Star Trek VI: Aquel país desconocido

El Enterprise vuelve a la estela galáctica correcta centrándose en una trama que recurre a la esencia del pasado para narrarnos unos hechos fundamentales en el futuro de la saga. Lo mejor de todo es que los personajes y sus demonios internos cobran importancia en detrimento del espectáculo, lo cual hace más rica la experiencia para los fans de Star Trek, aunque puede resultar difícil de entender para los iniciados en este universo. Dilemas morales, enfrentamientos planetarios y chascarrillos punzantes, todo envuelto en la sencillez habitual de la serie original dentro de una película que culmina un viaje de veinticinco que alcanzó lugares donde nadie ha podido llegar.

Mi puntuación: 6/10

Jackie

Acercamiento a los sucesos vividos tras el asesinato del presidente JFK, esta vez desde el punto de vista de su esposa, Jacqueline Kennedy, mezclando con acierto recreaciones de imágenes reales con momentos íntimos inéditos. Un documento desgarrador, que funciona principalmente por la sorprendente conversión de Natalie Portman en primera dama, más en forma que en apariencia, deleitándonos de nuevo con otra majestuosa actuación. Sin hurgar en la tragedia, con seriedad y un estilo formal, reviviremos unos acontecimientos ocurridos lejos de aquí pero de un modo muy cercano.

Mi puntuación: 6/10

Moonlight

A diferencia de otros dramas, en este caso la trama no se regodea en la tragedia, limitándose a mostrar solamente los hechos y tratando al espectador con un mínimo de inteligencia dejando que desarrolle sus propios sentimientos a través de las imágenes y la fuerza de unas magistrales actuaciones. Y es gracias al trío de actores que interpretan a su protagonista, destacando por encima de todos a Trevante Rhodes, que nos implicamos en una historia de los bajos fondos, de un modo sencillo en apariencia, pero con una profundidad y una complejidad intrínseca difícil de expresar, y que esta película consigue a la perfección con los recursos justos y necesarios.

Mi puntuación: 8/10

Sherlock (4ª Temporada)

Tras tres exitosas temporadas de esta serie inglesa las expectativas de cara a la cuarta eran enormemente altas, y por desgracia no las ha cumplido. Si hasta el momento las tramas, ambientación, realización y actuaciones eran de diez, en esta nueva entrega de tres capítulos ha fallado algo tan básico como la historia, cayendo en recursos telenovelescos donde importan más las relaciones personales que ofrecer casos complejos, culminando en un episodio final digno de la saga Saw. Aún así, el carisma y encanto de su pareja protagonista, mantiene nuestro interés, y aunque se inventen demasiadas cosas respecto a las novelas originales, se disfruta a pesar de que el descenso de calidad argumental le pase factura.

Mi puntuación: 6/10

Exit Humanity

Las grandes pretensiones artísticas y argumentales de este western zombi se quedan en muy poco, y no solo por cuestiones crematísticas si no por la ausencia de un guión sólido, más allá de una idea inicial original o ingeniosa. No carece de virtudes que evitan el menosprecio del aficionado al género, como unos muertos vivientes apañaditos, unas excelentes secuencias animadas intercaladas o unos espectaculares escenarios naturales, junto a algunos resultones actores secundarios. De ritmo lánguido que para nada le perjudica, no se merece, a la postre, un suspenso pero es de aquellas películas que raramente incitan a repetir y que acabamos por guardar en un lugar recóndito de la memoria.

Puntuación @tomgut65: 5/10

Múltiple

Tocar temas serios, si no se hace con conocimiento de causa y un mínimo de rigor, puede desmontar una película entera, y precisamente de esto peca el nuevo trabajo del director M. Night Shyamalan. Si bien funciona como thriller de intriga, a nivel psicológico resulta disparatado debido al incoherente comportamiento y desarrollo de sus personajes. Aún así la fragmentada actuación de McAvoy vale su peso en oro, y aunque sólo hagan acto de presencia una tercera parte de sus diferentes personalidades, las que aparecen cumplen su función con creces. Un compendio de contradicciones argumentales y emocionales que culmina en un final que contiene al mismo tiempo, la mejor y la peor escena de la película.

