Frankie & Johnny

Al siguiente año de triunfar con "Pretty Woman", su director Garry Marshall volvió a rodar una película romántica, también con una pareja estelar como cabeza de cartel, pero esta vez adaptando una obra de teatro, lo cual se nota en la escasez de escenarios donde se desarrolla la acción. Si bien la intensidad de las actuaciones es manifiesta, el poco desarrollo de sus personajes impide que empaticemos lo suficiente con ellos como para que nos importe, o al menos entendamos, lo que sienten, centrándose más en explotar situaciones concretas donde su dúo protagonista pueda lucir, que en explorar los sentimientos que puedan guardan en su interior. En resumidas cuentas, se dejar ver pero también se puede prescindir de ella sin perderse nada del otro mundo. 

Mi puntuación: 5/10

Ant-Man y la Avispa: Quantumanía

Tercera entrega del hombre hormiga que inicia la quinta fase del Universo Cinematográfico Marvel, y la verdad es que el futuro no es muy halagüeño, ya que estamos ante otra película genérica, no solo dentro de la propia franquicia, si no también del género de ciencia ficción en general. Lo que presenciamos durante dos horas es una especie de mundo estilo Star Wars, también propiedad de Disney, pero dentro de un mundo cuántico lleno de criaturas aberrantes, ambientación cyber western y trama básica a rabiar. Eso sí, la acción no cesa en ningún momento, por lo que aburrida no se hace, y como suele ser costumbre últimamente, su único aliciente argumental está en las dos escenas post créditos lo que la hace tan indispensable para todo fan de Marvel como prescindible para quien no lo sea.

Mi puntuación: 5/10

Cronología completa del Universo Cinematográfico Marvel.

Ant-Man y la Avispa

Estamos ante una de las películas más blancas, ingenuas e inofensivas del Universo Cinematográfico Marvel, incluso más que la primera Ant-Man, en lo que podríamos considerar por momentos una comedia de enredos, con un par de originales escenas de acción de por medio, donde los malos no lo son tanto y los buenos siguen desbordando simpatía y camaradería. Es innegable que goza de buen ritmo y es entretenida de principio a fin, pero también resulta intrascendente y demasiado similar en desarrollo a su antecesora, de la que incluso recicla algunas situaciones. Aún así es indispensable para seguir el hilo de los vastos acontecimientos generados a raíz de Vengadores: Infinity War y es accesible al público familiar.

Mi puntuación: 5/10

Cronología completa del Universo Cinematográfico Marvel

Asesinato en el Orient Express (2017)

Kenneth Brannagh, que últimamente parece dispuesto a probar en todos los géneros, se atreve con un policíaco al adaptar la célebre novela de Agatha Christie. Situado delante y detrás de las cámaras, el británico acierta más en el aspecto visual con un espectacular diseño de producción, que en las demás facetas. La película le ha salido insípida, escasa de sustancia dramática más allá de la obra original, y el extenso y notable elenco de actores parece estar más preocupado por decir sus frases que por desplegar su talento interpretativo. A todas luces inferior a la versión de mil novecientos setenta y cuatro dirigida por Sidney Lumet, quienes más la apreciarán son los espectadores desconocedores de la historia y, sobre todo, de su desenlace.

Puntuación @tomgut65: 5/10

Mini crítica de "Asesinato en el Orient Express (1974)"

madre!

Sin que sirva de precedente, es recomendable tener un mínimo conocimiento sobre el eje central alrededor del que gira esta película llena de simbolismos y metáforas que podremos vislumbrar pero que requerirán varios visionados para asimilar y entender. En realidad no gira en torno a un solo tema, sino que toca multitud de inquietudes humanas, ya sean íntimas como globales, de un modo un tanto críptico, y con una clara inspiración en el cine surrealista y claustrofóbico de Buñuel, lo cual hace este largometraje poco accesible para el consumidor de cine comercial. Todo esto no sería posible sin las admirables interpretaciones de Bardem y Lawrence, quienes a través de su imponente presencia y cálida inocencia respectivamente, reflejan las dos caras de la misma moneda del demente mundo en el que vivimos.

Mi puntuación: 8/10

Sombras tenebrosas

Repasando la filmografía reciente de Tim Burton uno se pregunta si realmente merece la pena ir al cine a ver una película por el mero hecho de que él la dirija. Por mi parte ha perdido ese privilegio viendo las mediocridades que ha estrenado los últimos años y que ha culminado en este despropósito sin pies ni cabeza, aburrido hasta la médula y que ofrece más de lo mismo: estilo gótico, actores enchufados y una historia precipitada con personajes vacíos y sin gracia. Sabemos que quien tuvo retuvo, así que ojalá rebusque en su interior y encuentre el talento perdido para hacernos disfrutar como en sus mejores tiempos.

Mi puntuación: 2/10

Lady Halcón

La filmografía de Richard Donner la componen largometrajes de géneros muy variados, la mayoría de dudosa calidad, pero todas con un objetivo claro que suele cumplir, entretener. Este caso no es una excepción y tirando de magia, amor y fantasía consigue un trabajo aceptable que se sostiene sobre todo gracias a su pareja protagonista que con su encanto y desparpajo eclipsa todo lo que se le pone por delante. Una película de aventuras para toda la familia que quizás con quince minutos menos de duración hubiera mejorado sustancialmente.

Mi puntuación: 5/10

Malavita

Sólo por ver a Robert de Niro retomando su papel de gángster ya vale la pena verla, y si viene acompañado de dos actores de la talla de Michelle Pfeiffer y Tomy Lee Jones la cosa mejora aún más. El problema es que el argumento no está a la altura de semejante reparto y pasa de momentos sumamente divertidos a otros realmente soporíferos por culpa de un ritmo narrativo inestable y unas tramas secundarias muy poco interesantes. Al final nos queda una comedia negra que se deja ver pero que no trasciende.

Mi puntuación: 5/10