The Tourist

Todavía con la duda de porque no tradujeron el título en España, está película ha sido machacada por la crítica como pocas. Se entiende que no se la pueda catalogar ni siquiera de buena, pero tampoco es tan horrible como muchos pretenden hacer creer. Es cierto que Depp y Jolie carecen de química en pantalla y que el guión es previsible, pero eso no quita para que sea entretenida y su realización más que correcta. Es la típica película distendida de espías y acción sin pretensiones, con escenarios románticos e ideal para compartir en pareja. A diferencia de otras, por verla una vez no pasa nada, pero no es necesario repetir.

Mi puntuación: 4/10

Ali & Nino

Una historia de amor entre un musulmán y una cristiana ortodoxa en los convulsos años de la gran guerra, en un territorio que soñaba con ser independiente. Es una película de corte clásico, de factura técnica impecable y hermosos paisajes, que introduce unos hechos históricos poco conocidos, y tiene el aliciente de que la protagoniza María Valverde, que va consolidando su carrera internacional. Por otra parte, no consigue profundizar en los temas presentados, y los conflictos que se pregonan son poco más que postulados. La diferencia de religiones, por ejemplo, no parece ser un obstáculo real porque los jóvenes se ven libremente y parecen compartir fiestas, amigos y gustos sin mayores problemas En resumen, una obra agradable y bien intencionada, pero un tanto superficial.

Puntuación @cineEnCines: 6/10

15ª Edición del Festival de Cine Solidario de Guadalajara

La Asociación Cultural de Castilla-La Mancha "Cinefilia" fue creada de la mano de Luis Moreno, Montse de la Cal y otros jóvenes creativos de la provincia de Guadalajara, con el anhelo común de utilizar el cine, el audiovisual, el arte y la cultura en general como vehículos de transmisión de valores humanos, pensamiento crítico y transformación social y colabora habitualmente con otros movimientos asociativos, especialmente con aquellos con un marcado carácter social y reivindicativo.

Cinefilia forma parte de la Federación Provincial de Asociaciones Culturales de Guadalajara y de la Asociación de Amigos del Moderno y dedicó los primeros años de su existencia a la producción de cortometrajes y a la formación de jóvenes apasionados por el cine, hasta que, en 2003, diseña y arranca el Festival de Cine Solidario de Guadalajara FESCIGU (en las dos primeras ediciones llamado Festival Nacional de Cine de Guadalajara).

Este año el FESCIGU celebra su decimoquinta edición del 3 al 7 de octubre, y el responsable de nuestro blog, Javi Gutiérrez, participará como jurado en el Premio Picazo de la Prensa junto a otros catorce miembros de medios radiofónicos como RNE, Es Radio Guadalajara, SER Guadalajara, de televisión como RTVE, CMM, Guada TV, Guadalajara Media o Alcarria TV, prensa escrita como es el caso de El Heraldo del Henares, Nueva Alcarria, Guadaqué o el especializado en cultura de la provincia de Guadalajara Cultura en Guada, y otras entidades y asociaciones de gran trascendencia relacionadas con el cine como lo son la Asociación Premios Blogos de Oro, la Asociación de Informadores Cinematográficos de España y los blogs Cine en Serio, El Palomitrón o Macguffin007 colaborarán con FESCIGU para la entrega del galardón.

El actor de cine, teatro y TV Liberto Rabal, la actriz Ana Arias, popular por sus interpretaciones en series como "Compañeros", o "Cuéntame cómo pasó", el polifacético actor Emilio Gavira, el también actor Juan Díaz, a quien muchos recordarán por su participación en la serie "Amar en tiempos revueltos", la guionista, productora y directora de cine Cristina Andreu y el actor y director teatral César Maroto compondrán el jurado de FESCIGU. Más info en http://www.fescigu.com/2017/noticias/noticia-20170827.html

En el FESCIGU 2017 se proyectarán un total de 81 cortometrajes en el Teatro Auditorio Buero Vallejo desde el día 3 de octubre hasta el día 7 del mismo mes. Tenéis la programación completa en http://www.fescigu.com/2017/noticias/noticia-20170824.html

Podéis seguir toda la actualidad del festival en su web oficial: http://www.fescigu.com/

Y en sus redes sociales: Twitter / Facebook / Youtube / Instagram / Pinterest / Tumblr

Detroit

Reconstrucción de un episodio sucedido en la ciudad del mismo nombre como parte de la lucha por los derechos civiles en los sesenta. Bigelow se toma su tiempo para ponernos en situación, mostrando el ambiente de profundo malestar en los barrios negros y la escalada de violencia y desconfianza en la que vemos crecer el miedo y la impotencia de las víctimas, y el placer del uso arbitrario del poder en algunos agentes de la autoridad, planteando cuestiones aun relevantes en la actualidad. El reparto es excelente y está muy bien dirigido, y la directora muestra al tiempo cercanía y respeto sus personajes, aun en situaciones extremas. Una película dura y absorbente, que mantiene el ritmo y el interés a pesar de su larga duración.

