Rise (1ª Temporada)

Se nota que estamos ante una serie del creador de nuestra adorada "Friday Night Lights", ya que hace uso de una estructura similar a esta, mostrándonos la vida de diferentes adolescentes que persiguen un sueño, esta vez la actuación en lugar del fútbol americano. A lo largo de diez capítulos conoceremos los dramas personales de las principales familias, y también la lucha por sacar adelante una polémica obra de teatro que destapará las miserias y los prejuicios de la parte más conservadora de la sociedad americana.

Si bien no sorprende a nivel de tramas, con giros previsibles y comportamientos un tanto genéricos, uno se acaba encariñando con los protagonistas, y el reparto, tanto joven como veterano, resulta creíble en sus respectivos papeles. Además, la parte musical encaja a la perfección sin desentonar con la dinámica general de esta ficción, que sin desbordar originalidad, se ve fácilmente y se desarrolla con un mínimo de lógica.

Mi puntuación: 7/10

Fantosfreak anuncia su selección de cortos para la 19ª edición del festival

El XIX Fantosfreak, Festival Internacional de Curtmetratges Fantàstics i Freaks, ha anunciado su selección de cortometrajes para la que será su edición más internacional.

Entre los 44 cortometrajes que forman la programación del festival  se encuentra Latched, el nuevo trabajo de Justin Harding, triple ganador de la pasada edición del Fantosfreak, Teddy Bears are for Lovers que recientemente ha anunciado que se convertirá en largometraje con Joe Dante (Gremlins) como productor ejecutivo y  Smashed y Too Dark donde colabora Ken Stringfellow, fundador de The Posies y guitarrista de la mítica banda estadounidense R.E.M.

Los cortos nacionales también destacan con producciones catalanas como Psycho Kino o Caronte, que tuvieron su estreno en el pasado Festival de Sitges o RIP, corto ganador del certamen. Además, Fantosfreak contará con el participante más joven de su historia: con tan solo 15 años, Pedro Villarejo presentará su cortometraje Redder en un festival que ya crea cantera.

Fantosfreak se celebrará del 16 al 20 de julio en el Parc del Turonet de Cerdanyola del Vallès, trayendo a las noches de julio una programación fresca, diversa y llena de sorpresas, entre ellas la presentación de este año que será dedicada a piratas y corsarios.

La selección completa se puede consultar a través de la web: fantosfreak.com

Entres sombras

Estiloso producto elaborado a la mayor gloria de Natalie Dormer (la Margaery Tyrrell de Juego de Tronos), por algo se lo ha producido y escrito ella misma. Para ello ha contado con su pareja en la vida real, el competente director de televisión británico Anthony Byrne, que le ha fabricado un thriller de venganza a medida, bien elaborado, con buenos momentos de acción y con unos giros de guión que, si bien previsibles, tienen la suficiente intensidad requerida para tales recursos narrativos. No va a descollar en las taquillas o en las cadenas de pago, que será su principal medio de difusión, pero seguro que el publico que apoquine pasará un buen rato sin mayores complicaciones.

Puntuación @tomgut65: 6/10

Han Solo: Una historia de Star Wars

Nuevo spin-off de esta saga galáctica que tiene lugar diez años antes de Una nueva esperanza con un joven Han Solo al frente, quien irónicamente, es lo menos destacado de la película. Y es que un personaje que siempre ha sido tan carismático no puede quedar eclipsado por casi todos los secundarios que le acompañan, ya que los mejores momentos nos llegan de la mano de Donald Glover, Woody Harrelson, Emilia Clarke y hasta de Chewbacca. A nivel de guión pocas sorpresas nos vamos a encontrar, salvo muchos guiños para los warsies que les pondrán los pelillos de punta, en contraposición a un abuso de escenas de acción genéricas. Hasta el momento se han estrenado en cines diez entregas de Star Wars, y sin duda esta es la más floja e intrascendente, lo cual hace que sea a su vez de las más divertidas ya que es poco exigente y accesible al público más casual.

