Dejar el mundo atrás

Se han hecho muchas versiones de cómo sería el final de nuestra tecnológica civilización y en esta ocasión se centran en explicar que pasaría si a un grupo de personas les pillara de vacaciones. Un curioso planteamiento surgido de una novela homónima adaptada como genérica producción de Netflix, que gira en torno al modo que afrontan los personajes un hecho catastrófico, pero sin llegar a conocer qué ocurre, cómo, ni quien es el responsable, es decir, como si tu mismo fueras uno de los protagonistas de la película. Un enfoque que podría funcionar mejor si la historia no se dedicara a deambular en tantísimas ocasiones ni diera vueltas sobre lo mismo continuamente con momentos muy pesados en contraposición a otros cargados de un suspense que casi nunca se resuelven. Como suelen decir, la intención es lo que cuenta, y en este caso intención que no lleva a ninguna parte es lo único que hay.

Mi puntuación: 4/10

Black Phone

Confluencia de géneros plantea la cinta de Scott Derrickson ("Sinister", Dr. Strange): psychothriller y fantástico. En ambos el acierto es notorio. Por un lado, la figura del psicópata interpretado por Ethan Hawke provoca inquietud y desasosiego por muy curtido que uno esté en semejantes lides cinematográficas, por el otro, el componente sobrenatural, la base principal que sustenta todo el entramado argumental, es desarrollado sin abusar en demasía de los clichés y evitando esos sustos a traición tan propios y, a la vez, tan predecibles. Una de esas películas que los aficionados retienen en la memoria, que sin ser obras maestras podrían alcanzar el status de cult movie. El tiempo lo dirá. De todas formas, una atractiva propuesta de Blumhouse Productions. No es la primera y seguro que tampoco será la última.

Puntuación @tomgut65: 6/10

Caballero Luna (Miniserie)

El goteo incesante de producciones televisivas del UCM continua, y ahora es el turno de un personaje no muy conocido entre el público general, cuya historia está narrada de forma poco accesible para intentar ser diferente pero que acaba contándonos lo mismo de siempre, la lucha del bien contra el mal, de un bueno con claroscuros contra un malo malísimo, eso sí, introduciendo de la nada toda una nueva mitología, la egipcia, hasta ahora desconocida e inexplorada.

Sin duda lo más reseñable es la elección del guatemalteco Oscar Isacc como protagonista duplicado, sin duda lo mejor con diferencia de una serie que en los primeros compases parece una versión de Venom suavizada, que atraviesa momentos de "Alguien voló sobre el nido del cuco", para acabar convirtiéndose en la enésima presentación genérica de un nuevo personaje que ya veremos como acaba influyendo en el resto de ficciones marvelitas, y que pese a contar con tan solo seis capítulo se hace un pelín cuesta arriba en ciertos tramos. 

Mi puntuación: 5/10

Cronología completa del Universo Cinematográfico Marvel

El hombre del norte

Superproducción vikinga que basa su éxito para trascender más en la forma que en un contenido muchas veces visto, donde la venganza shakesperiana es el motor principal del guion. Pero es que el modo de contarnos esta historia es tan épico y espectacular que pone la piel de gallina, con una plasticidad visual a la altura de los dioses nórdicos que inspiran una película donde la brutalidad es explícita, y la imponencia muscular de su protagonista casi palpable. Y aunque parezca mentira, es el largometraje más accesible y comercial de su director y guionista, Robert Eggers, tras La bruja y El faro, y puede que la mejor, lo cual es mucho decir. Lo que si podemos afirmar es que realmente vale la pena verla en pantalla grande para que te absorba los sentidos y alcances el Valhalla de los buenos cinéfilos.

Mi puntuación: 7/10

Vidas ajenas

Por mucho que este largometraje intente ser diferente a muchos otros similares, vendiéndonos una misteriosa intriga encabezada por el astuto asesino en serie de turno, lo que obtenemos en realidad es una película tan previsible y cargada de tópicos, que a los pocos minutos ya se sabe como va acabar, por mucho que sus responsables intenten sin éxito que no lo descubramos a base de tretas inverosímiles. Guion aparte, a nivel de realización y producción cumple los mínimos exigidos sin ser nada del otro mundo, con el aliciente extra de disfrutar con Jolie y Hawke en sus buenos tiempos interpretativos, aunque por desgracia no podemos decir lo mismo de un Sutherland a quien solo vemos en pantalla de refilón en este innecesario, prescindible y genérico thriller de psycho killers. 

Mi puntuación: 3/10

Maudie, el color de la vida

Sencillez y talento son las palabras que mejor definen esta película. Sencilla era la vida de la pintora Maud Lewis, que sufría artritis reumatoide, lo cual no le impedía ser una feliz soñadora con un gran talento. Y precisamente Sally Hawkins demuestra su talento como actriz interpretando a esta mujer única, de un modo dulce y tierno, aunque también con una enorme fortaleza interior que plasma en pantalla a la perfección. Un siempre correcto Ethan Hawke la acompaña en una singular historia de amor que nos sirve para conocer mejor como vivió, quien era y de que manera Maud se sobrepuso a todos los impedimentos y prejuicios que la acechaban. Aunque pueda resultar algo ñoño a cierto tipo de público, es un tipo de cine cercano que conmueve al espectador sin hurgar en el drama y en el que los personajes acaban haciéndose en hueco tu corazón.

