El eternauta (1ª Temporada)

Basada en una novela gráfica de culto argentina de los años cincuenta, esta serie limitada de dos temporadas, producida en el mismo país que la obra original, intenta trasladar a la pequeña pantalla, y a la época actual, un apocalíptico acontecimiento con resultados dispares. Por un lado, tenemos una espectacular puesta en escena con un excelente trabajo de fotografía y una ambientación inmersiva que por momentos parece empapar al propio televidente, por no hablar de un fantástico reparto encabezado por una de las principales estrellas de Sudamérica, Ricardo Darín, quien se muestra tan eficiente y convincente como de costumbre.

La parte que menos me ha gustado quizás sea más subjetiva, ya que tras leer el cómic me esperaba otra cosa. Es decir, hay lugares y nombres comunes, pero han cambiado tanto el desarrollo de acontecimientos e introducido tal cantidad de subtramas nuevas, que parece que te estén contando otra historia. Y esto no sería malo si al menos la serie fuera igual de buena a su manera, el problema es que han convertido un evento global, realista y creíble de lucha y supervivencia en un correcalles muy peliculero, donde incluso el altísimo riesgo que implicaba la nieve que caía se ha minimizado para facilitar el nivel de acción.

Cabe decir que se han tomado otras licencias narrativas que sí funcionan, y el suspense respecto a la misteriosa amenaza que se cierne sobre la humanidad se ha enfatizado, pero por desgracia, los pros no superan los contras presenciados a lo largo de estos seis primeros capítulos. Esperemos que los seis siguientes y últimos, sí sepan dar con la tecla para encontrar el punto justo entre la calidad de forma, que la tiene con creces, y de contenido, para de este modo lograr gozar de una identidad más propia y menos genérica. 

Mi puntuación: 5/10

El encargado (1ª, 2ª y 3ª Temporada)

Quien podría llegarse a imaginar que una serie sobre un conserje de un edificio de alto copete en la ciudad de Buenos Aires podría dar tantísimo juego. Y es que a priori estamos antes una comedia negra con muy mala leche, pero transita entre tantos géneros y subgéneros que nunca se sabe con que puede sorprendernos el "boludo" de su protagonista en los veinticinco capítulos que componen, por el momento, sus tres temporadas. Cabe decir que las dos primeras son una genialidad, con una trama continua que concluye para dar paso a otra línea argumental en su tercera, más ambiciosa pero menos realista.

El principal responsable, o encargado mejor dicho, de todo esto es sin duda Guillermo Francella, quien perpetra un personaje que genera la misma cantidad de amor que de odio, tanto en la propia ficción como en la vida real, convirtiendo a Eliseo en un ícono de la televisión dotado de un carisma inigualable. La limitación de escenarios, básicamente la recepción y los diferentes apartamentos, no obstaculizan la libertad y originalidad de ideas, sobre todo a la hora de convertir problemas y quehaceres convencionales y habituales en todo un reto o un juego que nunca se sabe cómo va a acabar, aunque quienes le sufren muchas veces crean que sí.

En resumen, una serie imprescindible seas del lado del charco que seas, aunque si eres español quizás necesites subtítulos para entender palabras como "pileta", "forro" o "quilombo", eso sí, seguro que "la recontra concha de tu madre" y perlas similares las pillarás a la primera.

Mi puntuación: 8/10

1978

Durante la noche de la final del mundial de fútbol de Argentina, unos torturadores del régimen dictatorial secuestra a un grupo de jóvenes y los llevan a su centro de detención. Lo que promete ser una noche más de torturas y violencia injustificada hacia esos chicos y hacia el futuro del país, acaba convirtiéndose en algo mucho más siniestro y macabro. Tras un comienzo brillante y una atmósfera que impresiona, "1978" acaba desembocando en algo sobrenatural tan confuso y fallido, que hace que lo que de verdad de miedo y terror sea toda lo basado en hechos reales sobre lo crudo de la dictadura. 

