Abigail

Una "inocente" cría de doce años deshace los planes lucrativos de una banda de delincuentes profesionales a base de decapitaciones y mordiscos en la yugular; vamos desde el thriller sobre el rapto de una niña hacia un desbarrado festival de sangre, o sea, del suspense a la comedia fantaterrorífica en una inopinada transición argumental que proporciona diversión desacomplejada. No le debemos buscar tres pies al gato, evidentemente la peli no resistiría un mínimo análisis sobre el sentido y la coherencia del guion, de lo que se trata es de dar vueltas de tuerca a unos géneros siempre encorsetados en busca del sano jolgorio con la connivencia necesaria del público. Para ello cuenta con un atrayente elenco de actores, entre los que destaca el británico Dan Stevens con un personaje descarado y del todo amoral que proporciona un colofón digno de la desatada locura previa. Denle una oportunidad, la merece.

Puntuación @tomgut65: 6/10

Cuckoo

El cuco, además de asomarse en algunos relojes, es un pájaro que pone los huevos en nido ajeno para que se los críen. Base propia de un documental de La 2 y de la que parte la película alemana en cuestión: un experimento científico clandestino del que apenas nos dan cuatro datos mal explicados, no queda muy claro ni de qué se trata ni para qué sirve, salvo para mejorar la reproducción de la especie humana, dicen. El cuento de terror habitual en el género que no aporta novedad alguna, tampoco era de esperar, pero cumple su función de entretener, aleccionar una pizca sobre el instinto maternal y dar un par de sustos sobados que el público partidario siempre agradece. No empapa de emoción, tampoco duele en el corazoncito friqui, lo dejaremos en empate técnico.

Puntuación @tomgut65: 5/10

Godzilla y Kong: El nuevo imperio

A este tipo de películas no le pedimos un guion elaborado o unos personajes profundos, solamente monstruos enormes dándose guantazos a diestro y siniestro, y si bien los hay, la abundancia y la regularidad de la acción es moderada, con demasiados momentos donde los humanos son los únicos protagonistas, y Godzilla o Kong se limitan a ir de un sitio u otro sin más. Eso sí, decir que la batalla final es espectacular es quedarse corto, ya que los efectos especiales gozan de un nivel titánico, con bichos nuevos que rebosan realismo y destrucción de edificios a mansalva, incluyendo varias localizaciones emblemáticas. Esta quinta entrega cinematográfica parece que asienta la franquicia, y si funciona en taquilla, su imperio puede alargarse unos cuantos años más, lo cual no nos parece nada mal.

Mi puntuación: 5/10

Todas las mini críticas del MonsterVerse.

El hombre perfecto

A encontrar la pareja perfecta, lo que se llama la media naranja, aspira la casi totalidad de los seres humanos, pero como eso parece imposible la ficción imagina a robots ejerciendo tan difícil función, y en Alemania lo han concebido a modo de comedia romántica. Una película que aprovecha la ocasión para reflexionar sobre otros temas que también nos ocupan y preocupan, como la soledad, la vejez o el trabajo, siempre desde el entendimiento y el buen rollo. Las infografías o los efectos especiales son innecesarios, habiendo actores, diálogos y un buen guion sobran los fuegos de artificio, y si por añadidura a las sonrisas se hace discurrir al personal, mejor que mejor.

Puntuación @tomgut65: 7/10

Un espíritu burlón

Adaptación de una obra teatral que hace setenta y cinco años ya fue trasladada a la gran pantalla por nada más y nada menos que David Lean. Sin haber visto esta primera versión, podemos afirmar que la nueva se queda coja en varios aspectos, empezando por una historia que avanza a tirones y unas interpretaciones, que con la clara intención de imitar el paródico estilo de antaño, acaban siendo un pelín cargantes. Aún así, gracias a su escueta duración y al caos reinante en varios momentos, resulta ligeramente entretenida, y aunque las fantasmas y fantasmadas que nos muestran no nos maten de risa, al menos tampoco lo hacen de aburrimiento. 