Mi puntuación: 5/10

El justiciero

Versión actualizada de las añejas y violentas películas de Charles Bronson, de la saga "Yo soy la justicia", de las que se hicieron hasta cinco partes, aunque esta vez con un cirujano en lugar de un arquitecto como protagonista. Es curioso como teniendo al sangriento director de cintas de terror Eli Roth tras las cámaras, haya salido una película tan "blandita", lo cual no es malo, ya que desprende una inesperada seriedad que consigue transmitir un mensaje que puede llevar a debate. Aún así, el desarrollo está tan manido que solo sobrevive gracias al carisma de un Bruce Willis, quien no atraviesa su mejor momento como actor, ya que revisando su filmografía reciente, resulta que esta largometraje es el mejor de los últimos cinco años de su carrera, sin duda una muy mala señal.

Mi puntuación: 5/10

Disobedience

Aunque con más dificultades que la gay, la visibilidad lésbica también se instala en el cine, y pocas veces desde un punto vista esperanzador para este colectivo. Este es el caso de la producción de la que nos ocupamos. Centrada casi totalmente en sus dos protagonistas, Weisz y McAdams, ambas en estado de gracia, el entorno intransigente de una comunidad judía ortodoxa es lo de menos, podría haberse situado en cualquier época y ámbito de represión religiosa o social, lo importante es la resistencia del "diferente", el empeño de ser lo que uno es pese a las dificultades y los prejuicios. Más allá del mensaje hallaremos una película austera que se queda a medio camino pese a sus buenas intenciones.

Puntuación @tomgut65: 6/10

American Crime Story: El asesinato de Gianni Versace (Miniserie)

Más que "El asesinato", esta miniserie de nueve episodios debería llamarse "El asesino de Gianni Versace", ya que la historia que nos cuenta gira, en un noventa por ciento, alrededor de Andrew Cunanan, autor de la muerte del popular diseñador de moda. En orden cronológico inverso nos van describen que llevó a Andrew a cometer semejante crimen, introduciéndonos en la mente y las motivaciones de un personaje único que la mayoría desconocíamos. Esto no sería posible sin la magistral interpretación de Darren Criss quien se mete de lleno en la piel de Cunanan hasta límites insospechados, siendo capaz tanto de emocionar como de poner los pelos de punta.

El resto del reparto, con caras tan conocidas como las de Penélope Cruz, Ricky Martin o Edgar Ramírez, también ofrece grandes actuaciones, aunque sus minutos sean más escasos de lo esperado y se hayan dramatizado e incluso inventado algunas situaciones, tal y como afirma la familia Versace. Sea como sea estamos ante una serie que va de menos, y que a pesar de estar contada de un modo un tanto especial, y de no llegar al nivel de la soberbia antecesora The People v. O.J. Simpson, merece sin duda una oportunidad. 

Mi puntuación: 7/10

El último hombre en la Tierra (3ª Temporada)

Teniendo en cuenta que la segunda temporada finalizó con pocos alicientes, esta tercera no empezaba mucho mejor, con situaciones banales, en las que el leitmotiv apocalíptico y la supervivencia eran lo de menos, y tramas que podríamos ver en cualquier otra comedia genérica. Por suerte los guionistas reaccionan a tiempo, y hacía la mitad toma otro rumbo más creíble y original, reavivando el interés y ofreciendo varios de los momentos más divertidos de la serie.

Por lo demás los personajes se mantienen en su línea y con sus comportamientos predefinidos, algunos más cargantes que otros, pero todos con su propia historia que poco a poco nos encamina hasta una season finale con un cliffhanger sumamente intrigante. Lo malo es que la cadena americana que la emite ha cancelado la serie, así que si queremos saber que ocurrirá a continuación, solo nos queda rezar para que alguien la compre. 

