Los olvidados

Considerada por la crítica especializada y por gran parte del público como una obra maestra, es de justicia este reconocimiento debido al arriesgado planteamiento que Buñuel propone con chicos y niños sobreviviendo a cualquier precio y mostrando en pantallas imágenes impactantes que hoy en día crearían gran polémica en los medios. En el lado negativo, al ser una película mexicana cuesta entender algunos diálogos, entorpeciendo la experiencia, y tiene algunas actuaciones muy cogidas por los pelos, aunque por suerte el crío protagonista está espléndido. Lo importante es que el director de Calanda arriesga como siempre hace, y sobre todo, no deja para nada indiferente.

Mi puntuación: 7/10

Viridiana

Polémica, arriesgada y difícil de realizar en su época, son muchas de las cualidades que siempre se han resaltado de una de las obras más accesibles de Luis Buñuel quien quiere abarcar tanto que al final se le escapa de las manos. Temas recurrentes como la religión, el sexo y la lucha de clases son abordados de todas las maneras posibles y con evidentes simbolismos visuales. Pero el mensaje social progresista y la crítica a la religiosidad devota se pierden en beneficio de un machismo encubierto que le hace retroceder en modernidad. Además, la metáfora de la última cena no deja en muy buen lugar las clases bajas; en realidad ninguna clase social, género humano ni animal queda en buen lugar en esta película que empieza como un interesante estudio de la psique humana para desviarse hacía otro núcleo argumental más grandilocuente y demasiado esperpéntico.

Mi puntuación: 6/10

El discreto encanto de la burguesía

Una cena recurrente e imposible, sueños dentro de sueños y una ferviente crítica a la acomodada clase alta, que da título a la película, son los puntos más relevantes de esta comedia surrealista que bien seguro ha inspirado a muchos humoristas posteriores amigos del absurdo. Hay que valorar la gran labor de los actores para interpretar unos personajes que no paran de brindarnos situaciones estrafalarias y frases incoherentes que dejan en evidencia un estilo de vida ostentoso y obsoleto. Uno de los mejores trabajos del realizador Luis Buñuel que le sirvió para ganar el Óscar a la mejor película de habla no inglesa.

Mi puntuación: 8/10

El ángel exterminador

Una premisa principal casi de ciencia ficción, donde unos ricachones quedan encerrados en un salón del que no pueden salir, sin que haya una explicación, la cual tampoco es necesaria para disfrutar de esta obra del casi siempre críptico Buñuel. Todo el mundo le ha intentado dar un trasfondo social, político e incluso antropológico a la película, y seguramente todos estén equivocados o todo lo contrario. Y precisamente esta es la grandeza de un largometraje que a pesar de tener varias actuaciones flojas, elementos metidos sólo para descolocar y diálogos absurdos por doquier, sabe como mantenerte enganchado mientras le das vueltas a lo que te cuenta y al modo de hacerlo, durante y después de verla. 

Mi puntuación: 7/10

Un perro andaluz

Dos mentes privilegiadas del arte universal como Buñuel y Dalí se unieron para dar rienda suelta en celuloide a sus fantasías más surrealistas en este arriesgado cortometraje que en mil novecientos veintinueve supuso toda una provocación, y que a día de hoy todavía prevalece. No hay que buscar explicación, es un cúmulo de sueños y pesadillas de sus autores, lo más rebuscados posibles, que no intentaron darle un sentido más allá del que cada uno pueda darle a sus propias alucinaciones oníricas. Visualmente tiene imágenes que dejan huella, y si te pones a hurgar en lo que cuenta, seguro que tu interpretación variará cada vez que lo veas. 

Mi puntuación: ?/10