Puntuación @m_aguilarl: 5/10

La extorsión

Desde Argentina nos llega un thriller convencional, pero muy competente, un producto de franco entretenimiento que no ahorra en críticas directas a la corrupción sistémica que reina en el país hermano, y de eso por aquí también andamos sobrados, por otra parte. Los errores personales y profesionales de un piloto comercial le convierten en objetivo de una trama de los servicios de inteligencia. Nada de tiroteos o largas persecuciones, lejos de los tópicos del cine de acción actual los argentinos se lo han tomado con parsimonia, la intriga se lleva por vericuetos menos aparatosos, más lógicos y veraces, una de esas historias que te puedes creer, aunque el final chirríe una pizca.

Puntuación @tomgut65: 6/10

Lo inevitable

Lo inevitable es el fin del mundo, el apocalipsis, el Juicio Final, vamos, que de esta no se salva ni el Tato, el tan cacareado acabose que con frecuencia anuncian iluminados de sectas estrafalarias por todo el globo terráqueo. Una atmosfera cataclísmica que el argentino Fercks Castellani lleva adecuadamente por guion, actores y estética -el trabajo del director de fotografía Eduardo Pinto es excelente-, hasta que en las postrimerías se le viene una mijita abajo el armazón, pese a colocar algún que otro giro de los que epatan a la concurrencia. Con todo, propuesta airosa y de muy buena factura, aprovechable y meritoria en todas sus partes.

Puntuación @tomgut65: 5/10

Las siamesas

Un drama itinerante en un autobús, en el que una madre y su hija airean sus diferencias tras largos años de tenerlas agazapadas y con esa locuacidad que tan bien se les da a los argentinos, en una película que podríamos denominar como demonios familiares sueltos, un género muy extendido pero no clasificado con el que es fácil identificarse, porque podemos entender que el pasado, la vejez y las frustraciones formen una podredumbre muy tóxica que se acumula por los rincones de un hogar hasta matarlo. Son apenas ochenta minutos en los que no hay descanso, un excepcional esfuerzo interpretativo de las actrices, Valeria Lois y Rita Cortese, pero también un esfuerzo de los espectadores para asumir que algo de la pantalla también se refiere a ellos mismos.

Puntuación @tomgut65: 6/10

Realidad Virtual

Rodar una película es difícil, que tenga éxito aún más, y en este caso, incluso verla puede ser mortal. Este es el punto de partida de este slasher argentino que intenta dar un giro a un subgénero sobreexplotado, algo que logra parcialmente con recursos técnicos y artísticos limitados, pero con un palpable amor al séptimo arte por parte de sus responsables. Y es que sustos quizás no nos llevaremos muchos, ni la sangre tampoco nos salpicará demasiado, es en un guion que va de menos a más por donde nos llegarán las sorpresas, logrando algo muy importante siempre, que no miremos el reloj ni una sola vez. 

Mi puntuación: 5/10

El cadáver insepulto

Thriller socio-psicológico en una Argentina rural regentada por un caciquismo atávico, en la que un matadero, una vieja casona, las supersticiones y los traumas infantiles forman un póquer funesto. Película que trata de transmitir un clima enfermizo, sin que el terror nunca se imponga a la tensión. El componente fantástico aparece, más sugerido que patente, para provocar confusión y desasosiego, pero la irregularidad de sus componentes, dirección e interpretación, sobre todo, restan fuerza y convicción al cómputo general. Las sectas y los sacrificios rituales nunca han pasado de moda, acaban volviendo una y otra vez, quizá porque arremete contra una parte anómala de nuestro subconsciente. Da que pensar.

Puntuación @tomgut65: 5/10

Zombies en el cañaveral

Original documental que nos muestra la búsqueda de una presunta película argentina de zombies que quizás fuera la precursora del género, ya que se estrenó unos años antes de La noche de los muertos vivientes del maestro Romero. Para ello cuenta con testimonios de investigadores que buscan pruebas para confirmar este hecho e incluso del propio director de esta misteriosa cinta, quien relata como fue el rodaje y lo que se desencadenó después. Todo esto suena tan sorprendente como poco veraz, pero no importa, ya que sus autores han sido capaces de inventar una historia de tal calibre y tan bien sincronizada con el contexto social y político de la época, que al final uno desea que este largometraje de zombies exista realmente, y aunque los testigos un pelín impostados y la exageración e inexactitud de algunos datos no ayudan a que cuele, se disfruta muchísimo seas fan o no de este terrorífico subgénero.

