Driver

Más que un clásico la segunda película del director de "actioners" Walter Hill se ha convertido en un film de culto, casi desconocido para el gran público, pero todo un referente preochentero. Los personajes carecen de nombre, son simples arquetipos propios del género: Ryan O'Neal es un conductor experto en huir de la policía, Bruce Dern el detective que lo acosa e Isabelle Adjani una chica enredada por propia voluntad en el tinglado. Nada sabremos de ellos, no es necesario ni oportuno, lo único importante es presenciar una trama pura y simple de atracos, fugas y persecuciones. Esa última parte es precisamente lo más destacable, las primorosas escenas de persecuciones en coche que recuerdan para bien otras tan célebres como las de "Bullit" (1968) o "French Connection" (1971). Pretenciosa y pedante para algunos, esquemática y vigorosa, además de emblemática para nosotros, no queda otra que recomendarla a desconocedores y curiosos.

Puntuación @tomgut65: 7/10

El primer gran asalto al tren

El atractivo principal de esta película, en el sentido más amplio de la palabra, es sin duda un arrebatador, interpretativa y físicamente Sean Connery, liderando un grupo de granujas para ejecutar un robo, de manera menos magistral de lo que pretenden hacernos creer, pero de un modo divertido, bastante picante y sobre todo, con muchísima clase y templanza británica. A los mandos de la locomotora, adaptando su propia novela, tenemos a Michael Crichton, quien no derrocha demasiado estilo ni personalidad tras las cámaras, dejando en manos de su reparto los mejores momentos de un largometraje que se limita a ir sobre los raíles de la convencionalidad para llegar sin sobresaltos a una impecable estación cinematográfica.

Mi puntuación: 6/10

Días del cielo

Sensaciones contrapuestas provoca el segundo largometraje que dirigió Terrence Malick, quien nunca deja indiferente, ya sea para bien o para mal. Como suele ser costumbre en el realizador norteamericano, el apartado visual es lo más importante, mostrándonos impresionantes imágenes de campos de trigos en diferentes situaciones y formas, y escenas donde sus protagonistas se limitan a posar ante la cámara sin que haya una coherencia narrativa o explicación de cómo han llegado hasta ahí. Aún así, su sencilla historia de triángulo amoroso se sigue con facilidad, y su concisa duración hacen que no acabemos saturados de lírica cinematográfica ni nos dé tiempo a plantearnos muchas de las preguntas que quedan sin respuesta. 

Mi puntuación: 5/10

El expreso de medianoche

Tres años después del caso real, Oliver Stone como guionista y Alan Parker tras las cámaras, adaptaron al cine en los años setenta la historia de un americano encarcelado en Turquía. Por lo visto se tomaron algunas licencias narrativas para dramatizar los acontecimientos, lo que unido al hecho de que su protagonista no es que fuera un santo precisamente, hace que sea difícil implicarse emocionalmente tanto como pretendían sus autores. Aún así, a nivel fílmico goza de una fuerza irreprochable gracias a una soberbia realización y a un trabajado diseño de producción que pone la piel de gallina, lo cual se ve respaldado por un excelente elenco de secundarios anglosajones en contraposición a unos sobreactuados personajes turcos. Un clásico del subgénero carcelario que a día de hoy sigue impactando a pesar de no haber envejecido demasiado bien. 

Mi puntuación: 6/10

Desmadre a la americana

Precursora del explotado y casi desaparecido género de adolescentes/universitarios gamberros y salidos, que debido a la novedad que en su época supuso, sirvió para que tuviera muchísimo éxito marcando un estilo que hoy en día aún se sigue copiando, al igual que muchas de sus bromas. El problema es que ha envejecido muy mal, con un guión sin argumento hecho a base de gags de dudosa gracia, una dirección carente de ritmo que la hace bastante aburrida en demasiados momentos y una duración excesiva para lo que cuenta. Lo más destacable sin duda es el perturbado personaje que interpreta el desparecido John Belushi, posiblemente inspirado en él mismo. Así que si tienes un grato recuerdo de esta película mejor no la revises para evitar una decepción.

Mi puntuación: 3/10

La noche de Halloween

Película de miedo de culto estrenada hace treinta y cinco años que prácticamente inventó un subgénero, tan sobreexplotado actualmente, conocido como "slasher" o "asesino psicópata persigue a jóvenes para matarlos uno a uno". Desde entonces ninguna de sus imitadoras la ha superado, ni siquiera sus incontables secuelas, y eso que los recursos con los que contaba John Carpenter eran muy limitados, pero si en algo nunca falla el director estadounidense es en saber explotar una idea y entretener con ella de principio a fin. Terrorífica, divertida e ideal para disfrutar la noche del treinta y uno de octubre de cada año.

Mi puntuación: 7/10

Superman: la película

Debido a la época en que está realizada no se pueden tener en cuenta sus simpáticos efectos especiales ni su peculiar estilismo hortera, o que el protagonista lleve los calzoncillos por fuera, en el cómic es así. Por el mismo motivo se pueden perdonar sus caricaturescas interpretaciones con un Christopher Reeve que ofrece una actuación mucho más creíble que las de sus veteranos compañeros de reparto. Lo que es inadmisible es su penoso guión lleno de sinsentidos con unos villanos tan estúpidos como vergonzosos consiguiendo que al final te la tomes a risa. Si al verla de pequeño ya le cogí manía al hombre de acero, al revivirla de nuevo siendo adulto la experiencia ha sido aún más insatisfactoria.

Mi puntuación: 3/10

Grease

Una historia ridícula, unos personajes muy poco trabajados interpretados por unos sobreactuados actores y una dirección mediocre hacen que todavía tenga más mérito que me encante esta película y que cada vez que suena alguna de sus canciones se me pongan los pelos de punta. Al final lo que cuenta es la química, y de eso hay a borbotones, además de un recital de diversión que no decae en ningún momento. Parece mentira lo rápido que pasa el tiempo cada vez que te pones delante de una pantalla para ver este genial musical y como ha marcado la infancia de tantas personas que han acabado enamoradas de Danny o Sandy.

Mi puntuación: 9/10

Capricornio Uno

No importa viajar al espacio, lo que cuenta es que el mundo crea que lo has hecho. Esta idea inicial que nos plantea la película es interesante y podría dar pie a mostrarnos dilemas morales o conspiraciones políticas pero todo eso se toca muy por encima en contados momentos y acaba siendo lo de menos. Lo que tenemos realmente es una larga persecución por el desierto bastante extraña y unos cuantos actores que nunca llegaron a nada, dirigidos torpemente y con un final precipitado bastante lamentable.

Mi puntuación: 3/10