La infiltrada

El caso real de la policía infiltrada en el entorno etarra en la década de los noventa es la base argumental de esta película, una óptica de la lucha policial contra la organización terrorista pocas veces abordada de forma tan directa por el cine español. Visión veraz y creíble gracias a la sólida interpretación de Carolina Yuste y a la perfecta recreación del ambiente nocivo que reinaba en la sociedad vasca durante aquellos años sangrientos. La actriz pacense modula su personaje entre la entrega total a su misión y el estrés cotidiano por el pánico a ser descubierta, una violencia latente que marca toda la narración y que tan bien nos traslada la cinta. Cabe recalcar su valor testimonial para las nuevas generaciones ignorantes de lo que fue ETA, del dolor y muerte que causó en tiempos no tan lejanos cuando aun hoy día las víctimas siguen reclamando memoria, dignidad y justicia.

Puntuación @tomgut65: 7/10

Maixabel

A través de personas y hechos verídicos este drama que gira alrededor del terrorismo en España, trata temas como la superación, la redención, el arrepentimiento y sobre todo el perdón. Y lo mejor de todo es que lo hace sin necesidad de buscar la lágrima fácil ni de hurgar en lo escabroso, lo que no impide que el nivel de congoja mientras la ves aumente exponencialmente hasta un desenlace cinematográfico que continua en la vida real. La clave para que no estemos ante otra producción más sobre un tema tan manido son las actuaciones de Tosar, Portillo, y sobre todo de Urko Olazabal, que aún siendo menos mediático que los dos cabezas de cartel, interpreta de forma magistral un personaje fundamental de la película.

Mi puntuación: 7/10

Ventajas de viajar en tren

Historias dentro de historias dentro de otras historias, algunas muy locas y absurdas, aunque sumamente divertidas, y otras tocando temas realmente serios de un modo un tanto perturbador e incluso escatológico. Es decir, una de cal y otra de arena, con la clara intención de provocar una reacción en el espectador, lo cual consigue con creces, apoyado en gran medida por un reparto talentoso capaz de plasmar acertadamente diferentes personalidades, incluso de un mismo personaje. Todo ello para reflejar la locura de la sociedad actual de una manera tan extrema, que si te dispones a verla, debes estar preparado para cualquier cosa.

Mi puntuación: 5/10

También la lluvia

Drama social que España presentó como candidata a mejor película de habla no inglesa en los Premios Oscar dos mil once, y que se quedó fuera por motivos obvios, ya que es una feroz crítica al capitalismo o imperialismo que domina occidente desde hace tiempo. Dejando de lado el mensaje, el argumento se mueve de un lado a otro sin profundizar en nada en concreto y no llegando a comprender demasiado bien las motivaciones de algunos de los protagonistas, lo cual provoca un distanciamiento en el espectador. De todos modos es de agradecer el buen hacer de un reparto formado por lo mejor del panorama artístico de habla hispana de la época.

Mi puntuación: 5/10

La sombra de la ley

Homenaje al cine de mafiosos de toda la vida, con situaciones, personajes e incluso planos de películas que todo cinéfilo conoce, pero esta vez ambientado de un modo formidable en los años veinte de Barcelona. Y es que el mayor logro de este largometraje es conseguir una magnífica puesta en escena con elaboradas secuencias de acción sin un presupuesto hollywoodiense, a base de talento, tanto delante como detrás de las cámaras. El hecho de que nos recuerde tanto a míticas producciones americanas provoca que todo sea un poco previsible, ya que la historia está al servicio del espectáculo, convirtiendo la cinta en un ágil entretenimiento que desprende calidad en todas sus facetas.

Mi puntuación: 6/10

1898. Los últimos de Filipinas

Tosar, Gutiérrez, Cervantes, Elejalde, Fernández y otros grandes actores españoles del momento aportan su talento en esta película, que poco tiene que envidiar a las superproducciones americanas, y que además goza de un trasfondo y desarrollo de personajes mucho más elaborado que estas. Y entre tanto nombre conocido, quien destaca y copa el protagonismo de la trama, es un Álvaro Cervantes que ya deslumbró en la serie "Carlos, rey emperador", y que en este filme vuelve a hacer gala de su amplia variedad de registros. A todo esto hay que sumarle una lograda puesta en escena, tan sucia y realista como debe ser, para ilustrar una historia donde los verdaderos enemigos no están en el campo de batalla.

