15 Days

Sarah y Youssef es una moderna pareja marroquí, ella doctoranda en psiquiatría y él médico en un hospital. Esconden su relación debido a las fuertes restricciones sociales que miran con desaprobación su liberalismo. Todo esto mezclado con una serie de cuestiones, brujería, infidelidades, homosexualidad, violaciones... seguramente transgresoras, que podrían significar de un interés dado el origen de la película, si no fuera por la calidad telenovelesca de la misma y del engrudo que resulta meter tantos temas sin prácticamente encaje entre ellos. Un comienzo con cierto interés que se desvanece caóticamente a lo largo del metraje para terminar descolocando y aburriendo a partes iguales.

Puntuación @SihayaKynes: 4/10

La canción del mar

Una fábula celta, una historia, una canción que nos sumerge en los ecos de mitos que seguramente se contaban a la lumbre del hogar. El director Pierre-André Le Leuch seguramente es un apasionado de los antiguos mitos celtas, de su cultura e idiomas, en su historia podremos oír el bretón y el galés emerger en las conversaciones como si las antiguas leyendas solo pudieran entenderse en estas lenguas. Es, sin embargo, una pena que todo este amor por tan bellas culturas no vaya acompañado por una narrativa que nos transporte a esta fábula encantada, ya que a pesar de que podemos entender que hay una posible falta de medios podríamos haber disfrutado con un hacer y unas interpretaciones más cuidadas.

Puntuación @SihayaKynes: 4/10

Angela

La década de los cuarenta en Colombia, una hacienda donde el patrón es el padre, el hijo y el espíritu santo, sin otra realidad que la de ocuparse, quiera o no, de todos sus bienes de los que depende su acomodada familia. Una niña de trece años de los poblados limítrofes es vendida, apenas una adquisición sin mayor valor, una chica que servirá para realizar las tareas más tediosas y como objeto sexual para desahogo del patrón. Agamenón Quintero nos muestra de forma sencilla y efectiva las raíces de una cultura profundamente herida en sus desigualdades, con un telón político de fondo que se rebela contra unas injusticias pero quizás no ve las otras. Interesante drama, con ciertos momentos en los que echamos en falta mayor consistencia narrativa, pero sugestiva especialmente en su tramo final.

Puntuación @SihayaKynes: 7/10

Devs (Miniserie)

Virtuosismo estético y ciencia ficción existencialista, Alex Garland deja su firma de autor en "Devs", que da nombre a la serie y al departamento de la empresa informática donde se desarrollan los acontecimientos. Lily Chan, una brillante programadora, investiga la desaparición de su pareja en extrañas circunstancias tras ser ascendido a este departamento e irá descubriendo la realidad cada vez más extraña de la empresa en la que ambos trabajan. El director y guionista de esta miniserie de ocho capítulos es conocido por sus exitosas Ex Machina y Aniquilación, obras de tensión entre avances tecnológicos y cuestiones éticas, riegos personales y aspectos psicológicos de los personajes. Además de un placer visual y auditivo muy recomendable.

Puntuación @SihayaKynes: 7/10

Fantasy Island

Un grupo de ganadores de un concurso llega a una isla de ensueño donde se les asegura que sus fantasías se verán cumplidas. El lugar de ensueño se irá torciendo hasta tornarse en pesadilla. Esta cinta firmada por el director de Kick-Ass 2: Con un par, Jeff Wadlow, y producida por la ya conocida casa del género de terror Blumhouse, arranca con buena marcha y premisa interesante. Una pena que no se aproveche una idea que podía haber dado lugar a todas las fantasías surrealistas imaginables, y se quede en un discreto film de pasatiempo con unas actuaciones justitas. Echamos de menos el atrevimiento característico de la firma Blumhouse, esperemos que se redima con la tan esperada "El Hombre Invisible" que realizará para Universal. Para pasar el rato.

Puntuación @SihayaKynes: 5/10

Cats

Qué se puede decir de lo que acabo de registrar con mis ojos en la sala de cine... "Cats" es la máxima expresión de lo hortera, de lo innecesario, de la fantasía purpurina y del CGI sumamente mal implementado. Corrían rumores de copias de la película con efectos especiales mal acabados, no sé si nuestro pase ha sido uno de los afortunados o simplemente es así. Unos gatos antropomorfos londinenses organizan un show donde se elige la mejor actuación, escenario en el que se suceden unos determinados dramas. 

Entiendo que en la versión musical en vivo, el atractivo deben de ser los movimientos de los bailarines, pero aquí el horrendo y desigual CGI no nos deja apreciar el movimiento natural ni el talento de los intérpretes, un nada desdeñable elenco con Francesca Hayward (principal bailarina de The Royal Ballet), Taylor Swift, Idris Elba, Judy Dench, Ian McKellen.... El tamaño de los gatos va cambiando desastrosamente en proporcionalidad según los escenarios, y el propósito de los personajes no queda muy claro en ningún momento. Como único punto positivo se me ocurre que pueda tener atractivo para los niños con tanto colorido y gatito saltando, además de los chistes toscos. Para un adulto consciente es sencillamente inefable.

