El especialista (2024)

Comedia de acción casi paródica en la que Gosling y Blunt exploran y explotan su vertiente más humorística, mientras el primero además se marca unas cuantas escenas de peleas y persecuciones realmente espectaculares. La trama carece de todo sentido, algo que es irrelevante y casi necesario para que se pueda desarrollar sin reparos una historia típica en la que se intuye o incluso se sabe a ciencia cierta que es lo que va a pasar y cuando, pero tampoco importa demasiado porque el entretenimiento y las paridas no cesan. Cabe decir que peca de lo mismo que muchos largometrajes banales de hoy en día, un exceso de duración que merma la fuerza del conjunto y que si se comprimiera en veinte o treinta minutos menos quedaría mucho más resultón, frenético y épico.

Mi puntuación: 6/10

Barbie

Una película basada en un juguete a priori debería estar enfocada al público infantil, pero nada más lejos de la realidad, ya que lo que empieza como una colorida comedia musical se va convirtiendo poco a poco en un incisivo retrato de la sociedad actual en la que el género de las personas divide más que une. Para ello reparte a diestro y siniestro sin dejar títere, o mejor dicho, muñeco con cabeza, demonizando incluso a los propios directivos de Mattel, ironizando sobre lo que está bien visto en los tiempos que corren y poniendo en su sitio al patriarcado, representando por hombres mayoritariamente estúpidos, pero también con algún que otro recado a la responsabilidad femenina de la situación actual por su estereotipado comportamiento que muchas veces ellas mismas se autoimponen. Todo ello da para un análisis exhaustivo, pero si nos centramos en lo meramente cinematográfico lo que presenciamos es un producto, con todas las letras, resultón a la vista, con un mensaje un tanto trillado sobre encontrarse a sí mismo, y misma por supuesto, que incomodará a quien se dé por aludido y que no cuenta nada que ya no sepa a quienes ya saben lo que hay.

Mi puntuación: 6/10

El agente invisible

Monopolizados los últimos años por Marvel con un éxito rotundo, los hermanos Russo fichan por otra mega compañía como Netflix para dirigir la adaptación de una novela de espías, que al menos cinematográficamente no aporta nada nuevo en contenido ni en forma, y en diversión se salva por los pelos. Ni poniendo al Capitán América como un capullo o a Ryan Gosling en plan James Bond se logra provocar un interés mínimo por una trama conspiratoria que se desarrolla sobre unos raíles tan marcados y previsibles que el único aliciente son las elaboradas coreografías de peleas y una estética fruto de un presupuesto ilimitado. Entretenidilla pero prescindible.

Mi puntuación: 3/10

Los idus de Marzo

Mediante el personaje inexpresivamente interpretado por Ryan Gosling, vemos como funcionan parte de los mecanismos que mueven la política americana, aunque conforme avanza la trama se desvía del camino inicial convirtiéndose en otra película más de intriga llena de traiciones y conspiraciones diversas con desenlaces menos sorprendentes de lo esperado. Hay que remarcar que es el quinto trabajo de George Clooney como director, y al igual que que sus dotes interpretativas, resulta genérico y carente de fuerza aunque sereno y cumplidor. En conclusión, una largometraje interesante de buenas a primeras, pero demasiado previsible al fin y al cabo.

Mi puntuación: 5/10

Dos buenos tipos

Una comedia de cine negro ambientada en los setenta con la pornografía como tema de fondo y protagonizada por Russell Crowe y Ryan Gosling. Cuanto menos el planteamiento inicial promete, y dadas las circunstancias narrativas, cumple las expectativas gracias a una sucesión de gags, algunos graciosos, otros poco ocurrentes pero en general bien ejecutados, en un largometraje bueno, bonito y fácil de ver, que sería más ameno aún si durara un pelín menos. De este modo se confirma, si obviamos Predator, que el director y guionista Shane Black tiene buena mano combinando acción y humor, y que Gosling debería indagar en su faceta cómica que tan bien explota en esta película.