Mi puntuación: 6/10

La vida de los otros

Mejor película de habla no inglesa en los Oscar, entre muchos otros premios, consiguió muy merecidamente en dos mil seis esta producción alemana en la que la clave está en como evolucionan los personajes, y el brillante modo en el que todo su reparto los interpreta. La  historia, que tiene lugar en un escenario político coartado de libertades, se desarrolla con coherencia, tanto en comportamientos como en los propios hechos, que a pesar de estar narrados en más de dos horas, se suceden vorazmente sin que podamos apartar la mirada de la pantalla. Esto nos hace sentir como su voyeur protagonista, mientras vivimos momentos en los que emotividad y la tensión se entremezclan con la soltura y la sencillez de los inolvidables clásicos de antaño.

Mi puntuación: 8/10

Deadpool 2

La locura se ha desatado en esta secuela que lleva al extremo la fórmula de la anterior película introduciendo chistes y gags más a menudo y mucho más hirientes, rompiendo cada dos por tres la cuarta pared para hacer cómplice al espectador de la infinidad de puñaladas que clava a otras cintas de superhéroes. Y es que estamos ante un largometraje parodia que no respeta ninguna regla establecida dentro del género, y lo mejor de todo es que consigue su objetivo de provocar carcajadas en multitud de ocasiones, mérito también de una buena elección de secundarios.

Pero no nos engañemos, el auténtico protagonista es Ryan "Deadpool" Reynolds, quien copa el absoluto protagonismo y se autoinmola artísticamente para lograr su objetivo de transgredir a cualquier precio. Eso sí, la trama que sirve de excusa para todo esto, no tiene nada del otro mundo, y hasta le sobra algún momento empalagoso. En definitiva, sin ser objetivamente mejor que la primera, sí que resulta más divertida y perturbadora.

Por cierto, no os quedéis hasta el final de los créditos, ya que las dos divertidas escenas extra que hay las ponen al principio de los mismos. 

Mi puntuación: 6/10

Mini crítica de Deadpool.

Preestrenos, deporte y más de 35 horas de cine en la 4ª edición del Sant Cugat Fantàstic

Cuatro días de cine, de cultura y también literatura y deporte. Esta es la receta de este año para la 4ª edición del Sant Cugat Fantàstic que se celebrará del 14 al 17 de junio en los Cines Cinesa Sant Cugat y en el entorno del Teatro-Auditori. Este jueves 17 de mayo se ha presentado en la Antigua Fábrica de Estrella Damm el line up completo de proyecciones de cine y todas las actividades complementarias que acompañarán las sesiones de cine en los Cines Cinesa Sant Cugat.

El certamen acogerá un total de dieciséis películas cuatro de las cuales son inéditas en territorio catalán. Entre estas premieres destacan tres preestrenos de propuestas catalanas: el film inaugural Sant Martí, de David C. Ruíz y Albert València; el de clausura Drácula de Denise Castro y la película Escape from Marwin de Jordi Castejón. De más lejos llegarán otras propuestas incluidas en la Sección Oficial como la comedia negra protagonizada por Nicolas Cage y Selma Blair Mom and Dad, la ópera prima del director indio Maurice Haeems, Chimera, que aborda los límites de la investigación científica y Revenge un slasher de venganza y empoderamiento femenino de la directora Francesa Coralie Farget

También forma parte de la parrilla final el documental de producción catalana dirigido por Cosima Dannoritzer, Time Thieves, que aborda como empresas y gobiernos intentan aprovecharse económicamente de cada minuto de nuestras vidas. En la Maratón de sangre también contaremos con la cinta chilena de Lucio Rojas, Trauma, posiblemente la película más bestia y controvertida que ha pasado hasta ahora por Sant Cugat Fantàstic. En la misma línea sanguinaria tendremos la brasileña Mal Nosso (Our Evil) del director Samuel Galli, la propuesta de ciencia ficción The endless de los directores estadounidenses Justin Benson y Aaron Moorhead y, en una sesión golfa, el film Mayhem, de John Lynch.