Puntuación @cineEnCines: 8/10

Cobertura Lychee Film Festival 2017

Del 15 al 22 de septiembre se celebró el Lychee Film Festival, el primer Festival de Cine Chino de Barcelona, con un jurado oficial del que formó parte el responsable de nuestro blog, Javi Gutiérrez.

El festival se celebró en los Cines Texas de Barcelona, y proyectó quince largometrajes diferentes y seis cortos con diversas actividades paralelas que podéis consultar en este enlace: http://www.lycheefilmfestival.com/actividades/. 

Aquí os dejamos la lista de películas que vimos, cuyas mini críticas fuimos publicando a lo largo del festival.

Aún hay un mañana
Chongqing Hot Pot
Los hedonistas
Los Van Gogh de China
Agosto (The Summer is Gone)
Soul on a String

Palmarés
Premio de la Crítica: Aún hay un mañana
Premio del Público: Los Van Gogh de China
Contribución artística: Xu Haofeng

Aquí podéis ver la programación del Festival: Programa

Review (Serie completa)

Veintidós capítulos después y con una temporada final de solamente tres entregas, esta original y curiosa serie llega a su fin de un modo imprevisible, aunque manteniendo el espíritu con el que empezó. El presentador de este falso programa de televisión debe cumplir los retos que le plantean sus seguidores para poder puntuar todas las experiencias posibles de la vida, aunque para ello deba jugarse su propia integridad física, mental y familiar. Una idea que funciona en su mayor parte, pero que supera los niveles de absurdo que podemos asimilar debido a la imbecilidad teñida de valentía que destila su protagonista.

Si bien el formato planteado es entretenido e intenso debido a que realiza un mínimo de tres pruebas por capítulo, el contenido de las mismas a veces es demasiado escatológico o desagradable, aunque sorprendentemente los guionistas consiguen crear una trama continua alrededor de la degeneración y decadencia de su presentador que sirve de hilo conductor para mantenernos enganchados. Por todos estos motivos la serie "Review" se lleva tres estrellas la mar de divertidas.

Mi puntuación: 6/10

Caza a la espía

Basada en hechos reales, esta película nos muestra como se desarrollaron algunos de los acontecimientos que rodearon la infructuosa búsqueda en Iraq de las armas de destrucción masiva a raíz de los atentados del once de septiembre. La trama se centra en los procedimientos de investigación, políticos y mediáticos que giraron en torno a la historia que vivieron los dos protagonistas interpretados de forma magistral por Sean Penn y Naomi Watts, pero contado de forma precipitada y en ocasiones con exceso de información por querer explicar demasiado en muy poco tiempo. A pesar de todo, el resultado es aceptable y no aburre en exceso.

Mi puntuación: 5/10 

Vanishing on 7th Street

Es posible que uno se pregunte el motivo por el cual está película no fue estrenada en nuestro país, pero una vez vista se resuelve esta duda totalmente, es muy floja. La idea en la que se basa es que un pueblo, y posiblemente el mundo entero, se ha sumido en una noche perpetua, y si caes en la oscuridad dejas de existir. A partir de ahí ya no cuentan mucho más y todo consiste en que unos personajes estereotipados interpretados por actores de segunda fila sobrevivan el mayor tiempo posible sin absolutamente nada interesante ni original que contarnos.

Mi puntuación: 2/10

No hay salida

Largometraje con una trama de espionaje cargada de corrupción, amor, asesinatos, engaños y sobre todo, un continuo devenir de acontecimientos que no te dan un respiro y que te meten de lleno en la piel del personaje interpretado por un Kevin Costner que hasta nos deleita con una actuación más que aceptable junto a unos soberbios Will Patton y Gene Hackman y la siempre reconfortante presencia de Sean Young. Un contra podría ser el tufillo "ochentero" que destilan algunas situaciones y la simplona puesta en escena, pero eso todavía la hace más auténtica haciéndonos recordar que en el mundo del cine hubo tiempos mejores donde solo nos querían sorprender y enganchar con una buena historia.

