viernes, 5 de abril de 2024

La función

En los tiempos que corren parece que, o bien, está todo inventado, o no hay ganas de pensar nuevas y frescas ideas. Por suerte existen películas como esta, que con un reparto escueto y apenas un único escenario, es capaz de contarnos una original historia donde nada, o quizás todo, es lo que parece, y capaz además de dejar poso en un espectador que se convierte en partícipe de la incredulidad y desconcierto sufrido por su brillantemente interpretado protagonista masculino.

En contraposición a él tenemos a una fantástica pareja femenina, cuyos imprevisibles personajes no dejarán de asombrarnos, lo que unido a un estimulante guion y a una inmersiva realización, hacen de este largometraje una joya oculta de nuestro cine que sin duda os animamos a descubrir.

Mi puntuación: 9/10



jueves, 4 de abril de 2024

La casa de las miniaturas (Miniserie)

Tres capítulos en una miniserie de la BBC basada en la novela de Jessie Burton y ambientada en la Amsterdam del siglo XVII. Dirigida en 2017 por el catalán afincado en Gran Bretaña Guillem Morales -"Los ojos de Julia", "El habitante incierto"- aborda temáticas de plena actualidad como el patriarcado o la homosexualidad en una historia entre el drama y el misterio, el amor y el desengaño, el odio y la hipocresía; planteamientos que en las manos de los británicos son garantía de buen hacer y rigurosidad, cualidades que las cuidadas escenografía y vestuario certifican, el esmero marca de la casa nunca falla. La atmósfera opresiva por la cerrazón religiosa y los prejuicios sociales son el contexto y el mayor acierto de las casi tres horas de narración.

El cartel lo encabeza Anya Taylor-Joy acompañada de excelentes secundarios, entre los que destaca Romola Garai, en unos papeles esquematizados y claramente paradigmáticos, de los que apenas llegamos a saber algo de su pasado o de sus motivaciones, más allá de lo evidente, un problema que el guion no ha sabido solventar y que lastra la aproximación del espectador a unos personajes de los que se intuye un fondo mayor y al que nunca se llega a acceder. Drama y misterio, como decíamos, y un leve componente sobrenatural para dar una explicación a sucesos de por sí inexplicables, un recurso narrativo que probablemente en la novela original, no la hemos leído, por cierto, debía tener mayor empaque e importancia, o al menos eso nos parece. Habrá que rascarse el bolsillo, comprar el libro y comprobar si tenemos razón o somos menos listos de lo que nos creemos.

Puntuación @tomgut65: 6/10



miércoles, 3 de abril de 2024

Nimona

Una locura hecha película, trepidante de principio a fin, y rompedora en varios aspectos dentro del falsamente idealizado género de animación comercial. En apenas hora y veinte pasa de todo y a lo grande, con personajes carismáticos y un mensaje sin paliativos directo a las entrañas. El mérito, más allá de un fantástico trabajo visual, indudablemente es de un guion bien trabajado que mejora con creces el webcómic original, y que trata al espectador con un mínimo de inteligencia, sea de la edad que sea, convirtiendo este largometraje animado en una experiencia ideal y divertidísima, para niños, adolescentes, jóvenes, adultos e incluso jubilados.

Mi puntuación: 7/10



jueves, 28 de marzo de 2024

Aquaman y el reino perdido

Tras el fiasco, creativo aunque no comercial, que supuso la primera parte, parece que han aprendido la lección y como mínimo, esta secuela no cae en el ridículo. Eso sí, resulta igual de vacía e intrascendente como la anterior, siendo una película de acción del montón con efectos especiales, que en ocasiones, hasta hacen daño a la vista. Que los personajes sean planos es algo que en el género de superhéroes ya no nos sorprende, pero al menos la química que desprende su fraternal pareja protagonista hace que el nivel de diversión, a base de "gracietas" y puyas, no decaiga en demasía. Así se despide el anteriormente conocido como Universo Cinematográfico DC, para dejar paso a una nueva era que difícilmente, será peor que la vieja.

