El caballero verde

Estilosa, intrincada y visualmente impactante puesta en pantalla de la epopeya artúrica de Gawain por David Lowery, el director de la notable A Ghost Story. No es, para nada, una habitual cinta de aventuras medievales con espadas, armaduras y magia, si no el viaje iniciático de un hombre poniendo a prueba su valía ante los demás y ante sí mismo, una fábula sobre las decisiones que el transcurso de la vida nos obliga a tomar. Habrá quién la considere lenta y larga, pero cualquier defecto queda ensombrecido por el poder de fascinación que destila, a medio camino entre sueño y pesadilla, que no deja a nadie indiferente.

Puntuación @tomgut65: 7/10

Coming Home in the Dark (Atrapados en la oscuridad)

Despiadada producción neozelandesa que no se anda con rodeos en ningún momento, más allá del que dan para volver a casa en la oscuridad, y que si bien impacta por la historia de fondo, es la crudeza de las imágenes y la sequedad de sus personajes lo que más hondo cala. Otra baza es el trabajo de su cuarteto protagonista que poco a poco va desgranando los personajes mediante sus convincentes interpretaciones y una revelaciones argumentales, que si bien no acaban desvelando todos los hechos ni justifican ciertos comportamientos, sirven para mantenernos en vilo durante los tensos y agrios noventa minutos que dura.

Mi puntuación: 6/10

The Scary of Sixty-First

Coger un escalofriante personaje verídico para inspirar una película de miedo es una apuesta segura para aterrorizar al espectador, ya que los hechos reales que tuvieron lugar ponen de por sí los pelos de punta, algo que consigue este largometraje, más por estos méritos ajenos comentados que por aciertos propios. A través de la polémica por el tema que toca, y de las impactantes imágenes sexuales que muestra, pretende, y en ocasiones logra, perturbar y pese a lo irrespetuoso que pueda ser con las víctimas, en realidad es lo de menos, ya que la escenografía casera, unas actuaciones amateurs y un guion embarullado son los factores decisivos para que no nos la podamos tomar demasiado serio, y muchos menos trascender dentro del género.

Mi puntuación:4/10

La pasajera

Una caravana, cuatro personajes arquetítpicos, un extraterrestre viscoso y escurridizo y mucho pasodoble. Esos son los ingredientes con los que se nos presenta esta especie de road movie cañí muy disfrutona y divertida, que recuerda a ese cine fantástico de los ochenta (luna Amblin incluida), en el que, aún con sus bajones de ritmo, la diversión está en que vayan pasando cosas, sin darle tanta importancia al cómo. Con un espléndido Ramiro Blas y unos efectos especiales más que solventes, merece la pena dejarse llevar y pasar un buen rato siendo uno más del viaje.

Puntuación @m_aguilarl: 6/10

Mini crítica de @tomgut65

La España castiza vs. los ladrones de cuerpos; los pasodobles, el capote y el estoque son las armas contra los extraterrestres que nos quieren reciclar en zombis. Puro cine de caspa ochentera hecho con toda la intención del mundo, al fin y al cabo, está en pleno auge el retorno nostálgico a esos años gloriosos, para deleite de los casi viejunos y pasmo de los millennials. Un provechoso divertimento, aunque se encuentren a faltar más tacos y mayor incorrección política, eso que en aquella década aún se practicaba sin demasiadas cortapisas, cuando había menos ofendiditos y se encajaban mejor las chanzas y las guasas.

Puntuación: 5/10

Cryptozoo

Partiendo de una realidad alternativa en la que los seres cryptozoológicos existen, el artista visual Dash Shaw, con su personal estilo artístico e imaginativo (con el que un servidor no conecta), nos cuenta la historia de Lauren, una veterinaria que, en su afán por proteger a estas criaturas, creará un particular zoo para reunirlas y hará todo lo posible por encontrar al baku, uno de esos fantásticos seres que la ayudo siendo niña. ¿Exhibir? ¿Proteger de la sociedad y esconderlas? Mucho concepto y muchas ideas, que se acaban enfrentando, dejando un mensaje confuso con respecto a sus intenciones.