Puntuación @SihayaKynes: 2/10

Despertares

El Dr. Malcom Sayer se enfrenta a la dura vida laboral en un psiquiátrico donde a los pacientes severos simplemente dejan 'en el jardín' a pasar los días sin mayor esperanza. Pero su curiosidad no cesa, ya que él, un neurólogo que proviene del campo de la investigación también tiene otra poderosa virtud, acercarse a todo paciente como ser humano. Esta bella y dramática historia interpretada por Robin Williams está inspirada en las experiencias del famoso neurólogo Oliver Sacks, que tras tratar todo tipo de pacientes y sucesos escribió varias novelas entre las que se encuentra "Despertares". El acompañamiento de Robert de Niro como paciente principal, la preciosa banda sonora de Randy Newman y todo ello dirigido desde la exquisitez emocional por Penny Marshall hacen de ella una joya.

Puntuación @SihayaKynes: 8/10

La biblioteca de los libros rechazados

Una editora encuentra una novela desgarradora de un desconocido Henry Pick, un cocinero Bretón, en la sección de libros rechazados de una biblioteca. La investigación de un crítico literario parisino en torno al origen de la novela removerá la tranquila vida del pueblo. La familia del escritor, desconocedora de su afición, irá conociendo los secretos de este misterio. La película, basada en la exitosa novela de David Foenkinos, está a caballo entre lo detectivesco y un humor muy francés, bien cuidada en los detalles y de ritmo muy ligero. Una agradable aventura protagonizada por un Fabrice Lucini, interpretando a un hilarante pequeño burgués perdido en la campiña bretona.

Puntuación @SihayaKynes: 7/10

Sesión salvaje

Película documental que repasa casi 40 años de la historia del cine en España, contextualizando en retrospectiva el estilo de las producciones de cada época, desde la posguerra hasta la ley Miró. Sesión Salvaje repasa por décadas las claves que se ocultan tras la apabullante cantidad de películas de géneros que monopolizan las salas en cada época, detallando sus secretos mediante anécdotas contadas por sus protagonistas: actores, actrices, directores y guionistas que hablan sobre la censura, el destape, el fantaterror o el cine negro español. Con reverentes homenajes a directores clave como "Chicho" Ibañez Serrador, Jess Franco o Paul Naschy, el documental aporta también una visión más fresca y apartada de la nostalgia gracias a nombres como Nacho Vigalondo, y proporciona una visión de reconciliación con el cine comercial que el cine español actual parece haber olvidado.

Puntuación @SihayaKynes: 6/10

Blood Machines

En un enfrentamiento con un grupo de carroñeras por un pecio, los tripulantes de la Mima descubren accidentalmente una tecnología que podría cambiarlo todo. A caballo entre un videoclip musical hipervitaminado de neones y un cómic europeo de ciencia ficción, la cinta se adentra en tres capítulos en un viaje en busca de respuestas a preguntas trascendentales sobre qué es un ser humano. La feminidad, la naturaleza humana y el misticismo se entremezclan con elementos de space ópera e inteligencia artificial en una combinación trepidante marcada por el bombardeo visual y el ritmo de la música de Carpenter Brut. Estupenda.

Puntuación @SihayaKynes: 8/10

Sadako

Hideo Nakata vuelve con una cinta sobre el universo "The Ring", en un desarrollo de los orígenes de su personaje estrella, Sadako, la niña del pozo, y su vuelta a través de las nuevas redes. Unos actores faltos de expresividad, un guión torpe y un totalmente innecesario desarrollo del origen del personaje hacen de esta cinta un mero entretenimiento que poco tiene que ofrecer. Falto de imaginación y reiterativo, entendemos que la idea no da más de sí y queda como un mero producto de consumo. Sólo recomendable para amantes del universo "The Ring".

Puntuación @SihayaKynes: 4/10

Finale

Dos jóvenes se encargan en turno nocturno de una gasolinera aislada. Mientras echan la final de un partido, llegan extraños clientes sobre los que las chicas tendrán sospechas. Este slasher de persecución y violencia reproduce ideas mil veces vistas que poco aportan al género. Con una estética cercana a Rob Zombie, está cinta danesa no acierta a imprimir personalidad ni interés. De interpretaciones torpes y con posibles pretensiones de crítica social, no acierta con el tono. Olvidable.

Puntuación @SihayaKynes: 3/10

Rabid

Rose trata de abrirse camino en el competitivo mundo del diseño de moda. Apasionada y algo retraída, su situación personal acaba derivando en desastre y sufre un accidente. Un laboratorio de experimentación reconstructiva le ofrecerá lo que parece la puerta a la perfección. Entre cronenbergiana y telefílmica, "Rabid" presenta un thriller de tintes giallicos sin llegar a abrazar totalmente ninguno de estos subgéneros. Se queda a caballo entre varias ínfulas que no terminan de definirse. Actuaciones olvidables y guión torpe. A su favor está el entretenimiento y algunos diseños de moda realmente atractivos, lo cual se agradece en una película dedicada precisamente a este mundo.

