Proyecto Rampage

En la fantasía de los guionistas perezosos la genética lo puede hacer todo, basta con justificarlo en un par de lineas de dialogo ininteligibles y la magia digital hace el resto. Dwayne "El Pedrusco" Johnson se apunta al rollo, porque todos sabemos que siempre hay genios científicos bien cargados de anabolizantes que dedican el tiempo libre a salvar el mundo. Se hace un trasunto de King Kong albino (versión Copito de Nieve crecedero), Godzilla y algún otro bicho inclasificable, se cargan medio Chicago y lo acaban en un happy end aderezado con moralina, y a esperar que la gente abarrote las salas y lo ponga todo perdido de refrescos y de ese maíz petado tan popular. Incluso a veces algunos hasta logramos no aburrirnos demasiado.

Puntuación @tomgut65: 3/10

Solo

Segundo largometraje del director Hugo Stuven, quien ya nos sorprendió y fascinó con Anomalous, y que ahora nos cuenta una historia más cercana e íntima. Lo que de entrada puede parecer una película de supervivencia y aventuras va más allá, y se convierte en un adentramiento realmente profundo en los miedos de su protagonista, espectacularmente interpretado por un Alain Hernández que bien merecería recibir una ristra de nominaciones en premios venideros. Le acompaña Aura Garrido, que aún con menos minutos, brilla gracias a una actuación cercana y desenfadada, algo habitual en ella.

Pero no solo emociona por lo que nos cuentan, sino también por el modo de hacerlo, aprovechando perfectamente los preciosos paisajes de Fuerteventura y haciendo del mar un personaje más que envuelve al espectador en los momentos de calma, y sobre todo provocando un estado casi constante de tensión mientras somos partícipes de una situación extrema. Unos hechos reales que nos harán pasar por un cúmulo de sentimientos, desde risas hasta nervios pasando por desasosiego y esperanza, para finalmente dejarnos con un mensaje vital que nos hará replantearnos muchas cosas.

Mi puntuación: 8/10

Entrevista al director de "Solo" Hugo Stuven sobre el rodaje de la película.

Lista de cines donde podéis ver la película "Solo".

Edición Especial V Aniversario Premios de Cine Blogos de Oro

Con motivo del quinto aniversario de nuestros premios de Cine y Series vamos a celebrar una Edición Especial en la que participarán todas las ganadoras de las nueve categorías de cine que han sido fijas desde que existen los Blogos de Oro, de este modo elegiremos lo mejor de lo mejor de los últimos cinco años en cine.

El sábado 25 de agosto a las 17:00 anunciaremos las ganadoras finales desde la cuenta de twitter oficial de los @BlogosDeOro, y como siempre podréis comentar todo lo que queráis usando el hashtag #BlogosDeOro

Aquí os dejamos las nominaciones finales de esta Edición Especial V Aniversario de los Blogos de Oro:

Los increíbles

Podríamos dividir esta película de animación en dos mitades. La primera, original en la propuesta, divertida en las situaciones y diferente a nada que hayamos visto en cine de superhéroes. La segunda mitad por desgracia resulta menos ocurrente, con peleas y persecuciones genéricas cargadas de demasiados tópicos y sin factor sorpresa en el desenlace. El mensaje está ahí, y es muy certero, pero se diluye entre tantos fuegos artificiales y el final no conmueve tanto como pretenden, algo impensable teniendo en cuenta que es lo que mejor se le da a Pixar en todos sus largometrajes  Al menos es mejor que cualquier adaptación cinematográfica sobre Los 4 fantásticos realizada hasta la fecha. 

Mi puntuación: 5/10

Cinesa inaugura el primer cine de lujo en España

Cinesa, compañía líder en exhibición cinematográfica en España, presentó ayer Cinesa Luxe, una nueva forma de disfrutar del cine que ofrece al espectador una experiencia única y diferencial, utilizando la última tecnología y asegurando el máximo confort. El primer cine en España en incorporar este nuevo concepto es Cinesa Xanadú, que ayer reabrió sus puertas con un evento al que asistieron distribuidores, productores y otras personalidades relacionadas con el mundo del cine.