Mi puntuación: 5/10

Resident Evil: El capítulo final

En teoría, esta sexta entrega finiquita una saga llena de altibajos que no mejora lo visto en anteriores películas y que empieza con explicaciones genéricas para que cualquiera pueda disfrutar de ella sin complicaciones. Pero lo que más dificulta su visionado es un mareante montaje con continuos cambios de plano por segundo, y una trama con extraños giros argumentales con la fallida intención de sorprendernos. Eso sí, la acción no decae en ningún instante y la cantidad de zombis y engendros es considerable, aunque a veces cueste distinguirlos. Nada de nuevo en el ¿cierre? de un frenético apocalipsis que nos ha tenido enganchados durante quince años.

Mi puntuación: 4/10

Mini críticas de "Resident Evil", "Apocalipsis", "Extinción", "Ultratumba" y "Venganza".

Figuras ocultas

Las películas sobre la NASA siempre han tratado sobre misiones espaciales y sus dificultades, pero lo que encontraremos en esta son los problemas internos a los que debían enfrentarse algunas de sus trabajadores para superar con talento y tesón, los prejuicios que azotaban la sociedad americana de los años sesenta. Un documento inspirado en hechos verídicos, que con un desarrollo bastante convencional, sin sorpresas y con situaciones cómicas incluidas, narra de manera amable y sin demasiados aspavientos, una reivindicativa historia poco conocida que resulta ciertamente entretenida. 

Mi puntuación: 6/10

Captain Fantastic

Como vivir la vida al margen de la sociedad consumista/capitalista/idiotizada actual. Esta es la idea de base que desarrolla esta película que va modificando sus principios mas radicales para asentarse en algo más conformista y políticamente correcto. El tono humorístico que envuelve muchas escenas hace más amena la historia, aunque también le quita fuerza al idealizado, y un tanto inverosímil, mensaje que quiere transmitir, lo cual no es óbice para disfrutar de unas buenas actuaciones y alguna que otra imagen impactante. Un largometraje menos atrevido de lo que parece y que encandilará a los que disfrutan con un estilo afable de cine indie.

Mi puntuación: 5/10

Manchester frente al mar

El Manchester estadounidense sirve como escenario de una película trágica hasta decir basta donde todo es posible con tal de torturar a su protagonista. Al menos este calvario le sirve a Casey Affleck para brindarnos una de las mejores actuaciones de su carrera en una película donde absorbe casi todos los minutos en pantalla. El guión, bastante convencional y típico de un drama de sobremesa, resulta dinámico, y a pesar de su alargada duración no se hace demasiado pesado salvo en un par de ocasiones donde la trama no avanza hasta que nuevos y efectistas giros dramáticos reavivan la historia. Un largometraje menos conmovedor de lo esperado magnificado por unas sobresalientes actuaciones. 

Mi puntuación: 6/10

Florence Foster Jenkins

Vigésima nominación a un Óscar para Meryl Streep, algo cogida por los pelos, y trigésima a los Globos de Oro por mejor actriz de comedia, la cual sí es justa, por esta película ciertamente discreta que resulta amena por la inocencia y credulidad de su protagonista, aunque estas cualidades pueden llegar a sacar de quicio en ciertos momentos. Pero quienes destacan especialmente son sus compañeros masculinos de escena, con una Hugh Grant demostrando que aún no está acabado, y Simon Helberg intentando alejarse de su archiconocido papel de Wolowitz en "The Big Bang Theory", lo cual consigue con creces. En definitiva, una verídica y curiosa historia, contada de un modo correcto, formal y demasiado funcional. 

Mi puntuación: 5/10

El segundo Salón del Cine y las Series, todo un éxito

La segunda edición del Salón del Cine y las Series 2017 ha cerrado este domingo con un notable incremento de visitantes situándose en 26.500 asistentes, un 30% más que la edición anterior.

