Madres paralelas

En tan solo dos años Almodóvar pasa el cielo de Dolor y gloria al infierno de este pastiche de temas mal llevados donde lo único salvable son los aspectos técnicos y la actuación de Penélope Cruz. Todo lo demás parece estar al servicio de la época en la que vivimos, introduciendo un sinfín de giros dramáticos carentes de sentido e incoherencias en el comportamiento de unos personajes mal desarrollados. Lo peor es la resolución de una trama principal, que aún siendo cien por cien telenovelesca, al menos conseguía mantener nuestro interés, y aún así la cierran repentinamente en cuestión de segundos, para pasar a otro asunto más serio que no encaja con el tono efectista del resto de la película. Al final deja una extraña sensación donde perplejidad y decepción se entremezclan por partes iguales.

Mi puntuación: 3/10

Todo sobre mi madre

Una de las obras cumbre de Pedro Almodóvar que le sirvió para ganar multitud de premios a nivel nacional e internacional, culminando con un merecido Oscar a la mejor película extranjera, e iniciando de este modo una de sus mejores épocas como guionista y director. Y no es para menos, ya que a pesar de contener muchos de los tópicos que le han caracterizado a lo largo de su carrera, consigue un melodrama convincente fortalecido por las estupendas interpretaciones de cada una de las actrices que aparecen. Todo ello dentro de un largometraje donde se plasman multitud de sentimientos humanos y situaciones desgarradoras, pero sin regodearse en la tragedia y narrado con estilo, clase y buen gusto.

Mi puntuación: 7/10

Dolor y gloria

Ya lo dicen más de una vez en la película, esta es una obra de autoficción, donde su director y guionista Pedro Almodóvar, coge experiencias de su propia vida con otras inventadas para crear una historia nueva inspirada en él sin ser él, que nos recordará a su autor a propósito, aunque sin saber donde acaba la verdad y empieza la mentira, y viceversa. Para ello ha requerido de escasos elementos, todos ellos brillantes, empezando por unas actuaciones comedidas pero bien definidas, pocos escenarios pero que describen a los personajes y sobre todo un inspirado guión lleno de diálogos cargados de sinceridad ambigua que derrocha un halo de autenticidad al alcance de muy pocos. A día de hoy, una de las tres mejores películas del realizador manchego.

Mi puntuación: 8/10

Julieta

Algo que nunca suele provocar el cine del director manchego Pedro Almodóvar es indiferencia, ya sea para bien (casi siempre) o para mal, en casi todas sus películas provoca asombro, perturba o conmueve, pero en este caso ninguno de esos sentimientos, o de otro tipo, trasciende la pantalla para calar en el espectador. Ya sea por la frialdad de las actuaciones o por su convencional historia cercana al típico drama de sobremesa, la sensación de lejanía está presente en todo momento a pesar de la buena factura en la realización y de una excelente banda sonora. Para muchos la mejor película española de dos mil dieciséis, afirmación que por desgracia no comparto.

Mi puntuación: 4/10

La piel que habito

Retorcida y rebuscada son los adjetivos que mejor definen esta película, que a pesar de no tener un guión totalmente original del realizador Pedro Almodóvar, le va como anillo al dedo, tanto por lo que cuenta como por el estilo impecable necesario para hacerlo, manteniendo la intriga y sabiendo administrar la información para que el espectador no se levante del asiento en ningún momento. Quizás lo que menos encaje es la elección de Antonio Banderas para un personaje tan enfermizo, pero cumple su cometido al igual que el resto de actores. Eso sí, hay que tener la mente muy abierta para poder disfrutar de ella.

Mi puntuación: 7/10