Mi puntuación: 5/10

Vigilados (The Rental)

El fin de semana de dos parejas, a priori idílico y relajante, se complica por motivos personales, y si a eso le añadimos un inesperado factor externo, las consecuencias son cuanto menos rocambolescas, y pasado el ecuador de la cinta, con sorpresas continuas, unas más previsibles que otras, pero todas al servicio del raudo entretenimiento, condensado en apenas hora y media, cuyos últimos minutos serán los que más inquieten al público. Todo ello juntando un escueto elenco, con un par de nombres llamativos, en una única localización para rodar este sencillo largometraje que parece haber viajado desde los años noventa para recuperar un estilo de thriller, a caballo entre la intriga y el terror, que parecía ya olvidado.

Mi puntuación: 5/10

Ya disponible en Prime Video.

Festival de la Canción de Eurovisión: La historia de Fire Saga

Es curioso que hayan tenido que llegar los americanos para realizar este largometraje sobre una tradición tan europea. Y en general se nota que se han estudiado el certamen y todo lo que hay detrás, sin embargo han resbalado en ciertos detalles, como por ejemplo meter una semifinal retransmitida en la que participan los países organizadores, fase por la que jamás han tenido que pasar. Pero se les perdona, ya que en parte lo compensan homenajeando al festival a base de cameos de algunos artistas que han pasado por él, referencias a actuaciones pasadas en las puestas de escena y en el vestuario y canciones originales muy eurovisivas.

A nivel de actuaciones Rachel McAdams clava su personaje rebosando naturalidad, en contraposición a Will Ferrell que ofrece una actuación excesivamente caricaturizada, haciendo que algunas escenas chirríen. Les acompañan secundarios de lujo como un siempre imponente y sólido Pierce Brosman, sin olvidarnos de un impecable Dan Stevens interpretando un personaje que podría rozar lo ridículo y que sin embargo defiende sin despeinarse. En conclusión estamos ante una película entretenida y casi de obligada visualización para eurofans o simples seguidores a los que les puede ayudar a quitarse la espinita de no haber disfrutado de Eur♥visión 2020.

Puntuación @lagabar83: 6/10

Lucy in the sky

Natalie Portman, Jon Hamm y Dan Stevens son el reclamo principal para adentrarse en este largometraje, que a pesar de contar con su presencia, y algún que otro nombre destacado, es altamente prescindible. Dan es una mera comparsa interpretando un personaje del que no nos explican ni su trasfondo ni sus motivaciones, Jon hace el típico papel estereotipado de maduro atractivo al que nos tiene acostumbrados y Natalie, aunque se deja la piel, no consigue sacar algo aprovechable de una insustancial trama. Precisamente el problema radica en esto último, en que no todas las historias basadas en hechos reales son merecedoras de una película, o al menos de una que no sea carne de telefilme por muy bien que luzca su reparto y su estética trascendental. Como se suele decir, aunque la mona se vista de seda... ni Natalie Portman la arregla.

Mi puntuación: 4/10

Apostle (El apóstol)

Giro radical del director de Redada asesina que se reinventa con este largometraje donde cambia la acción desenfrenada por una intriga cocinada a fuego lento cargada de terror psicológico que poco a poco se transforma en algo menos sutil. Brillan sus contrapuestos protagonistas, un Dan Stevens desenfrenado contra un Michael Sheen más comedido pero rebosante de fuerza con un personaje que requería una introspección más profunda. La historia es la parte más floja, ya que no tiene mucha complicación y encima viene explicada punto por punto para que nadie se pierda, con un ritmo lento que no ayuda a su digestión, lo cual al menos se compensa con un majestuoso diseño de producción y algunas secuencias bastante potentes.  

Mi puntuación: 6/10

Una relación abierta

Un actor y una actriz de simpatía innata, gran naturalidad y con una belleza cautivadora son las principales bazas de esta comedia romántica que se sostiene por las interpretaciones pero que acaba cediendo debido a un guión previsible y poco original que solo destaca cuando se sale de los cánones del género e intenta impactar con alguna escena atrevida. La premisa, que ya anticipa el título, se agota en el ecuador de la película, y aún así siguen dándole vueltas a lo mismo, haciendo que, aún durando solamente noventa minutos, resulte un tanto tediosa a pesar del potencial desaprovechado de su sobresaliente reparto. 