Los organizadores del salón, Cinemaworld y La Farga de L'Hospitalet, se han mostrado muy satisfechos de cómo ha ido la edición de este año, con una mejor aceptación por parte del público visitante, tanto del aficionado al cine y las series, de todas las edades, como del público profesional de este sector. En este sentido el director del salón, Àlex Murrull cree que "se han cumplido las expectativas puestas”, añadiendo que “tenemos un gran margen de mejora con el sector profesional, como por ejemplo el de tecnología i fotografía”. Por su parte la directora de La Farga Centro de Actividades, Elisabeth Burnett, señaló como “positivo el incremento cualitativo del salón, tanto de los expositores como de las actividades realizadas".

Aparte del augmento de calidad de los expositores con un total de 115, también han tenido una excelente acogida las charlas con la presencia de Javier Olivares, creador del 'Ministerio del Tiempo', Kike Maíllo, director de "Eva y Toro ", el director de cine Juan Cruz, el actor Roberto Álamo, ganador de un Goya, y Mateo Gil, director de" Proyecto Lázaro ", también galardonado varias veces con un Goya. Todas las salas donde se ha celebrado se han llenado para escuchar estos protagonistas del momento.

Buen seguimiento también de la jornada de Mesas Redondas, el viernes por la mañana, dedicadas este año a directores/as, productores/as y efectos especiales con la colaboración de la Asociación de Actores y Directores Profesionales de Catalunya.

Los stands de canales de televisión como COSMO o AXN registraron mucha participación así como las diferentes exposiciones, como por ejemplo la de SyFy con materiales originales y réplicas de películas como Robocop, Blade Runner, V de Vendetta, Regreso al futuro, Freddy Krueger, 300, entre otros y la exposición de Coches con el Gran Torino de Starsky Hutch, un Dodge Monaco de Blues Brothers, Delorean y un par de Aston Martin que aparecen en las míticas películas de James Bond como "Alta tensión" y "Quantum of Solace".

Desde la organización ya se está pensando en una tercera edición, con el afán de mejorar este certamen que ya se ha hecho un hueco en el panorama de salones y ferias del sector del cine, las series y producciones audiovisuales.

Guanyadors IX Premis Gaudí

La IX gala dels Premis Gaudí va tancar-se sense sorpreses, amb Un monstre em ve a veure arrasant en guardons i deixant alguns importants per La propera pell i 100 metros.

La cerimònia va destacar per un to distès i humorístic fent èmfasi en les poques ajudes que rep el cinema català de les institucions oficials. A més a més Josep Maria Pou, premi d'honor de la nit, va fer un discurs d'agraïment que va posar els pèls de punta a tot l'auditori. Una nit molt especial que Bruno Oro va presentar amb molta solvència

A continuació us deixem la llista de tots els guanyadors. Si feu clic sobre les pel·lícules ressaltades, podreu llegir la seva mini crítica:

Millor Pel·lícula

LA PROPERA PELL dirigida per Isaki Lacuesta i Isa Campo

Millor Pel·lícula en llengua no catalana

A MONSTER CALLS (UN MONSTRE EM VE A VEURE) dirigida per Juan Antonio Bayona

Millor Direcció

Juan Antonio Bayona per A MONSTER CALLS (UN MONSTRE EM VE A VEURE)

Millor Guió

Isa Campo, Isaki Lacuesta i Fran Araújo per LA PROPERA PELL

Millor Protagonista Femenina

Emma Suárez per LA PROPERA PELL

Millor Protagonista Masculí

Eduard Fernández per EL HOMBRE DE LAS MIL CARAS

Millor Direcció de Producció

Sandra Hermida per A MONSTER CALLS (UN MONSTRE EM VE A VEURE)

Millor Pel·lícula Documental

ALCALDESSA dirigida per Pau Faus

Millor Curtmetratge

TIMECODE dirigit per Juanjo Giménez

Millor Pel·lícula per a Televisió

EBRE, DEL BRESSOL A LA BATALLA dirigida per Roman Parrado

Millor Pel·lícula d'Animació

OZZY dirigida per Alberto Rodríguez i Nacho La Casa

Millor Direcció Artística

Eugenio Caballero per A MONSTER CALLS (UN MONSTRE EM VE A VEURE)