Silicon Valley (5ª Temporada)

Una de las mejores comedias, o mejor dicho, series de los últimos años, se consolida en esta quinta temporada, donde los trapicheos financieros y las tecnologías actuales tienen más protagonismo que nunca y en la que sus personajes han alcanzado un punto álgido de maduración. Esto no quita que las situaciones hilarantes, gracias al comportamiento absurdo de sus protagonistas, sigan a la orden del día, aunque la insustituible baja del actor T.J. Miller ha hecho que el nivel de risas haya disminuido un ápice, lo cual se ha intentado compensar otorgando más minutos a varios secundarios.

La historia, como es habitual, no para de cambiar y sorprendernos a lo largo de los escasos ocho capítulos en los que se desarrolla, con giros y situaciones que nos mantienen en vilo hasta un intenso final, que cumple las enormes expectativas que siempre genera esta serie. Un "must-see" con mayúsculas que ningún aficionado televisivo debería perderse.

Mi puntuación: 8/10

El pasajero

Sin identidad, Una noche para sobrevivir, Non-Stop y el largometraje que nos ocupa, cuatro thrillers con altas dosis de intriga, protagonizados por Liam Neeson y dirigidos por Jaume Collet-Serra, que cumplen con creces su objetivo de entretener de un modo sano y sin pretensiones. No es cine del que pasa a la historia pero sí del que apetece ver en cualquier momento para pasar el rato, y que pese a la sucesión de tópicos más o menos previsibles con los que nos bombardean, goza de una ejecución de calidad, un reparto con muchas caras conocidas y un guión mínimamente inteligente. No se puede, ni hace falta, pedir más.

Mi puntuación: 6/10

El fuego y la palabra

Un desatado e histriónico Burt Lancaster y una Jean Simmons fría e hipnótica forman una conjunción de talentos y matices complementarios. Por un lado la ambición más terrenal entremezclada con una fe persistente pese a su intermitencia, por otro la sinceridad y la misericordia tentadas por ilusiones mundanas. Los predicadores norteamericanos, hoy día tele-predicadores, son el principio y el fin de esta notable obra de Richard Brooks, quizá algo escandalosa en su momento pero, en cualquier caso, premonitoria vista en el tiempo la faz real de muchos propagandistas del “Evangelio”. Pese a todo estos parabienes adolece de ser pacata en su crítica del lucro religioso, quizá unos años más tarde habría podido ser más explicita, y por lo demás algo convencional en su aspecto visual. Pero, no importa, el que tenga ocasión de verla que no se la pierda.

Puntuación @tomgut65: 7/10

Jessica Jones (2ª Temporada)

Esta segunda entrega de la humana más fuerte de Marvel indaga en los orígenes de su protagonista femenina, que investiga durante toda la temporada quien la convirtió en lo que es, revelando una serie de descubrimientos más o menos inesperados. Una propuesta interesante pero que se agota antes del ecuador de la temporada, y al igual que en The Punisher, peca de no tener un enemigo demasiado definido que le suponga un reto a Jessica y que consiga captar el interés del televidente.

El tono de cine negro, en forma y contenido, que caracterizaba la anterior temporada, se ha perdido en beneficio de la acción y de los continuos dramas personales de todos los personajes, que al final convierten la serie en una especie de telenovela superheroica. Esto, unido a continuos altibajos en el ritmo narrativo y al descenso en calidad de las tramas, hacen que el resultado haya sido cuanto menos decepcionante. Esperemos que la tercera entrega siga por la buena senda que marcó la primera.

