Muy lejos

La contención y la insinuación son dos de los pilares de este largometraje que cuenta poco con palabras, dejando al espectador que se deje guiar por la suposición para tomar sus propias conclusiones. La herramienta para lograr tal fin es principalmente la actuación de Mario Casas en uno de los mejores y más desafiantes papeles de su carrera. Más allá de esto, lo que presenciamos son momentos cotidianos de una persona desubicada física y mentalmente; vemos como aprende un nuevo idioma, lava platos, duerme en su cama, camina por la calle, carga trastos y habla de asuntos, en su mayoría irrelevantes, con individuos variados. Todo forma parte de un camino que su protagonista quiere, o mejor dicho necesita recorrer solo, pero asistir en pantalla a esta introspección personal casi espiritual de una metamorfosis tan gradual puede resultar farragosa para cierto tipo de espectadores. 

Mi puntuación: 5/10

La cena

La dictadura franquista fue una época clave en la historia de España y fuente de inspiración recurrente para la ficción de nuestro país. En este caso estamos ante la adaptación cinematográfica de la obra teatral homónima en la que el dueto de portada se enfrenta a un reto mayúsculo con cómicas, a la par que trágicas, consecuencias. Y es que si en general se podría englobar esta película en el género de comedia, hay varias situaciones, que no desvelaremos para evitar destripes argumentales, que resultan sumamente impactantes para mal, y que "cortan el rollo" del ameno juego de enredos y tejemanejes, partes en las que más brilla este largometraje. También destacar el buen hacer de un extenso y talentoso elenco que aporta el lustre y la enjundia requeridas para alimentar con risas al personal.

Mi puntuación: 6/10

Escape

Lo que a priori podría parecer una comedia por su planteamiento inicial, es un drama de dimensiones considerables donde el personaje interpretado de forma plausible por Mario Casas extrapola su lucha interna al sistema judicial español. Con el paso de los minutos este tira y afloja que focaliza la trama se va convirtiendo en una tortura para quienes le rodean, con momentos más o menos cómicos de por medio, y otros un tanto surrealistas. Si bien la idea es curiosa a la par que llamativa, el escaso contexto que tenemos de su protagonista, cuyas circunstancias solo conocemos por flashbacks muy concretos y frases sueltas, hacen que no empaticemos con él tanto como cabría esperar, dejando en el limbo distintos temas que seguramente la novela original aborde con mayor profundidad, y eso sí, llevándonos hasta un desenlace que quieras o no, te pondrá la piel de gallina.

Mi puntuación: 5/10

Bird Box Barcelona

La netflixniana A ciegas (Bird Box) encabezada por Sandra Bullock gozó de un éxito más que notable en 2018 y la plataforma de streaming, como no, prueba repetir éxito con una secuela con la más que probable intención de crear una franquicia. La narración se sitúa íntegramente en Barcelona, el título no da lugar a dudas, dirigen los hermanos Àlex y David Pastor y protagoniza nuestra fulgurante estrella patria Mario Casas. Una apuesta de Netflix por la industria española con resultado mediocre: carece de fuerza dramática destacable, la historia intenta dar un vuelco al concepto de héroe dejándose la coherencia por el camino y se agarra al clavo ardiendo del apocalipsis sin saber sacarle todo el partido. No te la llegas a creer y eso es lo peor que le pude pasar a un film de fantaterror.

Puntuación @tomgut65: 4/10

El inocente (Miniserie)

Pocas ficciones hemos visto últimamente que nos hayan enganchado tanto como este thriller creado por el talentoso director y guionista Oriol Paulo, quien ya nos conquistó con sus últimos largometrajes Durante la tormenta y Contratiempo, y que ahora lleva aún más lejos su fórmula de giros y sorpresas en esta miniserie de ocho capítulos que nos somete a una montaña rusa de emociones. Todo empieza con una bola gigante de intriga que provoca un estimulante desconcierto en un espectador que necesita ver el siguiente episodio lo antes posible para conocer unos misterios que nos van desvelando con cuentagotas, aunque dejándose siempre algo para más adelante. Por suerte nada es gratuito, y aunque cueste encajar las piezas de un puzzle con varias licencias narrativas, al final no dejan nada en el tintero, sacando a la luz toda la verdad.

Una verdad que está condicionada por los diferentes puntos de vista y vivencias de sus protagonistas, importantísimos cada uno de ellos por muy secundarios que nos puedan parecer, y cuyas historias, cargadas de tragedias familiares y sórdida delincuencia, no cesan de sorprendernos hasta el último segundo de la serie. Esto no sería posible sin unas actuaciones capaces de plasmar los claroscuros y ambigüedades de los personajes, algo en lo que su reparto femenino destaca especialmente. En resumidas cuentas, una miniserie de impecable factura, que asombra con la misma facilidad que se devora. 

