Intruders

La polaridad entre lo psicológico y lo sobrenatural, la tenebrosa pero recargada puesta en escena y los actores de renombre de la talla de Clive Owen, son los puntos fuertes de esta producción española con pretensiones de alcanzar altas cotas internacionales. El punto débil es una historia que resulta algo confusa y precipitada, dando la impresión de que el desarrollo y la personalidad de los personajes se ha forzado para que encajen en la trama sin importar la incongruencia de sus actos y pensamientos con lo que les va sucediendo. En definitiva, un envoltorio bonito con un contenido mejorable que convierten esta ficción en un largometraje de terror meramente aceptable que no alcanza el aprobado.

Mi puntuación: 4/10

Happy Feet 2

El éxito en público, y sobre todo en premios y crítica de la primera parte llevó irremediablemente a la creación de esta secuela, que coge la premisa cantarina y danzarina de su predecesora, y sin reinventar nada, intenta aprovechar el tirón para contarnos una nueva aventura de los pingüinos emperador. A diferencia de la anterior que gozaba de diferentes capas en su mensaje, esta vez todo resulta más plano, con un hilo conductor un tanto repetitivo con el único objetivo de llevarnos a un estudiado final, con moraleja por supuesto, que por suerte cumple las expectativas poniendo los pelillos de punto, lástima que lo contado, y el modo de hacerlo, para llegar hasta ahí, no esté a la misma altura.

Mi puntuación: 5/10

Mini crítica de "Happy Feet: Rompiendo el hielo".

Harry Potter y las reliquias de la muerte - Parte 2

La preparación previa de las dos películas de transición anteriores se justifica en esta épica culminación de las aventuras de Harry Potter que pone todas las cartas sobre la mesa para brindarnos la mejor entrega de la franquicia. A lo largo de diez años nos hemos encariñado de unos personajes que han ido generando unas altas expectativas de cara a un enfrentamiento final que no decepciona en absoluto, aunque cabe reconocer que es menos arriesgado de lo que cabría esperar. Aún así, este último largometraje es el más trepidante en acción, es el que viene más cargado de revelaciones y además es el más escueto de todos, factores que hacen que sea un trepidante entretenimiento de principio a fin, y lo realmente importante, que sepa poner punto y final por todo lo alto y con coherencia a una saga que ya forma parte de la historia del sexto y del séptimo arte.

Mi puntuación: 7/10

Todas las mini críticas de la saga "Harry Potter".

Tenemos que hablar de Kevin

La maldad intrínseca, sin causa aparente y desde el nacimiento. Un reto imposible al que ha de enfrentarse Eva (Tilda Swinton) con amor e instinto maternales. La lucha diaria de esa mujer expuesta en escenas breves, en fragmentos cotidianos que revelan algo que únicamente ella puede ver. En cierta manera, una versión terrenal de "La Profecía", más aterradora por el componente realista que no por el sobrenatural de la cinta referida. Para nada es un drama psicológico al uso, aún menos un thriller, más bien es un retrato costumbrista de la malignidad y sus consecuencias, que no esboza posibles soluciones o remedios si no que plantea interrogantes que se quedan en el aire. La estructura narrativa puede llevar a la confusión al espectador acostumbrado en exceso a las exposiciones unidireccionales y obvias, pero basta con un mínimo de esfuerzo para disfrutar/padecer de una propuesta tan inusual como atrayente.

Puntuación @tomgut65: 7/10

Tan fuerte, tan cerca

Después de dejar pasar un tiempo prudencial, en Estados Unidos se abrió la veda para hurgar en los atentados del once de septiembre, y eso es lo que hace esta película de una forma, siendo generosos, un poquito descarada. Sin el trasfondo patriótico sentimental que tanto gusta por esas tierras, lo único que tendríamos es la historia de cómo un niño intenta superar la muerte de su padre, y la verdad es que funciona muy bien, sabiendo en todo momento que teclas tocar para cautivar al espectador. El problema es su empeño en querer contar a la vez algo demasiado grande y globalizado, haciéndole perder cercanía y credibilidad, convirtiendo esta película en otro drama cursi y farragoso.

Mi puntuación: 5/10

Perfect Sense

En pandemias nos metemos, por si no tuviéramos bastante, en un drama romántico y apocalíptico producido hace ya una década por la BBC. Londres, y suponemos que todo el mundo por extensión, sufre una plaga de los sentidos, estos van desapareciendo gradualmente, empezando por el olfativo, mientras los protas Ewan McGregor y Eva Green se enamoran irremediablemente. De modo engolado, manierista en grado sumo, los amantes afrontan su amor mientras todo se derrumba a su alrededor, hacia un epílogo al que el progreso argumental convierte en presumible. La flema existencial reina a placer -será por imposición del carácter británico- contagiando al espectador, y ante eso no hay mascarilla ni vacuna que lo remedie. Aun así, tiene su punto irónico merced al virus ese que nos incordia.