Mi puntuación: 6/10

Blade Runner 2049

Treinta y cinco años después de la obra maestra que supuso la Blade Runner original llega esta secuela que ante todo se muestra respetuosa con el universo que expande, evolucionando de manera coherente la tecnología existente y profundizando con sentido común en las vidas de los nuevos y viejos personajes. Por supuesto el enorme presupuesto disponible para llevarla a cabo ha hecho de esta película un deleite para los sentidos, con un diseño de producción espectacular, tanto a nivel visual como auditivo, en el cual se recrea excesivamente alargando una historia que se podría haber contado con media hora menos de metraje. Está claro que esta segunda parte era innecesaria, pero si no había más remedio, se agradece que sus responsables se la tomaran en serio y no hayan hecho un subproducto de ciencia ficción, que sin ser accesible para el gran público, sí que consigue algo tan difícil como contentar a los admiradores de su antecesora.

Mi puntuación: 7/10


Mini crítica de @tomgut65

Estética y visualmente es deslumbrante. La recreación del orbe concebido por Mr. Scott hace treinta y cinco años es genial, grandiosa. En estos aspectos no hay nada que objetar, la discusión está, o seguro que estará, motivada por su argumento. En la original la historia queda suficientemente cerrada, sobre todo en el montaje final, y las pocas dudas que permanecían abiertas ahora son aclaradas satisfactoriamente, pero no deja de ser otra vuelta de tuerca al mundo de los replicantes. De todas formas reúne las suficientes condiciones como para convertirse en un nuevo referente, al igual que su antecesora pero siempre a la sombra de esta. Gracias señor Villeneuve..

Puntuación: 8/10

Puedes leer su crítica extendida clicando aquí.

Antes de ver la película os recomendamos ver Blade Runner y los siguientes cortometrajes:
Blade Runner 2022.
Blade Runner 2036.
Blade Runner 2048.

Blade Runner 2049 (Extendida)

Puedes leer la crítica más mini clicando aquí.

En el ya lejano 1982 el que suscribe tuvo la fortuna, y el acierto, de presentarse raudo en el desaparecido cine Novedades de Barcelona para el estreno de una rareza futurista. No venía precedida de gran fama, éxito de público o de crítica, pero llamaba la atención de un pipiolo cinéfilo como era yo. Salí de la proyección como un sonámbulo, sin palabras, pero siendo consciente de que había presenciado algo grande, que me había subyugado desde las primeras imágenes hasta el último fundido en negro. No sabía nada de Ridley Scott, poco de Harrison Ford y menos de Rutger Hauer, ni falta que me hacía, me bastaba con el disfrute, ya tendría tiempo de saber más.

Al acudir a ver "Blade Runner 2049" no esperaba sentir de nuevo lo mismo de entonces, ni siquiera algo parecido. Ni yo, ni los tiempos somos los mismos. Tengo ya mucha mili hecha y nada me logra impactar igual que entonces, aunque Denis Villeneuve es de los pocos que tienen posibilidades. Y he de decir que lo ha logrado. Estética y visualmente es deslumbrante, insuperable para el noventa y nueve por ciento de los actuales directores. La recreación del orbe concebido por Mr. Scott hace treinta y cinco años es genial, grandiosa. En estos aspectos no hay nada que objetar, la discusión está, o seguro que estará, motivada por su argumento. En la original toda la historia queda suficientemente cerrada, sobre todo en el montaje final, y las pocas dudas que permanecían abiertas ahora son aclaradas satisfactoriamente. Como secuela se limita a contar una nueva historia, a dar una vuelta de tuerca al mundo de los replicantes, sus creadores y sus perseguidores y, como no, dejar abierta la posibilidad de una continuación.

