Chimera

Sentimientos encontrados produce esta cinta de ciencia ficción en la que se tocan conceptos complejos y controvertidos como la criptobiosis o las células madre, que generan debate y también crea confusión. Además, la historia está contada de un modo un tanto caótico, al igual que la mente de su protagonista, y por momentos no sabemos si estamos en el presente o en el pasado, ni tampoco llegamos a conocer del todo el contexto global en el que tiene lugar. Aún así la escasez de escenarios, y los planos cortos con los que está rodada, enfatizan la sensación de claustrofobia y premura que empapa toda la película, que si bien podría haberse relatado mejor, consigue provocar nervios, sorprender e incluso asustar gracias a un gran trabajo actoral y a un buen uso de los recursos disponibles.

Mi puntuación: 6/10

Los olvidados (2017)

Llega un punto en que uno se pregunta la necesidad de hacer tantas películas de terror cortadas todas por el mismo patrón en las que un montón de locos asesinos, normalmente emparentados, matan a un grupo de jóvenes estúpidos con mujeres florero sin capacidad defensiva. En algunos casos hay detalles que los diferencian del resto, y en otros están hasta bien rodadas, pero no es el caso que nos ocupa, ya que estamos ante un clon de cualquier slasher aleatorio que además tiene un montaje confuso con inexplicables cortes y saltos en la acción. Y eso que tiene un inicio intrigante y una localización desasosegadora, pero tan solo son un mero espejismo que se desvanece pasados unos minutos.  

Mi puntuación: 3/10

Sant Martí

Versión, o incluso homenaje a la catalana de La matanza de Texas, en el que un grupo de jóvenes insensatos se pierde en un remoto pueblo con las inevitables, e incluso merecidas consecuencias, aunque cabe señalar que la casquería se hace de rogar en exceso con la intención de aumentar el nivel de tensión. El desarrollo es el típico de un slasher de muy bajo presupuesto, en el que destaca un sucio diseño de producción realmente logrado, con un toque de humor casi paródico, aunque en algunas escenas no acaba de cuajar. Al menos es una producción consciente de sus limitaciones, que dura lo justo y necesario y con la que te puedes echar unas risas en el contexto adecuado. 

Mi puntuación: 5/10

A estación violenta

Tres personajes que han llevado una vida intensa se vuelven a encontrar tras varios años sin verse. Ya han pasado la juventud, la vida les está pasando factura, y viven dando la espalda al futuro, en un estado de ánimo crepuscular por mucho que festejen, como crepuscular es la luz que los envuelve continuamente mostrando una Galicia maravillosamente lírica. La historia se cuenta con miradas y gestos, que transmiten mucho más que las palabras, y el trío protagonista es creíble y sólido. Ahora bien, la trama finaliza demasiado abruptamente, y nos deja con la impresión de que algo se nos ha escapado o bien se ha quedado sin contar. Una película pequeña, pero hecha con esmero, que bien merece un visionado.

Puntuación @cineEnCines: 6/10

No dormirás

Ambiciosa co-producción hispano-argentina-uruguaya, nada menos, que sigue el camino trazado por los subgéneros de casas encantadas, thrillers psicológicos y esos experimentos temerarios que, por supuesto, siempre salen de aquella manera. La presencia de Belén Rueda y un misterioso caserón aportan las inevitables referencias a la celebrada "El orfanato" de J.A. Bayona, ante la que sale perdiendo. Cómo suele pasar en este tipo de historias la cosa se va desinflando conforme pasan los minutos, acaba reinando la confusión mientras van cayendo los sobresaltos hacia un final predecible. Aún así destaca por su impecable factura, las buenas interpretaciones y por ser un digno y loable producto de habla hispana alternativo al fecundo mercado norteamericano.

Puntuación @tomgut65: 5/10


Mini crítica de @cineEnCines

El tema de esta película son los efectos del insomnio sobre las personas, un tema interesante que por desgracia se trata con falta de rigor y una intención demasiado obvia de asustar desde el principio. Así, el uso de la penumbra y efectos sonoros para crear una serie de sobresaltos para dar miedo, o el trasladar la acción a un hospital psiquiátrico, que un buen diseño de producción logra hacer parecer peligroso e inquietante de una manera sutil, pero efectiva. El reparto está bien elegido y son buenos profesionales, pero no consiguen defender un guión confuso con pocos buenos momentos.

