Noche de paz

El John Woo que nos impactó con The Killer, dejó boquiabiertos con Hard Boiled o hizo explotar nuestras cabezas en Cara a cara ha madurado, y ahora su cine es más realista o incluso algo coherente y menos brutal y espectacular. Por desgracia nada de esto es bueno, porque en esta genérica producción americana de venganza no logra sorprendernos. Por suerte sí que consigue entretener, aunque la acción tarde en aparecer, tras casi una hora de hurgar en la tragedia y de detallarnos el entrenamiento de su protagonista, lo cual no sería malo si cuando empezará el reparto de leña esta fuera mucho más cruda, elaborada y contundente. Aún así, ojalá no tarde tanto tiempo en traernos otra cinta de este rollo que sin ser obras maestras, siempre apetece ver.

Mi puntuación: 5/10

Paycheck

Un relato corto de Philip K. Dick, autor que inspiró películas como Blade Runner o Desafío total, es adaptado en esta distendida cinta de ciencia ficción que desarrolla una original idea de un modo directo, sin complicaciones y sobre todo, accesible y entendible para todo tipo de público. Un poco de acción de vez en cuando, aunque sin demasiadas florituras, un apañado reparto meramente funcional, una puesta en escena bastante discreta y un guion superficial que arranca sin preámbulos y en el que todo es lo que parece, son las bases de un largometraje que en otras manos y con otras caras podría haber sido más trascendental, aunque seguramente, mucho menos divertido. 

Mi puntuación: 5/10

Honor, plomo y sangre (Un mañana mejor II)

Aprovechando el éxito de la primera parte, dos años después se estrenó esta secuela que tiene los mismos vicios y virtudes que su antecesora, pero llevados al extremo. De nuevo las interpretaciones son exageradas a rabiar, y la historia sigue siendo lo mejor, hurgando en los mismos trágicos derroteros y haciendo sufrir de lo lindo a sus protagonistas y allegados. Pero esta vez la acción, sobre todo en los instantes finales, es desenfrenada hasta límites insospechados, con balas infinitas capaces de matar varias personas de un solo disparo, en contraposición a personajes capaces de recibir varios balazos a bocajarro y seguir vivos, por no hablar de una acumulación de cadáveres digna del Libro Guinness de los récords. Un cómic hecho película que pierde la poca verosimilitud que le quedaba a la franquicia en beneficio del despiporre.

Mi puntuación: 6/10

Mini crítica de "Un mañana mejor".

Un mañana mejor

Algo que caracteriza el cine de Jonh Woo son sus escenas de acción, pero precisamente en esta película esa no es la mejor ni más abundante parte. Lo mismo podríamos decir de las actuaciones de sus protagonistas, todas ellas más impostadas de lo habitual pero en concordancia con la trascendencia de una trama capaz de engancharte y dejarte ojiplático. Y es que su historia es una mezcolanza de drama familiar con bandas mafiosas que encaja a las mil maravillas, lo que unido a la brillante evolución y metamorfosis de sus personajes ofrece un trasfondo inesperado en una cinta de estas características donde priman las relaciones y tragedias personales, y si encima están amenizadas con algún tiroteo esporádico, el disfrute está garantizado.

Mi puntuación: 7/10

Hard Boiled (Hervidero)

Última película del director John Woo en Hong Kong antes de empezar su andadura por Estados Unidos, y no escatimó en munición y pirotecnia para llevarla a cabo, con unos ochenta minutos iniciales en los que apenas hay acción, para a continuación desatar toda su furia en unos tres cuartos de hora finales donde el desenfreno se apodera de la pantalla para brindarnos una apoteósica y carente de sentido secuencia de ininterrumpidos tiroteos y explosiones. El guion brilla por su ausencia, con una trama genérica desarrollada a trompicones en la que no importa mucho quien muera o viva, ni la coherencia en el comportamiento de los personajes, pero todas estas licencias están justificadas cuando descubras que son capaces de hacer un bebé y Chow Yun-Fat contra un montón de esbirros ineptos. Para mear y no echar gota.

Mi puntuación: 6/10

Cara a cara (Face / Off)

Partiendo de una idea totalmente inverosímil el resultado aún es más increíble de lo que cabría esperar, ya que a lo largo de ciento treinta minutos, las fantasmadas no dejan de sucederse hasta formar una enorme bola de epicidad y trascendencia artificial que puede provocar sentimientos tan contrapuestos como son la vergüenza ajena, aplausos espontáneos, asombro desconcertante o admiración infinita a las personas implicadas. De este modo es tan válido calificarla de basura sin sentido como de genialidad del séptimo arte, ya que solamente un osado visionario sería capaz de invertir tanto dinero en una película de este tipo, convenciendo además a un plantel de semejante envergadura.

Justamente los dos protagonistas son los principales responsables de esta locura desatada, con un Nicolas Cage que no se conforma con sobreactuar en cada escena, sino que lo hace en cada plano. Uno podría pensar que es debido al excéntrico personaje que interpreta, pero cuando los papeles se intercambian su hiperactividad va en aumento, y no solo eso, "nicolascageiza" a Travolta hasta convertirlo en una caricatura de sí mismo deleitándonos con la actuación más delirante de su carrera.

En lo referido a la acción el largometraje contiene cuatro grandes escenas: aeródromo, prisión, casa y cementerio/puerto. Todas ellas espectaculares, rebuscadas y perfectamente rodadas, aportando sin duda un alto grado de diversión al conjunto, aunque apenas ocupan la mitad del metraje. Y es que lejos de vivir de los fuegos artificiales visuales, la película se sustenta en un inconcebible guión que es consciente de su disparatada premisa, aprovechándola a las mil maravillas con escenas llenas de frases grandilocuentes, situaciones retorcidas y mucho humor negro e irreverente.

Para bien y/o para mal, estamos ante un hito del cine de los años noventa que se ha convertido en el placer culpable de muchas personas a las que no les importa lo buena o mala que sea, si no lo bien que se lo pasan cada vez que la ven. 

Mi puntuación: 9/10

The Killer (El asesino)

La época más prolífica de John Woo en su tierra de origen nos brindó esta película de acción que contiene todas las señas de identidad del director hongkonés: violencia extrema, pistolas apuntando a la cara, palomas volando, giros inverosímiles, disparos saltando y muchos más detalles que se complementan con una trama en la que priman los personajes y su relación entre ellos. Y es que aunque parezca mentira, entre tanta escena de tiroteo vamos conociendo los sentimientos de sus protagonistas, que evolucionan y cambian de un modo sorprendentemente lógico, todo ello narrado con una seriedad que por momentos cuesta creer, pero que funciona hasta culminar en un brutalmente sangriento desenlace final. En definitiva, un entretenimiento insano mínimamente coherente. 

Mi puntuación: 7/10

Misión: Imposible 2

Cambio de registro respecto a una primera parte que giraba en torno a una elaborada trama para dar paso a una segunda donde lo único importante es la acción llena de todas las fantasmadas inimaginables con un Tom Cruise convertido en el superhéroe protagonista de un cómic animado. Un argumento lleno de despropósitos y situaciones que se creen más trascendentales de lo que son confirman esta película como un entretenimiento malsano cuyo tramo final es el súmmum del despiporre. Odiada por muchos con total justificación, los fans del director John Woo la apreciarán como una muestra más de su peculiar estilo palomitero. En mi caso no puedo evitar sentirme poderosamente atraído por este placer culpable que necesito ver de vez en cuando para que me alegre el día.

Mi puntuación: 8/10

Especial con resúmenes y mini críticas de todas las películas de la saga "Misión: Imposible".