No especulaba con que fuera otra obra maestra, y no lo es, pero si reúne las suficientes condiciones como para convertirse en un nuevo referente, al igual que su antecesora pero siempre a la sombra de esta. No logra la magia otra vez ni crea nuevas expectativas o renueva lo ya visto, en cambio "Blade Runner 2049" justifica suficientemente su existencia al no ser un mero recaudador de taquilla, y que aparte de contentar al público veterano logra despertar al nuevo acercándole a la cinta primigenia, al gran cine con mayúsculas. Esa ambición artística siempre es de agradecer en una producción de primer nivel presupuestario y voluntad de blockbuster. Gracias señor Villeneuve.

Puntuación @tomgut65: 8/10

La ciudad de las estrellas (La La Land)

Los musicales de antaño vuelven parcialmente en esta película que retrata el nacimiento de un amor en una "celestial" ciudad de Los Ángeles, aunque a diferencia de los clásicos de toda la vida, con un enfoque más realista y agridulce. Si bien no nos cuenta una historia romántica que no hayamos visto cientos veces, el modo de hacerlo sí que resulta novedoso y muy llamativo, sobre todo en su deslumbrante inicio y final, con un núcleo que decae en cuanto a magia se refiere, aunque el nivel de diversión se mantiene en lo alto en todo momento. Cine que respira y expira un aire añejo y que se asienta en la nostalgia para ganarse al espectador.

Mi puntuación: 7/10

Gangster Squad (Brigada de élite)

Largometraje de mafiosos que, con la excusa de homenajear o simplemente por falta de ideas novedosas, plagia descaradamente otras cintas del mismo género, siendo inferior con diferencia a todas ellas. La peor parte se la lleva un guión lleno de tópicos recurrentes en el que puedes adivinar a ciencia cierta lo que va a ocurrir a continuación e incluso anticipar sin margen de error, el siguiente personaje en morir, hasta alcanzar un desenlace carente de cualquier atisbo de sorpresa. Este es el claro ejemplo de que un deslumbrante reparto confeccionado a base de talonario no es suficiente para conseguir una buena película.

Mi puntuación: 2/10

La gran apuesta

Una traducción más literal del título original sería algo como "La gran venta al descubierto", un concepto financiero similar a CDO, subprime o triple A, entre otros que se usan continuamente en esta película, y que a pesar de las asequibles explicaciones que dan para la gente de a pie, no evitan que lleguen a saturarnos. Al igual que ocurrió con Moneyball: Rompiendo las reglas, basada también en un libro del mismo autor, las grandes interpretaciones y el ritmo frenético de acontecimientos no son suficientes para mantener nuestro interés en una comedia dramática que no nos hará reír, pero al igual que en Margin Call, resulta útil para entender como se forjó la crisis económica de dos mil ocho.

Mi puntuación: 5/10

Blue Valentine

El amor puede ser hermoso y doloroso a la vez, y eso es lo que nos intenta mostrar este largometraje que mezcla mediante flashbacks el idílico inicio y crudo final de un matrimonio. Los motivos que les llevan de un estado a otro se han obviado, lo que juega en su contra, ya que nunca acabamos de comprender a los personajes en su total dimensión. Además lo que empieza siendo una historia sobre una relación con problemas cercanos se va alejando conforme las situaciones se vuelven demasiado retorcidas haciendo que el realismo acabe brillando por su ausencia. Las buenas interpretaciones de su carismática pareja protagonista no son suficientes para que no estemos ante otro drama romántico del montón.

Mi puntuación: 4/10

Drive

La plasticidad de las imágenes, los diálogos con la mirada y las escenas de acción directas y duras, hacen que esta película sea tan hipnotizante como pretenciosa, creyéndose mucho más de lo que ofrece. Con una buena banda sonora, actuaciones impecables y una historia que engancha por momentos, todo esto no evita que el aburrimiento aparezca cuando muchas de sus secuencias se alargan innecesariamente. Obra maestra para muchos, odiada por pocos, yo la considero del montón y no apta si has pasado una mala noche, eso sí, es muy probable que la vuelva a ver algún día, no sea que como otras mejore con un segundo visionado.

Mi puntuación: 5/10