Puntuación @SihayaKynes: 5/10

It Comes

Una familia nueva se forma en Japón. Las expectativas, emociones y deseos son todo lo buenas que se podrían esperar. Pero la incapacidad de la comunicación, no la superficial sino la profunda, acecha como un monstruo desde los ancestros y sigue maldiciendo en la actualidad. Los japoneses siguen dando vueltas a las relaciones, un problema endémico que se ceba especialmente en las estructuras familiares, y aquí lo exponen con profundidad y acierto. Una historia que va fraguando narrativamente pausada para ofrecer un espectáculo de pirotecnia final de exorcismo y resolución.

Puntuación @SihayaKynes: 8/10

The Pool

Day se encuentra atrapado en una piscina con un cocodrilo sin posibilidad de salir. Los días van pasando y las energías se van agotando. Tendrá que desarrollar una gran inventiva para tener alguna posibilidad. Este survival tailandés nos mantendrá noventa y un minutos pendientes de un cocodrilo y de los inventos posibles para salir del escenario. Hecha con el fin de que el espectador se pregunte por lo recursos que usaría, podría haber explotado más tiempo este tema y dejar de lado un drama edulcorado que poco tiene ver con el tono de la cinta. Un personaje de la novia poco interesante y el dilema de la paternidad metidos con calzador que podrían no haber existido. Para pasar un rato palomitero.

Puntuación @SihayaKynes: 5/10

Dreadout

Unos jóvenes escolares siguen los rumores de un edificio encantado para conseguir más seguidores en la redes, a las que viven enganchados. Pero las viejas leyendas tienen vida propia y van a invadir la aparentemente segura vida tecnológica de estos chicos. Todo ello ocurre entre el mundo actual de la nuevas tecnologías y el de las entidades que habitan el otro lado de un portal dimensional. Esta cinta lleva a la gran pantalla el videojuego survival horror homónimo, ambas de producción indonesia. Los móviles como medio para sobrevivir, puzles que resolver y mucho bosque para correr resumen esta cinta adolescente justita.

Puntuación @SihayaKynes: 5/10

Z

¿Qué hacemos cuando un niño empieza a comportarse de manera extraña? ¿Habría que darle importancia o no tendríamos que prestar atención? "Z" orbita en torno estás temas de la inseguridad (¿fobia?) hacia los niños y explota ciertos clichés tan conocidos en el cine de terror como fallidos. Una madre aparentemente histérica e incomprendida, un padre inconsciente y despreocupado, un psicólogo inútil y que cree en brujerías... Recursos mil veces vistos. Sí hay que reconocer un par de sustos logrados pero ni el apartado formal ni el contenido nos cuenta nada nuevo.

Puntuación @SihayaKynes: 4/10

Why don't you just die

Matvey está enamorado, y está dispuesto a ajustar cuentas con Andrey Gennadievitch, un importante inspector de policía de la zona. Lo que no sabe el joven vengador es que tendrá que enfrentarse a múltiples obstáculos inesperados en ese piso. Rusia es sin duda el telón de fondo de esta divertida propuesta, donde las motivaciones de los personajes parecen inextricables en una sociedad llena de interrogantes éticos (o no). Con un elenco de actores convincente, una gama de colores atractiva, una banda sonora notable y un juego de cámara cercano al Guy Ritchie inspirado, este enredo de humor negro y corrupción resulta efectivo. Su cierta falta de originalidad se suple con hilarantes escenas y personajes interesantes.

Puntuación @SihayaKynes: 6/10

Bullets of Justice

Tercera Guerra Mundial, los Muzzles, esos seres híbridos humanos y cerdos nacidos de un antiguo proyecto militar, van peinando el mundo en busca de los últimos integrantes de la resistencia, cazados y llevados sin piedad a sus cubiles. Rob Justice será la última esperanza para la humanidad. Con el gancho de Danny Trejo, el director Valeri Milev de esta producción Kazaja nos arrastra a una demencial cinta de serie Z trufada de incomprensibles giros, agujeros de guión y escenas imposibles. Todo ello aderezado con unos personajes inclasificables y continuos chascarrillos, esta producción garajera puede hacer las delicias del espectador si entra en su juego o resultar insoportable. Si quieres saber de qué lado vas a caer tienes que verla.

Puntuación @SihayaKynes: 6/10

Border / Gräns

Tina tiene una peculiar habilidad que la hace especial en su trabajo como agente de aduanas, tiene un olfato superdesarrollado con el que detecta hasta el más improbable sospechoso. Un día su olfato se encuentra de bruces con un aroma diferente pero lejanamente conocido, un extraño pasajero que mantiene una perturbadora semejanza con ella. Ali Abbasi dirige y coguioniza este personal metraje basado en la novela, de John Ajvide Lindavistag, conocido por su otra novela "Déjame Entrar". Border, intimista, particular y desprovista de filigranas, nos conecta a través del género fantástico con lo que rodea la construcción identitaria, el sentido de pertenencia, el peso de la naturaleza contra el contexto social o incluso la conciencia de género. Muy interesante propuesta donde tal vez se aborden demasiados temas pero que desde luego consigue una muy buena exposición en sus reflexiones principales. Una extraña joya del cine.

Puntuación @SihayaKynes: 8/10