Millor Actriu Secundària

Alexandra Jiménez per 100 METROS

Millor Actor Secundari

Karra Elejalde per 100 METROS

Millor Muntatge

Jaume Martí i Bernat Vilaplana per UN MONSTRE EM VE A VEURE

Millor Música Original

Sílvia Pérez Cruz per CERCA DE TU CASA

Millor Fotografia

Oscar Faura per A MONSTER CALLS (UN MONSTRE EM VE A VEURE)

Millor Vestuari

Nina Avramovic per LA MORT DE LOUIS XIV (LA MORT DE LLUÍS XIV)

Millor So

Oriol Tarragó, Peter Glossop i Marc Orts per UN MONSTRE EM VE A VEURE

Millors Efectes Visuals

Félix Bergés, Pau Costa, David Martí i Montse Ribé per UN MONSTRE EM VE A VEURE

Millor Maquillatge i Perruqueria

Marion Vissac i Antoine Mancini per LA MORT DE LOUIS XIV (LA MORT DE LLUÍS XIV)

Millor Pel·lícula Europea

ELLE dirigida per Paul Verhoeven

Star Trek V: La última frontera

La saga clásica de "Star Trek" tocó fondo en esta quinta entrega dirigida por William Shatner, o mejor dicho el capitán Kirk, aunque la culpa de esta debacle no fue suya, sino de un guión descafeinado ausente de toda épica y en el que ni siquiera nuestros queridos personajes hacen gala de su radiante carisma. El desarrollo de acontecimientos es incoherente y no provoca la más mínima tensión, y el villano de turno queda relegado a un segundo plano, incluso por detrás en relevancia de las excursiones campestres de los protagonistas. Una piedra en el camino galáctico que marcó el inicio del fin de la tripulación original del Enterprise. 

Mi puntuación: 4/10

Cinelisto, una App de cine

No podríamos publicar una primera noticia tecnológica en el blog más adecuada que ésta. Queremos daros a conocer una App de Android que nos tiene enganchados y que os recomendamos encarecidamente, Cinelisto.

Cinelisto es un juego de cine que te reta a base de multitud de preguntas relacionadas con el séptimo arte abarcando todo tipo de películas, actuales y antiguas, para que demostréis vuestros conocimientos mediante mini rondas de diez preguntas con tiempo limitado que se pueden completar en poco tiempo, lo cual es ideal para entretenerse en pequeños ratos que tengáis. Además cuenta con "quizzes" temáticos de largometrajes concretos donde podréis comprobar cuanto sabéis de películas conocidas. Las respuestas correctas suman puntos, y cuantos más tengáis más alto del ránking de la aplicación estaréis.

Debemos reconocer que en el blog estamos muy viciados a esta App, jugamos muy a menudo por lo que solemos estar situados en la parte alta de la clasificación, así que os retamos a que superéis nuestra puntuación. Si lo conseguís será toda una alegría para nosotros saber que hay cinéfilos que aman tanto el cine como nosotros, y si no es así, seguro que habréis pasado un rato realmente divertido.

Podéis descargar de forma gratuita esta App para Android en el siguiente enlace: https://play.google.com/store/apps/details?id=com.cinelisto.pdc&hl=es

Y podéis seguir todas las novedades de esta aplicación haciendo "Me gusta" en su página de Facebook: https://www.facebook.com/CinelistoApp

¡Que lo paséis de cine jugando a Cinelisto!

La muerte de Luis XIV

Los últimos días del rey de Francia son recreados en este largometraje, que por su fidelidad histórica en ambientación y hechos, y sus hiperrealistas y sobrias actuaciones, bien podría pasar por un documental de época, o por una obra teatro, dada la estaticidad de escenarios. Este tipo de cine tan perfeccionista plasma la vida al ritmo parsimonioso con la que situaciones de esta índole se desarrollan en la realidad, lo cual puede hastiar a un espectador medio, que si se asoma por esta ventana al pasado y se deja llevar por su trama y sus personajes ricos en matices, podrá disfrutar de una película que no debe medirse por su grado de entretenimiento, sino por su inestimable valor a nivel cinematográfico, e incluso didáctico.  