Mi puntuación: 4/10

Norman. El hombre que lo conseguía todo

Rodeado por una ristra de actores de renombre, Richard Gere destaca entre ellos demostrando lo buen actor que puede ser, confeccionando un complejo personaje que vive en una enmarañada, a la vez que misteriosa vida, la cual desconcierta a quienes le rodean e incluso confunde al propio espectador. Su director y guionista Joseph Cedar confecciona una elaborada trama política que se plasma con una realización muy dinámica, calmada o caótica según la situación requiera, pero centrada en todo momento en su peculiar personaje principal, el cual, caiga bien o mal, nos engancha durante toda la película.

Mi puntuación: 7/10

La bella y la bestia (2017)

Disney se ha propuesto adaptar todos sus clásicos de animación posibles, y tras las más que correctas El libro de la selva y La Cenicienta, con La bella y la bestia han conseguido la más fiel de todas, con personajes muy similares en apariencia, coreografías musicales calcadas, incluyendo algunas canciones nuevas, y una historia con ciertos cambios para así encajar mejor a nivel cronológico los acontecimientos y que algunos comportamientos sean más creíbles. Por otro lado, la recreación digital de la bestia hubiera resultado más expresiva e imponente con un actor de carne y hueso y un buen trabajo de maquillaje, y el hecho de que esta nueva versión resulte tan similar a la de dibujos animados la hace un tanto intrascendente, pero aún así, con las dosis de emotividad y diversión requeridas para convencer a quienes adoran la película original.

Mini crítica de "La bella y la bestia (1991)".

Mi puntuación: 6/10

Colossal

Nacho Vigalondo reinventa el subgénero de catástrofes monstruosas al estilo Godzilla en una película que hace reír, tiene acción, conmueve e incluso transmite un importante mensaje abordado con mucha originalidad. Y es que si en algo destaca el guión escrito por Viglando, es en ser diferente a cualquier cosa que hayamos visto antes y en saber mantener la intriga de principio a fin. Además, a pesar de que los bichos gigantes ocupan mucho espacio físico en pantalla, son los actores en carne y hueso quienes copan todo el protagonismo, interpretando unos personajes tridimensionales que evolucionan mientras el espectador se divierte y sorprende por partes iguales.

Mi puntuación: 8/10

Caminando entre las tumbas

Uno empieza a ver esta película con la idea preconcebida de que va a encontrarse ante otra muestra de esos papeles que últimamente encarna Liam Neeson, es decir, acción tipo “Venganza” y secuelas, pero la sorpresa es hallar una buena muestra de cine de intriga, bien rodada y con un argumento sólido, bien construido. Esta última virtud ignoro sí se debe a la calidad de novela original de Lawrence Block, pero la dirección, el ritmo y el tono oscuro que impregnan todo el metraje convierten este largometraje en algo más que un producto de explotación meramente comercial, para devenir un buen ejercicio de cine negro y de suspense, más recomendable de lo que se supone a priori.

Puntuación @tomgut65: 7/10

The Guest

No busques originalidad ni un guión profundo, estamos ante el típico largometraje de psicópata perturbado cuyas motivaciones son lo de menos pero que está dotado de un carisma que te hará aplaudir cuando acabe con sus inocentes víctimas. Los autores de este thriller de acción buscan descaradamente la complicidad del público mediante el uso irónico de recursos muy trillados que funcionan desde un punto de vista cómico, gracias prácticamente en su totalidad a la labor de su protagonista masculino. No hay que darle más vueltas, si te dejas cautivar por el irrefrenable atractivo de este asesino ten por seguro que te hará pasar un buen rato.

Mi puntuación: 7/10

Trailer en Sensacine: http://www.sensacine.com/peliculas/TheGuest

Crítica de Ravenheart