Mi puntuación: 7/10

It

Adaptación de un relato clásico de Stephen King, que cuenta cómo en un pequeño pueblo un payaso asesino aterroriza a niños y jóvenes. La factura técnica es impecable, y el precioso marco del verano contrasta fuertemente con los pasajes lóbregos y tristes de los terrores de los chicos, que por cierto hacen un fantástico trabajo actoral. Pero al payaso le falta un poco de entidad y fuerza, se nos queda corto en que su figura es más fantástica e intrigante que aterradora, y la decisión de no revelar información central hasta un segundo capítulo hace que sea insuficiente lo poco que se nos dice de él y de su historia. Eso sí, el conjunto final es entretenido y solvente, y nos deja con ganas de más.

Puntuación @cineEnCines: 7/10

Vuelve IMAGFIC, el Festival de Cine Imaginario de Madrid

IMAGFIC, Festival de Cine Imaginario de Madrid, volverá a la capital en 2018, de la mano de sus promotores originales, Rita Sonlleva y su hijo David LLuesma, y Luis M. Rosales como director del proyecto. Vuelve centrado en el género fantástico, tal y como nació originalmente, y con la meta fijada en su celebración en el mes de mayo de 2018.

Con motivo de celebración de la 15ª edición de IMAGFIC, y como presentación, el mes de septiembre FESCINAL, Cine de Verano del Parque de la Bombilla, realiza un homenaje al mismo. Crea una nueva y singular idea para ver cine en los Veranos de la Villa de Madrid y muestra este año título ya exhibidos en ediciones anteriores, tales como: CHRISTINE de John Carpenter, LA MÁSCARA DE LA MUERTE ROJA de Roger Corman, BRAZIL de Terry Gillliam, CRISTAL OSCURO de Jim Henson, EL FANTASMA DEL PARAISO de Brian de Palma, EL SECRETO DE LA PIRÁMIDE de Barry Levinson y ENCUENTROS EN LA TERCERA FASE de Steven Spielberg.

En la inauguración de este homenaje se exhibió precisamente CHRISTINE, una estupenda película en la que un espectacular coche rojo es el verdadero protagonista, con vida propia y una personalidad violenta, posesiva y vengativa. Como broche final apareció  un precioso Plymouth Fury idéntico a Christine, para admiración y sorpresa de los espectadores.

  

El cambiazo

Superando los prejuicios iniciales y a pesar de su guión nada original y muy previsible, conforme avanzan los minutos y gracias a varios "gags", la película consigue parte de su objetivo de hacer reír en muy contadas ocasiones. Los principales responsables de esto son los dos protagonistas, quienes tiran de su habitual desparpajo para compensar los vergonzantes momentos escatológicos y las demasiado habituales situaciones sin sentido que empeoran esta comedia que tira por enésima vez de la premisa "cambio de cuerpo" que solamente funciona en muy contadas ocasiones. 

Mi puntuación: 3/10

Twin Peaks (3ª Temporada)

Veinticinco años después de una segunda temporada inconclusa vuelve esta mítica serie que no ha decepcionado y que tal y como ocurrió en su momento, deja muchas respuestas y cierra varias tramas, pero también abre unas cuantas incógnitas nuevas, algunas deducibles si tiramos de hemeroteca pero otras indescifrables dado el alto número de personajes y escenas que se mueven entre lo onírico y lo metafórico, nada que no hayamos visto anteriormente en las películas de David Lynch y que muchos apreciamos aunque no acabemos de entender todo lo que hemos visto.

Esta vez el retorno a Twin Peaks es más global, con otras ciudades donde ocurre la acción y nuevos personajes en un reparto lleno de caras conocidas, con un soberbio Kyle MacLachlan interpretando hasta tres papeles diferentes, que se han movido entre todo tipo de géneros, desde la sitcom más distendida hasta el cine negro, pasando por el surrealismo visual que hemos tenido que esforzarnos para interpretar. Esta variedad de situaciones ha hecho de esta tercera temporada una experiencia única que ha ampliado, y sobre todo ha aportado algo nuevo, tanto al universo de la propia serie como al saturado mercado televisivo actual, lo cual vale su peso en oro, aunque no todo el mundo pueda apreciarlo, algo lógico teniendo en cuenta la complejidad de la propuesta.

Mi puntuación: 8/10

El amante doble

Una mujer con problemas psicológicos descubre que su novio tiene un hermano gemelo. Después de la bellísima Frantz, en esta película vuelve el Ozon más creativo, provocador y desatado. Los protagonistas tienen fuerza interpretativa y carisma, y el director muestra hallazgos narrativos potentes, como el uso del museo en que Chloé trabaja como el reflejo de su estado de ánimo, o la presentación de la gemelaridad como un poético juego de espejos. Pero una vez cautivado el espectador, el director parece perderse en su propia historia, y los giros del guión pierden verosimilitud e interés. El resultado final es irregular, pero no carece de interés ni de belleza.