Puntuación: 5/10

¡Qué guapa soy!

Una chica de aspecto corriente tras un golpe en la cabeza cree que se ha convertido en hermosa y cambia su vida para ajustarse a eso. Lo mejor de la película son dos talentosas actrices: Schumer, con su ya bien probada vis cómica y su camaleónica expresión corporal y Williams, que llena de presencia un papel que para otras actrices hubiera podido ser difícil de defender. Lástima que el guion no aproveche tan buen material una premisa inicial prometedora y tenga tantos chistes malos y situaciones forzadas. El mensaje final, de la importancia de la actitud y al autoestima es sin duda bienintencionado y necesario en estos tiempos fijados en la belleza superficial, aunque pueda resultar un poco previsible.

Puntuación @cineEnCines: 5/10

Cobertura Festival Cine Fantástico y de Terror Sant Cugat 2018

Del 14 al 17 de junio, nuestro blog asistirá por tercera vez al Festival de Cine Fantástico y de Terror Sant Cugat, donde además seremos miembros del jurado, junto a otros cuatro blogueros más, del Premio de la Crítica del festival creado en colaboración con los premios de cine Blogos de Oro.

Aquí tenéis mini críticas de varias películas que ya hemos visto en otros festivales y las que faltan las iremos poniendo conforme la veamos:

Sant Martí
The Endless
Gotas
Mal Nosso (Our Evil)
Los olvidados
Mayhem
Dhogs
Chimera
Mom and Dad
Revenge
Trauma
Time Thieves
Escape from Marwin
Drácula de Denise Castro

Otras entradas de interés que hemos publicado del festival:

Preestrenos, deporte y más de 35 horas de cine en la 4ª edición del Sant Cugat Fantàstic
Palmarés Sant Cugat Fantàstic 2018.

Aquí podéis ver el programa oficial del Festival de esta edición: Programa

Rick y Morty (1ª, 2ª y 3ª Temporada)

A raíz de conseguir el premio a la mejor serie en los Blogos de Oro 2018, decidimos ver esta loca comedia de ciencia ficción, que no solo cumple las altas expectativas depositadas en ella, sino que las supera con creces. Y es que el hecho de estar realizada en animación sirve para que no tenga límites a nivel visual, desarrollándose libremente a través del tiempo y de toda clase dimensiones inverosímiles y universos rocambolescos, ni tampoco en lo que a guiones se refiere, ya que los treinta y un capítulos que forman sus tres primeras temporadas son un despiporre de ritmo frenético con tramas tan rebuscadas que hasta cuesta seguir el hilo a veces.

Sus dos protagonistas, Rick/Doc y Morty/Marty, son la hipérbole de sus equivalentes en "Regreso al futuro", aunque sus aventuras perturban mucho más que las de su versión humana, además de estar acompañados por otros miembros de la familia que hacen de buenos escuderos en lo que enajenación mental se refiere. Una serie con un mensaje crítico, desbordante de ironía y cinismo, y cargada de referencias directas e indirectas al séptimo arte, que sin duda recomendamos a quienes tengan el valor de enfrentarse a algo imprevisible nunca visto antes en pantalla. 

Mi puntuación: 9/10

Sorteo camisetas reestreno "El padrino"

A partir del 29 de junio de 2018 vuelve a la gran pantalla EL PADRINO, una de las cintas más aclamadas de la historia, un referente cinematográfico ganadora de 3 estatuillas, entre ellas la de Mejor Película que ahora llega a los cines españoles restaurada bajo la supervisión del propio director.

39 Escalones Films se encarga de este fantástico y esperado reestreno en  en multitud de cines de toda la península con imagen restaurada en calidad 4K.

No es una fecha destacada, no es un aniversario especial, El padrino se estrenó en cines en 1972, han pasado 46 años, pero esta película no necesita de un acto emblemático como excusa para su reestreno. El 29 de junio de de 2018 la cinta de Francis Ford Coppola vuelve a los cines de toda España tras una restauración y remasterización realizada con la supervisión de el director.

Para celebrar este acontecimiento único 39 Escalones Films y Mol Press os obsequian con 2 camisetas del reestreno de El padrino.