Mi puntuación: 7/10

Leni

Breve pero directa producción argentina que ahonda en la psique de su protagonista femenina hasta límites insospechados en los que descubriremos como era, es y será su complicada y dramática vida, quizás un tanto extrema, pero por desgracia lo suficientemente verosímil como para meternos en su piel y ponernos de gallina la nuestra. Debido a esto, los minutos en pantalla los copa una estupenda Ailín Zaninovich en el papel principal, quien ofrece una actuación llena de naturalidad y de momentos desgarradores que solo raspan la superficie de problemáticas realmente graves, sin llegar a banalizarlas, y con una puesta en escena humilde aunque efectiva.

Mi puntuación: 6/10

Historia de lo oculto

Rodada prácticamente en tiempo real, esta producción argentina "emite" en directo un programa de televisión en el que se va revelar una terrible verdad. Para ello, va tejiendo en los primeros compases una confusa telaraña conspiratoria a la que cuesta seguir el ritmo, mientras va desvelando muchos de los supuestos secretos que ya habíamos intuido, y que llegado el momento, no impactan tanto como pretendían. Por otro lado, tanto la escenografía, que centra toda su acción en apenas dos localizaciones, como las sobreactuadas actuaciones de casi todo el reparto, le otorga un halo muy teatral y de realismo que consigue implicar a los "televidentes", más por cómo les cuentan la historia, que por lo que cuenta.

Mi puntuación: 5/10

Los que vuelven

Esta cinta argentina se podría considerar más de suspense que de terror, y de hecho es en la contención y en la intriga por el misterio de los hechos que iremos descubriendo a lo largo de tres capítulos bien diferenciados donde reside su fuerza, acentuada por una banda sonora que consigue ponerte la piel de gallina a su antojo. Las localizaciones selváticas y el contexto histórico ayudan a ponerse en situación, y aunque la trama caiga eventualmente en la reiteración, conforme avanza va ganándose una atención que no debemos perder si queremos comprender lo que ocurre, algo que no llegaremos a conseguir del todo por mucho que lo intentemos.

Mi puntuación: 6/10

Lava

Apenas unos minutos sirven para que esta producción argentina supere la barrera del mediometraje, y justamente esta escasez de tiempo, y la cantidad de sucesos que tienen lugar, hacen que sea sumamente divertida. El arranque ya consigue captar nuestra atención, y la naturalidad de los diálogos reafirmarla, además, conforme avanza, va indagando y desarrollando un mensaje de crítica social muy acorde a los tiempos que corren. Quizás visualmente sea un tanto básica y poco llamativa y cueste entender algunas frases, pero si superamos estos pequeños obstáculos podremos disfrutar de un largometraje de animación "groso" y "rebueno".

Mi puntuación: 6/10

Scavenger (Carroña)

No hay mucho que podamos salvar de esta producción argentina que intenta adentrarse sin éxito en un futuro postapocaliptico donde el canibalismo y las violaciones están a la orden del día. Este planteamiento, que sin ser nada novedoso podría dar mucho juego, está llevado a cabo de un modo muy confuso a nivel técnico, con un montaje de sonido casero e inaudible y un estilo de dirección a base de tambaleantes primeros planos desenfocados que no permiten apreciar en muchas ocasiones lo qué está ocurriendo. Las interpretaciones van a la par, monótonas y con pausas en medios de los diálogos, aunque no todo es malo, hay que reconocer que la ambientación está lograda, sucia, desagradable y muy inquietante, pero insuficiente para compensar el resto de carencias.