Cinesa Luxe es uno de los proyectos más importantes de la compañía para este año, en el que la empresa celebra su 60 aniversario en el país. “¿Qué mejor manera de celebrar esta fecha tan importante que hacerlo creando asombrosas formas de ver y disfrutar del cine? Queremos proporcionar una experiencia lujosa, completa y única para cada uno de nuestros espectadores, que vaya más allá del hecho de ver una película. Nuestro objetivo es que cada espectador se sienta especial”. Comenta Ramón Biarnés, Managing Director – Southern Europe (Spain, Italy & Portugal).

Siempre juntos (Benzinho)

La vida de Irene es complicada, tiene cuatro hijos, una hermana maltratada y el dinero no llega. Y ahora, para colmo, su hijo obtiene un contrato que lo llevará muy lejos de casa. La película se cuenta desde el punto de vista de Irene, y sentimos su ansiedad y sus preocupaciones, mientras vemos cómo las emociones se suceden en su expresivo rostro en planos muy cortos e intensos. El director consigue transmitir una persistente sensación de desasosiego hasta en escenas cotidianas, o aparentemente gozosas, y sabemos que Irene es profundamente desgraciada hasta cuando sonríe, lo que hace que la película sea provocadora y un poco incómoda de ver. Es una obra muy personal que merece la Biznaga de Oro obtenida en el Festival de Málaga 2018.

Puntuación @cineEnCines: 7/10

Sorteo entradas Preestreno "Solo"

El 3 de agosto de 2018 se estrena en cines la esperada película "Solo", dirigida por Hugo Stuven y protagonizada por Alain Hernández y Aura Garrido.

"Solo" cuenta la historia basada en hechos reales de un joven surfista, que en su búsqueda de la ola perfecta, se precipita por un acantilado en la zona más inaccesible de la isla de Fuerteventura. Lo que iba a ser una increíble jornada deportiva se transforma en 48 horas de agonía extrema. Con el cuerpo malherido y la cadera rota, deberá vencer a una naturaleza implacable y hacer frente a sus propios miedos para intentar sobrevivir

Para celebrar uno de los estrenos más esperados del año, su director Hugo Stuven, os invita en primicia al preestreno de la película en Madrid que se celebrará en los Cines Renoir Princesa el jueves 2 de agosto a las 22.00, y al preestreno en Barcelona que se celebrará en los Cines Filmax Granvía el mismo jueves 2 de agosto a las 20.30.

Para participar en el sorteo de una entrada doble para cada ciudad debéis seguir en twitter a @Cinedepatio y a @HugoStuvenC, hacer RT al tuit de abajo y contestar el tuit usando el hashtag #SoloFilm diciendo a que preestreno quieres ir y con quien. Tenéis hasta el miércoles 1 de agosto a las 12:00 para participar, ¡mucha suerte!

SORTEO CERRADO

Misión imposible: Fallout

Estamos ante una continuación directa en trama y personajes de Nación Secreta por lo que es imprescindible haberla visto para poder disfrutar de esta sexta entrega de una saga que, lejos de sufrir síntomas de agotamiento, se muestra más sólida y espectacular que nunca. En esta ocasión hacen un compendio de todos los recursos acumulados durante trece años de misiones, para mantenernos enganchados durante dos vibrantes horas y media llenas de las mejores e inverosímiles escenas de acción que se han rodado estos últimos años, con un toque de humor, pero sin perder la seriedad dada la trascendencia de los hechos relatados. Todo esto culmina en un intenso final de casi una hora en el que la tensión y el frenesí van in crescendo, dejándonos con ganas de otras seis entregas más, siempre que el señor Cruise sea capaz de aguantarlas.

Mi puntuación: 7/10

Especial con resúmenes y mini críticas de todas las películas de la saga "Misión: Imposible".

La sombra de un secuestro

Tanto por su desafortunado título, como por la historia que relata e incluso por el estilo de filmación, esta película parece más un telefilme de sobremesa que otra cosa. La diferencia la marca un reparto compuesto por actores de la talla de Robert Redford y William Dafoe, quienes desprenden una química y un saber estar en pantalla dignos de su nombre, con diálogos y escenas realmente buenas, acompañados por la oscarizada Helen Mirren, que con un papel menos relevante, está a la altura de sus compañeros. Una trama sencilla con escenarios limitados, que mediante un ritmo tranquilo y una tensión in crescendo, es capaz de mantener nuestro interés y de conseguir un largometraje mínimamente aceptable.