Mi puntuación: 4/10

Mini crítica de "Aquaman".



miércoles, 27 de marzo de 2024

Mi nombre es Alfred Hitchcock

El documentalista Mark Cousins ha confeccionado un estudio sobre Alfred Hitchcock en seis segmentos -evasión, deseo, soledad, tiempo, plenitud y altura- con la narración de Hitchcock "in person", en verdad el imitador Alistair McGowan, en un repaso a la filmografía del genio londinense en casi dos horas de secuencias de sus películas, desde las primeras mudas hasta "La trama", la última de su extensa carrera. Un análisis de estilo, fondos y formas que Cousins encara desde una visión muy personal, aunque recurra a menudo a conceptos e ideas que cualquier cinéfilo reconocerá fácilmente. No se aporta nada original o novedoso, quizá porque Hitch ya ha sido analizado hasta el mínimo detalle durante décadas y queda muy poco por añadir. En realidad, parece ser que el único hecho diferencial es poner a Hitchcock hablando de sí mismo, es decir, que imitarlo si puede ser una originalidad, pensará Cousins. Pero poco importa, los hitchcockianos disfrutamos a lo grande y, encima, nos vuelve el mono y corremos a revisionar uno, o mejor varios, de esos clásicos eternos.

Puntuación @tomgut65: 6/10



lunes, 25 de marzo de 2024

Wish: El poder de los deseos

Los deseos centran la trama de este largometraje de animación creado para transmitir un mensaje parcialmente bonito, pero sobre todo para que Disney haga autobombo y homenajee sus propias producciones, algo que se confirma en, posiblemente su mejor parte, los créditos finales. Y es que la historia no tiene nada de especial o mágico, con una previsibilidad preocupante y unos personajes estereotipados carentes de todo carisma. Lo que sí resulta llamativo para los espectadores españoles es el diseño de los escenarios donde se desarrolla la acción, del vestuario y de algunas coreografías, inspirados en localizaciones, trajes y bailes de nuestro país, que como mínimo sirven para mantener nuestra curiosidad, a lo largo de una película que solo provoca indiferencia.

Mi puntuación: 4/10




viernes, 22 de marzo de 2024

Dune: Parte Dos

Dos películas han hecho falta para adaptar la primera novela de título homónimo escrita por Frank Herbert, aunque el resultado, al menos en términos narrativos son muy distintos. La anterior cinta se podía resumir a grosso modo, con un par de frases, espectacular visualmente pero sencilla en trama. En cambio en esta segunda se suceden un sinfin de acontecimientos, revelaciones trascendentales y nuevos personajes que pueden llegar a abrumar dando la impresión de que había material para dividirla y realizar una tercera entrega. Esto hace que no haya margen para el aburrimiento, y por supuesto, en interpretaciones y niveles de producción está incluso por encima de su antecesora. Ya veremos si las próximas adaptaciones del universo "Dune" siguen por este buen camino cualitativo.

Mi puntuación: 7/10

Mini crítica de "Dune (2021)".





jueves, 21 de marzo de 2024

Hypnotic

El director Robert Rodríguez es todo un experto en cintas de acción sin complicaciones, y ahora nos trae esta mezcla de Desafío total y Origen, ideada por él mismo, que a nivel de trama consigue mantener el interés del espectador a la par que lo marea con giros constantes. Un divertimento al que un Ben más Affleck que nunca se presta, y sin mostrarse demasiado convincente, se lanza a los disparos como Pedro por su casa, y a los poderes mentales cono si fueran el pan de cada día. Lo mejor, todo ello comprimido en una rauda hora y media que os podemos asegurar, pasa volando.

Mi puntuación: 5/10



miércoles, 20 de marzo de 2024

30 monedas (2ª Temporada)

Ocho capítulos más para los habitantes del pueblo segoviano de Pedraza, continúan sus cuitas sobrenaturales, ya no en el entorno rural si no por lares internacionales de Europa y América. De nuevo el cura, el alcalde y esposa, la veterinaria, el guardia civil, el "tonto" del pueblo y otros representantes de la población campestre -parece la vuelta en versión fantástica de la serie setentera española "Crónicas de un pueblo" que recordarán los lectores más viejunos- de sobresalto en sobresalto por culpa de las conspiraciones apocalípticas vaticanas y los emolumentos por la delación de Judas. Su creador y director Álex de la Iglesia vuelve a contar gracias a HBO con un presupuesto holgado para que se recree, de nuevo, con ese juguete carísimo y demuestre sus ansias de trabajo estajanovista, incluso ha podido contar con la participación del insigne actor norteamericano Paul Giamatti en un papel de relevancia relativa, un aporte a lo estrella invitada con vistas al mercado internacional.