Puntuación @tomgut65: 4/10

La chispa de la vida

Está claro que estamos ante una película que se quiere mover en todo momento dentro de la comedia negra, no tanto por la historia que cuenta, si no por el modo de hacerlo y sobre todo por los actores que la integran, con algunos cómicos conocidos como Jose Mota que defiende bastante bien su personaje, acompañados de otros con actuaciones más forzadas que no acaban de encontrar su sitio. Al menos la idea es realmente fresca y "simpática" dentro de su truculenta premisa, aunque lo mejor, junto a su ajustada duración, es la ácida crítica que hace los poderes mediáticos.

Mi puntuación: 5/10

Los idus de Marzo

Mediante el personaje inexpresivamente interpretado por Ryan Gosling, vemos como funcionan parte de los mecanismos que mueven la política americana, aunque conforme avanza la trama se desvía del camino inicial convirtiéndose en otra película más de intriga llena de traiciones y conspiraciones diversas con desenlaces menos sorprendentes de lo esperado. Hay que remarcar que es el quinto trabajo de George Clooney como director, y al igual que que sus dotes interpretativas, resulta genérico y carente de fuerza aunque sereno y cumplidor. En conclusión, una largometraje interesante de buenas a primeras, pero demasiado previsible al fin y al cabo.

Mi puntuación: 5/10

Eva

Con una estética y ambientación bellamente conseguidas, y a pesar de que el argumento no cuenta nada que no hayamos presenciado anteriormente, se agradece encontrar una película con personalidad propia como la presente que consigue aportar frescura al cine español cuyo reparto, salvo un par de excepciones, raya a gran nivel interpretativo. Cabe decir, que por momentos, la trascendencia y la lentitud con la que se desarrollan los acontecimientos puede sacarte de una historia que a veces avanza a marchas forzadas, pero en general, el parsimonioso ritmo narrativo logra cumplir su cometido de introducirte de lleno en una historia, que aún siendo futurista, refleja inquietudes muy actuales. 

Mi puntuación: 6/10

El gato con botas

El 3D apenas aporta algo relevante al cine en general, salvo en contadas ocasiones, y este largometraje de animación no es una excepción, introduciendo con calzador escenas mareantes y en primera persona para justificar el coste extra de la entrada. Aún así, hay que reconocer que entretiene con solvencia, a lo cual ayuda su brevedad y su directa y superficial historia, que sobrevive a duras penas enganchando algunos gags ocurrentes, y a pesar de ser un spin-off de otra saga, a nivel técnico está hecha con más esmero de lo que cabría esperar. Al final el principal problema es que carece de la ironía y el humor continuo y desenfadado de las dos primeras entregas de Shrek, aunque mejora mínimamente las dos últimas, lo cual no era demasiado difícil.

Mi puntuación: 4/10

Criadas y señoras

Producción destinada y creada para ganar premios, algo que consiguieron de sobra sus actrices de reparto, con una historia ficticia pero dentro de un contexto histórico americano donde entran en juego las minorías y la superación personal. El resultado es una película que cuida los detalles, con un ritmo narrativo adecuado y unas actuaciones realmente buenas por parte de unas criadas que sin duda roba el protagonismo a unas más que correctas señoras. Hay que decir que a pesar de un final excesivamente alargado, se agradece poder ver de vez en cuando en pantalla grande algo de cine al estilo tradicional.   

Mi puntuación: 6/10

Blitz

Un asesino de policías que está totalmente loco es perseguido por un agente de la ley encarnado por Jason Statham quien ejecuta su típico papel de tío duro que tan por la mano tiene. Esta premisa, sin rebosar originalidad, apunta maneras en lo que a diversión y violencia gratuita se refiere, pero cuando el psicópata de turno se comporta como un descerebrado paleto y el poli malote reparte menos leña de la esperada, y deseada, lo que obtenemos es una película de acción del montón donde lo único destacable es la chulería extrema y los chascarrillos que reparten a diestro y siniestro los dos protagonistas y lo corta que es a pesar de lo larga que se acaba haciendo.

Mi puntuación: 3/10

Larry Crowne, nunca es tarde

De entrada, se podría definir esta cinta como una comedia romántica al uso, aunque tiene muy poco de comedia y el romanticismo está muy forzado, situándose en una indiferente zona de nadie de géneros. La cruda realidad es que estamos ante la consecuencia de dos super estrellas que quieren pasar el rato mientras intentan contarnos una historia que no tiene nada especial, y que en conjunto resulta bastante aburrida. Cabe remarcar que estamos ante el segundo largometraje de Tom Hanks como realizador, que confirma que es mucho mejor actuando que dirigiendo, aunque fiche a viejas amigas para dar relumbrón a una prescindible película que al menos es corta y poco empalagosa.