Puntuación @m_aguilarl: 4/10

The Sadness

Todo lo leído y oído era cierto. Gore, desagradable, ultraviolenta, deslenguada, macarra, retorcida, atrevida… ¿he dicho gore? ¡Pues hipergore! Con una temática de virus maligno, que ahora da miedo con sólo pensarla tras todo lo que “pandémicamente” hemos pasado, "The Sadness" nos muestra a una pareja que queda separada justo cuando estalla un virus que convierte a sus huéspedes en psicópatas sedientos de violencia (de cualquier tipo, cuánto más… mejor) y que harán todo lo posible por encontrarse. Con un arranque sorprendente y un desarrollo explosivo, va perdiendo ritmo y fuelle conforme avanza el metraje, llegando a tener momentos de auténtico bajón, que hacen perder la atención y el interés.

Puntuación @m_aguilarl: 6/10

The Medium

Con su mezcla de folk horror, found footage, terror sobrenatural y exorcismos, "The Medium" usa el estilo de falso documental para adentrarnos en una oscura historia tailandesa sobre la tradición, la familia y el destino. A veces lenta, a veces excesiva, cumple en su objetivo de introducirnos en el mundo del chamanismo a través de Nim, una chamana a la que sigue un equipo de documentalistas en su día a día buscando respuestas sobre su trabajo y que serán testigos directos del horror a través la posesión de Mink, sobrina de la chamana. Te recordará a [•REC], a "Paranormal Activity" o a The Wailing (producida por su director). Es ese tipo de película en la que o entras y la amas o si no entras, la odias. Para un servidor, es un SÍ.

Puntuación @m_aguilarl: 7/10

Top Ten Mejores películas Sitges 2021

Después de haber visto casi cincuenta películas durante la 54ª Edición del Festival de Cine Fantástico de Sitges, con mini críticas de todas ellas en nuestra cobertura, os dejamos la lista con nuestros diez largometrajes favoritos. Si clicáis en el título de cado uno podréis acceder a su correspondiente mini crítica.

1. The Innocents
2. Belle
3. Last night in Soho
4. Lamb
5. Freaks Out
6. Más allá de los dos minutos infinitos
7. La abuela
8. Tres
9. Nitram
10. El páramo

El viaje (The Trip)

De menos a más va esta comedia negra de acción que alcanza sus mejores momentos cuanto más violenta y sangrienta se pone, lo cual hace que, a pesar de durar casi dos horas, el nivel de diversión vaya aumentando conforme nos acercamos a un tremebundo y disparatado epílogo. Su reducido elenco no tiene fisuras, y cada uno de los siete únicos intérpretes que desfilan por pantalla actúa, o mejor dicho, caricaturiza su personaje con el punto medio de crueldad y humor necesario para que nos perturben mientras nos hacen reír, gracias también a una amplia e incesante variedad de quebraduras de huesos, clavadas de objetos y estrepitosos puñetazos, entre otras lindezas.

Mi puntuación: 6/10

Sound of Violence

El subgénero de los "serial killers" está un poco saturado desde hace años, por lo que cuesta encontrar una película donde las motivaciones y metodologías de su vil protagonista sean mínimamente ingeniosas. Por suerte esta producción estadounidense, sabe que teclas tocar para que su música narrativa no caiga en la reiteración, reciclando algunos tópicos de toda la vida pero aportando también varias ideas frescas, y por suerte, bastante sangrientas. Es verdad que la investigación policial es la parte menos inspirada, aunque también la más breve, pero los crímenes y su rebuscada ejecución está realmente afinada, con un inicio excesivamente evidente que va in crescendo hasta culminar con una estruendosa fanfarria final.