Mi puntuación: 5/10

Paul

Como viene siendo habitual en los últimos años las situaciones más graciosas de la película ya se han podido ver en el trailer, con la pérdida de efectividad que eso conlleva. Si a esto le sumamos que el resto de bromas tampoco son nada del otro mundo, el resultado general es cuanto menos mediocre. La pareja protagonista, que se sale en la mítica trilogía del Cornetto, goza de su habitual química en pantalla, aunque su comportamiento y la mayoría de gags son bastante comedidos. Aún así sostienen el film en casi todas sus fases, apoyados por unos secundarios que aportan su toque de humor, para conseguir una comedia entretenida sin nada destacable.

Mi puntuación: 4/10

Un mar de enredos

La historia es conocida al ser un remake de la película original de 1987, pero con un giro interesante, ya que el multimillonario amnésico es un hombre, y mejicano por más señas, lo que da lugar a situaciones divertidas y guiños irónicos al machismo que según los tópicos impera en esa cultura. Una vez que se acepta la premisa inicial, un poco inverosímil, la historia se cuenta con garbo y agilidad, los personajes son simpáticos y bien interpretados, y el resultado final resulta digno y entretenido. Lo mejor de la película, eso sí, son las referencias a las telenovelas, que los hispanos disfrutan en todo momento y se parodian con gracia en la trama de la familia mejicana, con mala malísima y chica pobre pero honrada incluidas.

Puntuación @cineEnCines: 6/10

Lazos ardientes

Ópera prima de las hermanas Wachowski, antes de saltar a la fama con la trilogía de Matrix, en lo que supone una reinvención del cine negro clásico donde la típica mujer fatal complica la vida a un tipo duro, que en este caso resulta ser una "tipa dura". Lo que empieza como un thriller erótico va dejando poco a poco de lado su vertiente más lasciva para centrarse en una enredada y bien desarrollada trama de engaños con mafiosos de por medio, que tiene lugar de un modo muy teatral y sencillo en apenas dos escenarios interiores, con un potente estilo visual y un ritmo narrativo sosegado pero incesante. El reparto, protagonizado por actrices y actores que suelen ser de reparto en otras películas, está impecable, ofreciendo interpretaciones muy marcadas pero controladas, en una cinta, que de haberse estrenado en otra época y con las carreras de ambas directoras ya asentadas, habría pasado menos desapercibida y dado mucho más de qué hablar.  

Mi puntuación: 8/10

El vuelo de la paloma

Treinta años después, esta película es un buen testimonio de España en un momento muy concreto, un país expectante y convulso, donde las personas se debatían entre el pasado y el presente, y ya se adivinaba que tras las grandes esperanzas se escondía el desencanto. El largometraje sigue siendo entrañable y simpático, con un guion muy Azconiano lleno de personajes un poco disparatados y de tramas enlazadas alrededor de Paloma, un ama de casa soñadora y un tanto ingenua, descrita en clave de humor, encarnada por una Ana Belén inspirada y luminosa. A pesar de ello, curiosamente, la historia deja un regusto un poco amargo, y tememos que nuestra Paloma, imagen de todos nosotros, querrá volar pero tiene las alas cortadas.

Puntuación @cineEnCines: 7/10

Mamma Mia: Una y otra vez

Sin una obra teatral detrás, y con la intención de aprovechar el éxito de su predecesora, volvemos a Grecia para conocer los orígenes del personaje interpretado por una Meryl Streep que en esta ocasión cede el protagonismo a sus dos compañeras más jóvenes de reparto, Amanda Seyfried y sobre todo a una deslumbrante Lily James. El resultado es más melodramático y menos distendido de lo esperado, con una forzada historia de superación y realización personal alargada en exceso. Además, en la primera parte pusieron toda la carne en el asador en lo que a canciones se refiere, así que la música que suena en esta secuela/precuela es menos conocida y pegadiza, y solamente cuando reciclan algunos temas la cosa se anima un poco hasta llegar a un radiante final que debería haber marcado la tónica de toda la película. En definitiva, si te gustó la anterior con esta también disfrutarás, aunque menos, pero si no fue así, ni lo intentes con esta segunda parte.

Mi puntuación: 3/10

Mini crítica de ¡Mamma Mia! La película.