Mi puntuación: 8/10

Los siete magníficos (2016)

El clásico entre los clásicos del wéstern es hiperbolizado en esta versión que cae en los clichés del cine de acción actual para ofrecer un espectáculo alargado y carente de corazón. Los personajes, un elemento clave en la película original, se convierten en un cúmulo de estereotipos con los que uno apenas empatiza, salvo un par de excepciones, y la diversión, algo básico en este tipo de cintas, es inestable, con momentos abrumadores en contraposición a otros en los que no sucede nada. Una muestra evidente de que no siempre es buena idea hacer remakes aunque cuentes con un gran presupuesto y un reparto de lujo.

Mi puntuación: 4/10

Mini crítica de "Los siete magníficos (1960)".

Regresión

Amenábar vuelve a sus orígenes con un thriller al más puro estilo Tesis, pero en este caso indagando en otro mundo oscuro como el de los ritos satánicos. La película empieza sin preámbulos y no da descanso al espectador mientras le hace partícipe de una investigación que le mantendrá pegado al asiento en todo momento. De todos modos el mayor logro del director español, es convertir algo sencillo en una maraña tan intrincada que nos mareará entre la realidad y la ficción, generando una inquietante intriga y llevándonos algún susto por el camino. Aún así mucha gente quedará decepcionada al esperar una trama con desenlace sorprendente, y encontrándose en su lugar un análisis de la psique humana y sus miedos, con una interesante y realista moraleja final.

Mi puntuación: 7/10

Artículo "Las obsesiones de Amenábar a través de sus películas" en Paramount Channel.

Predestination

La intención de los directores y también guionistas de este largometraje está clara, rizar el rizo en las historias sobre viajes en el tiempo y crear la paradoja definitiva para que el espectador se devane los sesos ante lo inconcebible. Este objetivo lo consiguen con recursos demasiado rebuscados pero que convierten la experiencia en todo un reto para los aficionados a la ciencia ficción. Una cosa hay que dejar clara, no es un thriller, no hay acción y casi todo lo que nos muestran son conversaciones y hechos de la vida de sus protagonistas enfocados únicamente a plantear una pregunta sin respuesta, ¿qué fue primero el huevo o la gallina?

Mi puntuación: 5/10

Otras reseñas de Blogs Amigos.

Crítica de Motel Purgatorio.
Crítica de Redrum Cine.

Boyhood (Momentos de una vida)

Como ha demostrado en el pasado, los diálogos y situaciones cotidianas son el punto fuerte del director y guionista Richard Linklater, y en esta ocasión los exprime al máximo para mostrarnos a través de ellos la evolución y vicisitudes de una familia americana a lo largo de doce años. La excelente fotografía y los largos planos secuencia, con charlas llenas de naturalidad, son el motor de esta película que cuenta con un reparto a la altura de las exigencias, culminando un ambicioso proyecto que huye de los giros dramáticos efectistas para conseguir un resultado realista y realmente satisfactorio.  

Mi puntuación: 7/10

Trailer en Sensacine: http://www.sensacine.com/peliculas/Boyhood

Otras reseñas de "El Club del Cinéfilo":

Crítica por "Motel Purgotorio".
Crítica de "El blog de Ivan Rúmar".
Crítica de "Coleccionista de instantes".

Antes del amanecer, Antes del atardecer y Antes del anochecer

Todas dirigidas por Richard Linklater y protagonizadas por Ethan Hawke y Julie Delpy, esta trilogía de películas románticas nos relata la historia de amor entre dos personas en tres momentos concretos de sus vidas, separadas entre sí por nueve años, tanto en la ficción como en la realidad. Todas siguen un esquema parecido, centrándose en las conversaciones de sus dos protagonistas, pero gozando cada una de su propia identidad dentro del conjunto. La primera es como los inicios de una relación; romántica, dulce e ingenua pero con mucha chispa, y al igual que todas, con diálogos ocurrentes y continuos. La segunda, aunque pierde parte de la frescura y el dinamismo que caracterizaba a la anterior, al estar rodada casi en tiempo real y ser tan corta, es la más directa y sencilla de ver. Aunque sin lugar a dudas la mejor de las tres es la última, mucho más madura, tanto por lo que cuenta como por la edad de los personajes, y tocando temas de la vida cotidiana en pareja con los que uno puede sentirse identificado fácilmente. Imprescindibles si eres un romántico empedernido e ideales para ver con tu media naranja.

Mi puntuación: 7/10, 6/10 y 7/10

The Purge: La noche de las bestias

No se puede definir de otra manera: una buena idea llevada a cabo de una forma muy convencional y mediocre. Y es que el hecho de que una vez al año estén permitidos todo tipo de crímenes, incluido el asesinato, te lo puedes llegar a creer o no, pero al final resulta ser una excusa para repetir la eterna fórmula de "gente encerrada en un edificio que es atacada y debe defenderse", con el agravante de no aportar nada que no hayamos visto con unos personajes vacíos que actúan como marionetas. Lo bueno es que es muy corta y su falta de profundidad hace que la acabes viendo sin darte cuenta.

Mi puntuación: 4/10