Mi puntuación: 7/10

Lion

Un sentimiento de emotividad permanente nos embarga a lo largo de toda esta película donde el guión no hurga en nuestros sentimientos de forma gratuita para conmover, aunque lo consigue igualmente debido a la intensidad y la épica de la propia historia real en la que se basa. Destacan además las interpretaciones de todo su reparto, cercanas y comedidas, desde un debutante niño protagonista, entrañable y lleno de fuerza, hasta su versión adulta, con un Dev Patel en el mejor papel de su carrera. Puede que muchos puedan catalogarla de excesivamente melodramática, pero la sobrecogedora sensación que produce mientras la ves y el regusto que deja tras los títulos de créditos es algo impagable que vale la pena vivir.

Mi puntuación: 8/10

Galería fotográfica Premios Feroz 2017

La reciente gala de la cuarta edición de los Premios Feroz, además de servir para que los críticos españoles elijamos lo mejor de nuestro cine, también es un medio para que prensa y cineastas podamos disfrutar juntos de una celebración de esta envergadura. El mejor ejemplo son las fotos que se hicieron Javi Gutiérrez, responsable de @Cinedepatio, y nuestra redactora, editora y reportera gráfica @lagabar83, con las estrellas de cine y series que asistieron, y que en todo momento desbordaron simpatía y amabilidad.

Aquí os dejamos una pequeña muestra de una gala única y muy divertida donde el cine y las series españoles volvieron a demostrar que están más en forma que nunca.

Preparando el escenario de la gala.

Los invitado iban llenando la sala.

El sitio de honor para disfrutar de una gala mágica.

Todo listo y a rebosar para que empiece la entrega de premios.

Belen Cuesta mejor actriz de reparto en una serie por "Paquita Salas".

Nuevo premio para la serie "Paquita Salas", ahora Brays Efe mejor actor protagonista.

Nuestra querida Aura Garrido recogiendo su merecido premio a mejor actriz protagonista en una serie.

El favorito del blog a mejor actor de cine se llevó el premio.

Con Miki Esparbé, un gran actor y sobre todo una maravillosa persona.

     

Junto a Álvaro Cervantes, un actor brillante que nos cautivó en "Carlos, rey emperador".

En el escenario donde se repartió la ilusión.

Brindando por el cine español con actores, críticos y por encima de todo, cinéfilos.

Aura Garrido, una gran actriz y un cielo de persona.

Eduardo Noriega, uno de los grandes actores del cine español.

Con Carolina Bang y el director español más emblemático, Álex de la Iglesia.

Vivir de noche

Monotóna y ligera le ha salido a Ben Affleck su cuarta película como director. Ambientada en plena Ley Seca norteamericana con sus gánsteres, policías corruptos y demás ralea, la historia y su puesta en escena carecen de la fuerza y de la intensidad suficiente como para ser algo más que las manidas peripecias de un delincuente venido a más. No será por carecer de medios o de una buena base literaria en la novela del prestigioso Dennis Lehane, pero ni el guión, escrito por el mismo realizador, ni el destacado elenco de secundarios logran traspasar la pantalla lo suficiente como para superar el desencanto general.

Puntuación @tomgut65: 4/10

"Tarde para la ira" y "Paquita Salas" triunfadoras de los Premios Feroz 2017

La Asociación de Informadores Cinematográficos de España han celebrado la IV gala de los Premios Feroz que destacan lo mejor del cine español y las series de televisión del último año. Tarde para la ira, el debut como director del también actor Raúl Arévalo, ha sido galardonada como mejor película dramática, mientras que Kiki, el amor se hace, de Paco León, ha sido elegida como mejor comedia. La cinta de Arévalo, con cinco premios (drama, director, guion, actriz de reparto y actor de reparto), ha sido la clara ganadora de la noche en la categoría de cine, mientras que la comedia Paquita Salas, una serie que se emite a través de Internet, consigue tres premios de televisión (mejor serie de comedia, mejor actor protagonista de televisión y mejor actriz protagonista de televisión). Por su parte, El ministerio del tiempo, se ha alzado con el premio a mejor serie dramática (junto con el de Aura Garrido y el de Hugo Silva) en una gala que ha contado con el patrocinio de Gas Natural Fenosa y ha sido retransmitida en directo y exclusiva por #0 de MOVISTAR+.