Las virtudes técnicas y los vicios narrativos de la primera temporada son prácticamente iguales. Esas virtudes incuestionables: la factura inmejorable, los efectos especiales y de maquillaje de primera división y las impecables escenas de acción. Esos vicios reiterados o agudizados: varios capítulos de transición inanes junto a hechos aleatorios y acciones inexplicables de los protagonistas y villanos a pesar de que el disparatado argumento justifica cualquier ocurrencia. Seguimos echando en falta mayores notas de humor, del negro, sobre todo, con el que tan bien se maneja habitualmente el cineasta vasco que, por cierto, nos ofrece una visión particular del infierno bastante aterradora. Y por añadidura, los actores patrios Eduard Fernández, Megan Montaner, Macarena Gómez y Miguel Ángel Silvestre, cabeceras de cartel, lucen menos de manera significativa; una pena tras destacar tanto en la entrega inicial.

En resumidas cuentas, las 30 monedas han sufrido algo de inflación, su valor ha bajado un peldaño, pero la anunciada tercera y última temporada nos dará un final apoteósico, estamos seguros porque nos lo pide el cuerpo y confiamos en Álex.

Puntuación @tomgut65: 5/10



lunes, 18 de marzo de 2024

Migración. Un viaje patas arriba

El propio título de la película ya nos adelanta la genérica trama "odiseica" en la que un grupo de personajes aleatorio debe ir del punto A al B sin mayor elaboración argumental, salvo los imprevistos que puedan surgir por el camino, en este caso poco relevantes. Esta vez los sujetos protagonistas del viaje son unos patos que gozan de la gracia justa para hacer reír en momento muy puntuales y de la nula originalidad en un desarrollo y desenlace cien por cien previsibles. Pero como este tipo de cine está hecho para niñas y niños, sin duda para este espectro de público cumplirá con creces las expectativas gracias a la simpleza y a al algún que otro secundario divertidillo sin más.

Mi puntuación: 4/10




viernes, 15 de marzo de 2024

Noche de paz

El John Woo que nos impactó con The Killer, dejó boquiabiertos con Hard Boiled o hizo explotar nuestras cabezas en Cara a cara ha madurado, y ahora su cine es más realista o incluso algo coherente y menos brutal y espectacular. Por desgracia nada de esto es bueno, porque en esta genérica producción americana de venganza no logra sorprendernos. Por suerte sí que consigue entretener, aunque la acción tarde en aparecer, tras casi una hora de hurgar en la tragedia y de detallarnos el entrenamiento de su protagonista, lo cual no sería malo si cuando empezará el reparto de leña esta fuera mucho más cruda, elaborada y contundente. Aún así, ojalá no tarde tanto tiempo en traernos otra cinta de este rollo que sin ser obras maestras, siempre apetece ver.

Mi puntuación: 5/10



jueves, 14 de marzo de 2024

Una mujer es una mujer

Jean-Luc Godard inauguró con "À bout de souffle" (1960) el método Nueva Ola para un año después, en su tercera película, reincidir cambiando el molde a transformar, pasa de un drama policíaco a una comedia musical con la que se había convertido ya en su musa y posterior esposa, la bella actriz danesa Anna Karina. Las reglas seguían siendo las mismas: nada de corsés narrativos o técnicos, es decir, sin reglas, aunque remita directamente a un género entonces tan popular como pautado. Una propuesta audaz y atrevida -algunos desnudos femeninos corroboraban la fama libertina del cine francés en aquellos años- en una historia a la contra de la moral vigente, otra norma subvertida, y con varias bromas autorreferenciales que no evitan el tono irregular que desprende. Siendo para un público minoritario, el atractivo se halla en su carácter reformador y heterodoxo.

Puntuación @tomgut65: 6/10



miércoles, 13 de marzo de 2024

Echo ( Miniserie)

Una secundaria de una serie basada en un secundario de las películas protagoniza una miniserie propia donde tienen cabida todas las correcciones políticas posibles y deudas pendientes de Disney con las mujeres, con las minorías y con las personas con discapacidad. Sabiendo todo esto, y teniendo un producto tan condicionado, el resultado es menos malo de lo esperado, gracias en gran parte por la brevedad, solo cinco capítulos de poco mas de media hora, y por un epílogo, que como mínimo, se esfuerza en ser diferente.

Cabe decir que su protagonista es lo mejor de la serie, lo cual es mucho, y aunque el juego del gato y el ratón contra su antagonista es repetitivo y se podría haber liquidado en un largometraje de un par de horas, su descubrimiento personal e introspección ancestral es cuanto menos curiosa. En definitiva, no se nos ha hecho pesada, aunque se la podrían haber ahorrado, y como suele ser costumbre, de cara al futuro, con ver el último episodio y la infalible escena post créditos, es suficiente para estar al día del UCM.