Mi puntuación: 3/10

4x4

Complicada misión es atrapar al espectador con un solo personaje en pantalla en un único y pequeño escenario, y esta producción argentina lo consigue parcialmente. En su primer tercio el misterio y la claustrofobia mantienen el interés y la intriga, y en el último es la aparición del mensaje que pretenden transmitir lo que sostiene la trama. Pero es en su núcleo central donde todo se hace más cuesta arriba, con un protagonista que defiende a la perfección su papel pero que divaga en exceso debido a las circunstancias de una historia que hubiera ganado intensidad en formato mediometraje o cortometraje largo. Aún así se disfruta y deja un pequeño poso en nuestra conciencia social.

Mi puntuación: 5/10

Animal

Un largometraje que da coraje, en primer lugar por los hechos que sufre su protagonista, ya que se mete en un berenjenal que cada vez se complica más, encontrándose con individuos a los que nos gustaría golpear. Lo cual nos lleva al segundo motivo por el que sentimos rabia, los personajes, ya que está claro que quieren provocar este sentimiento de impotencia en el espectador, pero tampoco hay que hacerlo a cualquier precio, sacrificando la lógica interna del propio protagonista que nos han presentado. Así que lo que nos queda es un drama familiar, un tanto sobreactuado, que plasma una realidad social, empezando muy arriba y que poco a poco se va deshinchando hasta finalmente quedarse sin aire.  

Mi puntuación: 5/10

Aterrados

Estamos ante una recopilación de todos los tópicos del subgénero de terror de casas encantadas, aunque esta vez nos viene con un toque de humor negro cargado del desparpajo habitual de los argentinos, lo que la diferencia de otras tantas similares. Y es que la historia que nos cuentan y los sustos que nos dan ya los hemos sufrido otras veces, pero al menos esta vez resultan divertidos y sus creadores se vuelcan descaradamente a hacernos partícipes de una pasaje del terror cinematográfico con sobresaltos continuos. Además las actuaciones gozan de gran naturalidad con un personaje al frente que vive con realismo una ristra de situaciones sobrenaturales, y que funciona como si fuera un representante del espectador dentro de una película sin más pretensión que divertir. 

Mi puntuación: 6/10

El ángel

Precisamente es el personaje que da título a la película, interpretado magistralmente por Lorenzo Ferro, es quien sostiene una historia basada en hechos reales, que tiene picos de intensidad, pero que se antoja menos innovadora de lo que pretenden. Es un hecho que el carisma de su joven y delincuente protagonista es deslumbrante, y su parecido con el auténtico sorprendente. Pero se queda a medio camino de lo que podría haber sido una versión argentina de "Scarface" por un estilo de filmación muy funcional y corriente, que en los primeros compases y en los últimos sí que arriesga, pero que en el núcleo central se limita a contar los hechos tal cual, e incluso se torna pesado en ciertos momentos.  

Mi puntuación: 5/10

Muere, monstruo, muere

Terror, de entrada psicológico, que nos lleva a los Andes argentinos para provocar miedo a través de una oscura e inquietante puesta en escena enmarcada en unos preciosos paisajes, que además sirven para presentarnos diversos simbolismos que se exprimen hasta la saciedad. Esto funciona, y de hecho se alarga todo lo posible para brindarnos de vez en cuando alguna escena más explícita que no acaba de encajar en el conjunto, culminando en un final que muestra sus cartas con todo lujo de detalles, que por muy impactante que sea el resultado, tampoco era necesario.

Mi puntuación: 4/10

Los olvidados (2017)

Llega un punto en que uno se pregunta la necesidad de hacer tantas películas de terror cortadas todas por el mismo patrón en las que un montón de locos asesinos, normalmente emparentados, matan a un grupo de jóvenes estúpidos con mujeres florero sin capacidad defensiva. En algunos casos hay detalles que los diferencian del resto, y en otros están hasta bien rodadas, pero no es el caso que nos ocupa, ya que estamos ante un clon de cualquier slasher aleatorio que además tiene un montaje confuso con inexplicables cortes y saltos en la acción. Y eso que tiene un inicio intrigante y una localización desasosegadora, pero tan solo son un mero espejismo que se desvanece pasados unos minutos.  

Mi puntuación: 3/10