Mi puntuación: 4/10

La princesa Mononoke

Enfocada a los niños, y con canciones amenas, tenemos la de por sí notable Pocahontas, cuyo mensaje se transmite de forma endulzada y sin complicaciones. Pero para adultos que busquen ir más allá de lo evidente existe está joya del siempre infalible Miyazaki, quien no se limita a contarnos una historia sobre la armonía entre la naturaleza y los humanos, sino que indaga en los claroscuros del comportamiento de las personas a nivel sociológico, y lo hace de un modo sutil, aunque desbordante de fuerza, dejándonos por el camino un cúmulo de moralejas y simbolismos que embriagan nuestras mentes, deslumbran a la vista y acelera los corazones. Cine de calidad que va más allá de la animación.

Mi puntuación: 8/10

El gran showman

Dejando de lado como han idealizado en esta película una figura circense que torturaba animales y esclavizaba personas, nos encontramos ante un musical al uso, compuesto por nueve canciones diferentes con melodías que nos resultarán familiares, destacando dos, que siendo sinceros, consiguen erizarnos el vello. La puesta en escena es funcional, con decorados y coreografías modestas, y el guión, con alguna subtrama de relleno, goza de un gran ritmo en su inicio y final. En definitiva, un largometraje cuya duración está bien calibrada y que tiene un reparto, que sin deslumbrar, desprende la energía y la motivación necesarias, para hacerla accesible y fácil de ver a todo tipo de público.

Mi puntuación: 5/10

Todo el dinero del mundo

El realizador inglés Ridley Scott siempre nos suele dar una de cal y otra de arena dentro de su filmografía llena de obras maestras, y aunque este largometraje no esté entre ellas, sin duda es más satisfactorio que su anterior e intrascendente trabajo Alien Covenant, gracias a un guión sólido basado en unos insólitos hechos reales, los cuales dramatiza de un modo lo suficientemente solvente como para enganchar al espectador durante más de dos horas. A nivel interpretativo, hasta Mark Whalberg consigue encajar en una historia tan seria como la que nos relatan, y sin saber como habría quedado Kevin Spacey como el magnate Paul Getty, hay que reconocer que su sustituto, Christopher Plummer, lo borda. En resumen, una cinta que sin alcanzar la excelencia, cumple las expectativas en todos los niveles.

Mi puntuación: 7/10

15:17 Tren a París

Los tres auténticos protagonistas, que en dos mil quince evitaron un atentado ferroviario, hacen de ellos mismos en esta película que lleva al extremo una original propuesta de realismo hasta el punto de no saber que nos están contando y en la que se nota mucho que no son actores profesionales. Por otro lado, de los noventa minutos que dura, apenas dedican quince al evento clave del título, el resto es una presentación de los personajes, con retales de su infancia, y lo peor de todo, demasiados minutos superfluos en los que vemos como fueron sus vacaciones previas al gran momento heroico, el cual es relatado sin pena, gloria ni épica. La idea está bien, el mensaje está ahí, pero no calan tan hondo como pretenden, quizás sea necesario haber nacido en Estados Unidos para que lo haga. 

Mi puntuación: 4/10

The Punisher (1ª Temporada)

Más que el castigador, el antihéroe protagonista se debería llamar el castigado, ya que a lo largo de trece capítulos, además de repartir balas y tortazos sin miramientos, recibe altas dosis de su propia medicina quedando al borde de la muerte en casi cada capítulo. Algo un tanto inverosímil teniendo en cuenta que no tiene ningún super poder más allá de sus conocimientos bélicos, y por lo visto una resistencia sobrehumana.

Al margen de recursos narrativos, a nivel de guión nos encontramos con una historia de venganza que se inició en la segunda temporada de Daredevil, y que no da como para una serie propia. La mayoría de episodios dan vueltas sobre lo mismo, y la trama se podría haber liquidado en la mitad de tiempo, aunque para que no se note nos introducen varios personajes nuevos que no acaban de conectar con el espectador y que resultan bastante insulsos. En el lado positivo tenemos un protagonista que atrapa tanto por su personalidad como por el actor perfecto para interpretarlo, quien nos deleita con mucha sangre y violencia desenfrenada, aunque sea contra un villano poco exigente.

Mi puntuación: 5/10