimas cosas en tan poco tiempo sirve para entretenernos, ya que el caos y la confusión reinante en todos los sentidos convierten su visionado en algo incómodo y tormentoso. Por no hablar de una Megan Fox nula de talento que sólo aparece para lucir lo único que tiene y cuyas escenas se podrían eliminar sin que se notara la diferencia. En el caso de que no tengas otra cosa que ver y te sobrara tiempo, mejor sigue buscando una alternativa menos mala.

Mi puntuación: 2/10

Malditos bastardos

Cinco capítulos componen esta película que se impulsa a base de largas escenas con diálogos llenos de tensión, dobles sentidos, ironía, humor y sobre todo mucha mala leche. Quentin Tarantino tira de sus conocimientos cinéfilos para homenajear a grandes clásicos del cine que mezclados con su sello personal dotan al conjunto de un aire "retro" a la par que innovador. Además todos los actores dan lo mejor de sí mismo para estar a la altura del magnífico guión, ejecutándolo con la expresividad y grandilocuencia necesarias para que fructifique. El resultado es que durante casi dos horas y media nos metemos de lleno en una sucesión de inesperados acontecimientos que culminan en un clímax espectacular haciendo que el tiempo vuele a pesar de su extensa duración.

Mi puntuación: 8/10

X-Men: Días del futuro pasado

Un reparto espectacular con unos actores tremendos, una dirección impoluta a manos de nuevo del eficaz Bryan Singer y un ritmo que engancha desde el principio hasta un final rebosante de tensión. ¿Con todos estos factores que es lo que falla para que no sea la mejor de la saga? En primer lugar toda la trama gira en torno a dos premisas, una de las cuales no tiene sentido bajo mi punto de vista. Además se toma ciertas licencias del universo creado para las películas que no se explican generando multitud de incoherencias. Demasiado lastre para un largometraje que cumple en la forma con creces pero que se me antoja menos redonda en su fondo de lo que debería.

Mi puntuación 6/10

Mini críticas de todas las películas de la saga X-Men.

Crítica de El Frickyblog.

X-Men: Primera generación

Podríamos dividir la película en dos facciones tal y como visten los personajes: la negra y la blanca. La negra son los buenos, con sus trajes y entornos oscuros que recuerdan la estupenda primera parte, con actores creíbles y de calidad. En el bando blanco tenemos a un cargante Kevin Bacon rodeado de personajes casposos, ambientación hortera y situaciones estrafalarias que no acaban de encajar. Así que dejando de lado los errores de continuidad y las licencias creativas que se han tomado, tenemos acción bien rodada con un argumento sólido insertado en un marco histórico, que a pesar de las buenas críticas que recibió, se hace excesivamente larga y falla en su intento de convertirse en la mejor de la saga.

Mi puntuación: 5/10

Mini críticas de todas las películas de la saga X-Men.

300

Nos encontramos ante una película que dio un nuevo enfoque al cine de acción abusando con descaro del "slow motion" y cuyo resultado es impactante y espectacular. Su mayor logro es atraparte en todo momento a través de sus continuas fantasmadas y lo único que quieres es que no se detengan. Alcanzas tal nivel de excitación que no sabes si es debido al ritmo frenético de sangre y muertes o es que tanta tableta de chocolate embadurnada de aceite está haciendo que te plantees tu sexualidad. Sea como sea es imposible cansarse de ver este cómic en movimiento que saca petróleo de la obra original.

Mi puntuación: 9/10