Mi puntuación: 3/10

Carta blanca

Realmente se hace difícil justificar el punto conseguido que le hemos adjudicado a esta película. Quizás sea por un par de frases ocurrentes para ligar que se dicen en alguna escena o por justificar la pérdida de tiempo que ha supuesto verla. Sea como sea es triste ver la decadencia a la que han llegado los hermanos Farrelly, que desde que rodaron la divertidísima Dos tontos muy tontos, han ido bajando de nivel estrepitosamente hasta conseguir un largometraje de humor que se sitúa en una zona de nadie donde irónicamente la irreverencia debe ser políticamente correcta, dando como resultado una de las peores comedias del siglo veintiuno, o incluso de la todos los tiempos.

Mi puntuación: 1/10

El sicario de Dios

Basada en un cómic coreano conocido originalmente como "Priest", desconocemos si la película lo adapta de mejor o peor manera, lo que si se intuye es que la historia es más profunda y mística de lo que nos muestran en pantalla, ya que da la impresión de que solo raspan la superficie de algo épico para centrarse solamente en las partes que ofrecen más acción. El problema es que los efectos especiales son muy mediocres y los enfrentamientos y las escenas de lucha están pobremente dirigidas, no consiguiendo disimular decentemente la escasez de presupuesto. Quizás un aliciente sea ver a Paul Bettany, habituado ya a papeles de religioso, deleitándonos con su habitual e inexpresivo estilo interpretativo, y rodeado de secundarios medianamente conocidos que aceptaron el dinero justo para aparecer en la película.

Mi puntuación: 3/10

La víctima perfecta

Inicio sin rodeos, desarrollo perturbador y una conclusión decepcionante con una sucesión previsible de tópicos del género son los componentes de esta producción de la mítica y resucitada productora británica Hammer Films. Aun así se nota la mano de quienes manejan los hilos, ya que la película desprende un aire clásico, otorgándole un punto de interés a una trama sencilla y dinámica que goza de muy buen ritmo narrativo. A todo esto debemos añadirle un certero reparto donde destaca el inigualable e infalible Christopher Lee, motivo suficiente para disfrutar de este largometraje que por lo menos intenta evocar tiempos mejores.

Mi puntuación: 5/10

Bad Teacher

Lo que empieza siendo una comedia gamberra se transforma gradualmente en una película romántica con algunas palabras malsonantes, recurso que se acaba convirtiendo en lo único que puede llegar a provocar alguna risa banal en el espectador, ya que la inspiración de los guionistas se desinfla de manera alarmante con el paso de los minutos. Los tópicos del género, junto a los personajes mal desarrollados y carentes de toda coherencia, abundan en este largometraje que podría haber servido para darle un empujón a la carrera de Cameron Diaz pero que solamente sirvió para darle un empujón cuesta abajo del que ya no pudo remontar de nuevo. 

Mi puntuación: 3/10

Un método peligroso

La temática entorno a la que gira esta película es realmente fascinante, mostrándonos los orígenes del psicoanálisis a través de la relación personal que tuvieron tres figuras clave de esta disciplina. El problema es el escaso tiempo que dedican para desarrollar los hechos narrados, apenas noventa minutos, y la precipitada y un tanto forzada evolución de unos personajes en cuyas mentes no se profundiza del meticuloso modo que requerirían. Es evidente y palpable que tras las cámaras hay talento, y también delante de ellas gracias a las estupendas interpretaciones de los actores y la actriz protagonista, pero al final te quedas con la sensación de que han dejado demasiadas cosas en el tintero freudiano.  

Mi puntuación: 5/10

Jane Eyre (2011)

Nueva versión del clásico escrito por Charlotte Bronte que nos cuenta las desventuras y vivencias de la chica que da nombre a la obra, esta vez centrándose en su relación con el dueño de la casa donde trabaja como institutriz. Sin duda lo más llamativo son los nombres detrás y delante de las cámaras, destacando una acertada elección de reparto cuya labor es sólida e impoluta. Aún así el mérito del resultado final recae en la historia de la novela original, ya que la película no muestra nada que no se haya visto en versiones anteriores, tomándose además muchas libertades narrativas en su traslado del papel al celuloide.

Mi puntuación: 5/10

Project X

Un requisito indispensable para sacarle todo el partido a esta película y disfrutarla mínimamente es verla en las mismas condiciones que sus protagonistas, es decir, borracho hasta la médula, o quizás habiendo tomado algo más fuerte, y lo más importante, entre amigos para hacer todo el cachondeo posible. Si no cumples nada de esto, lo que queda es otro subproducto más que utiliza la excusa de la cámara en mano para sacar, de algo mediocre, el mayor rendimiento económico posible con un presupuesto escaso. Esto explica la nula inversión en guionistas que capaces de darle un mínimo de coherencia al desarrollo de acontecimientos de un supuesto fiestón que acaba culminando en una horrible, previsible y facilona resolución.

Mi puntuación: 3/10