Puntuación @cineEnCines: 7/10

Bienvenidos al Sur

Remake italiano de la francesa "Bienvenidos al Norte" que obtuvo el mismo éxito de taquilla que la original siendo prácticamente iguales en lo que cuenta e incluso en el modo de hacerlo. Con una historia familiar y bastante ingenua, recuerda a las antiguas y entrañables comedias de los años sesenta, consiguiendo que el espectador mantenga una sonrisa durante casi todo su visionado y empatizando con sus sobreactuados y graciosos personajes. A pesar de tener momentos algo espesos, no se hace larga y es mejor que la mayoría de comedias americanas que se han ido estrenando a lo largo del siglo veintiuno.

Mi puntuación: 6/10

Los del túnel

Sorprendente comedia española, que a pesar de contar con varios gags ciertamente graciosos, funciona también como drama en el que los diferentes supervivientes de una catástrofe deben afrontar la realidad de lo sucedido y limar asperezas entre ellos mismos y sus allegados. Una propuesta seria a la par que amena, donde Arturo Valls se desmarca de su faceta de presentador gracioso para destaparse como un actor muy válido y con recursos en un reparto coral bien sincronizado. Una película que supera las expectativas iniciales y que demuestra que se puede hacer reír con buen gusto y conmover sin hurgar en la tragedia. 

Puntuación @lagabar83: 6/10

Picture of Beauty

Esta película intenta aportar algo más elaborado dentro del género erótico, que en lo que llevamos de este siglo ha quedado relegado al ostracismo en cuanto a relevancia comercial y cinematográfica, lo cual consigue dándole un mínimo de trasfondo a los personajes y contando una historia ciertamente interesante. Las escenas, más o menos explícitas que nos muestran, están hechas con gusto y gozan de una destacable belleza visual y sonora enmarcadas en unos preciosos parajes naturales y rústicos. Sabiendo lo que se va a ver, y durando poco más de una hora, es un largometraje que se puede disfrutar a través de los ojos y del oído, y también, aunque en menor medida, por su contenido.

Mi puntuación: 6/10

Sherlock Holmes: Juego de Sombras

Prácticamente estamos ante un calco de la primera parte, tanto por estilo como por desarrollo, aunque en ésta son más frecuentes e inverosímiles las escenas de acción, y las de humor aún más descaradas si cabe. Todo un espectáculo que no da tregua al espectador y que a pesar su duración pasa volando gracias también al carisma de casi todos los actores, sobretodo del irreverente Robert Downey Jr., que repite con un soberbio Jude Law a su lado, y enfrentándose a un Moriarty a la altura de las exigencias. Más de lo mismo que es lo que muchos queríamos, si te gustó la anterior, no te decepcionará.  

Mi puntuación: 7/10

Rehenes

Un grupo de jóvenes georgianos planea secuestrar un avión para escapar al Occidente soñado. La película se toma su tiempo para presentarnos a los personajes y a su ambiente, prestando atención a detalles cotidianos como símbolos de los sueños que se anhelan con más ilusión que conocimiento. Un excelente reparto transmite credibilidad, y planos cortos nos muestran sin palabras la vida interior de las personas, manteniéndose lejos de la épica impostada y la sensiblería, con respeto a quienes protagonizaron los hechos reales en que se basa la película. La tensión se maneja con maestría y se contagia al espectador mientras los hechos escalan hasta el desolador final. Es cine de calidad, una historia fuerte y bien contada, que bien merece un visionado.

Puntuación: @cineEnCines: 8/10

Un tango más

La historia de María Nieves Rego y Juan Carlos Copes, una mítica pareja de bailarines, es pasional, dramática y triste, y parece sacada de una película, o de un tango. Este documental la cuenta con una mezcla de recreaciones y bailes complementando la narración de Nieves, que a sus maravillosos ochenta años tiene tanto carisma y energía que parece atravesar la pantalla llegando directamente al corazón del espectador. Habla de la vida, del paso del tiempo, su deseos e ilusiones y de sus amores, sobre todo del mayor de ellos, el más arrebatador y duradero, de su amor al tango. El resto de los elementos no alcanza la misma intensidad dramática, y se limita a acompañar a la protagonista, con Buenos Aires como un lejano telón de fondo.

Puntuación: @cineEnCines: 6/10