Mi puntuación: 5/10

Cronología completa del Universo Cinematográfico Marvel



martes, 12 de marzo de 2024

Robot Dreams

El amor puede llegar de muchas maneras y tener formas muy variopintas como bien demuestra esta cinta española de animación en la que un perro y un robot viven y sienten su relación más allá de lo humano. Cabe decir que pese a ser blanca y apta para todo tipo de edades, eso no impide que nos haga reflexionar sobre comportamientos y situaciones vitales, y que aunque no haya malos en sí mismo, sí que encontraremos personajes carentes de empatía que nos enervarán, o momentos en los que la congoja o la impotencia nos ponga la piel de gallina. Una simpática y entrañable película de dibujos animados que quizás no deje satisfecho a todo el mundo por su realista desarrollo de acontecimientos alejado de las idealizadas producciones más mainstream. 

Mi puntuación: 7/10



jueves, 7 de marzo de 2024

Bosch (Serie completa)

Hieronymus Bosch, más conocido por Harry, es un detective de homicidios en Los Angeles, distrito de Hollywood concretamente, y protagonista de la saga escrita por Michael Connelly en más de veinte novelas -y aumentando- desde 1992. Amazon incorporó al personaje en su catálogo a partir del 2014 en una serie de siete temporadas y 68 capítulos ya finalizada y con su correspondiente spin off, "Bosch Legacy", en emisión y de la que ya hablaremos en su momento. Bosch es un policía encallecido y circunspecto hasta decir basta, arrastra un trauma desde niño por el asesinato no resuelto de su madre prostituta y vivió tras esa pérdida en casas de acogida hasta alistarse en el ejército y posteriormente en la policía.

Posee un férreo código moral y una aversión a la autoridad más que patente, pero intenta cumplir las reglas todo lo que puede. El Hollywood en el que trabaja no es para nada el de las estrellas y el glamur si no el del tráfico de drogas, delincuencia de baja estofa, violencia en las calles y politiquería en los despachos, un entorno en el que él y sus compañeros de brigada se topan con obstáculos continuos a la hora de realizar su trabajo. Tanto las novelas como el serial priman la veracidad y el rigor policial sobre el cómodo amaneramiento amarillista o la acción simplona de gritos, tiros y tortazos, un complicado equilibrio entre el realismo y el espectáculo que los creadores y directores de la serie han sabido conjugar con acierto considerable.

Encarna al detective el actor Titus Welliver, un veterano en papeles secundarios que ha encontrado su destino profesional con este personaje en el que se ha embutido como si hubiera nacido para interpretarlo. Siempre hierático, siempre observando, pero con una furia interior enorme que Welliver sabe traspasar a la pantalla, no necesita gritar ni canalizar esa furia con estallidos de violencia, sus ojos, sus gestos y, por supuesto, sus actos dicen todo lo necesario; es definitivamente el papel de su vida y bien que lo ha aprovechado.

Pero no todo se limita a Bosch/Welliver, le rodean secundarios ricos en matices e historias individuales que completan y enriquecen las tramas en conflictos burocráticos, personales o políticos para ir más allá de una convencional serie de polis al uso, de hecho, se aleja en gran medida de esos seriales policíacos estándar con capítulos autoconclusivos en los que el malo siempre pierde; nos expone una realidad irrefutable: el criminal no siempre acaba pagando con la cárcel o la muerte, al contrario, con demasiada frecuencia sale indemne, ya sea por ingenio o por las argucias legales de sus abogados.

Nos hallamos, pues, ante una de las mejores series policíacas de los últimos años, supera los tópicos y los límites habituales del género, aunque no renuncie a ellos, los mecanismos de este son los que son, pero sabe elevarse por encima, tener personalidad única y hallar su propio camino, la habilidad de guionistas y directores unida a la buena base literaria facilitan esos notables resultados. Un destello valioso en el amplio espacio del streaming, ténganla en cuenta.