Para participar en el sorteo y llevaros una camiseta de esta mítica película solamente tenéis que seguir en twitter a @Cinedepatio, @39escalonescine y a @MOL_Press y hacer RT al tuit de abajo hasta el viernes 22 de junio:

SORTEO CERRADO

Diez años de spots del verano con Estrella Damm

Desde hace diez años el anuncio de Estrella Damm, ha marcado el inicio del verano, dejándonos siempre con buen rollo en el cuerpo gracias a historias con mensajes emotivos, localizaciones paradisíacas, actores, actrices y director@s de renombre y melodías que permanecerán en nuestra memoria por mucho tiempo.

Aquí os dejamos una recopilación con estos diez spots del verano que bien seguro volveréis a disfrutar #mediterràneamente: 

2009

Los Blogos de Oro con "Álex y Julia" de Estrella Damm

Estrella Damm, patrocinador oficial de los premios de cine Blogos de Oro, acude a su cita veraniega habitual con un nuevo y refrescante cortometraje protagonizado por Michelle Jenner (Isabel) y Oriol Pla (Incerta glòria), y dirigido por el realizador Dani de la Torre (El desconocido).

En esta ocasión tenemos una historia nostálgica y melancólica que vuelve a los orígenes para transmitir un inspirador mensaje, todo ello rodado en la fabulosa isla de Formentera donde nos deleitaremos con sus preciosas playas y paisajes.

Sin más dilación aquí tenéis el enlace de esta mini película que bien seguro os dejará muy buen sabor de boca.

Jurassic World: El reino caído

Una mansión misteriosa, una catástrofe natural o un aterrador monstruo, elementos que el director español J.A. Bayona conoce muy bien de sus anteriores largometrajes y que usa con acierto en una secuela que muestra y cuenta algo que no habíamos visto hasta ahora en la saga Jurásica. Esto no convierte la película que nos ocupa en una obra maestra, ya que su guión está lleno de sinsentidos, pero si sirve para lograr algo difícil en el mundo del cine, que una segunda parte no empeore la primera, e incluso sea capaz de asombrarnos. El tono es menos descarnado que en la anterior Jurassic World, y la aventura se reduce en beneficio del terror casi gótico, pero aún así conserva esas pinceladas de humor que funcionan gracias a la química de su pareja protagonista, haciendo que el nivel de entretenimiento no decaiga en ningún momento. 

Mi puntuación: 6/10

Mini crítica de "Parque Jurásico (Jurassic Park)".
Mini crítica de "El mundo perdido: Jurassic Park".
Mini crítica de "Jurassic World".

The Green Hornet (El avispón verde)

Poniendo en una batidora al director de "¡Olvídate de mí!" y a los guionistas de "Supersalidos" la mezcla debería resultar explosiva, o al menos original y mínimamente amena, pero por desgracia lo que se consigue es algo excesivamente corriente con algún destello de cada artista que al final no aporta casi nada. La película nos cuenta básicamente la historia de unos tipos buenos algo tontos y con inventos muy chulos que combaten a villanos muy malos y también bastante tontos con uno de los repartos más desaprovechados dentro del subgénero de superhéroes. El resultado es decepcionante y mucho menos divertido de lo que cabría esperar.

Mi puntuación: 3/10

Spartan

Semidesconocida película escrita y dirigida por David Mamet, de quien se puede esperar cualquier cosa viendo sus anteriores trabajos, y con este no es que suba mucho la media. Durante cien minutos nos cuentan la desaparición de una chica, y todo lo que rodea su búsqueda por el servicio secreto. Al mando está un super agente todoterreno encarnado por un Val Kilmer en horas bajas, el cual parece haber sido entrenado por el mismísimo Jack Bauer, aunque menos violento y algo más soso. El resultado final es un thriller correcto, calmado y que se puede ver sin que te sangren los ojos.

Mi puntuación: 5/10

Juegos de guerra

Aunque parezca mentira, cuando vi esta película en mi infancia me pareció confusa y aburrida, cuando es todo un mito ochentero con todos los ingredientes para enganchar a los jóvenes de esa época. Ha sido treinta años después, y a diferencia de otras que han envejecido fatal como Los Goonies, cuando he sabido valorar su mensaje universal y comprobar que con muy poco, consiguen algo decente con un mínimo de coherencia dentro de su propia premisa y buenas actuaciones. No deja de ser un remake actualizado, aunque con identidad propia, de Punto límite, que no se complica la vida ni se alarga a la hora de contar una historia que logra su objetivo de ponernos en tensión a la par que entretener. 

