Kartum

Nadie mejor que Charlton Heston para personificar a un gran héroe británico, el General Charles Gordon, en una película histórica que recreaba la caída de Kartum en 1885. Nada menos que Laurence Olivier encarnaba a su némesis, el Mahdi Ahmed, que auguraba un duelo interpretativo en el que el carisma y la obstinación desmedida de ambos personajes debían ser la base que sostuviera toda la cinta. No fue así, el careo entre ambos protagonistas aparecía apenas en dos o tres breves secuencias por lo que todo el peso recayó en el actor americano, excelente por otra parte. Expectativas frustradas aparte, el competente artesano Basil Dearden elaboró un trabajo eficiente, con aires de superproducción, cargado de épica colonialista y espectacularidad. Combinación grata de historia y aventuras para todos los públicos.

Puntuación @tomgut65: 6/10

El Cid

El legendario guerrero medieval español ha sido llevado al cine muy pocas veces, y nunca con todo el rigor que merece. En esta ocasión la fidelidad histórica tampoco se haya presente pero si logra transmitir el aura mítica que el personaje requiere, todo ello gracias al gran despliegue de medios propios de una superproducción, y a la presencia de un ajustado Charlton Heston en otro de sus grandes papeles. Aunque la Doña Jimena interpretada por una Sophia Loren, en la cima de su talento y belleza, no aporte verosimilitud, es ciertamente uno más de los muchos alicientes que hallará cualquier aficionado al cine para adentrarse en esta gran obra. La espléndida banda sonora de Miklós Rózsa y la magnífica ambientación en auténticos escenarios de la geografía española la redondean al alza hasta rozar la perfección.

Puntuación @tomgut65: 8/10

El señor de la guerra

El gran Charlton Heston dio un arriesgado giro a su carrera al interpretar a un veterano y desencantado guerrero medieval en busca de la redención por el amor de una joven. El trasfondo oscuro y pesimista favorece, y mucho, una historia nada complaciente que transita por caminos osados para la época en la que fue escrita. Una gran fotografía junto a un perfecto diseño de producción redondean esta película injustamente tratada y a la que el paso del tiempo no ha perjudicado, más bien todo lo contrario. Y no está de más recordar la corta pero interesante filmografía de Schaffner, merecedora de un mayor reconocimiento por parte de todos los cinéfilos.

Puntuación @tomgut65: 8/10

Sed de mal

Para muchos obra maestra del cine negro, a día de hoy su estilo fílmico y fuerza visual se mantienen intactos y son más novedosos que los de la mayoría de películas que se estrenan últimamente. Sin duda las mejores partes son las que incluyen a los inconmensurables Charlton Heston y Orson Welles cuyo  duelo moral se traslada al espectador, con una historia que da pie a debates realmente profundos. El punto negativo lo ponen las escenas que involucran a Janet Leigh con un desarrollo de acontecimientos tan extraño como los personajes que aparecen. Con momentos memorables, y sobresaliente en su forma más que en su contenido, es un hecho que Welles era un avanzado a su época, y este largometraje es otro claro ejemplo de ello.

Mi puntuación: 7/10

Otras reseñas de "El Club del Cinéfilo" 

Crítica de "Raven-Heart".

Cuando ruge la marabunta

Se podría englobar este largometraje en el género de aventuras por el entorno en el que está ambientado, pero en realidad nos encontramos ante un drama intimista donde la lucha de sexos es el auténtico protagonista. Charlton Heston y Eleanor Parker, más atractivos que nunca, nos deleitan con diálogos llenos de ingenio y dobles sentidos en escenas realmente impactantes para la época y que hoy en día serían políticamente incorrectas. Está claro que el desarrollo de acontecimientos es precipitado y que las hormigas son lo de menos, pero aún así consigue su objetivo de entretener al estilo clásico de toda la vida.

Mi puntuación: 6/10

Los diez mandamientos

Esta cinta es el más claro ejemplo de cine bíblico que ha rodado Hollywood nunca. Basada en las Sagradas Escrituras y en otras fuentes, como los Manuscritos del Mar Muerto, nos cuenta la odisea de Moisés y el pueblo judío en el Egipto faraónico. Rodada en muchos momentos como estampas pictóricas y con una teatralidad propia de la escena clásica, adecuada a un relato de tanta trascendencia religiosa, toda ella rebosa en la espectacularidad propia de una de las mayores superproducciones que nunca se hayan hecho. Solo el paso del tiempo ha podido perjudicarla.

Puntuación @tomgut65: 8/10

Ben-Hur

Estamos ante la muestra más clara de cine monumental que se ha rodado en la historia, la superproducción por excelencia y que puso en alza el Peplum que es, junto al western, el género más propiamente cinematográfico de todos. De principio a fin la película desborda espectáculo, grandiosidad, épica y todo aquello que ha dado grandeza al séptimo arte. Con un Charlton Heston nacido para esta clase de papeles, personajes secundarios que incluyen al mismísimo Jesucristo y un guión magistral que hace que su visionado pase en un suspiro, solo hay una palabra para definirla: CINE.

Puntuación @tomgut65: 10/10

El planeta de los simios (1968)

Una de las grandes del género de la ciencia ficción y que si se estrenara hoy por primera vez volvería a ser sin duda todo un éxito. Tiene una profundidad argumental admirable que plantea debates éticos y morales que conforme avanza la película te hacen dudar de tu propia opinión. Una excelente ambientación apocalíptica, banda sonora acongojante, gran trabajo de maquillaje y un enorme Charlon Heston que culmina con un final que ha pasado a la historia del cine.

Mi puntuación: 8/10