G.L.O.W. (2ª Temporada)

Segunda entrega de esta distendida serie de lucha femenina ambientada en los años ochenta que conserva todo el reparto, con algún nuevo fichaje, mantiene el mismo formato y prácticamente repite la línea argumental y el tipo de tramas que ya pudimos ver en su más que aceptable primera temporada. Así que pocas sorpresas nos vamos a encontrar en los diez episodios que tiene, durante los cuales el nivel constante de entretenimiento es su principal baza y que contentará a quienes ya disfrutaron con la anterior temporada aunque no servirá para hacer nuevos adeptos.

Mi puntuación: 5/10

Siberia

Keanu "cara de palo" Reeves se mete en uno de esos thriller explosivos tan en boga. Nos dan calma tensa en unos acontecimientos que, inevitablemente, se encaminan hacia un estallido de violencia que resuelve toda la trama. La legendaria frialdad del actor protagonista contagia toda la película, y solo las apariciones de la desconocida Ana Alaru aportan algo de calor al frío, supuestamente, siberiano. Unos diamantes son el Macguffin esta vez, podrían haber sido unos planos secretos o cualquier otra cosa, da igual, por lo menos el guion no es tan chirriante como para insultar a la inteligencia del espectador. En definitiva, nada aporta esta producción, se queda en la premisa sin aspiraciones mayores.

Puntuación @tomgut65: 5/10

Six Dreams (Capítulo 1)

Esta docuserie sigue el día a día de seis personas importantes en la liga española de fútbol. Para conseguir el material, equipos de grabación siguieron a sus figuras a diario, hasta conseguir que las personas y su entorno se comportaran con naturalidad y confianza, y eso puede verse en el resultado, con situaciones y diálogos que muestran el lado más humano de los deportistas. Y esto es su mayor atractivo, que los capítulos van a interesar también a las personas que no sean aficionadas al fútbol como es el caso de esta reportera. En un primer momento puede parecer un poco confuso que todos los protagonistas se muestren a la vez y dentro del mismo capítulo, pero está diseñado para que las historias se entremezclen y al final todo tenga sentido.

Estreno en Amazon Prime Video el 27 de julio.

Nicolas Cage, Ed Harris y John Carpenter en Sitges 2018

Nicolas Cage, uno de los rostros más populares de la gran pantalla, recibirá un Gran Premio Honorífico en Sitges 2018. El actor californiano, que inició su carrera a principios de los 80, ha protagonizado éxitos de todos los géneros, con una notable predilección por la acción y el thriller. Besos de vampiro (Robert Bierman, 1989), Corazón salvaje (David Lynch, 1990), Leaving Las Vegas (Mike Figgis, 1995), La roca (Michael Bay, 1996), Con Air (Simon West, 1997),Cara a cara (John Woo, 1997), Wicker Man (Neil LaBute, 2006), Kick-Ass (Matthew Vaughn, 2010) o las más recientes Dog Eat Dog (Paul Schrader, 2016), Mom and Dad (Brian Taylor, 2017) y Mandy (Panos Cosmatos, 2018), presentadas en Sitges, son solo algunos de los títulos que han marcado su trayectoria.

Ocean's 8

Secuela spin-off de la trilogía protagonizada por George Clooney en la que el cambio más sustancial no es que los hombres hayan sido sustituidos por mujeres, sino que su director ya no sea Steven Soderbergh, lo que supone una pérdida de estilo en realización con un montaje excesivamente convencional y una falta alarmante de garra, desparpajo y energía. Si bien la película se salva parcialmente por el carisma de todas las actrices, y el talento de algunas de ellas, su trabajo actoral se ve ensombrecido por un guión que sigue la mecánica habitual de reclutamiento, planificación y ejecución, pero lleno de lagunas y que falla en su intento de sorprender. En definitiva, apenas innova y divierte lo justo.

Mi puntuación: 4/10

Happy End

Es muy mala señal que una película te deje indiferente, sobre todo si viene de la mano del director y guionista austriaco Michael Haneke, capaz de sacar los peores y mejores sentimientos del espectador. Quizá la culpa la tengan unos personajes antipáticos interpretados y filmados intencionadamente de manera muy distante. O puede que la responsable sea una historia que se recrea mostrando, casi de forma aleatoria, una amplia variedad de secretos y miserias de una familia que se está desmoronando. Sea como sea es necesario hacer un esfuerzo para llegar a un final, que por desgracia es bienvenido cuando acaba llegando.

Mi puntuación: 4/10