Mi puntuación: 7/10

El monolito preside un Sitges 2018 con premios para Peter Weir y Pam Grier

Los universos de 2001: Una odisea del espacio inundarán la 51ª edición del Sitges – Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya. La imagen del cartel, creada un año más por la agencia China, plasma de manera directa y poética a la vez este elemento concebido por Kubrick que ha sido objeto de diversas interpretaciones a lo largo de los últimos 50 años.

El certamen apuesta también por otros focos temáticos, que complementarán el leitmotiv principal. Por un lado, se tratará el cine fantástico surgido en el año 1968, como la fundamental La noche de los muertos vivientes, de George A. Romero. Por otro, Sitges celebrará el 40 aniversario del estreno de La noche de Halloween, el popular film de John Carpenter, y el bicentenario del mito de Frankenstein, destacando especialmente su origen y mitología femenina.

The Big Bang Theory (11ª Temporada)

Decimoprimera temporada de una serie que ya muestra síntomas de cansancio, y que como muchas otras han hecho anteriormente, ha tenido que recurrir a la preparación de una boda para crear una trama continua, que apenas ha despertado interés, más allá de lo curiosa que pueda resultar, teniendo en cuenta las partes implicadas. Es cierto que en cada capítulo hay alguna escena aprovechable, pero ha habido situaciones de personajes demasiado forzadas por el mero hecho de darles protagonismo.

Aún así, como siempre ha sido a lo largo de tantos años, resulta agradable y fácil de ver, ya sea por la escasa duración de los capítulos como por el cariño que hayamos podido coger a sus protagonistas, pero esto no debe impedirnos ver la verdad, la próxima temporada de esta serie, que ha vivido tiempos mejores, debería ser la última.

Mi puntuación: 5/10

Normandía al desnudo

En un pueblo francés, los productores de carne se levantan para protestar de su situación. Al tiempo, un famoso fotógrafo americano decide elegirlos como sede de su próxima obra. Lo mejor de la película es la figura del alcalde, espabilado y de gran corazón, un personaje interesante entre otros que son poco más que tópicos. El guion presenta tantas reflexiones sobre la situación de la gente que vive de la agricultura, con los parisinos que quieren ser campesinos “chic”, sobre el pudor y los celos, que termina siendo un batiburrillo de intenciones, escenas y puntos de vista que es difícil saber que película estamos viendo, y el resultado final, sin ser desagradable, resulta ser insípido casi hasta el aburrimiento.

Puntuación @cineEnCines: 4/10

Punto límite

El miedo a una Tercera Guerra Mundial durante la Guerra Fría originó este intenso thriller bélico que, tras una breve presentación de personajes, desata una hora y media de tensión sin descanso que va in crescendo hasta un final a la altura de las expectativas. A pesar de la básica y teatral puesta en escena, el director Sidney Lumet es capaz de sumergirnos en unos grandilocuentes hechos globales cediendo todo el protagonismo a un reparto lleno de talentosos actores que transmiten a la perfección la trascendencia de sus dilemas y decisiones en un guión sorprendente, inteligente y con un mensaje directo y devastador. 

Mi puntuación: 8/10

Cargo

Partiendo del corto de idéntico título, el mismo dúo de directores australianos, B. Howling y Y. Remke, desarrollan en un largo de cien minutos una idea inicial que resumian al principio en sólo siete. En estos 420 segundos se sobreentendía el advenimiento de un apocalipsis zombi, que ahora es mostrado en plenitud a través de los avatares por el desierto australiano de un padre infectado que intenta salvar a su hija, apenas un bebé. Producida por Netflix y protagonizada por un hierático Martin "Bilbo/Watson" Freeman, sin excesivos medios pero intentando ser alternativa a la vez que comercial, no alcanza un gran nivel dramático aunque sea fácil empatizar con la historia, lógicamente. Interesante pero olvidable, sin más.

Puntuación @tomgut65: 5/10