Los galardones a mejor interpretación de cine han sido para la actriz Bárbara Lennie, que consigue su segundo Premio Feroz por María y los demás, y Roberto Álamo por Que Dios nos perdone. Mientras que los de reparto han ido a parar a dos intérpretes que forman parte del elenco de la ópera prima de Arévalo: Manolo Solo y Ruth Diaz, ya premiada en el Festival de Venecia.

Uno de los momentos de la velada fue el premio a mejor actor de reparto de TV que recayó ex aequo para José Sacristán, por su papel en Velvet; y Hugo Silva, por El ministerio del tiempo. El de Sacristán supone el tercer Feroz que obtiene, convirtiéndole en el intérprete más reconocido en la historia de estos premios. En lo que respecta a Mejor interpretación protagonista en serie, Aura Garrido (El Ministerio del Tiempo) y Brays Efe (Paquita Salas) fueron los ganadores, mientras que Belén Cuesta, también por la webserie de Javier Calvo Guirao y Javier Ambrossi, se llevó el premio a la mejor actriz de reparto.

La relación de los galardonados con los IV Premios Feroz es la siguiente:

    Mejor película dramática: Tarde para la ira

    Mejor comedia: Kiki el amor se hace

    Mejor dirección: Raúl Arévalo (Tarde para la ira)

    Mejor actriz protagonista: Bárbara Lennie (María y los demás)

    Mejor actor protagonista: Roberto Álamo (Que Dios nos perdone)

    Mejor actriz de reparto: Ruth Díaz (Tarde para la ira)

    Mejor actor de reparto: Manolo Solo (Tarde para la ira)

    Mejor guion: David Pulido y Raúl Arévalo (Tarde para la ira)

    Mejor música original: Fernando Velázquez (Un monstruo viene a verme)

    Mejor tráiler: Rafa Martínez (Kiki, el amor se hace)

    Mejor cartel: Gabriel Moreno (El hombre de las mil caras)

    Mejor serie dramática: El ministerio del tiempo

    Mejor serie de comedia: Paquita Salas

    Mejor actriz protagonista de tv: Aura Garrido (El ministerio del tiempo)

    Mejor actor protagonista de tv: Brays Efe (Paquita Salas)

    Mejor actriz de reparto de tv: Belén Cuesta (Paquita Salas)

    Mejor actor de reparto de tv: Ex Aequo para Hugo Silva (eMdT) y José Sacristán (Velvet)

Durante la ceremonia, Chicho Ibáñez Serrador fue homenajeado con el Premio Feroz de Honor por el conjunto de su carrera, una trayectoria que ha aunado cine y televisión durante décadas. El palmarés lo completan La muerte de Luis XIV, dirigida por Albert Serra, reconocida por el Comité Organizador como la película del año que hubiera merecido mejor suerte en su carrera comercial, y el documental Dead Slow Ahead, de Mauro Herce, que ha recibido el primer Premio Especial al mejor documental.

Los galardones se han entregado en una divertida ceremonia escrita y dirigida por Borja Echevarría, Diego San José y José A. Pérez Ledo y presentada por Antonio de la Torre, quien se ha revelado como un ácido maestro de ceremonias dirigiendo chistes afilados hacia la profesión periodística y el sector cinematográfico. Todo ello, precedido por una espectacular alfombra roja por la que han desfilado las grandes estrellas del cine español: Eduard Fernández, José Sacristán, Emma Suárez, Adriana Ugarte, Leonor Watling, Alex de la Iglesia, Jose Coronado, Alejandro Amenábar, Paula Echevarría, Paco León, Raúl Arévalo, Ruth Díaz, Rossy de Palma, Eduardo Noriega, Najwa Nimri, María León, Eva Hache, Alex García, Candela Peña, Bárbara Lennie, Hugo Silva, Aura Garrido, Natalia de Molina, Roberto Álamo, Carmen Machi, Belén Cuesta, Carlos Santos, Cecilia Freire, Macarena García, Maggie Civantos, Alba Flores, Fernando Guillén Cuervo, Verónica Sánchez, Daniel Grao, Javier Pereira, Cristina Castaño, Cayetana Guillén Cuervo, Víctor Clavijo o Elena Furiase …, entre otros muchos rostros conocidos.