Mi puntuación: 7/10

No matarás

Segundo largometraje como director y coguionista del realizador catalán David Victori, quien sigue demostrando sus dotes tras las cámaras para deleitarnos con un thriller desbordante de estilo visual, mérito también de un excelente trabajo de fotografía, y de un ritmo in crescendo cuya tensión transmitida acaba poniendo de los nervios, en el buen sentido claro. También hay que resaltar la espectacular interpretación de Mario Casas, epicentro de este terremoto audiovisual, quién ejecuta una de las mejores actuaciones de su carrera, consiguiendo que nos metamos hasta las cachas en la piel de su personaje durante una de las noches más convulsas del cine español.

Mi puntuación: 7/10

Adiós

De base tenemos una típica historia de venganza que evoluciona con el paso de los minutos, sin olvidare en ningún momento de su premisa, y que tiene los recursos narrativos suficientes para atrapar al espectador durante casi dos horas. Además, se complementa con unos diálogos vivaces, en ocasiones difíciles de entender todo sea dicho, que toman a su público lo suficientemente en serio como para no saturarle con información innecesaria. Y el envoltorio tampoco está mal, una excelente fotografía con una buena realización, elementos suficientes para darle una oportunidad a una película, que no desborda originalidad pero sí calidad en muchos aspectos.

Mi puntuación: 6/10

El bar

Algo tan típicamente español como un bar puede convertirse en un lugar donde se desaten la lucha de clases, los prejuicios, las mentiras y la autentica naturaleza humana. Todo esto y algunas sorpresas más es lo que nos depara la nueva película de Álex de la iglesia, que con su habitual estilo de dirección y con un guión realmente ingenioso, exprime lo mejor de un reparto donde todos están sensacionales, aunque quien destaca sin lugar a dudas es un enajenado Jaime Ordóñez. Lo curioso es que por muchas locuras que nos muestre el largometraje, seguramente en la situación de sus protagonistas nosotros acabaríamos haciendo lo mismo. Pensad en ello.

Mi puntuación: 7/10

Contratiempo

Las típicas historias de misterio de habitaciones cerradas con crímenes imposibles son recuperadas en este thriller que juega con el espectador y del que no hay que sacar conclusiones hasta llegar al instante final. Un reto que su director/guionista y los actores plantean al espectador para que descifre que hay de cierto en lo que nos están contando, lo cual resulta sumamente entretenido mientras nos mantiene físicamente enganchados a la butaca y elucubrando mentalmente con la trama. Un relato de intriga de corte clásico, pero con una envoltura moderna y buenas actuaciones, que merece, y requiere, un segundo visionado para deshacer una maraña donde la verdad y la mentira tiran del mismo hilo.

Puntuación @lagabar83: 7/10

Las brujas de Zugarramurdi

Tal y como constataron los Premios Goya 2014 lo más destacable de esta comedia de terror son sus aspectos técnicos, con un elaborado diseño artístico, tanto de escenarios como de vestuario, que consiguen situar al espectador de forma convincente en un contexto tan perturbador como disparatado. Esta sobrecargada ambientación contagia a un caótico argumento que pierde el control abusando de lo absurdo y que hubiera funcionado mejor con algún recorte en la sala de montaje para hacer la experiencia más amena. Lo mejor es su interminable reparto que lo hace de fábula en una película llena de mucha acción, bastantes risas y algún que otro susto. 

Mi puntuación: 5/10

Mi gran noche

El despiporre hecho comedia es lo que ofrece Álex de la Iglesia en esta disparatada película que cuenta con una larga lista de actores conocidos que deslumbran de un modo u otro. A lo largo de noventa minutos, y a un ritmo vertiginoso, asistiremos a las diferentes historias de varios personajes durante el rodaje de una esperpéntica gala de fin de año en la que pasará absolutamente de todo. Es tan alta la velocidad de los acontecimientos, que no habremos acabado de reírnos con una escena, que ya estaremos metidos en otra cargada de detalles y conversaciones delirantes que nos harán reír de lo lindo, todo ello con una realización a la altura de sus alocados protagonistas. 

Mi puntuación: 7/10

Artículo "Las películas más locas de Raphael" en Paramount Channel.

Grupo 7

Interesante película española, ambientada en una original época, cuyo realismo y credibilidad sorprende en los tiempos que corren dándole al conjunto un acabado digno de las mejores realizaciones americanas. El argumento no tiene nada que no hayamos visto antes en multitud de series de televisión y thrillers policíacos, pero su estilo narrativo, directo y sin complicaciones, te engancha y hace que no pierdas el hilo en ningún momento. Además tanto protagonistas como secundarios ofrecen sólidas interpretaciones a pesar del pronunciado acento andaluz que exige un extra de atención en ciertos diálogos. Si en nuestro país se hiciera más cine de este tipo otro gallo cantaría en las taquillas semanales.

Puntuación @lagabar83: 6/10