Mi puntuación: 6/10

Prisoners of the Ghostland

Estamos en un dilema casi filosófico, no sabemos si la peliculita es un pestiño provocado por una intoxicación "narcoalcohólica", o se ha perpetrado con la aviesa intención de marcarse un disparate con la excusa de homenajear al subgénero de acción apocalíptica. La primera opción indicaría lo chunga que está la carrera del otrora primera figura Nicolas Cage. La segunda opción nos parece ser la que se halla más cerca de la verdad, el "dire" nipón Sion Sono ha montado un tributo/fiestón en línea similar a la de Turbo Kid, y ha invitado al sobrino de F.F. Coppola para animar el cotarro. En cualquier caso, lo que tenemos claro es que es un fiasco, y que los Próceres de la Critica nos perdonen si nos equivocamos.

Puntuación @tomgut65: 3/10

Demonic

El sudafricano Neill Blomkamp ("Distrito 9", Elysium, Chappie) abandona la ciencia ficción y se mete en camisas de once varas diabólicas de la que sale trasquilado. La técnica la domina -solo faltaría-, la estética se le escurre y la narrativa va de lo vulgar a lo trivial. Tanta es la desgana y la reiteración que parece más un producto de engorde curricular que una apuesta arriesgada y de bajo coste para aportar alguna singularidad al subgénero, ni tan solo el acople con calzador de supuestas imágenes de realidad virtual alivian la mediocridad, y los escasos y apañados efectos especiales tampoco. El Sr. Blomkamp, la gran esperanza blanca en sus inicios, parece que va a quedarse en eterna promesa, si las musas no lo remedian.

Puntuación @tomgut65: 4/10

Strawberry Mansion

Que el Estado nos cobre un impuesto sobre lo que soñamos no parece tan disparatado, solo es cuestión de tiempo y tecnología, pues es el peaje de los sueños la materia sobre la que discurren noventa intensos minutos. La elaboración cuenta con más imaginación que medios, y la historia, mezcla de comedia e intriga, tiene su aquello: por un lado, una realidad futura, el 2035, anodina y solitaria, por otro, un mundo onírico perfecto y en grata compañía que describen igual a cualquier cinta de animación almibarada hasta los topes. Aceptaremos que por una vez algo sea ideal y molón mientras nos bebemos un batido de fresa con toppings.

Puntuación @tomgut65: 5/10

Barbarians

A veces la violencia explota por disputas que se van gangrenando con el tiempo, si además las dos partes enfrentadas son propensas a enfurecerse el final es inapelable, algo semejante les sucede a los protas de esta película británica en una cena fraternal. Empieza como una comedia ácida que deriva en un thriller con todas las de la ley, un arduo empeño del que el debutante Charlie Dorfman sale airoso: si provocas risas y aplausos del respetable y posteriormente gritos de estupor es que algo has hecho bien, por muy proclive que sea la audiencia a todo ello, que lo era. No esperen verla rompiendo taquillas, pero si les llega agárrenla.

Puntuación @tomgut65: 6/10

The Taking

El que probablemente sea el director más grande de la historia del cine, John Ford, convirtió a Monument Valley en un símbolo de su obra, del género del western, de la cinematografía americana y de todo Estados Unidos. La aparición de ese paisaje como escenario de varias películas del genio irlandés -no fue el primero en utilizarlo, ni mucho menos el último- universalizaron sus ahora tan reconocibles siluetas situándolo en los mapas turísticos y el imaginario colectivo. El documental lo explica detalladamente, de un modo reiterativo, cabe decir, al incidir una y otra vez en los mismos datos y conceptos, pero sin restar nada a la curiosidad y pasión que despierta entre la cinefilia. "La Diligencia" y "Centauros del Desierto" son los ejemplos más célebres, solo por eso Monument Valley tiene razón para existir.