Puntuación @tomgut65: 8/10



miércoles, 6 de marzo de 2024

Dejar el mundo atrás

Se han hecho muchas versiones de cómo sería el final de nuestra tecnológica civilización y en esta ocasión se centran en explicar que pasaría si a un grupo de personas les pillara de vacaciones. Un curioso planteamiento surgido de una novela homónima adaptada como genérica producción de Netflix, que gira en torno al modo que afrontan los personajes un hecho catastrófico, pero sin llegar a conocer qué ocurre, cómo, ni quien es el responsable, es decir, como si tu mismo fueras uno de los protagonistas de la película. Un enfoque que podría funcionar mejor si la historia no se dedicara a deambular en tantísimas ocasiones ni diera vueltas sobre lo mismo continuamente con momentos muy pesados en contraposición a otros cargados de un suspense que casi nunca se resuelven. Como suelen decir, la intención es lo que cuenta, y en este caso intención que no lleva a ninguna parte es lo único que hay.

Mi puntuación: 4/10



viernes, 1 de marzo de 2024

Cualquiera menos tú

Las comedias románticas parecen estar de capa caída hoy en día, tanto en cantidad como en calidad, y la que nos ocupa, sin reinventar la rueda y manteniéndose dentro de los cánones del género, consigue situarse por encima de la media de muchas de incluso más renombre. El desarrollo no da lugar a sorpresas, y tanto su lujosa puesta en escena, como su reparto sacado de un pase de modelos, resulta atractivo aunque distante a la hora de poder empatizar. Pero es en el modo de contarnos la historia donde marca la diferencia, con un estilo desenfadado cargado de diálogos punzantes o situaciones inspiradas en William Shakespeare, y lo mejor de todo, un buen número de gags que inevitablemente te arrancarán una buena cantidad de risas. Si a todo esto le sumamos la dosis justa de empalagamiento y "pastelosidad", nos queda un largometraje ideal para ver con tu media naranja, o langosta.

Mi puntuación: 6/10



jueves, 29 de febrero de 2024

The Equalizer 3

Vuelve por tercera vez -última quizá- Robert McCall, el quijotesco exagente secreto interpretado por Denzel Washington, a desfacer entuertos. En Italia nos sitúa la trama y al héroe en una jubilación interrumpida por la maldad mafiosa ante la que no duda en intervenir y aplicar su justicia inapelable. La parsimonia del prota es también la parsimonia de toda la película, la violencia son fugaces golpes de efecto muy aparatosos, de los que tanto gustan ver en pantalla a pesar de la nula verosimilitud. Esa es la base de la narración, junto al obvio carisma de Mr. Washington, porque el guion es directo y elemental, sucede lo que se espera sin la menor sorpresa o giro; no hay medias tintas, los malos al hoyo y los buenos al bollo. Si aceptas la premisa se disfruta, si no pasa de verla, es lo que hay.

Puntuación @tomgut65: 5/10



miércoles, 28 de febrero de 2024

Colgados en Filadelfia (16ª Temporada)

Muebles hinchables, pistolas, maldiciones, ajedrez, licor, parques infantiles y bolos han sido los leitmotiv de los siete primeros capítulos de esta decimosexta temporada culminando con el octavo y último que logra hacerte explotar la cabeza al ritmo de Roxette. Y es que estamos ante un hito de la historia de la televisión en el que por muchos años que pasen, y los que por suerte quedan, el nivel puede fluctuar para bien o mejor, pero nunca decae.

Para lograrlo la clave son las degeneradas ideas de unos quinteto protagonista que toca fondo, y todavía sigue cavando para caer aún más bajo. De nuevo han contado con la inestimable ayuda de varios secundarios míticos que logran aumentar el grado de "casposidad" y "cutrez", además de algún que otro invitado especial que se une a la fiesta para echar más leña al fuego. Todo lo que haga falta y más para que el Pub Paddy's siga abierto muchos años, aunque sea arriesgado brindar con los brebajes que sirven ahí.

Mi puntuación: 8/10



lunes, 26 de febrero de 2024

Saw X

Aunque sea la décima entrega de esta prolífica saga, y ya haya previsión de una undécima, en realidad estamos ante una secuela de la primera parte, previa a la segunda, por lo que debería numerarse 1.5. Una vez situada cronológicamente, narrativamente estamos ante una nueva profundización de las motivaciones psicopáticas del Jigsaw original, que en este caso casi nos ponen de su parte, y a un buen número de nuevas y retorcidas pruebas, que curiosamente, y como de costumbre, no son la baza principal de una película que juega más con las relaciones entre los personajes y sus luces y sombras. Por supuesto, y habiendo una nueva parte anunciada, quedan unos cuantos flecos y sorpresas en el aire para hacer la espera más intrigante.

Mi puntuación: 6/10