Puntuación @lagabar83: 7/10

El desconocido

"Speed", y en mayor medida "Última llamada", son las inspiraciones claras de este thriller español que funciona gracias al talento de Tosar y Gutiérrez, quienes rayan a un gran nivel interpretativo, al igual que los dos niños que les acompañan, algo que no podemos decir del resto de un reparto con altibajos. Es curioso comprobar como la película mantiene un ritmo fulgurante y de tensión constante mientras el coche está en movimiento, pero cuando el vehículo se frena, el argumento también lo hace, aunque lo justo y necesario para que el entretenimiento no decaiga. De todos modos, lo que menos cuaja, es el mensaje crítico social de fondo, el cual tampoco impide disfrutar de una cinta que no desborda originalidad, pero que está bien realizada y mejor interpretada.

Puntuación @lagabar83: 6/10

ma ma

Enrevesado drama sobre el cáncer que intenta hurgar en lo más profundo del espectador desde el minuto cero, lo cual consigue hasta que el exceso de desdichas y melosidad se adueñan de la pantalla. La responsable de esto, para bien y para mal, es una Penélope Cruz que lo borda en su papel de madre luchadora a pesar de resultar algo empalagosa en varias escenas. El resto de personajes tienen sus propias luchas internas, aunque quedan en un discreto segundo plano llegando a conocer más bien poco de ellos. Julio Medem, que ya nos fascinó con varios de sus trabajos anteriores, convence con una elaborada realización aunque su guión resulta más convencional de lo que nos tiene acostumbrados.  

Mi puntuación: 5/10

Trailer en Sensacine: http://www.sensacine.com/peliculas/mama

Artículo "Diez cosas que no sabías de Penélope Cruz" en Paramount Channel.

A cambio de nada

Estamos ante la demostración de que es posible hacer cine que despierte toda clase de sentimientos en el espectador sin forzar la introducción de innecesarios giros dramáticos. Esto se consigue mediante una historia cercana y creíble protagonizada por unos actores que desprenden naturalidad y desparpajo en sus respectivos papeles, encabezados por un sorprendente Miguel Herrán que define a la perfección un personaje tan problemático como entrañable. Como la vida misma, la película nos brinda situaciones de drama y comedia, que nos harán reír y nos conmoverán, dejándonos al final con ganas de saber hacía donde les llevará la vida a sus "ficticios" protagonistas.

Mi puntuación: 8/10

Corrupción en Miami

A pesar de ser uno de los trabajos más flojos del director Michael Mann desborda estilo narrativo y visual por los cuatro costados debido a una ambientación mucho más oscura que la de la mítica serie que él mismo produjo. La película no explica nada del otro mundo y en manos de otro realizador habría pasado desapercibida, pero sabe como sacarle el jugo a la trama y sobre todo a los dos actores protagonistas que te enganchan gracias al impetuoso carácter de sus personajes. Lo mejor es que conforme pasan los minutos va mejorando hasta llegar a un final muy intenso que por desgracia se hace demasiado corto.

Mi puntuación: 6/10

Musarañas

Sin duda la piedra angular de esta modesta película española son los actores que aparecen en ella con un dúo femenino protagonista que hace alarde de una desbordante fuerza interpretativa. Y entre parejas anda el juego, ya que sus dos directores demuestran que se desenvuelven con soltura en escenarios y guiones claustrofóbicos haciendo malabares tanto con la cámara como con una trama que esconde más de lo que se ve a simple vista. Un drama familiar en el que la violencia, el humor negro y la locura van de la mano desde su sosegado arranque hasta un desenfrenado epílogo.

Mi puntuación: 7/10

Entrevista al equipo de Musarañas: http://cinedepatio.com/entrevista-musaranas.html

El niño

Lo que empieza como un thriller de los que podrían hacer época en el cine español se deshincha paulatinamente con el paso de los minutos por culpa sobre todo de un inexpresivo "niño" protagonista que sólo está ahí por su mirada cautivadora y de una trama con demasiado relleno que no es capaz de implicarnos en la vidas y acontecimientos que viven los personajes. Bien dirigida, un reparto de renombre y escenas espectaculares dignas del mejor cine de acción americano no son suficientes para evitar dejarnos con la sensación de haber visto algo tan irregular como convencional.

Puntuación @lagabar83: 5/10

Mientras duermes

De entrada se podría considerar el trabajo más alejado del género de terror del realizador Jaume Balagueró, pero se convierte en uno de los que da más miedo de su filmografía porque lo que ves podría llegar a ocurrir. Si además cuentas con un enorme actor como Luis Tosar para interpretar a su escalofriante protagonista el resultado debería ser más que notable. El problema es que se queda a medio camino por culpa de ciertas situaciones poco convincentes o de un desenlace menos redondo de lo que cabría esperar. Aún así sus altibajos narrativos se salvan gracias a una puesta en escena sencilla, eficaz y muy bien dirigida.

Mi puntuación: 6/10