Puntuación @tomgut65: 6/10

Nitram

Nitram, el apodo despectivo de un joven inestable e infantiloide que vegetaba en la Australia surfera y que perpetró la mayor masacre de la historia del país. Vemos al perturbado en su vida cotidiana prematanza, dando tumbos y enriqueciéndose por mor de la suerte del loco. Casi un reality show o un callejeros patético por mano de Justin Kurzel (Macbeth, Assassin's Creed) en una prueba práctica de introspección, un vano intento de hallar un ápice de comprensión a una maldad incomprensible per se. Si lo que se nos narra es veraz o una elucubración basada en datos fehacientes es secundario, si que es relevante visualizar la cinta conociendo hacía donde se nos está llevando, estremece saber que no hay nada que pueda cambiar el final, ni guionista o director que pueda alterar lo que sabemos real.

Puntuación @tomgut65: 6/10

La abuela

El director español Paco Plaza se ha convertido en un peligro público, con esta película nos ha despertado temores que ni siquiera creíamos tener -a la vejez, la enfermedad o la pérdida de seres queridos- y nos ha hecho salir del cine ojipláticos y con futuras noches de insomnio, y es que el señor se ha sacado de la manga una obra de profundo impacto, realismo puro desde una óptica de género fantaterrorífico, la expresión del horror cotidiano y, por lo tanto, cercano a la mayoría. Todos somos conscientes que con los años vamos perdiendo cualidades que valoramos y nos definen, pero lo difícil de soportar es que nos lo restrieguen por la cara. Deben ir a verla, pero bajo su responsabilidad. Queda dicho

Puntuación @tomgut65: 7/10

Here Before

Al ser producida por la BBC, por aquí eso nos tira mucho, la película garantizaba inmejorables posibilidades en la forma y en el fondo, y una historia de posible falsa identidad, subdirectorio reencarnación, podía ser de enfoque diferente en un tema tan sobado. En la forma lo esperado, impoluta, en el fondo algo menos visto lo visto, pero al haber un giro radical de los que hacen saltar las gafas del miope no podemos menos que agradecerlo. Las sorpresas más inesperadas satisfacen los conatos de decepción, sobre todo si son creíbles y razonables, y no forzadas como en las series y sagas mediocres. Suponemos que nuestros lectores no han tenido ocasión de ver la cinta, por lo que les animamos a que se les caigan las antiparras, si usan, claro.

Puntuación @tomgut65: 6/10

A glitch in the Matrix

Muchos hemos pensado alguna vez que vivimos en un entorno amañado o abiertamente en contra nuestra, que nos manipula lo mismo que a Truman en su show, peor aún, los hay que van más allá y toman en sentido literal, con distintos matices, el mundo simulado que describen las Wachowski en "Matrix" y secuelas. Los creyentes de tal hipótesis desfilan por el documental soltando una retahíla de razonamientos, experiencias o sueños que reafirman su "fe" en unos trepidantes ciento diez minutos. A unos les parecerá confuso y a otros clarificador, pero a la mayoría curioso, por no decir bizarro. En definitiva, perfecto para terraplanistas, conspiranoicos y similares.

Puntuación @tomgut65: 6/10

The Blazing World

Película freudiana con los inevitables traumas infantiles que marcan y perturban la vida de una joven, en un viaje que, como la Alicia de Lewis Carroll, la lleva al país de las Maravillas de su mente alienada. Cuatro rasgos de la vida de la protagonista dan sentido a los simbolismos de su pesadilla en la que busca la curación, lo que es lo mismo, un plúmbeo periplo onírico que a la media hora pierde el interés de los iniciales cinco o diez minutos. Con ese planteamiento y titulo la misma directora, Carlson Young, había confeccionado un corto que las lenguas viperinas afirman mejoraba el largo de largo, valga la redundancia, pero como no lo hemos visto nos hemos de conformar con la versión extendida, y es que la vida es injusta.

Puntuación @tomgut65: 4/10